目录

C1 The Position of Grace Signs in MS. Sources of English Virginal Music by Desmond Hunter

• S1 The Position of Grace Signs in MS. Sources of English Virginal Music by Desmond Hunter
  • 页码：1-1
• S2 [描述性拆分] Grace Signs and Their Probable Meanings
  • 页码：1-1
• S3 [描述性拆分] Unusual Positioning as Possible Evidence of Special Meaning
  • 页码：2-2
• S4 [描述性拆分] Ex.1: Matchett’s Version of Byrd’s ‘The Carman’s Whistle’
  • 页码：2-2
• S5 [描述性拆分] Subscript Positioning in Matchett and Forster and Concordances
  • 页码：3-3
• S6 [描述性拆分] Superscript Positioning in Forster’s ‘The woods so wild’ and Add.30485
  • 页码：3-3
• S7 [描述性拆分] Ex.3 a–d: Instances of Subscript Positioning Where Superscript Is Expected
  • 页码：3-4
• S8 [描述性拆分] Single-Stroke as Pre-Beat Realization and Shake Plus Termination
  • 页码：5-5
• S9 [描述性拆分] Detached Single-Strokes Through Stems in the Fitzwilliam Virginal Book
  • 页码：5-5
• S10 [描述性拆分] Tregian’s Positional Variation in Bull’s ‘The King’s Hunt’
  • 页码：6-6
• S11 [描述性拆分] Ex.7: Detached Positioning in the FVB and the Problem of Multiple Signs
  • 页码：7-7
• S12 [描述性拆分] Multiple Grace Signs on the Same Beat: The Mulliner Book and RCM 2093
  • 页码：7-8
• S13 [描述性拆分] Ex.9: Qualifying Signs in the Fitzwilliam Book
  • 页码：8-9
• S14 [描述性拆分] Idiosyncratic Use of Signs and Cosyn’s Workbook Practice
  • 页码：9-9
• S15 [描述性拆分] Conclusion: The Lack of Written Instructions and the Lutenists’ Approach
  • 页码：9-10

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S1 The Position of Grace Signs in MS. Sources of English Virginal Music by Desmond Hunter

第1段（P0001）

原文复述

The Position of Grace Signs in MS. Sources of English Virginal Music by Desmond Hunter

中文讲解

这是本小节的标题，明确将论题限定为德斯蒙德·亨特所著或编纂的《MS. Sources of English Virginal Music》中“grace signs”的位置。这里的“position”提示后文可能关注这些符号在乐谱中的具体放置方式或位置关系；但本标题没有进一步界定“position”的技术含义，也没有说明将提出何种具体结论。标题的作用是界定小节的研究对象与材料范围。

💡 本节核心要点

1. 本小节研究的核心对象是《MS. Sources of English Virginal Music》中的“grace signs”。
2. 标题将“位置”（position）设为这些符号的主要问题，但尚未说明所讨论的是其书写位置、谱面位置还是其他技术关系。
3. 标题将材料归于 Desmond Hunter；仅凭本段不能进一步确定相关材料的具体版本或内容。

🔑 关键术语

• Grace Signs：标题中的关键对象，可理解为本小节将要讨论的“装饰性符号”或“韵味符号”；本段没有给出其具体定义或分类。
• MS. Sources of English Virginal Music：标题所指的英文维吉纳音乐曲集或文献名称，是讨论 grace signs 位置问题时限定的材料范围。
• Position：标题中的核心分析概念，指向 grace signs 在该材料中的位置问题；本段没有进一步限定其具体技术含义。

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S2 [描述性拆分] Grace Signs and Their Probable Meanings

第1段（P0002）

原文复述

Improvised embellishments must have played an important part in the performance of English Virginal music, yet the virginalists’ vocabulary of grace signs was very limited. Only two signs had wide application: the double-stroke (sign), which occurs in every source which I have consulted, and the single-stroke (sign), which occurs with less frequency and not in all sources. A triple-stroke sign (sign) is rare and occurs in only a handful of sources, the principal ones being The Mulliner Book and Benjamin Cosyn’s Virginal Book. A quadruple-stroke (sign) is very rare and may not in fact have been used as a grace sign.¹

