Chang 2011 unmeasured preludes vol1 part008 p0316-0326

目录

CH-01 References M–N

• S-01-01 [描述性拆分] References: Meyer through Niedt
  • 页码：1-1
• S-01-02 [描述性拆分] References: Neumann through Parran
  • 页码：1-2
• S-01-03 [描述性拆分] References: Pastille through Prévost
  • 页码：2-3

CH-02 References P–R

• S-02-01 [描述性拆分] References: Purcell through Rameau and Froberger editions
  • 页码：4-4
• S-02-02 [描述性拆分] References: Randel through Ratner
  • 页码：4-4
• S-02-03 [描述性拆分] References: Rink through Rousseau (English editions)
  • 页码：5-5

CH-03 References R–S

• S-03-01 [描述性拆分] References: Roux through Sanguinetti
  • 页码：6-6
• S-03-02 [描述性拆分] References: Schachter through Schenker (Harmony and Ornament)
  • 页码：7-7
• S-03-03 [描述性拆分] References: Schenker (Free Composition through Counterpoint)
  • 页码：7-8
• S-03-04 [描述性拆分] References: Schott through Semmens and Siegel
  • 页码：8-8

CH-04 References S–Z

• S-04-01 [描述性拆分] References: Silbiger through Swain and Tagliapietra
  • 页码：9-9
• S-04-02 [描述性拆分] References: Temperley through Thoinan and Tidhar
  • 页码：9-9
• S-04-03 [描述性拆分] References: Titon du Tillet through Troeger (Unmeasured Preludes)
  • 页码：10-10
• S-04-04 [描述性拆分] References: Vaccaro through Walther and Wiberg
  • 页码：10-10
• S-04-05 [描述性拆分] References: Willner through Yeston and Yssandon
  • 页码：11-11
• S-04-06 [描述性拆分] References: Zappulla, Zarlino, and Zelenka
  • 页码：11-11

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S-01-01 [描述性拆分] References: Meyer through Niedt

第1段（P0001）

原文复述

Meyer, Leonard. 2000. “Nature, Nurture, and Convention: The Cadential Six-Four Progression.” In The Spheres of Music: A Gathering of Essays. Chicago & London: The University of Chicago Press.

中文讲解

这是一条完整的书目著录，作者为 Leonard Meyer，出版于 2000 年。文章题目为《Nature, Nurture, and Convention: The Cadential Six-Four Progression》（《先天、后天与惯例：终止四六和弦进行》），收入论文集《The Spheres of Music: A Gathering of Essays》（《音乐的诸领域：论文集》），由芝加哥与伦敦的 The University of Chicago Press 出版。该条目与正文写作无直接上下文承接关系，仅作为参考文献列出。Meyer 是 20 世纪后半叶重要的音乐理论家，专攻音乐风格、惯例与情感意义，本条目所引文章讨论的是终止式中的四六和弦——即在终止进行中以六四和弦形式出现的和弦——其形成究竟源于自然声学、后天习得还是音乐惯例。从书目体例看，这是典型的章节式论文条目：作者-年份-文章题-文集题-出版社。

第2段（P0002）

原文复述

Morley, Thomas. 1597. A Plaine and Easie Introduction to Practicall Musick. Facsimile reproduction with an introduction by Edmund H. Fellowes. Shakespeare Association Facsimiles No. 14. Oxford: Oxford University Press, 1937.

中文讲解

此条为 Thomas Morley 于 1597 年初版的《A Plaine and Easie Introduction to Practicall Musick》（《实用音乐简明入门》）的 1937 年影印本著录。影印本由 Edmund H. Fellowes 作序，归入 Shakespeare Association Facsimiles 第 14 号，由 Oxford University Press 于 1937 年在牛津出版。Morley 是英国文艺复兴晚期重要的作曲家与音乐理论家，此书是其最重要的英语音乐理论著作。影印本说明本条目所引为 1597 年原版的复制品，而非现代编辑本。Fellowes 是研究英国都铎与斯图亚特时期音乐的学者，其序言为读者理解 16 世纪末英语音乐术语与记谱法提供上下文。Shakespeare Association Facsimiles 编号说明这一影印本隶属该学会的系列出版计划。

第3段（P0003）

原文复述

. 1952. A Plain and Easy Introduction to Practical Music. Edited by R. Alec Harman, foreword by Thurston Dart. New York: W. W. Norton and Company.

中文讲解

由于条目以句点起首，依书目惯例为承接上一条目的同一作者 Thomas Morley。本条为 Morley 之《实用音乐入门》的现代校订版，1952 年由 W. W. Norton and Company 在纽约出版。编辑者为 R. Alec Harman，前言由 Thurston Dart 撰写。书名拼写从原文的 Plaine and Easie / Practicall 转为现代英语 Plain and Easy / Practical，反映出这是经过现代编辑加工的版本。Harman 与 Dart 均为 20 世纪英国音乐学界的代表性学者：Dart 以英国巴洛克与文艺复兴音乐研究著称；Harman 主要从事 Morley 等英国早期音乐理论家的整理与研究。本条目与 P0002 形成互补：前者提供 1597 年原版影印，后者提供现代可读的校订本。

补充说明

本条目以独立句点开头，是英文书目中作者重复时常见的省略写法，承接上一条 Morley。

第4段（P0004）

原文复述

Moroney, Davitt. 1976. “The Performance of Unmeasured Harpsichord Harpsichord Preludes.” Early Music 4/2: 143-151.

中文讲解

本条为 Davitt Moroney 于 1976 年发表的文章《The Performance of Unmeasured Harpsichord Preludes》（《未记谱羽管键琴前奏曲的演奏》），刊载于《Early Music》（《早期音乐》）期刊第 4 卷第 2 期，第 143 至 151 页。《Early Music》由 Oxford University Press 出版，是研究欧洲早期音乐演奏实践的核心学术期刊。“Unmeasured harpsichord preludes"指 17 世纪法国羽管键琴传统中一类没有明确节拍与音符时值的自由前奏曲，演奏者需根据和声结构自行决定节奏与装饰。这一主题涉及早期音乐演奏实践中如何处理自由节奏、即兴成分与历史风格复原的核心问题。Moroney 是羽管键琴演奏家与路易·库普兰（Louis Couperin）研究的权威人物，本条目的发表年份早于下文 P0005、P0006、P0007 系列 Louis Couperin 相关研究。

补充说明

原文中 “Harpsichord Harpsichord” 出现重词，属 OCR 或原文排印的瑕疵，复述时按原样保留。

第5段（P0005）

原文复述

, ed. 1985. Pièces de clavecin by Louis Couperin. Monaco: Éditions de L’Oiseau-Lyre.

中文讲解

本条仍承上一条目作者 Davitt Moroney，由前缀逗号接续，故可断定为同一人。本条为其 1985 年编辑出版的 Louis Couperin（路易·库普兰）《Pièces de clavecin》（《羽管键琴曲集》），由 Monaco（摩纳哥）的 Éditions de L’Oiseau-Lyre 出版。L’Oiseau-Lyre 是专营早期音乐录音与乐谱出版的著名厂牌。Louis Couperin（约 1626–1661）为法国大键琴学派奠基者之一，其作品以复杂对位与未记谱前奏曲著称。本条说明 Moroney 不仅从事演奏实践研究（见 P0004），也从事 Louis Couperin 作品的乐谱编辑出版工作。

第6段（P0006）

原文复述

. 1989. Louis Couperin: Intégrale de l’oeuvre de clavecin. Harmonia Mundi HMA 1901124-1901127.

中文讲解

条目以句点起首，承接上条作者 Davitt Moroney。本条为其 1989 年发行的录音专辑《Louis Couperin: Intégrale de l’oeuvre de clavecin》（《路易·库普兰：羽管键琴作品全集》），由 Harmonia Mundi 出版，编号 HMA 1901124–1901127，共四张唱片。Harmonia Mundi 是法国重要的早期音乐厂牌。该标题中的"Intégrale"为法语，意为"全集”，“clavecin"为法语"羽管键琴”。此条与 P0005 的乐谱编辑形成配套：Moroney 既是 Louis Couperin 作品集的乐谱编辑者，也是其录音全集的演奏者。本条说明其在 Louis Couperin 研究与演奏上的核心地位。

第7段（P0007）

原文复述

. 2001. “Prelude non mesuré.” In The New Grove Dictionary of Music and Musicians 2nd Edition, vol. 20. Edited by Stanley Sadie; John Tyrrell, executive editor. London: Macmillan and Washington, D.C.: Grove’s Dictionaries of Music.

中文讲解

条目以句点起首，承接上条作者 Davitt Moroney。本条为其 2001 年撰写的辞条《Prelude non mesuré》（《未记谱前奏曲》），收入第二版《The New Grove Dictionary of Music and Musicians》（《新格罗夫音乐与音乐家辞典》）第 20 卷，主编为 Stanley Sadie，执行主编为 John Tyrrell，由伦敦 Macmillan 与华盛顿特区 Grove’s Dictionaries of Music 联合出版。Grove 辞典是英语世界最具权威性的音乐工具书。本辞条主题"Prelude non mesuré"为法语术语，指法国羽管键琴传统中未记谱的前奏曲（参见 P0004 所讨论的对象）。该词条可视为对 P0004 文章主题的辞典式综合性论述。条目编撰者通常以该领域学者邀请，Moroney 写作此条体现其在早期键盘音乐研究与演奏实践方面的专家地位。

第8段（P0008）

原文复述

Muffat, Georg. 2001. Georg Muffat on Performance Practice. Edited by David K. Wilson. Bloomington: Indiana University Press.

中文讲解

本条为 Georg Muffat（格奥尔格·穆法特）的《Georg Muffat on Performance Practice》（《格奥尔格·穆法特论演奏实践》），2001 年由 Indiana University Press 在 Bloomington 出版，由 David K. Wilson 编辑。Muffat（1653–1704）为巴洛克时期重要的德裔作曲家与管风琴家，曾活跃于巴伐利亚、萨尔茨堡与帕绍等地，其著作《Florilegium Primum》《Florilegium Secundum》等包含丰富的演奏实践论述，被视为巴洛克演奏实践的一手史料。本条目所列 2001 年版由 Wilson 编辑，将散见于 Muffat 著作中的演奏实践论述汇编成册。Bloomington 是 Indiana University Press 总部所在地，也是美国印第安纳大学所在地，该校在音乐理论与早期音乐研究方面有重要传统。

第9段（P0009）

原文复述

Niedt, Friederich Erhardt. 1706. Musicalische Handleitung (Part II): Zur Variation… Facsimile reproduction. Rochester: Sibley Music Library (n.d.).

中文讲解

本条为 Friederich Erhardt Niedt（尼德特）的《Musicalische Handleitung》（《音乐指南》）第二部分《Zur Variation…》（《论变奏……》）1706 年原版的影印本，由 Rochester 的 Sibley Music Library 影印出版，出版日期未标注（n.d.）。Niedt（1674–1708）为德国巴洛克时期的作曲家、小提琴家与音乐理论家，《Musicalische Handleitung》是其生前陆续出版的音乐理论著作，分为三个部分，本条为第二部分关于变奏的专题。Sibley Music Library 隶属于美国 Rochester 的 Eastman School of Music，是北美最重要的音乐图书馆之一，藏有大量早期音乐文献的影印本。“Facsimile reproduction"表明本条目所引为 1706 年原版的高保真复制，而非现代编辑版。

第10段（P0010）

原文复述

. 1710, 1721, and 1717. Musicalische Handleitung, Parts 1 (1710), 2 (1721), and 3 (1717). Facsimile reproduction. Bibliotheca Organologica, vol. 32. Buren: The Netherlands (1976).

中文讲解

条目以句点起首，承接上条作者 Niedt。本条为 Niedt《Musicalische Handleitung》三部分合集的影印本：第一部分（1710）、第二部分（1721）、第三部分（1717）。该影印本收入 Bibliotheca Organologica（《管风琴学文献丛书》）第 32 卷，由 Buren（荷兰）的出版社于 1976 年出版。Bibliotheca Organologica 是关于管风琴与键盘音乐文献的学术丛书系列。需要注意的是，本条对各部分出版年份的标注顺序（1710, 1721, 1717）与括号内的对应顺序（Parts 1 (1710), 2 (1721), 3 (1717)）一致，但日期列表中 1717 排在了 1721 之后，这是因为本条先按 P0009 已引第二部分（1721）作主体，再补充其余两部分。与 P0009 相比，本条提供了三部分的合并影印，便于读者就 Niedt 全部三卷著作进行整体研究。

第11段（P0011）

原文复述

. 1989. The Musical Guide (Die Musicalische Handleitung). Hamburg: Benjamin Schiller. Translated by Pamela L. Poulin and Irmgard C. Taylor. Oxford: Clarendon Press. (Orig. pub. in three parts, 1700/ & 1710 , 1721, and 1717. Hamburg: Benjamin Schiller.)

中文讲解

条目以句点起首，承接上条作者 Niedt。本条为 1989 年的英译本《The Musical Guide》（《音乐指南》），原书名为德文《Die Musicalische Handleitung》。英译者由 Pamela L. Poulin 与 Irmgard C. Taylor 担任，由 Oxford 的 Clarendon Press 出版。原书最早由 Hamburg 的 Benjamin Schiller 出版，分为三部分，年代分别为 1700 年与 1710 年（第一部分）、1721 年（第二部分）、1717 年（第三部分）。括号内的出版信息复述了原版年代。Clarendon Press 是 Oxford University Press 的学术出版部门，专精学术专著与文献翻译。该英译本为英语学界研读 Niedt 这部德语巴洛克音乐理论著作提供了便利。P0009、P0010 提供德文原版影印，P0011 提供英文译本，三条互补，构成完整的 Niedt 引用链。注：原条目中存在年份标注 “1700/ & 1710” 的排印歧义，未在复述中擅自修正；据 Niedt 著作史，第一部分通常引用 1700/1710 年两个版次。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献节选，涵盖字母顺序 M（部分）至 N 之间的若干条目：Meyer（1 条）、Morley（2 条）、Moroney（4 条）、Muffat（1 条）、Niedt（3 条）。除正文条目外，本节不包含脚注、图表、边栏或图像。所有条目均为书目著录，无附加材料可汇总。

💡 本节核心要点

1. 本节属于参考文献节选，按作者姓氏字母顺序排列，涵盖 Meyer 至 Niedt 共 5 位作者、11 条书目。
2. Leonard Meyer 的条目（2000）讨论终止六四和弦的来源——先天声学、后天习得还是惯例，属音乐风格理论领域。
3. Thomas Morley 1597 年《实用音乐入门》同时提供 1937 年影印本（Fellowes 序，莎士比亚学会影印丛刊 14 号）与 1952 年 Harman 校订本、Dart 序言，二者互补。
4. Davitt Moroney 的 4 条目呈现其学术活动谱系：1976 年关于"未记谱前奏曲"演奏的学术文章、1985 年 Louis Couperin 乐谱编辑、1989 年 Louis Couperin 录音全集、2001 年 Grove 辞典"未记谱前奏曲"辞条，显示其在 Louis Couperin 与早期键盘音乐演奏实践上的权威地位。
5. Georg Muffat 2001 年经 David K. Wilson 编辑的演奏实践汇编，是巴洛克演奏实践的一手史料英译汇编。
6. Friederich Erhardt Niedt 的 3 条目形成完整史料链：1706 年第二部分影印（Sibley 图书馆）、三部分合集影印（Bibliotheca Organologica 第 32 卷）、1989 年 Poulin 与 Taylor 英译本（Clarendon Press），覆盖原版影印与现代英译两种使用需求。

🔑 关键术语

• Cadential Six-Four Progression：终止六四和弦进行。指在调性终止式（典型为 V-I）之前出现的六四和弦进行，其形成机理在 Meyer 文章中从先天声学、后天习得与音乐惯例三个角度加以讨论。
• Facsimile reproduction：影印复制本。指对历史文献原版的高保真复制，以保留原版页面布局、字体与印刷特征，是音乐学引用早期文献时区别于现代编辑本的常见方式。
• Unmeasured harpsichord prelude / Prelude non mesuré：未记谱羽管键琴前奏曲。17 世纪法国羽管键琴传统中的一类前奏曲，无明确节拍与音符时值，演奏者需根据和声结构与风格惯例自行决定节奏与装饰。Moroney 1976 年文章与 2001 年 Grove 辞条均以此为主题。
• Bibliotheca Organologica：《管风琴学文献丛书》，是关于管风琴与键盘音乐文献的学术丛书系列。Niedt《音乐指南》三部分合集影印本编入其第 32 卷。
• Musicalische Handleitung：《音乐指南》，德国巴洛克作曲家 Niedt 生前陆续出版的音乐理论著作，分为三个部分，分别出版于 1700/1710、1721、1717 年，涉及和声、对位、变奏与即兴演奏等议题，是德语巴洛克音乐理论的一手文献。

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S-01-02 [描述性拆分] References: Neumann through Parran

第1段（P0012）

原文复述

Neumann, Frederick. 1978. Ornamentation in Baroque and Post-Baroque Music. Princeton: Princeton University Press.

中文讲解

这是一条标准的书目条目，作者为 Frederick Neumann（弗里德里希·纽曼），出版年份 1978 年，书名《Ornamentation in Baroque and Post-Baroque Music》（《巴洛克与后巴洛克音乐中的装饰》），由位于美国新泽西州普林斯顿的 Princeton University Press（普林斯顿大学出版社）出版。在一份按作者姓氏字母顺序排列的参考文献清单中，这是作者 Neumann 名下第一条作品，因此完整写出姓名。从内容上看，这是一本专门讨论巴洛克时期键盘音乐装饰演奏法的学术著作，是研究早期键盘乐器（尤其是羽管键琴）演奏实践的重要参考文献。

补充说明

本节为作者姓氏字母顺序排列的参考文献（N 段起）。条目格式遵循学术惯例：作者. 年份. 书名（斜体）. 出版地：出版社。

第2段（P0013）

原文复述

Same author as previous entry (Frederick Neumann). 1982. Essays in Performance Practice. Studies in Music, No. 58. George Buelow, series editor. Ann Arbor: UMI Research Press.

中文讲解

第二条仍出自 Neumann 之手，出版年份 1982 年。所列起点处的句点或长破折号（em dash）是书目排版中常见的约定：表示作者与上一条目相同，因此省略姓名重复。书名为《Essays in Performance Practice》（《演奏实践论文集》），属于 “Studies in Music”（音乐研究）丛书第 58 号，丛书主编为 George Buelow。出版地为美国密歇根州 Ann Arbor，由 UMI Research Press 出版。UMI 当时是 University Microfilms International 的缩写，是知名的学术复印与重印机构。这一卷汇集了 Neumann 关于演奏实践的研究论文。

补充说明

em dash / 长破折号（—）代替重复作者的写法起源于英美学术书目体例；丛书编号 “No. 58” 表示该书在此丛书中为第 58 种。

第3段（P0014）

原文复述

Same author as previous entry (Frederick Neumann). 1989. New Essays on Performance Practice. Studies in Music, No. 108. George J. Buelow, series editor. Ann Arbor: UMI Research Press.

中文讲解

仍是 Neumann 的著作，出版于 1989 年，标题《New Essays on Performance Practice》（《演奏实践新论》）。同样采用长破折号省略作者姓名的书目约定。归属 “Studies in Music” 丛书第 108 号，主编列全名为 George J. Buelow（相较前一条此处补出中间名首字母）。出版地与出版社与上一条一致（Ann Arbor: UMI Research Press）。这是 Neumann 继 1982 年文集之后的第二本演奏实践论文集。

补充说明

前一条主编写作 “George Buelow”，本条写作 “George J. Buelow”，两条均为同一主编，反映了不同年代编排时署名详略可能略有差异。

第4段（P0015）

原文复述

Nivers, Guillaume Gabriel. 1675. 3. livre d’orgue des huit tons de l’église. Facsimile reproduction. Courlay, France: Èditions J. M. Fuzeau S.A., 1994.

中文讲解

作者为 Guillaume Gabriel Nivers（纪尧姆·加布里埃尔·尼韦尔，1612–1714），法国 17 世纪管风琴家与作曲家。1675 年原始出版了《3. livre d’orgue des huit tons de l’église》（《教会八种调式管风琴曲集第三卷》），属于其按教会八种调式分别编写的管风琴曲系列中的第三卷。本条目所记为影印再版：标 “Facsimile reproduction”（影印复制本），再版年份 1994 年，出版地为法国 Courlay，出版社为 Éditions J. M. Fuzeau S.A.。Fuzeau 是以出版法国早期音乐影印本与重制乐器著称的专业出版社。

补充说明

“Facsimile reproduction” 表示原版页面按原样复制影印，常用于让现代研究者可使用珍贵古旧原版。“livre” 在法语中原意为 “书”，音乐界习惯用作 “曲集 / 卷”。

第5段（P0016）

原文复述

Same author as previous entry (Guillaume Gabriel Nivers). 1683. Dissertation sur le chant grégorien. Paris.

中文讲解

此条亦为 Nivers 著作，采用与前面相同的作者省略约定（以破折号 “_ —” 指示与上一条同一作者）。原出版年 1683 年。书名《Dissertation sur le chant grégorien》（《论格里高利圣咏》），出版地仅记 Paris（巴黎），未注明具体出版社，这是因为 17 世纪出版记载常常残缺，特别是年代久远的早期印刷品常无法确切指明出版者。作品内容涉及格里高利圣咏——天主教礼仪中的单声部拉丁语圣咏传统。

补充说明

对于 17 世纪及更早的印刷物，“出版地：出版社"信息常常残缺，仅保留城市名是常见做法；具体人物出生年代与详细生平属外部背景，本段不补充。

第6段（P0017）

原文复述

Same author as previous entry (Guillaume Gabriel Nivers). 1956 [1667]. Second livre d’orgue. Revised by Norbert Dufourcq. Paris: Editions Musicales de la Schola Cantorum.

中文讲解

仍是 Nivers 的作品。所引版本为现代修订再版：年份记作 “1956 [1667]"，方括号 [1667] 表示该作品的原版首次出版年份。修订者为法国著名音乐学者 Norbert Dufourcq（诺伯特·迪富尔克），他在 20 世纪推动了对法国巴洛克管风琴音乐的重新发掘与研究。书名《Second livre d’orgue》（《管风琴曲第二卷》），由位于巴黎的 Editions Musicales de la Schola Cantorum 出版——Schola Cantorum 是巴黎著名的早期音乐与礼拜音乐教育机构。这种由学者修订并加现代版次的再版，是后世接触 17 世纪法国管风琴曲的重要途径。

补充说明

“[1667]” 这种方括号括注原版年份的写法，是版本研究中区分初版与再版的标准体例。

第7段（P0018）

原文复述

Same author as previous entry (Guillaume Gabriel Nivers). 1961 [1667]. Treatise on the Composition of Music. Translated and commentary by Albert Cohen. Musical Theorists in Translation, vol. 3. New York: Institute of Mediaeval Music.

中文讲解

仍属 Nivers。原书为 1667 年出版的作曲理论著作，其英译再版年份为 1961 年，标注方式与前一条相同，方括号 [1667] 标示原版年代。书名《Treatise on the Composition of Music》（《论作曲》），由 Albert Cohen 翻译并撰写注释（“Translated and commentary”），归属 “Musical Theorists in Translation”（音乐理论家译丛）第三卷，出版机构为位于纽约的 Institute of Mediaeval Music（中世纪音乐研究所），该机构以翻译、出版中世纪与早期近代音乐理论著作为主要工作。这是一条西方现代学者研究 17 世纪法国作曲理论的英文译注本。

补充说明

“Musical Theorists in Translation” 丛书的定位是让英语读者能够接触到原本以拉丁语、法语等写成的早期音乐理论文献；此处原文为法语，但同样被纳入该译丛。

第8段（P0019）

原文复述

Nurmi, Ruth. 1986. A Plain and Easy Introduction to the Harpsichord. Metuchen, NJ: The Scarecrow Press, Inc. (Orig. pub. 1974. Albuquerque, NM: University of New Mexico Press.)

中文讲解

作者为 Ruth Nurmi。书名《A Plain and Easy Introduction to the Harpsichord》（《羽管键琴简明入门》）。本版为 1986 年由位于美国新泽西州 Metuchen 的 The Scarecrow Press, Inc. 出版。括号内附加说明 “Orig. pub. 1974”，意为初版（Originally published）于 1974 年由新墨西哥州阿尔布开克的 University of New Mexico Press（新墨西哥大学出版社）出版。这是一种常见的书目体例：用括号交代先前版本信息，以便读者追溯原出版记录。

补充说明

“Orig. pub.” 是 “Originally published” 的缩写，是书目体例中标注再版来源的规范做法。

第9段（P0020）

原文复述

Oldham, Guy. 1960. “Louis Couperin: A New Source of French Keyboard Music of the Mid 17th Century.” Recherches sur la musique française classique 1: 51-59.

中文讲解

作者为 Guy Oldham。本文是他于 1960 年发表的期刊文章，题目《Louis Couperin: A New Source of French Keyboard Music of the Mid 17th Century》（《路易·库普兰：17 世纪中叶法国键盘音乐的新来源》），其中 “17th” 在原文 OCR 中以 LaTeX 数学格式记为 “$1 7 ^ {\mathrm{t h}}$"。文章发表于《Recherches sur la musique française classique》（《法国古典音乐研究》），卷次为第 1 卷，页码 51–59。这是关于法国巴洛克作曲家 Louis Couperin（路易·库普兰）键盘音乐曲谱来源的重要早期学术论文。

补充说明

原文 “17th” 因 OCR 处理呈现数学符号行内格式；“Recherches sur la musique française classique” 是研究法国巴洛克音乐的核心期刊之一。

第10段（P0021）

原文复述

Same author as previous entry (Guy Oldham), editor. 2003. Pièces d’orgue by Louis Couperin. Monaco: Éditions de L’Oiseau-Lyre.

中文讲解

此条仍是 Guy Oldham 的著录，以破折号省略作者姓名，并标明其身份为编者（editor）。出版于 2003 年。书名《Pièces d’orgue by Louis Couperin》（《路易·库普兰管风琴曲》），出版地为摩纳哥（Monaco），出版社为 Éditions de L’Oiseau-Lyre（“夜莺之歌” 出版社）。该社以出版早期音乐的高质量学术版本（俗称 “Oiseau-Lyre 版”）闻名国际。前一条文章（1960）与本条乐谱编辑（2003）均围绕 Louis Couperin 展开，可视为同一研究脉络上相隔四十余年的两份重要文献。

补充说明

条首的 “editor” 表明此书是 Oldham 编辑整理的 Louis Couperin 管风琴曲集，而非其个人专著。

第11段（P0022）

原文复述

Palisca, Claude V. 1991. Baroque Music. Third edition. Englewood Cliffs, NJ: Prentice Hall.

中文讲解

作者为美国音乐学者 Claude V. Palisca（克劳德·V·帕利斯卡）。书名《Baroque Music》（《巴洛克音乐》），版本为第三版（Third edition），出版于 1991 年，由位于新泽西州 Englewood Cliffs 的 Prentice Hall（普伦蒂斯·霍尔出版社）出版。Prentice Hall 以出版高校教科书闻名。这是一本经典的巴洛克音乐通论教材，被英语世界音乐学与音乐史课程广泛采用；该书历经多次再版，反映出其在教学领域的持久影响力。

补充说明

“Third edition” 表明此前已有第一、二版，第三版通常内容有较大幅度更新，反映该书的持续修订历程。

第12段（P0023）

原文复述

Parran, Antoine. 1639. Traité de la musique théorique et pratique, contenant les precepts de la composition. Facsimile reproduction. Geneva: Minkoff Reprints, 1972.

中文讲解

作者为 Antoine Parran（安托万·帕朗），17 世纪法国音乐理论家。原版出版于 1639 年，书名《Traité de la musique théorique et pratique, contenant les precepts de la composition》（《理论与实践音乐论：含作曲诸规则》），是一部兼顾理论与创作实践的音乐理论著作。本条所记为 1972 年的影印复制本，由位于日内瓦的 Minkoff Reprints（明科夫重印社）出版。日内瓦的 Minkoff Reprints 是专门影印再版 16–18 世纪音乐与理论典籍的知名出版社，使研究者得以方便获取珍贵早期版本。

补充说明

“contenant les precepts de la composition” 在原法文中意为 “含作曲之诸准则”；与同段其他影印本条目（P0015）相同，此处使用的是现代影印重印，而非早期修订再版。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献清单，按作者姓氏字母顺序从 Neumann 延续至 Parran，跨越第 1 页末尾至第 2 页开头。条目全部由书目文献组成，无脚注、图表或边栏。其内部存在几条非正文辅助信息：P0013、P0014、P0016、P0017、P0018、P0021 均使用长破折号（em dash）或下划线替代重复的作者姓名，这是英美书目排版标准约定。P0017、P0018 的方括号年份（如 [1667]）标示原版首次出版年，再版年份置于外。P0019 的括号内 “Orig. pub.” 提供先前版本信息。P0015、P0023 标 “Facsimile reproduction”，表明所列为现代影印复制本而非修订版。P0021 的 “editor” 标明编著者身份。这些书目体例要素对正确识别文献的可信版本年代至关重要。

💡 本节核心要点

1. 本节是按作者姓氏字母顺序排列的参考文献清单，覆盖从 Neumann 到 Parran 的连续段落。
2. 所有条目均为书目文献，可按作者（Neumann、Nivers、Nurmi、Oldham、Palisca、Parran）分组识别。
3. 同作者多条采用 em dash / 长破折号省略重复姓名的书目排版约定。
4. 方括号年份 [1667] 表示原版初版年，外层年份为现代再版或翻译版年。
5. 影印本（Facsimile reproduction）、修订版（Revised by）、翻译注释版（Translated and commentary）等版本类型应予以区分。
6. 本节文献主题聚焦早期键盘音乐（羽管键琴、管风琴）的装饰法、演奏实践、原始曲谱及作曲理论。
7. 所列作者 Neumann、Oldham、Palisca、Nivers、Parran 等共同构成 17–18 世纪法国与欧洲早期键盘音乐研究的经典学术基础。

🔑 关键术语

• Studies in Music：由 George Buelow 任主编的学术丛书，UMI Research Press 出版；本节中 Neumann 的 1982 与 1989 两本文集分别被列为该丛书第 58 号与第 108 号。
• Facsimile reproduction：影印复制本，指按原版页面原样重新印刷的版本；本节中 P0015（1675 年 Nivers 第三卷）与 P0023（1639 年 Parran 理论书）均为此类版本。
• [1667] / 方括号年份：方括号内年份标示原版初版年份，紧邻其外的年份为现代修订、翻译或再版的年份，是区分初版与再版的书目标准写法。
• em dash / 长破折号代替作者：英美书目排版中以长破折号或下划线代指紧邻其上的同一作者，以避免重复罗列姓名，本节多条 Nivers 与 Oldham 条目采用此约定。
• Orig. pub.：“Originally published”（最初出版）的缩写，用于在再版条目的括号内注明先前版本信息，P0019 Nurmi 条即采用此写法。
• Musical Theorists in Translation：音乐理论著作英译丛书的系列名，P0018 Nivers《Treatise on the Composition of Music》英译本列为该丛书第 3 卷。
• editor：标明该书目条目的著者身份为编辑者而非原创作者；P0021 Oldham 条目即标为 Louis Couperin 管风琴曲集的编者。

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S-01-03 [描述性拆分] References: Pastille through Prévost

第1段（P0024）

原文复述

Pastille, William. 1990. “The Development of the Ursatz in Schenker’s Published Works.” In Trends in Schenkerian Research, edited by Allen Cadwallader. New York: Schirmer Books.

中文讲解

这是 William Pastille 于 1990 年发表的文章《The Development of the Ursatz in Schenker’s Published Works》（申克已出版著作中 Ursatz 概念的发展），收录于 Allen Cadwallader 主编的论文集《Trends in Schenkerian Research》，由纽约 Schirmer Books 出版。Ursatz（德语，原意为"基础结构”）是奥地利音乐理论家 Heinrich Schenker（申克）音级体系中的核心概念，指作品中由三个音级结构（3-2-1）构成的最深层背景骨架；本篇文章显然在追踪这一关键概念如何在 Schenker 的多部论著中逐步形成并表述。条目格式为标准的学术文献著录样式：作者、年份、文章标题置于引号中、收录文集置于斜体或下划线、由编辑者加主编说明、出版地与出版社。

补充说明

条目本身未提供文章页码范围；“Ursatz"在原文中以原德文形式保留，并未译成英文。

第2段（P0025）

原文复述

Perl, Hille. 1997. Saint Colombe: Retrouvé & change. BMG Classics/Deutsche Harmonia Mundi 05472 77373 2.

中文讲解

这是低音维奥尔琴演奏家 Hille Perl 于 1997 年发行的唱片《Saint Colombe: Retrouvé & change》（圣科隆布：寻回与变奏），由 BMG Classics/Deutsche Harmonia Mundi 出版，目录编号为 05472 77373 2。Monsieur de Sainte-Colombe（约 1640–约 1700）是法国巴洛克早期的低音维奥尔琴作曲家与演奏家，以发展低音维奥尔琴的七根弦变奏奏法闻名，并在音乐史上被记为 Marin Marais 的老师。唱片标题"Retrouvé & change”（寻回与变奏）暗示节目编排以"重新发现"与"变奏"双重主题展开。本条目的著录格式属于录音制品标准：以作者/演奏者、年份、专辑标题、唱片公司、目录号依次列出。

补充说明

条目没有提供曲目清单或时长；法文部分保留原形未译。

第3段（P0026）

原文复述

Pershing, Drora. 2006. “Levels of Voice Leading in the Music of Louis Couperin.” In Structure and Meaning in Tonal Music: Festschrift in Honor of Carl Schachter. Edited by L. Poundie Burstein and David Gagné. Hillsdale, NY: Pendragon Press.

中文讲解

这是 Drora Pershing 于 2006 年发表的文章《Levels of Voice Leading in the Music of Louis Couperin》（路易·库普兰音乐中的声部进行层级），收录于《Structure and Meaning in Tonal Music: Festschrift in Honor of Carl Schachter》（调性音乐的结构与意义：献给 Carl Schachter 的祝寿文集），由 L. Poundie Burstein 与 David Gagné 主编，Pendragon Press 出版。Louis Couperin（约 1626–1661）是法国巴洛克早期重要的羽管键琴作曲家，其作品常被认为承载了从调式向调性过渡的复杂声部进行；Carl Schachter 则是 Schenker 学派的核心继承人之一。Festschrift（祝寿文集）是为了向某位学者致敬而由同行撰稿集结的论文集，本文显然是在 Schachter 的理论框架下讨论声部进行的层级问题，因此将 Louis Couperin 的作品作为 Schenker 式分析的素材。

补充说明

本书献给 Carl Schachter 这一事实意味着该卷汇编的论文多采用 Schenker 派分析视角；条目本身未列出 Pershing 文章在该 Festschrift 中的具体页码。

第4段（P0027）

原文复述

Pfeiffer, Christel. 1979. “Das französische Prelude non mesuré für Cembalo.” Neue Zeitschrift für Musik 140/2: 132-136.

中文讲解

这是 Christel Pfeiffer 于 1979 年发表的文章《Das französische Prelude non mesuré für Cembalo》（为羽管键琴而作的法国非定量前奏曲），刊于《Neue Zeitschrift für Musik》（新音乐杂志）第 140 卷第 2 期，第 132–136 页。原文以德语写成，但其中"Prelude non mesuré"保留了法文术语原形未译。Prelude non mesuré（非定量前奏曲／无小节线前奏曲）是法国巴洛克时期羽管键琴音乐特有的一种体裁，乐谱中通常没有固定的小节线与小节划分，由演奏者根据和声节奏自由演绎节奏。该文针对这一专门体裁进行讨论，属于该领域较早的德语学术研究之一。条目著录格式为德语期刊的标准样式：作者、年份、文章标题（不加引号）、期刊名以斜体或下划线标示，卷号/期号与页码依次列出。

补充说明

卷期著录采用"卷/期"形式（140/2），页码范围为 132–136；条目没有显示 DOI。

第5段（P0028）

原文复述

Pièces de clavecin. 2003. Facsimile of Bibliothèque du Conservatoire Royal/Koninklijk Conservatorium, Bruxelles, MS 27220. Introduction by David Fuller. Geneva: Minkoff.

中文讲解

这是 2003 年出版的羽管键琴作品手稿影印本，书名为《Pièces de clavecin》（羽管键琴曲集），影印自布鲁塞尔皇家音乐学院／荷兰语皇家音乐学院图书馆（Bibliothèque du Conservatoire Royal/Koninklijk Conservatorium）所藏编号为 MS 27220 的手抄本，由 David Fuller 撰写导言，Minkoff 出版社（位于日内瓦）出版。条目以斜体表示作品名；MS 27220 为手稿编号。“Facsimile”（影印本）指按原件版式原样复制的版本，对研究 17 世纪法国键盘音乐原始记谱方式（如非定量记谱符号、装饰音标记）具有重要价值，因为现代印刷版往往会规范化处理这些细节。导言作者 David Fuller 长期从事法国巴洛克羽管键琴音乐研究，他的导言通常会对曲目归属、抄写者、源流关系加以考辨。

补充说明

书目著录中没有指明该影印本的具体册数或页数；保留双语的机构名称（法文 Bibliothèque du Conservatoire Royal 与荷兰文 Koninklijk Conservatorium）是布鲁塞尔同时使用两种官方语言的体现。

第6段（P0029）

原文复述

Pirro, André. 1920. “Louis Couperin.” La revue musicale 1: 1-21.

中文讲解

这是 André Pirro 于 1920 年发表的文章《Louis Couperin》，刊于《La revue musicale》（音乐杂志）第 1 卷，第 1–21 页。André Pirro（1869–1943）是法国音乐学家、管风琴家，曾任巴黎索邦大学教授，专精早期音乐史。条目以法文著录，期刊与文章标题按法文学术规范排印。这是关于 Louis Couperin 较早的专题研究之一，奠定了 20 世纪 Louis Couperin 学术研究的基础。条目格式遵循法国学界常见的期刊引证方式：期刊名以斜体或下划线，卷号置于前，页码范围置于后。

补充说明

卷号为 1，提示该期刊当时正处于创刊初期；条目前后未标注任何期号缩写。

第7段（P0030）

原文复述

. 1921. “Louis Couperin: Louis Couperin à Paris.” La revue musicale 4: 129-150.

中文讲解

这是同一作者 André Pirro（条目以句点起首代表与上一条同作者）于 1921 年发表的文章《Louis Couperin: Louis Couperin à Paris》（路易·库普兰：路易·库普兰在巴黎），刊于《La revue musicale》第 4 卷，第 129–150 页。从标题中重复两次"Louis Couperin"的写法推测，该篇与前条 1920 年的文章属于系列研究，1920 年篇主要论述 Louis Couperin 本人，本篇则聚焦其在巴黎的活动经历。这种在上一条目基础上以作者姓名前加点号（3-em dash 或句点）的著录格式，是英、法学界通用的"同一作者接续条目省略"规则，目的在于避免重复著录。

补充说明

条目前置句点即代表作者与前条相同；期刊卷号 4 表明此文刊于该刊第 4 卷。

第8段（P0031）

原文复述

Poole, Elissa. 1987. “The Brunetes and Their Sources: A Study of the Transition from Modality to Tonality in France.” Recherches sur la musique française classique 25: 187-206.

中文讲解

这是 Elissa Poole 于 1987 年发表的文章《The Brunetes and Their Sources: A Study of the Transition from Modality to Tonality in France》（Brunettes 及其源头：法国从调式到调性转变之研究），刊于《Recherches sur la musique française classique》（法国古典音乐研究）第 25 卷，第 187–206 页。Brunettes 是 17 世纪末至 18 世纪初流行于法国的一种以双行短诗谱曲的小型声乐体裁，最初以田园诗为词，后被作曲家（如 Jean-Baptiste de Bousset）广泛采用；其旋律与和声对调性体系的成熟有标志性意义，因而可作为研究"调式到调性"过渡现象的具体抓手。期刊名以法文保留原形，未译为英文。条目以英文学术格式著录一篇法文期刊中的英语论文。

补充说明

页码范围为 187–206，跨越约 20 页，属较完整的专题研究篇幅；条目未注明 DOI。

第9段（P0032）

原文复述

Powell, Newman Wilson. 1959. “Rhythmic Freedom in the Performance of French Music from 1650 to 1735.” Ph.D. dissertation. Stanford, CA: Stanford University.

中文讲解

这是 Newman Wilson Powell 于 1959 年完成的博士论文《Rhythmic Freedom in the Performance of French Music from 1650 to 1735》（1650 至 1735 年法国音乐演奏中的节奏自由性），由加州斯坦福大学授予博士学位。该论文的研究时段（约 1650–1735）与 Louis Couperin、François Couperin、Jean-Henri d’Anglebert、Jean-Philippe Rameau 等法国巴洛克作曲家活动期重合，其核心议题"节奏自由性"直接对应 prelude non mesuré（非定量前奏曲）等体裁的演奏实践争议——即在没有固定小节线的乐谱面前，演奏者如何在保留作曲家意图与保持音乐流动之间取得平衡。作为博士论文，它以"Ph.D. dissertation"明确标注，并附授予机构与所在地（Stanford, CA）。该论文长期被后续研究非定量前奏曲及法国巴洛克节奏问题的学者引用。

补充说明

博士论文通常不附出版社；条目未给出大学档案号或缩微胶卷号。

第10段（P0033）

原文复述

Praetorius, Michael. 1619. Syntagma Musicum: Tomus Tertius. Facsimile reproduction. Edited by Wilibald Gurlitt. London and New York: Bärenreiter Kassel, 1958.

中文讲解

这是 Michael Praetorius（1571–1621）1619 年初版的《Syntagma Musicum: Tomus Tertius》（音乐集成：第三卷）的影印复制本，由 Wilibald Gurlitt 编辑，1958 年由 Bärenreiter Kassel 在伦敦与纽约出版。《Syntagma Musicum》是 Praetorius 计划撰写四卷但实际完成三卷的大型音乐百科式论著：第二卷论乐器，第三卷集中讨论器乐合奏与乐队编制，对 17 世纪初管乐器、弦乐器、键盘乐器及装饰音记号提供了极为详尽的图文资料，是研究早期巴洛克演奏实践的核心原始文献。原书以拉丁文标题"Syntagma Musicum"原样保留。该条目著录的关键点在于：原版年份（1619）与影印版出版年份（1958）分别列出，以示重印本而非原版。

补充说明

条目未列明原版出版社与影印本的具体页数；“London and New York"为双出版地。

第11段（P0034）

原文复述

. 2001. The Syntagma Musicum of Michael Praetorius: Volume Three. Translated by Hans Lampl, edited by Margaret Boudreaux. American Choral Directors Association Monograph No. 10. N.p.: American Choral Directors Association.

中文讲解

这是 Michael Praetorius（条目以句点起首，与前条同一作者）的《Syntagma Musicum》第三卷于 2001 年的英译本，书名为《The Syntagma Musicum of Michael Praetorius: Volume Three》，由 Hans Lampl 翻译、Margaret Boudreaux 编辑，作为 American Choral Directors Association Monograph No. 10（美国合唱指挥协会专著第 10 号）出版。“N.p.“为"no place"的缩写，表示出版地未注明。该译本为非德语学者直接利用 Praetorius 资料提供了一条重要途径；由合唱指挥协会出版，似乎反映出该卷中关于声乐合奏与编制的内容对早期合唱实践亦有参考价值。本条目与前条（P0033）形成对照：前者为影印本（拉丁文与德文原版），后者为英译本，读者可按需选择。

补充说明

条目没有显示原书拉丁/德文页码与英译页码的对应关系；“N.p.“表示没有列出出版地。

第12段（P0035）

原文复述

. 2004. Syntagma Musicum III. Translated and edited by Jeffery Kite-Powell. Oxford and New York: Oxford University Press.

中文讲解

这是 Michael Praetorius（同样以句点起首）的《Syntagma Musicum III》于 2004 年的英译本，书名简写为《Syntagma Musicum III》，由 Jeffery Kite-Powell 翻译并编辑，由牛津大学出版社（Oxford University Press）在牛津与纽约出版。“Syntagma Musicum III"采用罗马数字卷号标记，与前两条中"Tomus Tertius"或"Volume Three"的拉丁/英文卷号形式形成对应；这一版是较新且具有学术权威性的英译本，Kite-Powell 在翻译之外还加有注释，便于读者对照拉丁原文与德文版本。该条目与 P0033（影印本）、P0034（2001 年合唱协会译本）共同构成 Praetorius 第三卷三种不同形式的版本线索。

补充说明

条目未给出译本的具体页数；出版地为牛津与纽约两地。

第13段（P0036）

原文复述

Prévost, Paul. 1987. Le prelude non mesuré pour clavecin. Baden-Baden & Bouxwiller: Éditions Valentin Koerner.

中文讲解

这是 Paul Prévost 于 1987 年出版的专著《Le prelude non mesuré pour clavecin》（为羽管键琴而作的法国非定量前奏曲），由 Éditions Valentin Koerner 在 Baden-Baden 与 Bouxwiller 出版。该专著是针对法国巴洛克羽管键琴"非定量前奏曲"这一专门体裁的系统性研究专书，从标题判断，Prévost 围绕该体裁的记谱、来源、风格与演奏法展开讨论。出版地 Baden-Baden 与 Bouxwiller 都在德国与法国边境附近，Éditions Valentin Koerner 是专门出版早期音乐研究丛书的出版社（其丛书名为"Collection d’études sur la musique du XVIIIe siècle"等）。整条著录以法文保留，包括体裁名"prelude non mesuré"与乐器名"clavecin”，未译为英文。

补充说明

条目没有标注系列丛书名或卷数；出版形式属学术专著，未给出页数。

第14段（P0037）

原文复述

. 1996. “Les signes rythmiques dans les notations des preludes non mesurés pour clavecin au XVII^e siècle.” In Le mouvement en musique a l’epoque Baroque, edited by Hervé Lacombe. Metz: Editions Serpenoise.

中文讲解

这是同一作者 Paul Prévost（条目以句点起首）于 1996 年发表的文章《Les signes rythmiques dans les notations des preludes non mesurés pour clavecin au XVIIe siècle》（17 世纪羽管键琴非定量前奏曲记谱中的节奏符号），收录于 Hervé Lacombe 主编的文集《Le mouvement en musique à l’époque Baroque》（巴洛克时期的音乐运动），由 Editions Serpenoise 在梅斯（Metz）出版。与前一条（P0036）的专著相比，本篇聚焦于更具体的问题：非定量前奏曲乐谱中实际出现的"节奏符号”（如特殊的小符号、点、连线等），这些符号在演奏者面对无小节线乐谱时具有提示节奏的功能，是连接记谱与演奏的关键中介。“XVII^e siècle"在原文中以法语上标形式表示"17 世纪”，未译为英文。条目著录为典型的法文论文集引证格式：文章标题置于引号、文集标题以斜体或下划线、注明主编、出版地与出版社。

补充说明

文集标题中"a l’epoque"保留了未带变音符号的形式，疑为排版省略；条目未标明 Prévost 文章在文集中的具体页码。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节为一份连续字母排序的参考文献条目（自 Pastille 至 Prévost），共 14 条。著录格式遵循标准的学术引证规范：作者按姓氏字母排序、出版年置于作者后、文章标题置于双引号内、文集或专著标题以斜体或下划线表示、出版地与出版社以冒号连接。多条条目以句点起首（如 P0030、P0034、P0035、P0037），代表与上一条作者相同，属于"同一作者接续条目省略"规则的实际应用。本小节主题高度集中于法国巴洛克键盘音乐（尤其是非定量前奏曲与 Louis Couperin）以及 Schenker 学派理论与 Praetorius 文献。收录的文献类型包括：期刊论文（P0024、P0026、P0027、P0029、P0030、P0031、P0037）、专著（P0036）、博士论文（P0032）、唱片录音（P0025）、影印手稿本（P0028）以及 17 世纪原版文献的影印本与英译本（P0033、P0034、P0035）。法语与德语原文文献均按原语言保留，未在条目中翻译。

💡 本节核心要点

1. 本小节集中收录以法国巴洛克键盘音乐（特别是 prelude non mesuré 与 Louis Couperin）为研究对象的学术文献。
2. P0027（Pfeiffer）、P0032（Powell）、P0036–P0037（Prévost）四条直接聚焦于非定量前奏曲的体裁、记谱与演奏实践问题，构成该主题的核心参考。
3. P0029–P0030（Pirro）、P0026（Pershing）、P0028（Pièces de clavecin 影印本）共同指向 Louis Couperin 的作品研究与原始材料。
4. P0024（Pastille）作为唯一的 Schenker 学派理论文献出现，提示读者该书在 Schenker 理论框架下讨论早期音乐。
5. P0033–P0035 提供 Praetorius《Syntagma Musicum》第三卷的三种版本（拉丁/德文影印本与两种英译本），反映其在研究 17 世纪器乐实践中的不可替代地位。
6. 本小节文献以法语、德语、英语三种语言呈现，原文术语（Ursatz、prelude non mesuré、Syntagma Musicum、clavecin 等）均按原语言保留。

🔑 关键术语

• Ursatz：德语术语，意为"基础结构”，指 Heinrich Schenker 音级体系中最深层的背景骨架，由 3-2-1 三个音级结构构成；本节中见 P0024 一文，专门讨论其在 Schenker 已出版著作中的发展过程。
• Prelude non mesuré：法语术语，意为"非定量前奏曲”，是法国巴洛克时期羽管键琴特有的体裁，乐谱无固定小节线，节奏由演奏者根据和声自由处理；本节中 P0027、P0032、P0036、P0037 均围绕此体裁展开讨论。
• Voice leading (声部进行)：Schenker 派分析中的核心概念，指作品中各声部在音程与和声逻辑下的相互关系；P0026 Pershing 一文以此为切入点研究 Louis Couperin 的音乐。
• Syntagma Musicum：拉丁文标题，原意为"音乐集成”，是 Michael Praetorius 的大型音乐百科式论著，第三卷（Tomus Tertius / Volume III / III）集中讨论器乐合奏与乐队编制；本节中 P0033–P0035 收录其影印本与两种英译本。
• Modality to Tonality（从调式到调性的过渡）：西方音乐理论史中的关键转折概念，指约 17 世纪起大小调体系逐步取代教会调式体系的过程；P0031 Poole 一文以 Brunettes 为案例研究该过渡现象。
• Brunettes：17 世纪末至 18 世纪初流行于法国的双行短诗声乐体裁，常以田园诗为词；P0031 Poole 一文以其为研究"调式到调性"过渡的样本。
• Facsimile：影印复制本，指按原件版式原样复制的版本；本节中 P0028（MS 27220 影印）与 P0033（Praetorius 原版影印）均属此类，对研究原始记谱具有不可替代价值。
• Festschrift：德语术语，意为"祝寿文集”，指同行学者为某位学者祝寿而撰稿集结的论文集；本节中 P0026 收录于献给 Carl Schachter 的 Festschrift。

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S-02-01 [描述性拆分] References: Purcell through Rameau and Froberger editions

第1段（P0038）

原文复述

Purcell, Henry. 2001. Twenty Keyboard Pieces and one by Orlando Gibbons. Edited by Davitt Moroney. London [?]: The Associated Board of Royal Schools of Music.

中文讲解

这是一条针对英国作曲家亨利·普赛尔（Henry Purcell）键盘作品集的版本引用。该版本于 2001 年出版，主标题为《二十首键盘作品及吉本斯（Orlando Gibbons）一首》，由达维特·莫罗尼（Davitt Moroney）编辑。出版方为伦敦的英国皇家音乐学院联合委员会（The Associated Board of Royal Schools of Music），其后的方括号加问号 [?] 表明原书所标出版地伦敦本身存在疑问（可能是原版本中未明确确认或被部分遮蔽的信息）。这一条目表明，作者在研究英国早期键盘音乐时使用了莫罗尼的现代编辑版本作为谱例或分析依据。

补充说明

原文中 “London [?]” 中的方括号与问号是版本学中表示出版地信息不确定的常用记号，提示读者该字段在原书版权页中可能缺失或含糊。

第2段（P0039）

原文复述

Quittard, Henri. 1902-1903. “Louis Couperin.” La revue musicale 2/11: 458-461 and 3/3: 129-131. Reprint. Scarsdale, NY: Annemarie Schnase, Publisher, 1968.

中文讲解

这是法国音乐学家亨利·基塔尔（Henri Quittard）所撰关于路易·库普兰（Louis Couperin）的专题文章引用。文章最初于 1902 至 1903 年间分两期刊登在法国《音乐学杂志》（La revue musicale）上，分别见于第 2 卷第 11 期第 458–461 页，以及第 3 卷第 3 期第 129–131 页。后来于 1968 年由位于纽约州斯卡斯代尔（Scarsdale, NY）的 Annemarie Schnase 出版社重印。该条目显示作者所引用的并非首次刊本，而是 1968 年的重印本，但页码与原始期刊一致。这反映出 20 世纪初法国学界对路易·库普兰的兴趣，以及后世为方便研究者获取旧刊文章而进行的影印再版工作。

补充说明

“2/11” 与 “3/3” 是期刊引文中表示卷号与期号的常见格式（卷 2 第 11 期；卷 3 第 3 期），并非页码。

第3段（P0040）

原文复述

. 1913 [1931?]. “France: Musique instrumentale jusqu’a Lully.” Encyclopédie de la Musique. Albert Lavignac, founder and Lionel de la Laurencie, director. Première partie, v. 3. Paris: Librairie Delagrave.

中文讲解

本条目以句点起首，是书目格式中省略作者而沿用上一条目的惯例，表明作者仍是基塔尔（Henri Quittard）。文章题为《法国：直至吕利时代的器乐音乐》（France: Musique instrumentale jusqu’à Lully），收入《音乐百科全书》（Encyclopédie de la Musique）。该百科全书由阿尔贝·拉维尼亚克（Albert Lavignac）创办，利奥内尔·德·拉·洛朗斯（Lionel de la Laurencie）担任本部分主编。条目所在为第一部分（Première partie）第 3 卷，由巴黎德拉格拉夫出版社（Librairie Delagrave）出版。条目原标 1913 年，但方括号内 [1931?] 表明此日期存在疑问，可能是该卷实际出版于 1931 年前后。本条与上一条相互呼应，均为基塔尔对法国早期键盘音乐史的撰述，对作者论述 17 世纪法国古钢琴传统至关重要。

补充说明

条目开头的孤立句点并非误植，而是英文及法语书目格式中表示"作者同上”（idem / ditto）的传统写法。原文中"jusqu’a"未带变音符号（应为 jusqu’à），是原文如此，需忠实保留。

第4段（P0041）

原文复述

Rameau, Jean-Philippe. 1971 [1722]. Treatise on Harmony. Translated and edited by Philip Gossett. New York: Dover Publications.

中文讲解

这是法国作曲家兼理论家让-菲利普·拉莫（Jean-Philippe Rameau）的《和声学论》（Traité de l’harmonie）的英译本引用。该书原本于 1722 年首版，本条所引为 1971 年由菲利普·戈塞特（Philip Gossett）翻译并编辑的英文版，由纽约多佛出版社（Dover Publications）出版。方括号 [1722] 标注原版年代，使读者明确英译本与原本之间的年代关系。拉莫的和声理论是 18 世纪音乐理论体系的奠基之作，作者引用其英译本，表明其在论述和声或调性体系时直接以英译文献为参考来源。

补充说明

多佛出版社以再版历史性音乐理论著作的平装本著称，其译本通常面向学者与学生而非表演者。

第5段（P0042）

原文复述

Rampe, Siegbert, ed. 1993. Neue Ausgabe sämlichter Clavier- und Orgelwerke, vol. 1 by Johann Jacob Froberger. Kassel and London: Bärenreiter Verlag.

中文讲解

这是德国音乐学家齐格贝特·兰佩（Siegbert Rampe）所主编的约翰·雅各布·弗罗贝格（Johann Jacob Froberger）键盘与管风琴作品新版（Neue Ausgabe sämlicher Clavier- und Orgelwerke）第 1 卷的引用，出版于 1993 年，由卡塞尔与伦敦的贝伦赖特出版社（Bärenreiter Verlag）出版。该新版是弗罗贝格作品最重要的现代学术版之一，作者引用其第 1 卷，说明其论述弗罗贝格早期或部分特定作品时直接使用此版本作为谱例与文本依据。原文标题保留德文原貌，未作翻译，表明作者所引为德文版本身。

补充说明

原文中"sämlichter"应为"sämtlicher”（德文意为"全部的”），原文如此，可能是原书拼写或 OCR 误差，忠实复述时不作改动。

第6段（P0043）

原文复述

, ed 1995. Neue Ausgabe sämlichter Clavier- und Orgelwerke, vol. 2 by Johann Jacob Froberger. Kassel and London: Bärenreiter Verlag.

中文讲解

本条目以逗号起首，是书目格式中省略作者与"ed."（editor）而沿用上一条目惯例的写法，表明编者仍是齐格贝特·兰佩。本条为弗罗贝格键盘与管风琴作品新版第 2 卷，出版于 1995 年，出版地与出版社与第 1 卷相同（卡塞尔与伦敦的贝伦赖特出版社）。这表明作者在论及弗罗贝格作品时持续使用兰佩的学术版本，前后条目构成同一系列的多卷引用。

补充说明

第 2 卷与第 1 卷的出版地及出版社相同，反映贝伦赖特出版社对弗罗贝格作品系统化整理的统一出版策略。

第7段（P0044）

原文复述

, ed. 2001. Neue Ausgabe sämlichter Clavier- und Orgelwerke, vol. 3 by Johann Jacob Froberger. Kassel and London: Bärenreiter Verlag.

中文讲解

本条同样以逗号起首，沿用前一卷的格式，表明编者仍为齐格贝特·兰佩。本卷出版于 2001 年，是弗罗贝格键盘与管风琴作品新版的第 3 卷，出版社与卷 1、卷 2 一致。从 1993 至 2001 年间连续出版三卷，显示这是一项历时多年的系统性编辑工程，作者引用此卷说明其研究覆盖了弗罗贝格中后期或更广范围的作品。

第8段（P0045）

原文复述

, ed. 2003. Neue Ausgabe sämlichter Clavier- und Orgelwerke, vol. 4, parts 1 and 2 by Johann Jacob Froberger. Kassel and London: Bärenreiter Verlag.

中文讲解

本条仍以逗号起首，沿用前述条目格式，表明编者仍是齐格贝特·兰佩。本卷出版于 2003 年，是弗罗贝格键盘与管风琴作品新版的第 4 卷，且分两部分（parts 1 and 2）出版，是该系列中体量最大的一卷。出版社与前几卷保持一致。这四卷连续条目共同构成作者对弗罗贝格作品研究的完整版本基础，表明其论述是基于兰佩这一权威学术版而非其他版本。

补充说明

第 4 卷分两部分出版通常意味着该卷所收作品数量较多，需要分册装订以保持使用上的便利。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献（References）条目之一部分，跨越第 4 页。所列条目按作者姓氏字母顺序排列，依次为 Purcell（普赛尔）、Quittard（基塔尔，2 条）、Rameau（拉莫）以及 Rampe（兰佩）所编的弗罗贝格作品系列（共 4 卷）。其中 Quittard 的两条为期刊文章与百科全书条目，提供了 20 世纪初法国学界对路易·库普兰及前吕利时代法国器乐的研究；Rampe 的四条则为同一系列多卷本的不同分卷，构成引用上的连续体。本节所有条目均为英语或原语种文献信息，出版者涉及 The Associated Board of Royal Schools of Music、Annemarie Schnase、Librairie Delagrave、Dover Publications 与 Bärenreiter Verlag 五家不同出版机构。

💡 本节核心要点

1. 本节是参考文献中以 P 字母起首作者（Purcell, Quittard, Rameau, Rampe）为主的连续条目，体现按字母顺序排列的规范格式。
2. Rampe 所编弗罗贝格键盘与管风琴作品新版四卷（1993、1995、2001、2003）构成本节最重头的部分，显示作者引用了完整的现代学术版本作为研究基础。
3. Quittard 两条目分别源自《La revue musicale》期刊与《Encyclopédie de la Musique》百科全书，覆盖了法国早期键盘音乐（路易·库普兰与前吕利时代器乐）研究的历史脉络。
4. Rameau《Treatise on Harmony》采用的是 1971 年戈塞特英译本而非 1722 年法文原本，表明作者在和声理论讨论中以英译文献为主要参考。
5. 条目中多处出现的方括号标记 [?], [1931?] 等保留了原始书目信息的不确定性，反映作者对二手文献的忠实态度。

🔑 关键术语

• Twenty Keyboard Pieces and one by Orlando Gibbons：普赛尔《二十首键盘作品及吉本斯一首》，由 Moroney 编辑，是本节中关于英国 17 世纪键盘音乐的重要现代版本。
• La revue musicale：法国《音乐学杂志》，基塔尔关于路易·库普兰的文章最初即刊于该刊，作者引用的是 1968 年的 Schnase 重印本。
• Encyclopédie de la Musique：拉维尼亚克创办、德·拉·洛朗斯主编的大型音乐百科全书，基塔尔所撰的"法国前吕利时代器乐音乐"条目收入其第一部分第 3 卷。
• Treatise on Harmony：拉莫 1722 年的《和声学论》，本节所引为 1971 年戈塞特英译本（Dover 出版）。
• Neue Ausgabe sämlichter Clavier- und Orgelwerke：德文原题，意为"键盘与管风琴作品新版全集"，指 Rampe 所编的弗罗贝格作品现代学术版，共四卷（部分第四卷分两册），由贝伦赖特出版社于 1993 至 2003 年陆续出版。
• Annemarie Schnase, Publisher：1968 年重印基塔尔旧文的小型出版机构，位于纽约州斯卡斯代尔，是 20 世纪后期音乐学文献再版的代表性出版方之一。

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S-02-02 [描述性拆分] References: Randel through Ratner

第1段（P0046）

原文复述

Randel, Don M. 1971. “Emerging Triadic Tonality in the Fifteenth Century.” The Musical Quarterly 57/1: 73-86.

中文讲解

这是一条期刊文章的书目条目，记载作者 Don M. Randel 于 1971 年发表的论文《Emerging Triadic Tonality in the Fifteenth Century》（《十五世纪三和弦调性的浮现》），刊载于 The Musical Quarterly，第 57 卷第 1 期，第 73—86 页。从条目格式可看出这是以作者姓氏为索引单位的参考文献片段（R 这一字母段下的第一条）；The Musical Quarterly 57/1 表示卷号与期号，73-86 为页码范围。其在本节中代表该作者 1971 年的期刊文章出版记录。

第2段（P0047）

原文复述

Ranum, Patricia. 1986. “Audible Rhetoric and Mute Rhetoric: The 17th-Century French Sarabande.” Early Music 14/1: 22-39.

中文讲解

这是一条期刊文章的书目条目，记载作者 Patricia Ranum 于 1986 年发表的论文《Audible Rhetoric and Mute Rhetoric: The 17th-Century French Sarabande》（《可闻的修辞与无声的修辞：17 世纪的法国萨拉班德》），刊载于 Early Music，第 14 卷第 1 期，第 22—39 页。条目标题中的 “Audible Rhetoric” 与 “Mute Rhetoric” 形成对比，暗示论文在讨论萨拉班德舞曲中"可闻"（器乐演奏层面）与"无声"（乐谱文本或隐含结构层面）两类修辞表现之间的关系。

补充说明

原文存在 OCR 渲染形式 “$1 7 ^ { \mathrm { t h } } .$"，应理解为 “17th”。

第3段（P0048）

原文复述

———. 2001. The Harmonic Orator. Hillsdale: Pendragon Press.

中文讲解

这是一条专著书目条目，使用长破折号 “———” 表示作者与上一条目（即 P0047）相同，即 Patricia Ranum。出版年为 2001，著作题为 The Harmonic Orator，出版地为 Hillsdale，出版者为 Pendragon Press。长破折号代替重复出现的作者名，是参考文献中"同一作者重复出现"的标准写法，节省版面同时保持作者归属的清晰。

第4段（P0049）

原文复述

Rasch, Rudolf. 2001. “Modes, Clefs, and Transpositions in the Early Seventeenth Century.” In Théorie et analyse musicales: 1450-1650. Proceedings of the International Conference Louvain-la-Neuve, September 23-25, 1999. Louvain-la-Neuve: Département d’histoire de l’art et d’archéologie, Collège Érasme, Université Catholique de Louvain-la-Neuve.

中文讲解

这是一条会议论文集中的章节书目条目，记载作者 Rudolf Rasch 于 2001 年发表的论文《Modes, Clefs, and Transpositions in the Early Seventeenth Century》（《17 世纪早期的调式、调号谱表与移调》），收录于论文集 Théorie et analyse musicales: 1450-1650。该论文集为 1999 年 9 月 23—25 日在 Louvain-la-Neuve 举行的国际会议论文集，由 Département d’histoire de l’art et d’archéologie, Collège Érasme, Université Catholique de Louvain-la-Neuve 出版，出版地同为 Louvain-la-Neuve。从格式看，这是典型的"论文集中单篇论文"条目（“In …” 引导），与前几条期刊文章或专著条目在结构上有所区别。

第5段（P0050）

原文复述

Ratner, Leonard G. 1980. Classic Music: Expression, Form, and Style. New York: Schirmer Books.

中文讲解

这是一条专著书目条目，记载作者 Leonard G. Ratner 于 1980 年出版的著作 Classic Music: Expression, Form, and Style（《古典音乐：表情、结构与风格》），出版地为 New York，出版者为 Schirmer Books。这是本节 R 段中最后一条参考文献，也是唯一年份最早（1980）的专著条目，其涵盖的时序范围从 1971 年（Randel）至 2001 年（Ranum、Rasch）。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节为参考文献中以作者姓氏字母排序的 R 段（自 Randel 至 Ratner），包含 P0046—P0050 共 5 条条目。条目类型混合：期刊文章（P0046、P0047）、专著（P0048、P0050）、会议论文集中的章节（P0049）。P0047 与 P0048 之间通过长破折号 “———” 表示同一作者。原文 P0047 中标题存在 OCR 形式 “$1 7 ^ { \mathrm { t h } } .$"，应理解为 “17th-Century”。此外无脚注、图表或其他附加材料。

💡 本节核心要点

1. 本节按作者姓氏字母顺序排列参考文献中的 R 段，涵盖从 Randel 到 Ratner 的五位作者，时间跨度自 1971 年至 2001 年。
2. 条目类型多样：期刊文章（Randel 1971；Ranum 1986）、专著（Ranum 2001；Ratner 1980）、会议论文集章节（Rasch 2001），分别采用不同的著录格式。
3. P0047 与 P0048 之间使用长破折号 “———” 表示作者相同，是西方参考文献中节省版面、保持归属的标准做法。
4. P0049 采用 “In …” 引导的论文集章节格式，明确标注收录论文集、会议时间地点及出版机构，便于读者回溯原始文献。
5. 标题信息揭示各条目的研究主题：三和弦调性的浮现（Randel）、修辞与舞曲分析（Ranum）、调式与移调（Rasch）、古典时期的音乐风格（Ratner）。
6. 本节中无脚注、图表或边栏材料，所有信息均直接来自各条目的著录字段。

🔑 关键术语

• 参考文献条目（bibliographic entry）：本节每一条均为一则完整的文献著录，包含作者、年份、题名及出版或刊载信息，是学术文献引用规范下的标准记录单元。
• 长破折号 “———"（em-dash）：在本节 P0048 中代替重复出现的作者名 Ranum, Patricia，表示该条目与上一条 P0047 出自同一位作者，是参考文献排版中的常见惯例。
• 期刊文章条目（journal article entry）：本节 P0046 与 P0047 采用此格式：作者、年份、篇名、刊名 卷/期: 页码范围。
• 会议论文集条目（conference proceedings entry）：本节 P0049 采用此格式：以 “In …” 引导，著录收录论文集、会议信息及出版机构，区别于期刊文章和专著。
• 专著条目（monograph entry）：本节 P0048 与 P0050 采用此格式：作者、年份、书名、出版地: 出版者。

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S-02-03 [描述性拆分] References: Rink through Rousseau (English editions)

第1段（P0051）

原文复述

Rink, John. 1993. “Schenker and Improvisation.” Journal of Music Theory 37/1: 1-54.

中文讲解

这是 John Rink 于 1993 年发表于《Journal of Music Theory》第 37 卷第 1 期的文章《Schenker and Improvisation》（申克分析与即兴演奏），页码 1–54。属期刊论文条目。

补充说明

本条与下一条 P0052 同为 John Rink 的著录，主题涉及申克理论与演奏诠释的交叉领域。

第2段（P0052）

原文复述

. ed. 1995. The Practice of Performance: Studies in Interpretation. Cambridge: Cambridge University Press.

中文讲解

此条以句点起首，标示作者延续上一条 John Rink（ed. = editor，编辑身份）。1995 年由剑桥大学出版社出版的论文集《The Practice of Performance: Studies in Interpretation》（演奏实践：演绎研究）。

补充说明

P0051 与 P0052 共同显示 Rink 同时关注申克分析学理与演奏实践两端。

第3段（P0053）

原文复述

Rivera, Benito. 1991. Review of Between Modes and Keys by Joel Lester. Journal of Music Theory 35-1/2: 267-282.

中文讲解

Benito Rivera 于 1991 年在《Journal of Music Theory》第 35 卷第 1–2 期发表的书评，评介对象为 Joel Lester 所著《Between Modes and Keys》，页码 267–282。

第4段（P0054）

原文复述

Roberday, François. 1972 [1660]. Fugues et caprices. Edited by Jean Ferrard, ed. Le Pupitre 44. Paris: Heugel and Company.

中文讲解

François Roberday《Fugues et caprices》（赋格与随想曲）的现代校勘版本——1972 年由 Jean Ferrard 编辑，收入 Heugel 出版的早期音乐乐谱系列《Le Pupitre》第 44 号，巴黎出版。方括号 [1660] 标示作品原始创作年代。

补充说明

《Le Pupitre》是法国 Heugel 长期发行的早期音乐乐谱与校勘本系列名称；本条 1972 年方括号年份为现代编辑版的出版年份。

第5段（P0055）

原文复述

Robert, Katherine. 1993. Louis Couperin: Pièces de clavecin. Koch International Classics 3-7239-2H1.

中文讲解

Katherine Robert 于 1993 年录制的唱片《Louis Couperin: Pièces de clavecin》（路易·库普兰：羽管键琴曲集），由 Koch International Classics 发行，目录号 3-7239-2H1。

补充说明

此条为录音资料（CD）条目，目录号用于标识具体版本。

第6段（P0056）

原文复述

Roberts, Timothy. 2005. Review of Handschrift SA4450 der Sing-Akademie zu Berlin: Faksimile und Übertragung, Peter Wollny, editor. Early Music 33/2: 340-343.

中文讲解

Timothy Roberts 于 2005 年在《Early Music》第 33 卷第 2 期发表的书评，评介对象为 Peter Wollny 编辑的《Handschrift SA4450 der Sing-Akademie zu Berlin: Faksimile und Übertragung》（柏林声乐学院手稿 SA4450：影印与转写），页码 340–343。

第7段（P0057）

原文复述

Roeder, John. 1995. “A Calculus of Accent.” Journal of Music Theory 39/1: 1-46.

中文讲解

John Roeder 于 1995 年发表于《Journal of Music Theory》第 39 卷第 1 期的文章《A Calculus of Accent》（重音的演算），页码 1–46。

第8段（P0058）

原文复述

Rothstein, William. 1981. “Rhythm and the Theory of Structural Levels.” Ph.D. dissertation. New Haven, CT: Yale University.

中文讲解

William Rothstein 1981 年的博士论文《Rhythm and the Theory of Structural Levels》（节奏与结构层级理论），由康涅狄格州纽黑文市的耶鲁大学授予博士学位。

补充说明

P0058 至 P0061 四条均出自同一作者 William Rothstein，构成一组围绕节奏理论与申克分析的连贯研究线索；本条为该线索的起点（博士论文）。

第9段（P0059）

原文复述

———. 1989. Phrase Rhythm in Tonal Music. New York: Schirmer Books.

中文讲解

以长破折号起首，标示作者延续上条 William Rothstein。1989 年由纽约 Schirmer Books 出版的专著《Phrase Rhythm in Tonal Music》（调性音乐中的乐句节奏）。

补充说明

此书是 Rothstein 将博士论文思路扩展为完整出版的代表性著作。

第10段（P0060）

原文复述

. 1990. “Rhythmic Displacement and Rhythmic Normalization.” In Trends in Schenkerian Research, edited by Allen Cadwallader. New York: Schirmer Books.

中文讲解

此条以句点起首，延续 William Rothstein 作者署名。1990 年作为章节《Rhythmic Displacement and Rhythmic Normalization》（节奏移位与节奏正态化）收入 Allen Cadwallader 主编、Schirmer Books 出版的论文集《Trends in Schenkerian Research》。

第11段（P0061）

原文复述

———. 1991. “On Implied Tones.” Music Analysis 10/3: 289-328.

中文讲解

以长破折号起首，作者仍为 William Rothstein。1991 年发表于《Music Analysis》第 10 卷第 3 期的文章《On Implied Tones》（论隐含音），页码 289–328。

第12段（P0062）

原文复述

Rousseau, Jean. 1687. Traité de viole. Paris: Christophe Ballard.

中文讲解

Jean Rousseau（非 Jean-Jacques Rousseau）1687 年于巴黎 Christophe Ballard 出版的《Traité de viole》（维奥尔琴论）。

补充说明

此处的 Jean Rousseau 是 17 世纪的维奥尔琴演奏家与作家，与下文 P0063 起的 Jean-Jacques Rousseau（18 世纪哲学家、《音乐辞典》作者）为不同人物，不可混淆。

第13段（P0063）

原文复述

Rousseau, Jean-Jacques. Dictionnaire de musique. 1768. Paris: Chez la veuve Duchesne.

中文讲解

Jean-Jacques Rousseau《Dictionnaire de musique》（音乐辞典）1768 年原版，巴黎 Chez la veuve Duchesne 出版。

补充说明

P0063、P0064、P0065 三条均为同一著作《Dictionnaire de musique》的不同版本。

第14段（P0064）

原文复述

———. Dictionnaire de musique. 1977. Nouvelle edition. Paris: Art et Culture.

中文讲解

以长破折号起首，作者延续上条 Jean-Jacques Rousseau。1977 年由巴黎 Art et Culture 出版的 Nouvelle edition（新版）法文《音乐辞典》。

补充说明

此为法文原著在 20 世纪的重印再版。

第15段（P0065）

原文复述

. A Complete Dictionary of Music. 1975. Translated by William Waring. Second edition. Facsimile reproduction. New York: AMS Press, Inc. (Orig. pub. 1779.)

中文讲解

此条以句点起首，延续 Jean-Jacques Rousseau 作者署名。1975 年由 William Waring 翻译、纽约 AMS Press 出版的《A Complete Dictionary of Music》（音乐辞典全本），第二版，影印复制本。括号内注明原版最初出版于 1779 年。

补充说明

本条即小节标题所示的 Rousseau 英语版（English editions）著录，是该辞典英译本的现代影印再版。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节为参考文献（References）条目的字母顺序片段，覆盖姓氏由 Rink 到 Rousseau 的著录，共 15 条。需特别注意 P0062 的 Jean Rousseau（17 世纪维奥尔琴作家）与 P0063 起的 Jean-Jacques Rousseau（18 世纪哲学家）为不同人物，著录条目本身亦按惯例分列两位作者。小节标题所标的 English editions 主要对应 P0065（1779 年 Waring 英译本的 1975 年 AMS Press 影印再版），而 P0063–P0064 则为该辞典的法文版本线索。条目的署名延续标记包括句点（.）与长破折号（———.）两种，应严格按原样保留以示同作者连署。

💡 本节核心要点

1. 本节为参考文献列表按字母顺序的片段，著录对象从 Rink 到 Rousseau，共 15 条。
2. John Rink 的 P0051 与 P0052 分别以作者与编者身份出现，主题同时涉及申克分析与演奏诠释。
3. William Rothstein 的 P0058–P0061 四条按出版时序排列，构成从博士论文（1981）到专著（1989）再到期刊与论文集章节（1990、1991）的连续研究脉络，聚焦节奏理论与申克分析。
4. P0063、P0064、P0065 三条对应 Jean-Jacques Rousseau《Dictionnaire de musique》的三种版本：1768 年原版、1977 年法文新版、1975 年 Waring 英译影印本（即小节标题所示 English editions）。
5. P0062 的 Jean Rousseau 与 P0063 起的 Jean-Jacques Rousseau 为不同作者，著录时分别立条以示区分。
6. 本节条目类型多样，涵盖期刊论文、书评、专著、博士论文、编著论文集章节、早期音乐校勘本、录音唱片与辞典等多种文献形式。

🔑 关键术语

• Le Pupitre：法国 Heugel 出版社发行的早期音乐乐谱校勘本系列名称，本节 P0054 的 Roberday《Fugues et caprices》被收入其第 44 号。
• Schenkerian Research：围绕 Heinrich Schenker 申克分析理论展开的研究，本节 P0051 标题与 P0060 收入文集名均出现该词。
• Pièces de clavecin：法语词组，意为羽管键琴曲；本节 P0055 的唱片标题使用此词标识 Louis Couperin 的羽管键琴作品集。
• Traité de viole：法语词组，意为维奥尔琴论著；本节 P0062 的 Jean Rousseau 1687 年著作以此为题。
• Dictionnaire de musique：法语词组，意为音乐辞典；本节 P0063–P0065 三条均对应 Jean-Jacques Rousseau 同名著作，分别记其 1768 年原版、1977 年法文新版与 1975 年英译影印本。
• Phrase Rhythm：乐句节奏；P0059 的 Rothstein 专著以此为题，是申克学派节奏理论讨论的核心对象。
• Facsimile reproduction：影印复制本；P0065 的著录信息表明该版本采用此种形式。
• Orig. pub.：Originally published 的缩写，标注著作最初出版的年代；P0065 括号内 1779 即以此方式标明英译本的初版年份。

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S-03-01 [描述性拆分] References: Roux through Sanguinetti

第1段（P0066）

原文复述

Roux, Gaspard Le. 1959 [1705]. Pieces for Harpsichord. Edited by Albert Fuller. New York: Alpeg Editions.

中文讲解

这是一条文献条目，记录 Gaspard Le Roux 的羽管键琴作品集。该条目括号中的 [1705] 表示作品原始创作或首版年份为 1705 年，方括号内是原始年代；1959 为编者所出版本的年份。编者 Albert Fuller，出版方 Alpeg Editions（纽约）。此条说明：作者使用的是 20 世纪中叶由 Fuller 编辑的现代重版本，而非 18 世纪原本；方括号年代是文献学中标注原作年代的标准做法。

第2段（P0067）

原文复述

Russell, Scott. 2004. “The History and Pedagogy of Jacques-François Gallay’s Non-Measured Preludes for Horn, Op. 27, Nos. 21-40.” DMA dissertation. Muncie, Indiana: Ball State University.

中文讲解

这是一条博士论文（DMA, Doctor of Musical Arts，艺术音乐博士）条目，作者 Scott Russell，2004 年于印第安纳州 Muncie 的 Ball State University 完成。论文研究对象是法国圆号演奏家、教育家 Jacques-François Gallay（1795–1864）作品 Op. 27 中第 21 至 40 首的「非定量前奏曲」（non-measured preludes），并探讨其历史与教学法语境。“Non-Measured Preludes” 指节拍不严格按小节线划定、留给演奏者自由节奏处理的自由前奏曲，与法国羽管键琴传统中的 unmeasured préludes 同属一类体裁。

补充说明

DMA 是音乐领域特有的高级学位，与 Ph.D. 平行但更偏向表演与教学实践方向。

第3段（P0068）

原文复述

Saint Lambert, Monsieur de. 1702. Les principes du clavecin. Facsimile reproduction. Geneva: Minkoff Reprints, n.d.

中文讲解

Saint Lambert 先生（路易十四时代法国重要音乐理论家）的著作《Les principes du clavecin》（羽管键琴原理），原版于 1702 年出版。本条目所列并非原版，而是由日内瓦 Minkoff Reprints 出版的影印重印本（facsimile reproduction），具体重印年份未注明（n.d. = no date）。Les principes du clavecin 是巴洛克时期重要的羽管键琴演奏与装饰理论教材，对指法、装饰音与风格规范有系统论述。

第4段（P0069）

原文复述

Saint Lambert. 1707. Nouveau traité de l’accompagnement du clavecin, de l’orgue, et des autres instruments. Facsimile reproduction. Geneva: Minkoff Reprints, 1972.

中文讲解

仍为 Saint Lambert 的著作，1707 年原版的《新论：论羽管键琴、管风琴及其他乐器之伴奏》（Nouveau traité de l’accompagnement du clavecin, de l’orgue, et des autres instruments）。条目使用的是 1972 年由日内瓦 Minkoff Reprints 出版的影印重印本。本书是巴洛克通奏低音（basso continuo / accompaniment）实践理论的重要文献，承袭同时代 François Couperin、Jean-Philippe Rameau 等人的即兴伴奏与数字低音传统。本条与上一条（P0068）的作品作者相同，构成同作者相邻两条连续条目，列表时省略作者名仅以句点起首，是参考文献中常见的 3 em dash 省略惯例。

第5段（P0070）

原文复述

Saint Lambert. 1984. Principles of the Harpsichord. Translated and edited by Ruth Harris-Warwick. Cambridge Musical Texts and Monographs. Cambridge: Cambridge University Press.

中文讲解

Saint Lambert 《Les principes du clavecin》的英译本，书名译为《Principles of the Harpsichord》（羽管键琴原理）。1984 年由 Ruth Harris-Warwick 翻译并编辑，收入「Cambridge Musical Texts and Monographs」（剑桥音乐文献与专著丛书），由剑桥大学出版社出版。本条与 P0068 法语原版对应，条目中以英译本形式提供，方便英语读者使用；作者名同样以句点起首（省略惯例）。

第6段（P0071）

原文复述

Saint Lambert. 1991. A New Treatise on Accompaniment. Translated and edited by John S. Powell. Publications of the Early Music Institute. Bloomington: Indiana University Press.

中文讲解

Saint Lambert 《Nouveau traité de l’accompagnement》之英译本，书名译为《A New Treatise on Accompaniment》（伴奏新论）。1991 年由 John S. Powell 翻译并编辑，收入「Publications of the Early Music Institute」（早期音乐研究所出版物丛书），由 Indiana University Press（印第安纳大学出版社，所在地 Bloomington）出版。本条与 P0069 法语原本对应，是英译研究版本；条目中同样以句点起首代表 Saint Lambert。

第7段（P0072）

原文复述

Salzer, Felix. 1986. “The Significance of the Ornaments in Carl Philipp Emanuel Bach’s Keyboard Works.” Translated by Mark Stevens. Theory and Practice 11: 15-42. (Orig. pub. 1930.)

中文讲解

Felix Salzer（1886–1975，奥地利裔美国音乐理论家，Schenker 学派重要传人）所撰关于 C.P.E. 巴赫（Carl Philipp Emanuel Bach）键盘作品中装饰音意义的文章。本条目使用的是 1986 年由 Mark Stevens 翻译、刊于《Theory and Practice》第 11 期第 15–42 页的英译本；括号「(Orig. pub. 1930.)」注明原文最初于 1930 年发表。C.P.E. 巴赫本人的《Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen》（1753）是讨论装饰音执行规则的核心文献，Salzer 此文即承接这一传统，从申克（Schenker）分析视角重新审视装饰音的结构功能。

补充说明

《Theory and Practice》由美国申克学派相关学者组成的音乐理论学会出版，是音乐理论领域的专业期刊。

第8段（P0073）

原文复述

Samarotto, Frank. 1999. “A Theory of Temporal Plasticity in Tonal Music: An Extension of the Schenkerian Approach to Rhythm with Special Reference to Beethoven’s Late Music.” Ph.D. dissertation. New York: City University of New York.

中文讲解

Frank Samarotto 1999 年的博士论文（Ph.D. dissertation），完成于纽约市立大学（City University of New York, CUNY）。论文题目提出「调性音乐中的时间可塑性理论」（a theory of temporal plasticity），是申克（Schenkerian）分析方法向节奏维度扩展的一种尝试，特别参照贝多芬晚期作品。该论文后来发展成 Samarotto 在 21 世纪发表的若干关于节拍层级与延音理论（sustained-tone theory）的论文，是当代申克学派节奏研究的重要文献之一。

第9段（P0074）

原文复述

Sancta Maria, Fray Tomás de. 1565. Libro llamado el arte de tañer fantasia. Facsimile reproduction. Monumentos de la Música Española, Volumen LXXV. Luis Antonio González Marín, ed. Barcelona: Consejo Superior de Investigaciones Cientifícas, Institucíon «Milà i Fontanals», Departamento de Musicología, 2007.

中文讲解

Fray Tomás de Sancta Maria（圣托马斯修士，文艺复兴时期西班牙音乐理论家）1565 年所著《Libro llamado el arte de tañer fantasia》（一本名为《幻想曲演奏艺术》的书）。本条目所列为 2007 年由 Luis Antonio González Marín 编辑的影印重印本，收入《西班牙音乐古迹》系列（Monumentos de la Música Española）第 75 卷，由巴塞罗那的「高等科研理事会」（Consejo Superior de Investigaciones Científicas，CSIC）下属的 Milà i Fontanals 学院音乐学系出版。这是文艺复兴键盘即兴与对位法教学最重要的原始文献之一。

补充说明

本条与 P0075 同为 Sancta Maria 一书，前者为西班牙语影印原本，后者为英译本。

第10段（P0075）

原文复述

Sancta Maria. 1991. The Art of Playing the Fantasia (Libro llamado el arte de tañer fantasia). Translated and transcribed by Almonte C. Howell, Jr. and Warren E. Hultberg. Pittsburgh: Latin American Literary Review Press Series.

中文讲解

Sancta Maria 1565 年原著的英译本，书名译为《The Art of Playing the Fantasia》（幻想曲演奏艺术），原西班牙语标题以括号形式保留。1991 年由 Almonte C. Howell, Jr. 与 Warren E. Hultberg 翻译并抄录（transcribed，暗示原谱已由译者重新抄录为现代记谱），由 Pittsburgh（匹兹堡）的 Latin American Literary Review Press 出版，收入该社的拉美文学评论丛书。本条与 P0074 对应，提供了英语读者可用的现代译本；条目中作者名同样以句点起首。

第11段（P0076）

原文复述

Sanguinetti, Giorgio. 2007. “The Realization of Partimenti: An Introduction.” Journal of Music Theory 51/1: 51-83.

中文讲解

Giorgio Sanguinetti 2007 年发表于《Journal of Music Theory》（音乐理论杂志）第 51 卷第 1 期第 51–83 页的文章《The Realization of Partimenti: An Introduction》（帕蒂门托的实现：导论）。Partimenti（意为「划分」或「部分」）是 18 世纪那不勒斯乐派通奏低音教学体系的核心训练形式——教师给学生一段标注数字与和声骨架的低音谱，训练学生据此即兴扩展出多声部织体。「realization」（实现/具体化）即指将这一和声骨架在键盘上展开为完整音乐的过程。该文是该领域最重要的英语导论性研究之一。

补充说明

《Journal of Music Theory》是耶鲁大学出版的权威音乐理论学术期刊。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献清单的一部分（References: Roux through Sanguinetti），全部 11 条均为书目条目，无脚注、图表或边栏类附加材料。所有条目均为印刷型文献（书籍、期刊文章、博士论文）或其影印/翻译本，未出现网络资源（URL/数据库）。

💡 本节核心要点

1. 本节是参考文献清单的一段，覆盖以字母 R（部分，如 Roux、Russell）至字母 S（Sa 至 Sa 头几条）的著作。
2. Saint Lambert 一人占三条（P0068–P0071）：法文原版影印本两条（1702 与 1707）配英译本两条（1984 与 1991），便于双语读者查检。
3. Sancta Maria 一人占两条（P0074–P0075）：西班牙语原本影印本配英译本，结构与 Saint Lambert 类似。
4. Salzer（P0072）注明了原版与译版年份（Orig. pub. 1930.），提醒读者使用的是英译重刊本；Samarotto（P0073）、Sanguinetti（P0076）则代表当代 Schenker 学派节奏研究及 18 世纪 partimenti 教学研究两支相关文献。
5. 条目排版遵守学术规范：同一作者连续出现时以句点（实为 em dash 的替代）替代作者名；原版年与重版年用方括号或斜杠/圆括号区分；法语、西班牙语原书名均保留原文形式。

🔑 关键术语

• Facsimile reproduction：影印重印本，即按原版逐页复制的版本，原版装帧、字体均保留。在参考文献中标注该词说明作者使用的是重印本而非原版。
• Non-measured prelude：非定量前奏曲，指节拍不严格按小节线划分、演奏者可自由伸缩节奏的前奏曲类型，本用于羽管键琴，后被移植到圆号教学。
• Partimento：18 世纪那不勒斯乐派的低音和声骨架练习，给定低音谱上的数字与和弦标记，由学生在键盘上实现（realize）为多声部音乐。
• Schenkerian approach：由 Heinrich Schenker 创立、以背景—中景—前景层级分析调性音乐结构的分析方法；本节中 Salzer、Samarotto 等均在该传统内工作。
• Basso continuo / accompaniment：通奏低音，巴洛克时期以数字低音加键盘乐器实现和声与织体的即兴伴奏实践；Saint Lambert 的两部著作（P0068–P0071）正围绕此主题。

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S-03-02 [描述性拆分] References: Schachter through Schenker (Harmony and Ornament)

第1段（P0077）

原文复述

A bibliographic entry citing Carl Schachter’s 1999 book Unfoldings: Essays in Schenkerian Theory and Analysis, published in New York by Oxford University Press.

中文讲解

学术参考文献条目，作者为Carl Schachter，1999年出版，书名为《Unfoldings: Essays in Schenkerian Theory and Analysis》（展开：申克理论与分析论文集），由牛津大学出版社在纽约出版。从书名可知，这是一部聚焦于申克分析理论（一种以海因里希·申克命名的音乐分析方法，强调音乐的深层结构与线性进行）的论文集，作者Schachter是这一理论流派中的重要学者。

第2段（P0078）

原文复述

A bibliographic entry for a work by the same author as the preceding entry (Carl Schachter), dated 2000: the article “Playing What the Composer Didn’t Write,” published in the edited volume Pianist, Scholar, Connoisseur: Essays in Honor of Jacob Lateiner, edited by Bruce Baker and Jane Gottlieb, Stuyvesant, NY: Pendragon Press.

中文讲解

同属Carl Schachter的另一文献（条目开头的 “.” 是参考文献中表示"同一作者"的常见省略惯例）。发表于2000年，文章题为"Playing What the Composer Didn’t Write”（演奏作曲家未曾写下的部分），收录于纪念钢琴家Jacob Lateiner的文集《Pianist, Scholar, Connoisseur: Essays in Honor of Jacob Lateiner》中，文集由Bruce Baker与Jane Gottlieb编辑，Pendragon Press出版。从标题看，该文讨论演奏实践中演奏家如何处理乐谱中作曲家未明示的内容（如即兴装饰、未写出的声部等）。

第3段（P0079）

原文复述

A bibliographic entry citing Beverly Scheibert’s 1986 monograph Jean-Henry D’Anglebert and the Seventeenth-Century Clavecin School, published in Bloomington by Indiana University Press.

中文讲解

Beverly Scheibert于1986年出版的学术专著，书名为《Jean-Henry D’Anglebert and the Seventeenth-Century Clavecin School》（让-亨利·当格勒贝与十七世纪羽管键琴学派），由印第安纳大学出版社在布卢明顿出版。该书以17世纪法国羽管键琴家D’Anglebert及其所属的羽管键琴（clavecin，即法式拨弦键盘乐器）演奏与作曲传统为研究对象。

第4段（P0080）

原文复述

A bibliographic entry for Byron Schenkman’s 2002 recording Louis Couperin: Harpsichord Music, catalog number Centaur CRC 2608.

中文讲解

Byron Schenkman于2002年录制的唱片《Louis Couperin: Harpsichord Music》（路易·库普兰：羽管键琴音乐），Centaur唱片目录编号CRC 2608。该录音聚焦于巴洛克时期法国作曲家Louis Couperin的羽管键琴作品。与前一节中Scheibert所研究的羽管键琴传统属同一历史脉络，但本条为实际演奏的音响出版物，而非文字研究专著。

补充说明

本条目与前一条Scheibert的专著均围绕羽管键琴（clavecin/harpsichord）这一乐器展开，前者为文字论著，后者为音响出版物，研究对象与体裁不同。

第5段（P0081）

原文复述

A bibliographic entry citing Janet Schmalfeldt’s 1985 article “On the Relation of Analysis to Performance: Beethoven’s Bagatelles Op. 126, Nos. 2 & 5,” published in the Journal of Music Theory 29/1, pages 1-31.

中文讲解

Janet Schmalfeldt于1985年发表的文章，题为"On the Relation of Analysis to Performance: Beethoven’s Bagatelles Op. 126, Nos. 2 & 5”（论分析与演奏的关系——以贝多芬《钢琴小品集》作品126之第2、5首为例），刊于《Journal of Music Theory》第29卷第1期，第1-31页。该文以贝多芬晚期的钢琴小品为案例，探讨音乐分析与演奏实践之间的相互关系，是音乐学界讨论"分析—演奏关系"这一议题时的代表性文献之一。

第6段（P0082）

原文复述

A bibliographic entry for an article by the same author as the preceding entry (Janet Schmalfeldt), dated 1991: “Towards a Reconciliation of Schenkerian Concepts with Traditional and Recent Theories of Form,” published in Music Analysis 10/3, pages 233-287.

中文讲解

与前一条目为同一作者Janet Schmalfeldt（”.“为同一作者省略标记），1991年发表的文章"Towards a Reconciliation of Schenkerian Concepts with Traditional and Recent Theories of Form”（论申克概念与传统及近期曲式理论的调和），刊于《Music Analysis》第10卷第3期，第233-287页。从标题可知，该文试图在申克的曲式概念与传统曲式理论及现代其他曲式理论之间寻求调和，是申克分析理论谱系中关于曲式问题的重要文献。

第7段（P0083）

原文复述

A bibliographic entry for an article by the same author as the preceding entry (Janet Schmalfeldt), dated 1992: “Cadential Processes: The Evaded Cadence and the ‘One More Time Technique,’” published in The Journal of Musicological Research 12, pages 1-52.

中文讲解

同一作者Janet Schmalfeldt 1992年发表的文章"Cadential Processes: The Evaded Cadence and the ‘One More Time Technique’"（终止过程：规避终止与"再来一次"技巧），刊于《The Journal of Musicological Research》第12期，第1-52页。该文研究音乐中的两种相关作曲手法：规避终止（evaded cadence，即本应出现终止进行之处被作曲家有意推迟或回避）与所谓"再来一次技巧"（one more time technique，即在原本应结束之处再次重复并作进一步展开）。

第8段（P0084）

原文复述

A bibliographic entry for an article by the same author as the preceding entry (Janet Schmalfeldt), dated 1997: “Coming to Terms: Speaking of Phrase, Cadence, and Form,” published in In Theory Only 13/1-4, pages 95-115.

中文讲解

同一作者Janet Schmalfeldt 1997年发表的文章"Coming to Terms: Speaking of Phrase, Cadence, and Form"（达成共识/界定术语：论乐句、终止与曲式之说），刊于《In Theory Only》第13卷第1-4期，第95-115页。英文标题"Coming to Terms"在此具有双关含义——既可解作"达成共识"，也可解作"界定术语"。该文即探讨音乐理论中关于乐句（phrase）、终止（cadence）和曲式（form）这三个核心概念的术语使用与界定问题。

第9段（P0085）

原文复述

A bibliographic entry for Heinrich Schenker’s 1906 work Harmonielehre, with a foreword by Rudolf Frisius; a facsimile reproduction published in Wien (Vienna) by Universal Edition in 1978.

中文讲解

海因里希·申克（Heinrich Schenker）1906年的著作《Harmonielehre》（和声学/和声教程），由Rudolf Frisius作序，1978年由Universal Edition在维也纳影印再版。“Harmonielehre"为德语词，字面意为"和声教程/和声学”。该书是申克早期的和声理论著作，是其音乐理论体系的重要奠基性作品之一；1978年的版本为原著的影印复制本（facsimile reproduction）。

补充说明

该条目（P0085）与下一条目（P0086）的《Harmony》（英文编辑译本）相对应，是同一和声著作在不同语言、不同年代的呈现形式。

第10段（P0086）

原文复述

A bibliographic entry for a work by the same author as the preceding entry (Heinrich Schenker), designated 1954a: Harmony, edited and annotated by Oswald Jonas, translated by Elisabeth Mann Borgese, published in Chicago by the University of Chicago Press.

中文讲解

同一作者Heinrich Schenker的著作，标注为"1954a"（用于与同年出版的下一条"1954b"相区分）。书名为《Harmony》（和声），由Oswald Jonas编辑并注释，Elisabeth Mann Borgese翻译，1954年由芝加哥大学出版社出版。该条目是申克和声著作的英文编辑译本，与前一条德语原版《Harmonielehre》在内容上相互对应，但编辑者、译者与出版社均不同，且并非简单的影印而是经过编辑加工的译本。

补充说明

“1954a"与下一条"1954b"两个标签用于区分Heinrich Schenker于同年（1954年）出版的两部不同著作——前者为《Harmony》（和声），后者为《Ein Beitrag zur Ornamentik》（装饰音研究之贡献）。

第11段（P0087）

原文复述

A bibliographic entry for a work by the same author as the preceding entry (Heinrich Schenker), designated 1954b: Ein Beitrag zur Ornamentik, newly revised edition, published in Vienna & London by Universal Edition; originally published in 1908.

中文讲解

同一作者Heinrich Schenker的著作，标注为"1954b”。书名为德语《Ein Beitrag zur Ornamentik》（意为"装饰音研究之贡献"），为新版修订本（newly revised edition），由Universal Edition在维也纳与伦敦出版；条目括号中注明原著最初发表于1908年。该书是申克研究装饰音（ornamentation）这一音乐表演实践问题的专题著作。

补充说明

该著作的英译本为下一条目（P0089）的"A Contribution to the Study of Ornamentation"（1976年刊出），两者在标题、题材与篇幅规模上均相互对应。

第12段（P0088）

原文复述

A bibliographic entry for a work by the same author as the preceding entry (Heinrich Schenker), dated 1969: Five Graphic Music Analyses, with an introduction by Felix Salzer, published in New York by Dover Publications, Inc.

中文讲解

同一作者Heinrich Schenker 1969年出版的《Five Graphic Music Analyses》（五例图示音乐分析），由Felix Salzer撰写导言，纽约Dover Publications出版。该书收录五例申克所作的图示式音乐分析（graphic music analyses，即以申克式的图示——如Urlinie三层次结构图——来呈现乐曲的深层结构），是其分析方法的代表性呈现形式之一。Felix Salzer本人也是申克分析理论的重要推广者。

第13段（P0089）

原文复述

A bibliographic entry for a work by the same author as the preceding entry (Heinrich Schenker), dated 1976: “A Contribution to the Study of Ornamentation,” translated by Hedi Siegel and Carl Parrish, published in The Music Forum IV, pages 1-139.

中文讲解

同一作者Heinrich Schenker 1976年发表的文章"A Contribution to the Study of Ornamentation"（装饰音研究之贡献），由Hedi Siegel与Carl Parrish翻译，刊于《The Music Forum》第四卷，第1-139页。该英译标题与前一条德语《Ein Beitrag zur Ornamentik》相对应；从篇幅规模（共139页）与标题判断，该英译应为前一著作（1908年原著、1954年新版）的英文翻译版本。

补充说明

此条目是Heinrich Schenker《Ein Beitrag zur Ornamentik》一书的英译本，对应原德语版本P0087及原著初版1908年；条目中给出的1976年发表时间即为该英译在《The Music Forum》上的刊出时间。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献列表的一个片段，按作者姓氏字母顺序排列，涵盖从Schachter至Schenker的多位作者的相关著作。其中Schmalfeldt连续四条（1985、1991、1992、1997）、Schachter两条（1999、2000）、Schenker连续五条（1906/1954a/1954b/1969/1976）各成组，其余Scheibert（1986）、Schenkman（2002）各为独立条目。本节涉及的核心主题包括：申克分析理论的应用与拓展（Schachter、Schmalfeldt）、分析与演奏的关系（Schmalfeldt 1985）、曲式与终止概念的辨析（Schmalfeldt 1991、1992、1997）、十七世纪法国羽管键琴学派（Scheibert）、Louis Couperin的羽管键琴音乐录音（Schenkman），以及申克本人关于和声与装饰音的原始著作（含德语原版、新版与英译）。条目中多处使用 “.” 作为同一作者的省略标记，是参考文献列表的常见排版惯例；Schenker条目下的"1954a"与"1954b"两个标签用于区分其于同年出版的两部不同著作。

💡 本节核心要点

1. 本节为参考文献列表的一个片段，按作者姓氏字母顺序排列，覆盖从Schachter到Schenker的多位作者。
2. Schachter与Schmalfeldt的多篇文献属申克分析理论谱系，主题涵盖该理论的拓展、分析—演奏关系、终止与曲式概念的辨析，是本节中数量最多的一组。
3. Scheibert与Schenkman的两条文献为旁支，涉及十七世纪羽管键琴传统（clavecin school）与Louis Couperin的羽管键琴音乐，分别为文字论著与音响出版物。
4. Heinrich Schenker本人的五条文献覆盖其两部核心著作——《Harmonielehre》（和声）与《Ein Beitrag zur Ornamentik》（装饰音研究之贡献）——的德语原版、修订版、英译及图示分析选集，是本节中关于申克本人著作最完整的呈现。
5. Schmalfeldt的四篇文章按发表年份依序排列，构成一条从分析—演奏关系到曲式—终止概念辨析的连续学术脉络。
6. 多个条目使用 “."（同一作者省略标记）作为排版惯例；Schenker条目下"1954a"与"1954b"用于区分同年出版的两部不同著作。

🔑 关键术语

• Schenkerian theory（申克分析理论）：以海因里希·申克（Heinrich Schenker）命名的音乐分析方法体系，强调音乐的深层结构（如Urlinie三层次结构）与线性进行。本节中Schachter与Schmalfeldt的多篇文章聚焦其应用与拓展。
• Evaded cadence（规避终止）：音乐中本应出现终止进行之处被作曲家有意推迟或回避的作曲手法。Schmalfeldt 1992年文章的核心议题之一，与"One More Time Technique"并列讨论。
• Ornamentation / Ornamentik（装饰音）：对旋律进行装饰性修饰的音乐处理，既是表演实践中的即兴要素，也是作曲层面的研究对象。本节中Schenker的《Ein Beitrag zur Ornamentik》及其英译构成核心研究对象。
• Harmonielehre（和声学/和声教程）：德语词，字面意为"和声教程"或"和声学”。为Schenker 1906年同名著作的德文书名（P0085），后由Oswald Jonas编辑、Elisabeth Mann Borgese翻译为英文《Harmony》（P0086）。
• Clavecin（羽管键琴）：法语词，指17世纪盛行的拨弦键盘乐器，与英文"harpsichord"同义。“clavecin school"指围绕此乐器形成的演奏与作曲传统，为Scheibert 1986年专著的研究对象。
• One More Time Technique（“再来一次"技巧）：Schmalfeldt 1992年文章中讨论的一种作曲手法术语，指在原本应结束之处再次重复并作进一步展开；与"evaded cadence”（规避终止）并列，构成该文的两大议题。

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S-03-03 [描述性拆分] References: Schenker (Free Composition through Counterpoint)

第1段（P0090）

原文复述

. 1979. Free Composition. Translation of Der Freie Satz. Edited and annotated by Ernst Oster. New York: Longman. (Orig. pub. 1935, revised edition 1956.)

中文讲解

这是Schenker英译著作系列中按出版年份排序的第一条参考文献。条目开头以句点替代作者名，属于西方文献著录中"同一作者重复出现时以三个短横或句点代名"的惯例，表示作者与上条相同。出版年份1979为英译本年代；括注"Orig. pub. 1935, revised edition 1956"标明德文原版《Der Freie Satz》初版于1935年，1956年有修订版。本条注明该英译本由Ernst Oster编辑并加注，由Longman出版社在纽约出版。

补充说明

本条属于英译本条目，而非德文原版条目；括号内的年份标注了德文原著的历史信息，与英译年份需要分别看待。

第2段（P0091）

原文复述

. 1984. J.S. Bach’s Chromatic Fantasy and Fugue: Critical Edition with Commentary. Translated and edited by Hedi Siegel. New York: Longman. (Orig. pub. 1910, revised edition 1969.)

中文讲解

本条继续以句点代作者名，承接前一条Schenker著作系列。1984年由Longman在纽约出版《J.S. Bach’s Chromatic Fantasy and Fugue: Critical Edition with Commentary》（《J.S.巴赫〈半音幻想曲与赋格〉：附评注的评注版》）。英译与编辑工作均由Hedi Siegel承担。括注信息显示，德文原版初版于1910年，1969年有修订版。

补充说明

作品性质为对巴赫单部作品的评注式评注版（Critical Edition with Commentary），与Schenker的通论性著作不同。

第3段（P0092）

原文复述

. 1994 [1925]. The Masterwork in Music, Volume 1. Translation of Das Meisterwerk I. Edited by William Drabkin. Cambridge: Cambridge University Press.

中文讲解

本条标注格式发生变化：年份写作"1994 [1925]"，方括号内的1925代表德文原版《Das Meisterwerk I》的初版年份，外侧1994为英译本出版年份。这是文献著录中区分原版与译版的标准做法。本条为三卷本《The Masterwork in Music》（《音乐杰作》）的第一卷英译本，由William Drabkin编辑，剑桥大学出版社出版。

补充说明

William Drabkin在此系列中担任编辑；该译本属于Cambridge University Press的英译体系，与前述Longman体系不同。

第4段（P0093）

原文复述

. 1996 [1926]. The Masterwork in Music, Volume II. Translation of Das Meisterwerk II. Edited by William Drabkin. Cambridge: Cambridge University Press.

中文讲解

本条格式与P0092相同，采用"1996 [1926]“双年份标注，表明英译本1996年出版、德文原版《Das Meisterwerk II》初版于1926年。本卷同样由William Drabkin编辑，剑桥大学出版社出版，构成《音乐杰作》系列英译的第二卷。

补充说明

与第一卷相比，原版初版年份相差一年（1925→1926），英译本出版年份也相应错开两年（1994→1996），显示该系列按原版出版顺序依次英译。

第5段（P0094）

原文复述

. 1997 [1930]. The Masterwork in Music, Volume III. Translation of Das Meisterwerk III. Edited by William Drabkin. Cambridge: Cambridge University Press.

中文讲解

本条以"1997 [1930]“标注，说明英译本1997年由剑桥大学出版社出版，德文原版《Das Meisterwerk III》初版于1930年。仍由William Drabkin担任编辑，是《音乐杰作》英译系列的第三卷（也是最后一卷）。三卷本的英译至此全部出齐，跨越1994至1997四年完成。

补充说明

三卷本《Das Meisterwerk》原版分别于1925、1926、1930年出版，英译本由同一编者Drabkin在同一出版社系统下完成。

第6段（P0095）

原文复述

. 2001. Counterpoint, Books 1 and 2. Translated by John Rothgeb and Jürgen Thym. Edited by John Rothgeb. Reprint. Ann Arbor: Musicalia Press. (Orig. pub. 1987. New York: Schirmer Books.)

中文讲解

本条回到单一出版年份格式：2001年由Musicalia Press在Ann Arbor重印出版《Counterpoint, Books 1 and 2》（《对位法：第一、二册》）。翻译者为John Rothgeb与Jürgen Thym，编辑由John Rothgeb一人承担。括注"Orig. pub. 1987. New York: Schirmer Books"表明该英译本最初1987年由Schirmer Books在纽约出版，2001年版本属于重印本（Reprint）。

补充说明

本条与前面条目在出版地、出版社体系上均不同：1987年初版由Schirmer Books（纽约）出版，2001年由Musicalia Press（Ann Arbor）重印。

第7段（P0096）

原文复述

. 2004 [1921-1923]. Der Tonwille, Volume 1. Translation of Der Tonwille, issues 1-5. Edited by William Drabkin. Oxford: Oxford University Press.

中文讲解

本条采用"2004 [1921-1923]“双年份标注：英译本2004年由牛津大学出版社出版，原版《Der Tonwille》第1至第5期（issues 1-5）发表于1921至1923年。由William Drabkin编辑。这标志着Schenker英译系列从剑桥大学出版社体系（Masterwork三卷）转入牛津大学出版社体系（Tonwille两卷）。

补充说明

《Der Tonwille》原以期刊形式（issues）分期出版，而非一次性成书；英译时合并为两卷，分别涵盖第1-5期和第6-10期。

第8段（P0097）

原文复述

. 2005 [1923-1924]. Der Tonwille, Volume 2. Translation of Der Tonwille, issues 6-10. Edited by William Drabkin. Oxford: Oxford University Press.

中文讲解

本条以"2005 [1923-1924]“标注，说明英译本2005年由牛津大学出版社出版，原版《Der Tonwille》第6至第10期发表于1923至1924年。同样由William Drabkin编辑，是该译本系列两卷中的第二卷。原版十期跨越1921至1924四年，分两卷英译，前后间隔一年（2004、2005）出版。

补充说明

两卷《Der Tonwille》英译合在一起覆盖了原版全部十期；原版第四期（1921-1923与1923-1924的分界点）正好处于1923年内，是分期划分的节点。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节全部为参考文献条目（References），共八条。每条均以一个起始句点代替作者姓名，这是同一作者连续出现时西方学术著录的惯例，表明这些条目与上一节（非本节范围）的Schenker条目属同一作者系列。各条按英译本年份升序排列；括号或方括号用于标注原版信息——圆括号注明"Orig. pub.“原版出版详情，方括号置于年份后表示原版初版年份（如"1994 [1925]"）。编辑/翻译者涉及Ernst Oster、Hedi Siegel、William Drabkin、John Rothgeb、Jürgen Thym。出版社涉及Longman（纽约）、Cambridge University Press、Schirmer Books（纽约）、Musicalia Press（Ann Arbor）、Oxford University Press。原版信息均以德文原名给出（Der Freie Satz、Das Meisterwerk、Der Tonwille）。

💡 本节核心要点

1. 本节为Schenker（申克尔）英译本参考文献的连续条目，全部以句点替代作者名，属同一作者系列。
2. 条目按英译本出版年份升序排列：1979、1984、1994、1996、1997、2001、2004、2005。
3. 年份标注采用两种格式：单一年份表示英译本出版；“年 [年]“方括号格式明确区分英译本年份与德文原版初版年份。
4. 圆括号"Orig. pub.“用于补充原版或前一版本的详细出版信息（包括修订版、重印本、初版）。
5. Schenker英译系列涉及多家出版社体系：Longman（早期）、Cambridge University Press（《Masterwork》三卷）、Oxford University Press（《Tonwille》两卷），以及Schirmer Books与Musicalia Press（《Counterpoint》）。
6. William Drabkin在多卷本（《Masterwork》三卷、《Tonwille》两卷）的英译中担任编辑，构成英译Schenker系列的核心编者。

🔑 关键术语

• 句点代名（leading period for repeated author）：西方文献著录惯例，同一作者在前一条已出现时，后续条目以三个短横或句点替代作者全名；本节八条均以句点起首，表明与上文同属Schenker系列。
• 方括号年份（如 1994 [1925]）：英译本年份置于外、原版初版年份置于方括号内，用于在同一书目条目中区分译本出版时间与原著初版时间。
• 圆括号"Orig. pub.”：置于条目末尾的圆括号内，补充原版或其他先前版本的完整出版信息（如原版年份、修订版年份、初版出版社等），与英译本条目主体加以区分。
• Der Freie Satz：Schenker著作德文原名，本节中对应1979年英译本《Free Composition》，由Ernst Oster编辑，Longman出版。
• Das Meisterwerk（I/II/III）：Schenker《音乐杰作》三卷本的德文原名，原版分别初版于1925、1926、1930年；1994-1997年由William Drabkin编辑、剑桥大学出版社陆续推出英译。
• Der Tonwille（issues 1-10）：Schenker以期刊形式分十期出版的德文论著，原版跨越1921-1924年；英译本2004-2005年由William Drabkin编辑、牛津大学出版社分为两卷出版。
• Reprint（重印本）：在P0095中标注，表明2001年Musicalia Press版为1987年Schirmer Books初版之后的重印，而非全新版本。

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S-03-04 [描述性拆分] References: Schott through Semmens and Siegel

第1段（P0098）

原文复述

Schott, H(oward) M(ayer). 1977. A Critical Edition of the Works of J. J. Froberger. Ph.D. dissertation. Oxford: University of Oxford, Wadham College.

中文讲解

这是一条学位论文引用。署名为 Howard Mayer Schott（姓名前给出了首字母缩写 H(oward) M(ayer)），发表年份为 1977 年，作品标题是《A Critical Edition of the Works of J. J. Froberger》（《弗洛伯格作品校勘版》），文献类型标注为 Ph.D. dissertation（博士论文），授予机构为 Oxford 的 University of Oxford, Wadham College（牛津大学沃德姆学院）。该条目在参考文献列表中承担的作用是：为后续涉及 J. J. Froberger（约翰－雅各布·弗洛伯格）这位作曲家作品的研究提供原始一手校勘文献的来源。

补充说明

作者姓名的展开形式（Howard Mayer Schott）以及括注的首字母缩写属于参考文献的常规缩写提示，便于读者还原完整人名；J. J. Froberger 是条目标题中直接出现的作曲家名，本段未对其生平或时代作进一步说明，因此不补写相关内容。

第2段（P0099）

原文复述

———. 1979a. Playing the Harpsichord. New York: St. Martin’s Press.

中文讲解

此条目用长破折号（———）接续上一条，意味着作者仍是 Howard Mayer Schott，姓氏与名字不再重复。年份后带字母 a（1979a），与下文 1979b 区分，提示该作者同一年发表了不止一部著作。书名为《Playing the Harpsichord》（《演奏羽管键琴》），出版地为 New York，出版社为 St. Martin’s Press（圣马丁出版社）。该条目在参考列表中的功能是提供一部关于羽管键琴演奏实践的专著来源。

补充说明

1979a 与 1979b 的区分是参考文献中处理同一作者同年多部著作的常见做法，本节中 P0099 对应 1979a、P0100 对应 1979b，正文中若同时引用这两部作品则需以年份加字母加以辨别。

第3段（P0100）

原文复述

, ed. 1979b. Œuvres completes pour clavecin, Book 1 by Johann-Jakob Froberger. Le Pupitre 57. Paris: Heugel & Company.

中文讲解

本条目同样以长破折号（———）承接前两条，作者仍为 Howard Mayer Schott；其后多出 “ed.” 一词，表明该条记录的并非 Schott 自己的著作，而是由他编辑（edited）的他人作品。年份为 1979b，与上一条 P0099 同年并以字母 b 加以区分。书名原文为法语《Œuvres completes pour clavecin》（《羽管键琴作品全集》），副标题指明是 Book 1（第 1 册），原作者署名为 Johann-Jakob Froberger。“Le Pupitre 57” 表示该书收入 Heugel 出版社的 “Le Pupitre”（原意为"谱架”）乐谱系列第 57 号。出版地为 Paris，出版社为 Heugel & Company。该条目提供的是弗洛伯格羽管键琴作品全集第一册的编辑版来源。

补充说明

法语标题 “Œuvres completes pour clavecin” 在原文中以斜体形式出现，意指"为羽管键琴而作的作品全集”；“Le Pupitre” 是 Heugel 出版社的一个乐谱辑刊名称，本段未给出其更详细介绍，故此处仅就字面提示其系列编号为 57。

第4段（P0101）

原文复述

, ed. 1989. Œuvres completes pour clavecin, Book 2, vol. 1 by Johann-Jakob Froberger. Le Pupitre 58. Paris: Heugel & Company.

中文讲解

本条目同样由长破折号接续，表明作者仍为 Howard Mayer Schott，并以 “ed.” 标注其为编者身份。年份为 1989。书名仍为《Œuvres completes pour clavecin》，但此次标注的是 Book 2, vol. 1（第 2 册第 1 卷），原作者为 Johann-Jakob Froberger。系列编号为 Le Pupitre 58，出版地 Paris，出版社 Heugel & Company，与上一条构成同一编辑工程在 1979 年和 1989 年分别出版的延续。该条目提供的是弗洛伯格羽管键琴全集第二册第一卷的编辑版来源。

补充说明

本条与 P0100 在署名、书名结构、出版社上完全一致，仅年份、册次（Book 2）、卷次（vol. 1）以及系列编号（58）不同；系列编号由 57 顺延到 58，与册次推进相吻合。

第5段（P0102）

原文复述

Seaton, Douglass. 1991. Ideas and Styles in the Western Musical Tradition. Mountain View, CA: Mayfield Publishing Company.

中文讲解

这是一条著作引用。署名为 Douglass Seaton，年份 1991，书名为《Ideas and Styles in the Western Musical Tradition》（《西方音乐传统中的观念与风格》），出版地为 Mountain View, CA（加利福尼亚州山景城），出版社为 Mayfield Publishing Company。该条目在参考列表中的功能是提供一部讨论西方音乐风格与观念的综合性著作来源，可作为相关历史与风格论述的参考。

补充说明

出版社 Mayfield Publishing Company 在本段中只以其名称出现，未给出进一步说明；出版地 Mountain View, CA 标明其位于美国加利福尼亚州，括号内的州缩写属于参考文献出版地标注的常用格式。

第6段（P0103）

原文复述

Semmens, Richard. 1984. “Étienne Loulié and the New Harmonic Counterpoint.” Journal of Music Theory 28/1: 73-88.

中文讲解

这是一条期刊论文引用。署名为 Richard Semmens，年份 1984，论文标题置于英文双引号内，为《Étienne Loulié and the New Harmonic Counterpoint》（《艾蒂安·卢利耶与新的和声对位》），发表在《Journal of Music Theory》（《音乐理论杂志》）第 28 卷第 1 期（28/1），页码范围为 73–88。该条目提供的是关于 17 世纪法国音乐理论家 Étienne Loulié 所提出的和声对位新观念的学术论文来源。

补充说明

卷期标识 “28/1” 表示第 28 卷第 1 期，是音乐学期刊引用的常见格式；论文标题以英文双引号、期刊名以斜体呈现，是参考文献中区分篇名与刊名的常规排印方式，本段对此未作进一步说明。

第7段（P0104）

原文复述

Siegel, Hedi, ed. 1990. Schenker Studies. Cambridge: Cambridge University Press.

中文讲解

这是一条编辑著作（论文集）的引用。署名 Hedi Siegel 后附 “ed."，表明其为编者；年份 1990，书名为《Schenker Studies》（《申克研究》），出版地为 Cambridge（剑桥），出版社为 Cambridge University Press（剑桥大学出版社）。该条目提供的是一部围绕海因里希·申克（Heinrich Schenker）音乐分析理论展开的研究论文集的来源，可作为涉及申克理论讨论的参考。

补充说明

与 P0100、P0101 类似，本条以 “ed.” 表明 Hedi Siegel 的角色为该论文集的编者而非作者；书名 “Schenker Studies” 在本段中只以标题形式出现，原文未对申克其人或该书具体章节作进一步说明。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节全部为参考文献条目，未包含脚注、图表、图说明或边栏类附加材料；标题 “References: Schott through Semmens and Siegel” 表示此处节选的引用范围以作者姓氏字母顺序从 Schott 起至 Siegel 止，其中以长破折号 “———” 接续的 P0099–P0101 三条共同指向同一作者 Howard Mayer Schott。

💡 本节核心要点

1. 本节是参考文献列表的一个字母顺序片段，覆盖姓氏从 Schott 到 Siegel 的条目。
2. P0098 至 P0101 四条均指向 Howard Mayer Schott 一人，其中一条为 1977 年的博士论文，另三条分别标注 1979a、1979b 和 1989 的署名著作或编辑版本。
3. P0100 与 P0101 同属 Heugel 出版社 ‘Le Pupitre’ 系列中弗洛伯格羽管键琴作品全集的编辑版，分别对应 Book 1（第 57 号）与 Book 2 第 1 卷（第 58 号）。
4. P0102 提供一部西方音乐传统通论著作，作用偏向综合性背景参考。
5. P0103 是发表于《Journal of Music Theory》的期刊论文，聚焦 Étienne Loulié 的和声对位新观念。
6. P0104 是由 Hedi Siegel 编辑、剑桥大学出版社出版的《Schenker Studies》论文集，针对申克音乐分析理论。

🔑 关键术语

• Ph.D. dissertation：博士论文的英文标注，出现在 P0098 中以标明该条文献类型为授予博士学位的研究论文，而非正式出版的专著。
• ed.：“editor”（编者）的缩写，出现于 P0100、P0101、P0104 三条之前，表示该署名人对所列文献起编辑作用，而非作者。
• Le Pupitre：Heugel 出版社发行的乐谱辑刊系列名称，本节中出现在 P0100（第 57 号）与 P0101（第 58 号），承载弗洛伯格羽管键琴作品全集的编辑出版。
• Journal of Music Theory：美国学术期刊《音乐理论杂志》，P0103 中的论文《Étienne Loulié and the New Harmonic Counterpoint》即发表于该刊第 28 卷第 1 期。
• Schenker Studies：由 Hedi Siegel 编辑、剑桥大学出版社于 1990 年出版的研究文集名，P0104 的条目主体即此书名。

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S-04-01 [描述性拆分] References: Silbiger through Swain and Tagliapietra

第1段（P0105）

原文复述

Silbiger, Alexander. 1996. “Passacaglia and Ciaccona: Genre Pairing and Ambiguity from Frescobaldi to Couperin.” Journal of Seventeenth-Century Music 2/1. http://www.sscm-jscm.press.uiuc.edu/v2/no1/silbiger.html. Accessed 01/18/09.

中文讲解

这是一条期刊文章类参考文献。Silbiger 是作者，1996 年发表；题名为《帕萨卡利亚与恰空：从弗雷斯科巴尔迪到库普兰的体裁配对与模糊性》，刊于《十七世纪音乐学刊》(Journal of Seventeenth-Century Music) 第 2 卷第 1 期。文章以网络期刊形式存在，给出了当时的网址与作者访问日期 2009 年 1 月 18 日。该条目本身不发表观点，但提示被引内容涉及 17 世纪键盘音乐体裁史：作者把帕萨卡利亚与恰空这两种变奏/固定低音体裁作为一个配对现象来追溯，从弗雷斯科巴尔迪至库普兰一带考察两者在体裁边界上的相互渗透与含混。读者由此可预期该文献为本书关于巴洛克键盘体裁的讨论提供历史依据。

第2段（P0106）

原文复述

, ed. 2004. Keyboard Music before 1700. Second edition. New York: Routledge.

中文讲解

这是同一作者（Silbiger）的连续著录，因此首行仅以逗号代替姓名，保留编辑身份 ed. 以表明其作为编者出现。2004 年由纽约 Routledge 出版《1700 年以前的键盘音乐》第二版。它是教材/曲选性质的工具书，被列入参考文献说明作者在 17 世纪键盘音乐体裁史方面具有总体编辑与综述工作，与上一条的专题论文在主题上彼此呼应——后者是专题研究，前者提供通论文本与曲谱。

第3段（P0107）

原文复述

. 2005. “Fantasy and Craft: The Solo Instrumentalist.” In The Cambridge History of Seventeenth-Century Music. Edited by Tim Carter and John Butt. Cambridge and New York: Cambridge University Press.

中文讲解

仍是 Silbiger 的连续著录，首行以句点代替作者名。文章题为《幻想曲与技艺：独奏乐器家》，收录于 Tim Carter 与 John Butt 主编的《剑桥十七世纪音乐史》，2005 年由剑桥大学出版社在剑桥与纽约同时出版。这是一条“论文集章节”类型的参考文献：作者身份在标题层级体现，主编姓名按学界惯例独立标注。该章节聚焦独奏乐器的写作技艺（craft），与本书涉及独奏体裁与作曲家技法的章节在主题上具有直接相关性。

第4段（P0108）

原文复述

Slatin, Sonia. 1967. “The Theories of Heinrich Schenker in Perspective.” Ph.D. dissertation. New York: Columbia University.

中文讲解

这是一条博士论文类参考文献。Sonia Slatin 于 1967 年在纽约哥伦比亚大学完成博士论文，题为《海因里希·申克理论的透视考察》。它表明书中对申克分析理论的引用，可能借助 Slatin 的论述来对其理论框架进行历史定位或批判性评估；学位论文通常带有较长的导论与文献综述，适合作为溯源申克思想及其评价史的依据。

第5段（P0109）

原文复述

Stewart, James. 1983. “Heinrich Schenker’s Kontrapunkt I and II: A Translation and Commentary.” Ph.D. dissertation. Columbus, OH: Ohio State University.

中文讲解

这是又一条博士论文参考文献，由 James Stewart 于 1983 年在俄亥俄州立大学（位于俄亥俄州哥伦布市）完成，题为《海因里希·申克的〈对位法〉第一、二卷：翻译与评注》。它属于“翻译与评注”类型的工作：申克本人撰有《对位法》(Kontrapunkt) 两卷，本论文据称提供了英译并附评论，因而在引用申克关于对位法的原文表述时，本书可能参照 Stewart 的译文与解释，以避免直接依赖德文原版可能带来的误读。

第6段（P0110）

原文复述

Swain, Joseph P. 1995. “The Concept of Musical Syntax.” The Musical Quarterly 79/2: 281-308.

中文讲解

这是 Joseph P. Swain 于 1995 年发表在《音乐季刊》(The Musical Quarterly) 第 79 卷第 2 期第 281–308 页的论文，题为《音乐句法的概念》。文章标题点出其讨论对象——“音乐句法”这一概念的内涵与界定；在参考文献中被列入，意味着本书在涉及句法、和声节奏等理论概念时，会援引 Swain 的论述作为概念史或定义层面的支撑。页码区间表明这是一篇约 27 页的中等篇幅论文。

第7段（P0111）

原文复述

. 1998. “Dimensions of Harmonic Rhythm.” Music Theory Spectrum 20/1: 48-71.

中文讲解

同为 Swain 的连续著录，首行以句点代替作者名。1998 年发表于《音乐理论谱》(Music Theory Spectrum) 第 20 卷第 1 期第 48–71 页，题为《和声节奏的维度》。其与 P0110 一样属于理论概念论文，但更聚焦于和声节奏这一具体议题。连续两条期刊文章加上随后出现的专著条目，构成 Swain 在“和声节奏”问题上的持续研究系列，读者可据此预期本书关于和声节奏的章节直接引用其结论。

第8段（P0112）

原文复述

. 2002. Harmonic Rhythm: Analysis and Interpretation. Oxford: Oxford University Press.

中文讲解

仍是 Swain 的连续著录，以句点代替作者名。2002 年由牛津大学出版社出版的专著《和声节奏：分析与解释》。它把前两篇期刊文章的研究整合为系统性的理论著作，可视为该作者在和声节奏问题上的总结性文献。在本书涉及和声节奏的讨论中，此条目很可能是核心引用源之一。

第9段（P0113）

原文复述

Tagliapietra, G[ino], ed. 1931-1932. Antologia di musica antica e moderna per pianoforte. 18 vols. Milano: G. Ricordi & Co.

中文讲解

这是 Gino Tagliapietra 编辑的曲选，意大利文原名《古曲与现代钢琴音乐选集》(Antologia di musica antica e moderna per pianoforte)，1931–1932 年由米兰 G. Ricordi & Co. 出版，共 18 卷。括号 [ino] 提示作者原名为 Gino，方括号为参考文献惯例中表示补全缩写的标记。ed. 表示其为编者；这是一部供钢琴演奏与教学使用的古代与现代作品选集，规模庞大。列于参考文献说明本书在引用具体早期作品的版本或曲谱时可能以 Tagliapietra 编订的版本为依据，或将其作为某一历史时期的曲选传统代表。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献条目的连续著录片段，起于 Silbiger，终于 Tagliapietra，共 9 条。条目类型多样：期刊论文（P0105、P0110、P0111）、编辑著作（P0106、P0113）、文集章节（P0107）、博士论文（P0108、P0109）、学术专著（P0112）。连续著录时按学界通用体例用逗号或句点代替作者姓名。条目中隐含的访问日期（01/18/09）表明作者在 2009 年 1 月对网络版进行了核查，时间信息仅反映撰稿时的文献检索状态。

💡 本节核心要点

1. 本节是参考文献列表的连续片段，覆盖 Silbiger 至 Tagliapietra 共 9 位作者/编者。
2. Silbiger 的三条著录覆盖从通论性曲选、专题体裁史到文集章节，反映其在 17 世纪键盘音乐上的多重贡献。
3. Slatin 与 Stewart 两条均为关于申克理论的博士论文，分别为“理论透视”与“对位法译注”，构成申克理论引用的基础来源。
4. Swain 的三条著录呈现递进结构：先在《音乐季刊》《音乐理论谱》上发表概念与专题论文，最终以 2002 年牛津大学出版社的专著《和声节奏：分析与解释》作为总结。
5. Tagliapietra 的曲选条目体量大、卷次多，作为早期钢琴音乐的历史性曲选，与 17 世纪键盘音乐主题在材料层面形成呼应。
6. 条目体例体现了多种文献类型的并列排列，说明本书的研究材料同时来自学术论文、学位论文、专著、文集章节与历史曲选。

🔑 关键术语

• Passacaglia and Ciaccona：帕萨卡利亚与恰空。17 世纪源自固定低音/变奏传统的两种器乐体裁，常成对出现并彼此影响，Silbiger 1996 文即讨论二者的体裁配对与边界模糊。
• Kontrapunkt I and II：申克所著两卷本《对位法》。《对位法》是申克阐述其调性对位理论的核心著作，本书中对申克对位观点的引述可能经由 Stewart 的译注本。
• Musical Syntax：音乐句法。指把语言学句法概念类比到音乐结构分析中的理论范畴，Swain 1995 文专门讨论其概念界定。
• Harmonic Rhythm：和声节奏。指和声变换相对于时间节拍形成的节奏感，是音乐分析中的重要维度，Swain 在 1998、2002 年的著述中系统化处理。
• Antologia di musica antica e moderna per pianoforte：《古曲与现代钢琴音乐选集》。Tagliapietra 1931–1932 在米兰出版的 18 卷钢琴曲选，体裁上跨越古今，是研究早期钢琴音乐曲目的重要文献。

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S-04-02 [描述性拆分] References: Temperley through Thoinan and Tidhar

第1段（P0114）

原文复述

Temperley, David. 2001. The Cognition of Basic Musical Structures. Cambridge: The MIT Press.

中文讲解

本条是一条书目引用：作者 David Temperley，出版年份 2001 年，书名《The Cognition of Basic Musical Structures》（基本音乐结构的认知研究），出版地为 Cambridge，由 The MIT Press 出版。该书属于音乐认知与音乐理论交叉领域的著作，作者 Temperley 是该方向的知名学者。本条作为参考文献列入按字母排序的文献列表中，承接其前若干条目，继续以作者姓氏首字母 T 排序的文献序列。在本节整体论证中，引用此类基础音乐认知著作通常为作者讨论和声、节奏或曲式等基本音乐结构的认知加工模型提供理论支撑或对比来源。

补充说明

本条目本身仅提供出版信息；从书名可知其聚焦于“基本音乐结构”的认知层面，与音乐理论中的结构分析形成认知心理学维度的补充。

第2段（P0115）

原文复述

Terefenko, Dariusz. 2004. “Keith Jarrett’s Transformation of Standard Tunes.” Ph.D. dissertation. Rochester, NY: University of Rochester.

中文讲解

本条是一条博士论文引用：作者 Dariusz Terefenko，完成年份 2004 年，题目为《Keith Jarrett’s Transformation of Standard Tunes》（Keith Jarrett 对标准曲目的变奏改造），学位类型为 Ph.D. dissertation，授予机构为 Rochester, NY 的 University of Rochester。论文聚焦于爵士钢琴家 Keith Jarrett 如何在即兴与演奏中对既有“标准曲目”（standard tunes，即 jazz 传统曲目库中的常用曲调）进行变形处理。在本节文献序列中，该条目提供了一条以爵士即兴与变奏研究为切入点的资料来源，与前一条关于音乐认知基础的著作形成互补。

补充说明

“Standard tunes”在爵士语境中指被反复演奏、形成固定曲库的经典曲目；此处无更多上下文说明该论文对正文的具体论点，仅提供检索线索。

第3段（P0116）

原文复述

Thoinan, Er[hardt]. 1965. Maugars: Célèbre Joueur de Viole, Musician du Cardinal Richelieu, Conseiller, secrétaire…. Reprint. London: H. Baron. (Orig. pub. 1865. Paris: A. Claudin.)

中文讲解

本条是一条书目引用：作者 Thoinan, Er[hardt]，括号方括号表示原印刷中姓名在此处被截断或缩写，方括号内的“hardt”为编目者补全的部分；出版年份标注为 1965 年，但括号注明原始出版为 1865 年由巴黎的 A. Claudin 出版，因此本 1965 年版本是伦敦 H. Baron 的重印本（Reprint）。书名为《Maugars: Célèbre Joueur de Viole, Musician du Cardinal Richelieu, Conseiller, secrétaire…》，其中“Maugars”指 17 世纪法国低音维奥尔琴演奏家 André Maugars，副标题以法语列出其身份——“著名的低音维奥尔琴演奏家、红衣主教黎塞留的音乐家、顾问、秘书……”，省略号表示原书标题的截断。该条目在文献列表中提供了一条关于早期音乐演奏实践与历史人物的法语原始文献的重印本来源。

补充说明

方括号补全（er[hardt]）是书目编目中常见的残字还原惯例；Reprint（重印）以及“Orig. pub.”注明原版年份与出版社，便于读者定位最早版本。

第4段（P0117）

原文复述

Tidhar, Dan. 2005. “A Hierarchical and Deterministic Approach to Music Grammars and Its Application to Unmeasured Preludes.” Berlin: dissertation.de.

中文讲解

本条是一条出版物的引用：作者 Dan Tidhar，年份 2005 年，题目为《A Hierarchical and Deterministic Approach to Music Grammars and Its Application to Unmeasured Preludes》（一种分层与确定性的音乐语法方法及其在无小节前奏曲中的应用），出版地为 Berlin，由 dissertation.de 出版。从书名可知，该工作提出一种分层（hierarchical）且确定性（deterministic）的音乐语法模型，并将之运用于“无小节前奏曲”（unmeasured preludes，即不按固定小节划分节拍的前奏曲体裁，通常见于巴洛克键盘音乐）。出版机构 dissertation.de 是德国专门发表博硕士论文的出版平台。该条目在文献序列中位于 Thoinan 之后、字母 T 段的末尾附近，为作者讨论音乐语法、形式分析与早期键盘音乐体裁提供了方法论来源。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献列表中以字母 T 开头的条目（从 Temperley 到 Tidhar），共四条，混合了书、博士论文与重印本三种类型；其中 P0116 为唯一标注重印年份与原版信息的条目，使用了方括号补全残字的编目惯例。

💡 本节核心要点

1. 本节是参考文献表中姓氏首字母 T 段的四个连续条目，覆盖 Temperley、Terefenko、Thoinan、Tidhar 四位作者。
2. 条目类型多样：包含一部专著（P0114）、一篇博士论文（P0115）、一部 19 世纪著作的 20 世纪重印本（P0116）以及一部以分层确定性音乐语法为题的论文（P0117）。
3. 条目信息严格按照书目规范著录：作者、年份、题目、出版地与出版机构，重印本另注原版信息（P0116）。
4. 从内容看，本段文献跨越音乐认知（P0114）、爵士即兴变奏（P0115）、17 世纪音乐家历史（P0116）与形式化音乐语法（P0117）四个不同主题，体现参考文献在主题上的并置。
5. P0116 使用方括号补全残字“er[hardt]”以及“Orig. pub.”标注，是该条目区别于其他三条的编目细节。

🔑 关键术语

• Standard tunes：在爵士语境中指反复演奏、形成固定曲库的标准曲目；见于 P0115 中 Terefenko 论文题目，表示 Keith Jarrett 变奏改造的对象。
• Reprint / Orig. pub.：重印本与原始出版的著录字段；见于 P0116，1965 年伦敦 H. Baron 为重印本，1865 年巴黎 A. Claudin 为原版。
• Unmeasured preludes：无固定小节划分的前奏曲体裁，多见于巴洛克键盘音乐；见于 P0117 Tidhar 论文题目，表示该音乐语法方法的应用对象。
• Viole：维奥尔琴（viol），巴洛克时期重要的弦乐器；见于 P0116 Thoinan 书名中的“Joueur de Viole”（维奥尔琴演奏家），指 17 世纪法国演奏家 Maugars。

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S-04-03 [描述性拆分] References: Titon du Tillet through Troeger (Unmeasured Preludes)

第1段（P0118）

原文复述

Bibliographic entry: Tillet, Titon du. 1732. Le parnasse François. Paris: Jean-Baptiste Coignard Fils.

中文讲解

这是一条历史性参考文献：蒂通·迪·蒂耶（Titon du Tillet）1732年在巴黎由让-巴蒂斯特·夸尼亚尔·菲尔斯（Jean-Baptiste Coignard Fils）出版的《法兰西帕纳塞斯》（Le parnasse François）。该书是一部将法国文艺与音乐名人以神话化的“帕纳塞斯山”形式编排的百科性著作，常被现代学者援引作为17—18世纪法国音乐家生平与作品语境的一手资料。在本节“以未定量前奏曲为主题的参考文献”序列中，它承担提供历史背景与作曲家社会身份说明的作用，属于研究对象的原始时代文献。

第2段（P0119）

原文复述

Bibliographic entry: Tilney, Colin. 1991. The Art of the Unmeasured Prelude: France 1660-1720. 3 volumes. London: Schott & Co., Ltd.

中文讲解

蒂尔尼（Colin Tilney）1991年在伦敦由朔特公司（Schott & Co., Ltd.）出版的三卷本研究著作《未定量前奏曲的艺术：法国1660—1720》（The Art of the Unmeasured Prelude: France 1660-1720）。该条目提供了明确的时空范围（法国，1660—1720）与体量（三卷本），暗示其作为本主题基础文献的地位——既是断代史式的范围界定，也是涵盖谱例、演奏与历史背景的综合性研究。在以未定量前奏曲为核心的文献谱系中，此书常被视为最重要的现代学术专著之一。

第3段（P0120）

原文复述

Bibliographic entry: Traut, Donald G. 2002. “Displacement and Its Role in Schenkerian Theory.” Ph.D. dissertation. Rochester, NY: University of Rochester.

中文讲解

特劳特（Donald G. Traut）2002年在纽约州罗切斯特大学（University of Rochester）完成的博士论文《位移及其在申克理论中的作用》（Displacement and Its Role in Schenkerian Theory）。该条目表明这是一篇学位论文而非已出版的专著或论文。与本节中大多数直接论述未定量前奏曲的文献不同，此处的理论性研究关注“位移”这一申克分析学概念——即音事件相对于结构层次的延后或提前出现——可能被作者借用以解释未定量前奏曲中节奏自由与和声骨架之间的张力。

第4段（P0121）

原文复述

Bibliographic entry: Troeger, Richard. 1982. “The Unmeasured Preludes of Louis Couperin: A Stylistic Study.” Master’s thesis. Bloomington, IN: Indiana University.

中文讲解

特勒格（Richard Troeger）1982年在印第安纳大学（Indiana University）完成的硕士学位论文《路易·库普兰的未定量前奏曲：风格研究》（The Unmeasured Preludes of Louis Couperin: A Stylistic Study）。这是特勒格在该领域的起点性工作，将研究对象锁定在路易·库普兰（Louis Couperin）的具体曲目上，并以“风格研究”为方法论路径。作为学位论文，它在体量与深度上通常预示作者日后更大型的研究计划——在本节中可观察到，特勒格随后接连出版相关论文与博士论文。

第5段（P0122）

原文复述

Bibliographic entry: Troeger, Richard. 1983. “Metre in Unmeasured Preludes.” Early Music 11/3: 340-45.

中文讲解

特勒格1983年发表于《早期音乐》（Early Music）期刊第11卷第3期第340–345页的论文《未定量前奏曲中的节拍》（Metre in Unmeasured Preludes）。该标题提出一个看似自相矛盾的命题——在“没有固定节拍记号”的前奏曲中讨论“节拍”究竟意味着什么。这暗示作者认为所谓“未定量”并非真正的无节拍，而是节拍以非记谱方式存在，需通过演奏与体裁惯例加以重建。刊物《Early Music》是该领域核心的国际性学术期刊，此处引用显示该论点已进入主流讨论。

第6段（P0123）

原文复述

Bibliographic entry: Troeger, Richard. 1987a. “The Unmeasured Harpsichord Prelude in Eighteenth-Century France.” Ph.D. dissertation. Bloomington, IN: Indiana University.

中文讲解

特勒格1987年（标为a以与同年另一著作区分）在印第安纳大学完成的博士论文《十八世纪法国的未定量大键琴前奏曲》（The Unmeasured Harpsichord Prelude in Eighteenth-Century France）。这条文献将研究范围从路易·库普拉纳扩展到整个十八世纪法国的大键琴（harpsichord）领域，标志着作者从硕士阶段的具体曲目风格研究进入到断代体裁的全面考察，并体现其博士训练的完成。该条目以小写字母“a”标明年份，说明当年还有另一部同年著作（见下一条）。

第7段（P0124）

原文复述

Bibliographic entry: Troeger, Richard. 1987b. Technique and Interpretation on the Harpsichord and Clavichord. Bloomington, IN: Indiana University Press.

中文讲解

特勒格1987年（标为b）由印第安纳大学出版社出版的著作《大键琴与古钢琴的演奏技术与诠释》（Technique and Interpretation on the Harpsichord and Clavichord）。该书将视角从单一曲目与体裁研究扩展到乐器演奏的实践层面——同时涵盖大键琴（harpsichord）与古钢琴（clavichord）两种键盘乐器，表明作者既关注理论分析，也关心演奏者的实际诠释问题。同年的a与b两条文献相互呼应：博士论文提供学术深度，而演奏类著作则面向实践群体，显示出特勒格在学术与应用两端的双重影响。

第8段（P0125）

原文复述

Bibliographic entry: Troeger, Richard. 1992. “The French Unmeasured Harpsichord Prelude: Notation and Performance.” Early Keyboard Journal 10: 89-119.

中文讲解

特勒格1992年发表于《早期键盘期刊》（Early Keyboard Journal）第10卷第89–119页的论文《法国未定量大键琴前奏曲：记谱法与演奏》（The French Unmeasured Harpsichord Prelude: Notation and Performance）。该条目标题明确点出研究的两条主线——“记谱法”（notation）与“演奏”（performance）——这恰好对应未定量前奏曲研究中最核心的张力：作曲家为何选择不严格量化节拍，以及演奏者如何将此类记谱转化为实际音响。该文连同前几篇共同构成特勒格自1982年起持续十年的研究成果链。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为大型参考文献清单中的一段，集中收录围绕“未定量前奏曲”这一主题的学术文献。8条记录中，5条属于Richard Troeger一人，时间跨度从1982年硕士论文到1992年期刊论文，体现出单一作者对该领域的持续深入耕耘。条目P0118提供18世纪初法国音乐社会语境的一手资料；P0119为Tilney 1991年的三卷本综合性现代学术专著；P0120为Traut的理论性博士论文，主题虽为申克分析中的“位移”，但可能为作者借用以解释未定量前奏曲中的节奏—结构关系。参考文献的排列从1732年的原始历史文献到2002年的现代理论著作，再到1991/1992年的演奏导向研究，时间跨度近270年，呈现该研究领域从历史描述、体裁界定、风格分析、理论阐释到演奏实践的多层文献结构。

💡 本节核心要点

1. 本节是关于法国未定量（unmeasured）大键琴前奏曲主题的参考文献清单片段，涵盖1732年至2002年的中外学术文献。
2. Richard Troeger是本节乃至整个主题领域最核心的学者，5条相关条目表明他从1982年硕士论文起步，至1992年仍在持续推进相关研究。
3. 参考文献在主题上分四类：历史性原始文献（Titon du Tillet 1732）、综合性断代专著（Tilney 1991）、理论分析资源（Traut 2002 关于申克理论中的位移）、以及演奏与记谱的实践研究（Troeger 1992）。
4. 标题中反复出现的关键词“unmeasured prelude”“notation and performance”“metre”揭示该领域研究的核心张力：未记谱的节奏如何在演奏中被重建。
5. 同年标注“a”“b”（如1987a/1987b）是学术参考文献的常见做法，用于区分同一位作者同一年发表的多部著作。
6. 文献的时间纵深（1732—2002）与体裁多样性（学位论文、期刊论文、专著）说明未定量前奏曲研究横跨历史音乐学、风格分析与演奏实践三个方向。

🔑 关键术语

• unmeasured prelude：未定量前奏曲，法国巴洛克时期键盘音乐体裁，特指不以固定时值记写节拍、而由演奏者根据体裁惯例自由诠释节奏的前奏曲。本节所有文献几乎围绕此体裁展开。
• Schenkerian theory：申克分析理论，由海因里希·申克（Heinrich Schenker）发展的音乐分析方法，强调乐曲深层结构（背景、中景、前景）的层次。Traut 2002关于“位移”的博士论文属于该理论谱系。
• displacement：位移，申克理论中的概念，指某一音事件相对于结构骨干位置的延后或提前出现。在本节上下文中，可能被借用以解释未定量前奏曲中节奏表面与和声骨架之间的关系。
• harpsichord / clavichord：大键琴与古钢琴，本节中两种主要的早期键盘乐器，特勒格1987b著作同时涉及二者，体现该领域研究不仅关注乐谱与体裁，也关注演奏乐器的具体实践。

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S-04-04 [描述性拆分] References: Vaccaro through Walther and Wiberg

第1段（P0126）

原文复述

Vaccaro, Jean-Michel. 1981. La musique de luth en France au XVIe siècle. Paris: Éditions de Centre National de la Recherche Scientifique.

中文讲解

这是一条完整的参考文献条目，按作者、年份、题名、出版地和出版社的顺序排列。条目的作者是 Jean-Michel Vaccaro，出版年份为 1981 年；题名为法语「La musique de luth en France au XVIe siècle」，意为「十六世纪法国的鲁特琴音乐」，其中「XVIe siècle」以罗马数字标示「16 世纪」，并附带上标 e；出版地为巴黎（Paris），出版社为法国国家科学研究中心（Éditions de Centre National de la Recherche Scientifique，简称 CNRS）。该条目属于参考文献中以 V 字头排列的部分，为作者关于十六世纪法国鲁特琴音乐研究的专著。

第2段（P0127）

原文复述

van den Toorn, Pieter. 1996. “What’s in a Motive? Schoenberg and Schenker Reconsidered.” The Journal of Musicology 14/3: 370-399.

中文讲解

这是一条期刊论文条目。作者为 Pieter van den Toorn，发表年份为 1996 年；论文题目以英文置于双引号内：「What’s in a Motive? Schoenberg and Schenker Reconsidered」，意为「动机之中究竟有何？重审勋伯格与申克尔」；刊登于期刊 The Journal of Musicology（《音乐学杂志》），卷号为 14，期号为第 3 期（写作 14/3），页码范围为 370–399。从标题可知，该文讨论的核心议题是音乐分析中「动机」（motive）的概念，并对勋伯格（Schoenberg）的动机分析传统与申克尔（Schenker）的深层结构分析进行了重新审视，属于音乐理论与分析领域的文献。

第3段（P0128）

原文复述

Veilhan, Jean-Claude. 1977. Les règles de l’interpertation musicale à l’époque baroque. Paris: Alphonse LeDuc & Compagnie.

中文讲解

这是一条法文专著的参考文献条目。作者为 Jean-Claude Veilhan，出版年份为 1977 年；题名为「Les règles de l’interpretation musicale à l’époque baroque」，意为「巴洛克时期的音乐演奏规则」（注：原文题名中「l’interpertation」系拼写，按上下文应为「l’interprétation」）；出版地为巴黎，出版社为 Alphonse LeDuc & Compagnie。该书讨论巴洛克时期音乐演奏所应遵循的规则，是巴洛克演奏实践（performance practice）领域的代表性法文文献。

补充说明

原文题名中「interpertation」的拼写属于原书本身的写法，本条目予以忠实保留。

第4段（P0129）

原文复述

Veilhan, Jean-Claude. 1979. The Rules of Musical Interpretation in the Baroque Era. Translated by John Lambert. Paris: Alphonse LeDuc & Compagnie.

中文讲解

此条目是 P0128 的英译本信息。作者仍为 Jean-Claude Veilhan，出版年份为 1979 年；英文书题为「The Rules of Musical Interpretation in the Baroque Era」，意为「巴洛克时期的音乐演奏规则」；译者为 John Lambert；同样由巴黎的 Alphonse LeDuc & Compagnie 出版。条目以句点开头的形式出现（写作「. 1979.」），表明作者与前一条目相同，仅更换年份、标题与译者信息，这是参考文献排版中常见的省略写法。两条 Veilhan 条目合并起来向读者提示：该书既有 1977 年的法文原版，也有 1979 年的英译本可供查阅。

第5段（P0130）

原文复述

Verlet, Blandine. 1992. Louis Couperin: Les pièces de clavessin, Tome IV. Astrée E 8734.

中文讲解

这是一条音像制品（唱片）条目，与一般的书/文章条目结构略有不同。作者/演奏者为 Blandine Verlet，年份为 1992 年；标题为「Louis Couperin: Les pièces de clavessin, Tome IV」，意为「路易·库普兰：羽管键琴曲集，第四卷」，其中「clavessin」为「harpsichord」的旧式法语词；末尾的「Astrée E 8734」是唱片编号及厂牌（Astrée 厂牌，编号 E 8734）。该条目为 Verlet 录制的路易·库普兰（Louis Couperin）羽管键琴作品录音系列中的第四卷，是该作曲家键盘作品演奏与研究的重要录音文献。

第6段（P0131）

原文复述

Walther, Johann Gottfried. 1732. Musikalisches Lexicon oder musikalisches Bibliothek. Leipzig. Facsimile reproduction. Kassel: Bärenreiter, 1953.

中文讲解

这是一条按原始出版年份与现代再版年份双重标注的参考文献条目。作者为 Johann Gottfried Walther，原书出版于 1732 年；德文原题为「Musikalisches Lexicon oder musikalisches Bibliothek」，意为「音乐词典或音乐文库」；原版出版地为莱比锡（Leipzig）。条目注明原书有 1953 年由 Bärenreiter 出版社在卡塞尔（Kassel）出版的影印本（facsimile reproduction）。该书是 18 世纪早期德语世界最重要的音乐工具书之一，为后世巴洛克及之前音乐的研究提供词条与文献信息。条目将原版年份（1732）与影印再版年份（1953）并列，是参考文献中处理古籍影印本的规范写法。

第7段（P0132）

原文复述

Wiberg, Steve, ed. 2009. Unmeasured Preludes from the Bauyn Manuscript (ca. 1658) by Louis Couperin. N.p.: Due West Editions.

中文讲解

这是一条以编者（editor）身份列出的现代编辑版（edition）条目。作者署名为「Steve Wiberg, ed.」，其中「ed.」表示其作为编者而非原始作曲者；出版年份为 2009 年；书题为「Unmeasured Preludes from the Bauyn Manuscript (ca. 1658) by Louis Couperin」，意为「来自鲍恩手稿（约 1658 年）的路易·库普兰无节拍前奏曲」；出版地写作「N.p.」（no place，无出版地信息），出版社为 Due West Editions。Bauyn Manuscript（鲍恩手稿）是 17 世纪中叶法国重要的键盘音乐手稿，编选其中路易·库普兰的「无节拍前奏曲」（unmeasured preludes，即按传统符号法而非精确节拍记写的前奏曲）作现代实用版本，是研究法国巴洛克早期键盘音乐即兴与装饰传统的重要资料。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节全部内容为按字母顺序排列的参考文献条目（Vaccaro 起、Wiberg 止），无脚注、无图表、无边栏文字。每条均以标准学术引用格式呈现：作者、年份、题名、出版信息；部分条目（P0129）以句点开头表示与前一条目作者相同；P0130 为唱片条目，含厂牌与编号；P0131 同时给出原版年份（1732）与影印再版年份（1953）；P0132 以「ed.」标明编者身份并以「N.p.」标明无出版地。

💡 本节核心要点

1. 本节是参考文献列表的 V-W 段，共收录 7 条按字母顺序排列的学术文献。
2. 条目类型多样：包括学术专著（P0126、P0128）、期刊论文（P0127）、译著（P0129）、唱片录音（P0130）、古籍影印本（P0131）与现代编辑版（P0132）。
3. Veilhan 的法文版与英译版（P0128、P0129）成对出现，为读者提供原版与英译两种查阅途径。
4. Walther 条目（P0131）将原版年份 1732 与影印再版年份 1953 并列，符合古籍影印本的引用规范。
5. Verlet 与 Wiberg 两条（P0130、P0132）均与路易·库普兰的键盘音乐相关，提示该研究方向是文献列表的重要主题之一。
6. van den Toorn 条目（P0127）涉及勋伯格与申克尔的动机分析之争，是与音乐分析理论相关的参考文献。

🔑 关键术语

• Musikalisches Lexicon oder musikalisches Bibliothek：沃尔特 1732 年德文音乐工具书的原题，意为「音乐词典或音乐文库」，是 18 世纪德语音乐学重要参考文献，本节给出其 1953 年 Bärenreiter 影印本信息。
• Bauyn Manuscript：「鲍恩手稿」，约 1658 年的法国键盘音乐手稿，本节 P0132 即据此手稿编辑出版路易·库普兰的无节拍前奏曲。
• Unmeasured Prelude：「无节拍前奏曲」，法国巴洛克早期按符号法而非精确节拍记写的前奏曲体裁，强调即兴与装饰性演奏，P0132 的核心对象。
• Les pièces de clavessin：「羽管键琴曲集」，其中「clavessin」为 harpsichord 的旧式法语称谓，P0130 Verlet 录音的标题即此。
• Facsimile reproduction：「影印再版」，P0131 中用以标明 1953 年 Bärenreiter 对 1732 年原版的影印复制，便于现代学者查阅古籍原貌。
• Tome IV：「第四卷」，P0130 中表明该唱片是 Verlet 录制的路易·库普兰羽管键琴曲系列中的第四卷。

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S-04-05 [描述性拆分] References: Willner through Yeston and Yssandon

第1段（P0133）

原文复述

Bibliographic entry: Channan Willner, 1996, “Bach’s Periodicities Re-Examined,” a chapter appearing in the edited volume Irish Musical Studies 4: The Maynooth International Musicological Conference 1995, Selected Proceedings: Part One, edited by Patrick F. Devine and Harry White, published in Dublin by Four Courts Press, Ltd.

中文讲解

本条是文献目录中的一则标准书条目（chapter in edited collection），作者 Channan Willner，1996年发表。文章标题为《Bach’s Periodicities Re-Examined》（《巴赫周期性的再审视》），从标题可知其研究对象为 J. S. 巴赫音乐中与周期性（periodicity）相关的现象。该文收录于《Irish Musical Studies》（《爱尔兰音乐研究》系列）第4卷，副题点明该卷是 1995 年于爱尔兰 Maynooth 举办的国际音乐学会议的精选论文集第一部分，由 Patrick F. Devine 与 Harry White 担任主编，出版社为都柏林的 Four Courts Press。此条目位于 Willner 姓氏之下、本节按字母顺序排列的参考目录里，为其后 P0134 条目提供了主作者信息（通过首字母的句点实现延续）。

第2段（P0134）

原文复述

Continuation bibliographic entry under the same author as the previous item, dated 2006: “Baroque Styles and the Analysis of Baroque Music,” a chapter in the Festschrift volume Structure and Meaning in Tonal Music: Festschrift in Honor of Carl Schachter, edited by L. Poundie Burstein and David Gagné, published in Hillsdale, NY by Pendragon Press.

中文讲解

本条承接上一条 Willner 著作，开头以句点（而非完整姓名）起首，表示作者与上一条目相同——这是英美学术目录体例（the American-style bibliography）中的连续作者缩写规范，即同一作者的第二、三条著作不再重复作者姓名，而以三条连写句点代替。条目本身记录了 Willner 2006 年的章节《Baroque Styles and the Analysis of Baroque Music》（《巴洛克风格与巴洛克音乐分析》），收于献给 Carl Schachter 的纪念文集《Structure and Meaning in Tonal Music》中，编者 L. Poundie Burstein 与 David Gagné，出版地为纽约州 Hillsdale，出版社为 Pendragon Press。Festschrift（纪念文集）作为一种专门以受贺学者为核心、由同行撰稿的文集形式，本身即标识了该书的学术致敬性质。

补充说明

本条以句点起首的格式仅在英文按字母排序的参考文献（alphabetical bibliography）体例中常见；与按出现顺序编号的 numbered references 或仅按时间排列的 chronological references 不同。

第3段（P0135）

原文复述

Bibliographic entry for Glen Wilson, 2003: Louis Couperin, Préludes non mesurés for Harpsichord: An Attempted Reconstruction of the Lost Autograph, published with an accompanying CD by Breitkopf & Härtel in Wiesbaden & Leipzig.

中文讲解

本条是 Glen Wilson 2003 年的出版物记录，主体为 Louis Couperin（路易·库普兰）所作《Préludes non mesurés for Harpsichord》（为羽管键琴而作的未测度前奏曲）的版本，副标题《An Attempted Reconstruction of the Lost Autograph》（对失落手稿的尝试性重建）点明了本书兼具研究与编辑性质，旨在复原一份已遗失的作曲家手稿。条目末尾注明该版本随附一张 CD——这是 21 世纪初乐谱出版中较为典型的“纸本乐谱 + 音响附件”套装形式。出版社为 Wiesbaden 与 Leipzig 两地的 Breitkopf & Härtel，这是欧洲历史最悠久的音乐出版社之一，分支机构分布于此二城。该条目中含有法语短语 Préludes non mesurés（未测度前奏曲），是 17 世纪法国键盘音乐中一种无明确小节线、依靠演奏者自由诠释节拍与时值的体裁，作者特意保留法语原词以反映其历史语境。

第4段（P0136）

原文复述

Bibliographic entry for Christopher Wood, 1952, “Unmeasured Preludes for Harpsichord,” published in The Consort, volume 9, pages 26–28.

中文讲解

本条记录 Christopher Wood 1952 年发表的期刊文章《Unmeasured Preludes for Harpsichord》（《羽管键琴的未测度前奏曲》），刊载于《The Consort》第 9 卷第 26–28 页。《The Consort》是英国与欧洲早期音乐学会（the Dolmetsch Historical Dance Society 早年的期刊及其后继者）相关的学术刊物，内容多围绕早期音乐与古乐器研究；条目所在的期刊名以斜体标出（按本目录的体例），作者名以正体形式呈现。从标题的关键词“unmeasured preludes”可知，此文与 P0135 条目中 Louis Couperin 的未测度前奏曲属同一研究主题，作者 Wood 在 1952 年即对此体裁作了学术讨论，较 Wilson 2003 年的版本要早半个世纪，可见该专题在目录中跨越多个研究时段。

第5段（P0137）

原文复述

Bibliographic entry for Maury Yeston, 1976, monograph titled The Stratification of Musical Rhythm, published in New Haven by Yale University Press.

中文讲解

本条记录 Maury Yeston 1976 年的专著《The Stratification of Musical Rhythm》（《音乐节奏的分层》），由耶鲁大学出版社（Yale University Press）在新港（New Haven）出版。与本节中其他以章节或文章形式出现的条目不同，本条是完整的图书条目（book entry），属于一个作者单一、署名唯一的学术专论。从标题可推断该书研究的核心理论关切是音乐节奏的层次化区分与结构化解释，即把节奏分析为多层叠加的体系而非单一的拍点序列。Yale University Press 是英语世界首要的大学出版社之一，其出版本身即标识此书为正式学术专著。该条按姓氏字母顺序位于目录的 Y 段开端，是从 W 段向 Y 段过渡的节点。

第6段（P0138）

原文复述

Bibliographic entry for Jean Yssandon, 1582, Traité de la musique pratique, issued as a facsimile reproduction (bound together with Blockland de Montfort, Instruction méthodique et fort facile pour apprendre la musique pratique, 1587), published in Geneva by Minkoff in 1972.

中文讲解

本条记录 Jean Yssandon 1582 年出版的法语原著《Traité de la musique pratique》（《实用音乐论》），但书目中的现代版本为其 1972 年的影印再版（facsimile reproduction），由日内瓦的 Minkoff 出版社推出；该影印版与同一作者的另一著作——Blockland de Montfort（布洛克朗·德·蒙福尔）1587 年的《Instruction méthodique et fort facile pour apprendre la musique pratique》（《学习实用音乐的方法简易指南》）——合册装订，故条目中以括号注出该合订本信息。1582 年的原书属于文艺复兴晚期法国音乐理论传统中的一部实用音乐教材；目录中将两部 16 世纪法语著作合订的影印本引为参考文献，意在向读者提示这部影印版既包含 Yssandon 的论述，也包含与其实践音乐主题相关的另一项历史资料。法文标题未被译成英文，是文献目录中处理外语原书时的常规做法，用以保留原著语言与原始作者署名方式。

补充说明

条目内将 16 世纪法语原书与 20 世纪再版的出版年份分开排列（1582 / 1972），是影印类文献目录的标准处理方式：前者为原始刊刻年，后者为重印本的实际刷印年。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节内容是参考文献目录（References / Bibliography）的一部分，呈现为字母顺序的条目列表而非叙事段落。除 P0138 之外，各条目均使用英文（仅在 P0135、P0138 中保留法文专有名词作为原作语言的标识）。本节不包含脚注、图表、边栏或乐谱。

💡 本节核心要点

1. 本节由 6 条按字母顺序排列的参考文献条目组成，覆盖作者从 Willner 至 Yssandon（及随后的 Yeston），处于书目中 W 段尾至 Y 段之间的过渡位置。
2. 条目 P0133 与 P0134 同属 Channan Willner，P0134 开头以三条句点代替作者姓名，这是英文 alphabetical bibliography 体例中表示“同一作者连续著作”的标准缩略写法。
3. 不同条目类型交错出现：P0133、P0134 为编辑文集的章节（chapter in edited collection），P0135 为附 CD 的乐谱版本（score with CD），P0136 为期刊文章（journal article），P0137 为专著（monograph），P0138 为影印合订本（facsimile reprint bound with related treatise）。
4. P0135 与 P0136 的标题均涉及“未测度前奏曲”（unmeasured preludes / préludes non mesurés），表明该体裁在 1952 至 2003 年间是学界持续关注的研究对象，相关文献在本目录中跨越多个时间断面。
5. 法语专有术语（Préludes non mesurés、Traité de la musique pratique 等）在条目中均以原语保留，未译为英文，以便忠实记录源语词汇与历史语境。
6. P0138 是 16 世纪原书的现代影印再版，条目同时列出原始刊刻年（1582）与影印再版年（1972），并将合订的 Blockland de Montfort 1587 年著作作为附加信息一并注明。

🔑 关键术语

• Festschrift：德语词，指为纪念某位学者而由同行撰稿集成的学术文集。本节 P0134 条目中的 Structure and Meaning in Tonal Music 即是为 Carl Schachter 而作的 Festschrift。
• Unmeasured Preludes / Préludes non mesurés：未测度前奏曲。17 世纪法国羽管键琴体裁，谱面无明确小节线，节奏与时值由演奏者依和声与风格惯例自由处理；P0135 的书名与 P0136 的文章名均以此为研究对象。
• Facsimile reproduction：影印再版，即按原始版式原样复制重印，常用于古代文献与早期印刷品的现代传播。P0138 中 Yssandon 1582 年原书于 1972 年以影印再版形式收入本目录所引文献。
• Traité de la musique pratique：法语《实用音乐论》。Yssandon 1582 年出版的法语音乐理论著作，在本节目录条目中保留法语原名以反映其语言与历史语境。
• Bibliographic entry / Bibliography entry：文献条目／文献目录条目。本节由六则符合英美学术规范、按字母顺序排列的 bibliographic entries 组成，包含作者、年份、标题、收录书或期刊、编者、出版地与出版社等通用项目。

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S-04-06 [描述性拆分] References: Zappulla, Zarlino, and Zelenka

第1段（P0139）

原文复述

Zappulla, Robert. 2000. Figured Bass Accompaniment in France. Speculum Musicae, vol. 6. Turnhout, Belgium: Brepols.

中文讲解

这是一条完整的书目引用，标明作者 Robert Zappulla 于 2000 年出版《Figured Bass Accompaniment in France》（《法国的数字低音伴奏》）。该书是 Speculum Musicae（“音乐之镜”）丛书的第 6 卷，由比利时特恩豪特的 Brepols 出版社出版。在作者此前论文的相关论证中，该书主要被作为讨论法国低音伴奏实践的专门文献依据，用以支撑关于数字低音记谱传统与伴奏语境的论述。复述时必须保留出版地、丛书名、卷号和出版社，以便后续核对原文页码与引文出处。

第2段（P0140）

原文复述

Zarlino, Gioseffo. 1558. Le istitutione harmoniche. Venice: Franceschi. Facsimile reproduction. New York: Broude Brothers, 1965.

中文讲解

这是一条完整的书目引用，对象是文艺复兴晚期理论家 Gioseffo Zarlino（查里诺）1558 年在威尼斯由 Franceschi 出版的《Le istitutione harmoniche》（《和声原理》/《和声机构》）。条目末尾补充：此书由纽约的 Broude Brothers 于 1965 年再版影印本。文献中需要注意的是，原书名为意大利语，应保留原文不译；此书是 Zarlino 系统阐述对位、调式、和声理论的核心著作，在作者正文中被用作文艺复兴和声理论权威来源之一。复述时必须保留“Le istitutione harmoniche”原文拼写、原始出版地与年代，以及影印版的再版信息。

第3段（P0141）

原文复述

. 1968. The Art of Counterpoint, Part 3 of Le Istitutioni Harmoniche. Translated by Guy A. Marco and Claude V. Palisca, with an introduction by Claude V. Palisca. New Haven, CT: Yale University Press.

中文讲解

这一条目以句点开头，表明它承接前一条目 P0140，仍属于 Zarlino 的著作目录，但所列是 1968 年的英译本。书名为《The Art of Counterpoint》（《对位的艺术》），标明它是《Le Istitutioni Harmoniche》（原书名意大利语）的第三部分，由 Guy A. Marco 与 Claude V. Palisca 合译，并由 Claude V. Palisca 撰写导言；出版地为美国康涅狄格州纽黑文，由耶鲁大学出版社出版。该英译本是 20 世纪音乐学界引用 Zarlino 对位理论时最常使用的现代英文版本，作者在正文讨论文艺复兴对位规则与对位类型时，很可能以此译本的具体章节和页码作为引证依据。复述时必须保留“以句点开始的承接关系”、译者和导言作者信息，以及出版社与出版地。

补充说明

需要注意的是，此条目与 P0140 在书目结构上是同一作者的多版本并列：P0140 是 1558 年意大利文原版及其 1965 年影印本，P0141 是 1968 年的英译部分译本。在按字母排序的参考书目中，这种“以作者姓 + 长破折号/句点”延续前条的做法是常见的著录格式。

第4段（P0142）

原文复述

Zelenka, Rudolf. 1979. “Improvisation als wichtigstes Ausdrucksmittel der Cembalointerpretation.” Zu Fragen der Improvisation in der Instrumentalmusik der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts. Studien zu Aufführungspraxis und Interpretation von Instrumentalmusik des 18. Jahrhunderts Heft 10. Magdeburg: Auftrage des Rates des Bezirkes.

中文讲解

这是一条完整的书目引用，对象是 Rudolf Zelenka 1979 年发表的论文《“Improvisation als wichtigstes Ausdrucksmittel der Cembalointerpretation.”》（《即兴作为大键琴诠释最重要的表达手段》）。该论文收入论文集《Zu Fragen der Improvisation in der Instrumentalmusik der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts》（《关于 18 世纪上半叶器乐即兴问题的研究》），并属于丛书《Studien zu Aufführungspraxis und Interpretation von Instrumentalmusik des 18. Jahrhunderts》第 10 辑（Heft 10），出版地为马格德堡（Magdeburg），出版者为“Auftrage des Rates des Bezirkes”（区议会委托出版，东德时期出版物署名）。在作者的论证脉络中，该文献为讨论 18 世纪上半叶器乐即兴、尤其是大键琴演奏中即兴作为核心表达手段提供了重要支撑。复述时必须保留德语文章名、书名、丛书名、卷次标记以及出版社的德语原文形式。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献条目节，内容仅由四条按字母顺序排列的书目记录构成（P0139–P0142）。其中 P0139、P0140、P0142 为完整独立条目，P0141 以句点起首，承接 P0140，属同一作者（Zarlino）另一版本的并列条目。条目内涉及意大利语（《Le istitutione harmoniche》）、德语（Zelenka 条目的书名与出版信息）以及英语（其余出版地、丛书名、译者信息）三种语言，需在复述时按原文保留。整节无脚注、无插图、无表格。

💡 本节核心要点

1. 本节是作者参考书目的一部分，仅提供文献出处信息，本身不展开论证。
2. Zappulla (2000) 被引用为关于法国数字低音伴奏实践的专门研究。
3. Zarlino 的 1558 年意大利文原版《Le istitutione harmoniche》与其 1965 年影印本并列著录。
4. Zarlino 的对位部分另有 1968 年 Palisca 等人英译的《The Art of Counterpoint》，便于现代读者引证文艺复兴对位理论。
5. Zelenka (1979) 以德语论文形式出现，专门讨论 18 世纪上半叶器乐即兴与大键琴诠释。
6. 条目顺序遵循字母排序，P0141 与 P0140 共享作者姓，需在排版上视为同一作者下的连续条目。

🔑 关键术语

• Figured bass：“数字低音”，17–18 世纪常用的低音记谱与和声伴奏记号系统；本节通过 Zappulla 一书将其与法国伴奏实践联系起来。
• Le istitutione harmoniche：Zarlino 1558 年所著的意大利文和声理论著作，是文艺复兴晚期最具影响的和声学文献之一，本节同时列出其原版、影印本与英译部分译本。
• The Art of Counterpoint：《Le istitutione harmoniche》第三部分的 1968 年英译本，是现代学界引用 Zarlino 对位规则最常使用的英文版本。
• Cembalointerpretation：“大键琴诠释”，本节通过 Zelenka 的文章指出即兴是 18 世纪上半叶大键琴演奏中最重要的表达手段。
• Improvisation：“即兴”，本节涉及的 Zelenka 文献将其作为 18 世纪上半叶器乐音乐（尤其大键琴）演奏与诠释的核心议题加以讨论。