中文讲解

本段是整小节的核心前提陈述，作用在于限定讨论范围。作者首先承认即兴装饰在英国维吉纳乐演奏中必然占有重要位置，但随即强调：留存下来的记谱传统中，古维吉纳乐家们可用的装饰符号极其有限，只有四类笔画符号（按笔画数区分）。其中双划号具有最广泛的适用性，存在于作者查阅过的所有乐谱中；单划号使用频率较低，且并非所有手稿都出现；三划号极少，仅见于少数手稿，主要是《穆利纳曲集》和本杰明·科辛的《维吉纳曲集》；四划号极为罕见，作者甚至怀疑它实际上从未被当作装饰符号使用（脚注1即针对此怀疑）。读者应当注意：原文中四个括注里本应是四种装饰符号的实际图形，但 OCR 或转写后这些符号未呈现，文本仅以"双划"“单划"等文字描述代替——这种"用笔画数命名"的做法本身就是维吉纳乐装饰研究的核心约定，掌握它才能理解后续对"slide”（滑音）和"shake"（颤音）等的论证。

补充说明

无额外补充。括号内的图形占位符表明原版配有四种装饰符号图案，本段的功能性信息已完全由笔画数与出现频率的描述承担。

第2段（P0003）

原文复述

Important contemporary treatises, such as Morley’s ‘A Plaine and Easie Introduction to Practicall Musicke’, fail to tell us anything about the grace signs. Nevertheless, various bits of contemporary and near-contemporary information enable us to identify probable meanings of the signs: and most writers on the subject agree that a ‘slide’ is at least one meaning of the single-stroke and a shake (of variable duration) the most likely meaning of the double-stroke. One can go further: source fingerings suggest that the single-stroke invariably indicates lower-note embellishment and the evidence of written-out shakes considered al-

中文讲解

本段承接 P0002 提出的"符号词汇有限"这一事实，进一步回答"那我们如何知道这些符号究竟表示什么"这一问题。论证分为三层推进：第一层是"否定权威来源"——尽管同时代最重要的理论著作（如莫利 1597 年的《实用音乐简明入门》）对此完全沉默，研究者不能因此放弃；第二层是"汇集零散证据"——综合同时代和近同时代的零星材料，学界已就两个符号的含义形成了初步共识，即单划号至少含有"slide（滑音）“之意、双划号最可能表示"shake（颤音，时值可变）"；第三层是利用"指法证据"再前进一步：手稿上标注的指法表明单划号几乎无一例外地指向"下方邻音装饰”，而写成实音符的颤音连同指法证据一起，提示双划号可能既指"上助音颤音"也指"下助音颤音"（unfinished，续接 P0005）。需要特别注意的是"lower-note embellishment"这一限定——它说明单划号的功能方向是确定的（向下），而双划号的方向尚有歧义，这是后续论证的关键切口。

补充说明

“slide"和"shake"是西方早期键盘装饰术语：slide 通常指从一个音滑向另一个相邻音的一次性过渡，shake 则是在主音与邻音之间快速往返的颤动。二者在本节中是作者论证的基本解释对象。

第3段（P0004）

原文复述

1 In the Mulliner Book, for example, it appears to have been used to indicate the crossing of parts.

中文讲解

这是脚注 1，直接回应 P0002 末尾的疑虑（“四划号可能根本不是装饰符号”）。作者举《穆利纳曲集》为例，认为该符号在此手稿中被用来标示"声部交叉”——即两个声部在织体中互换位置或彼此越过，这是一种声部进行记号而非装饰符号。此脚注的作用是支持 P0002 的怀疑立场：四划号既然在唯一确凿出现的语境中承担的是声部标记功能，那就更不应被归入装饰符号的讨论范围。读者由此可明白：作者在 P0002 末尾并非漫不经心地加注，而是要用具体乐谱证据来限定"装饰符号词汇"的边界。

补充说明

无额外补充。脚注本身就提供了完整的限定性证据。

第4段（P0005）

原文复述

ong with source fingerings suggests that the double-stroke could indicate either an upper-auxiliary shake or an undershake. These are only very general guide-lines: it goes without saying that varying contexts require different treatment. A comparison of works by Bull and Bull and Gibbons as recorded in Cosyn’s Virginal Book with Concordances in other sources may prove instructive in this respect; Cosyn’s rewriting of other composers’ works may, to some extent, represent a written manifestation of an improvisatory art.

中文讲解

本段是 P0003 被脚注 2 打断部分的结尾句加上整段总结性讨论，承前完成对双划号的论证后转向方法论层面的反思。三层意思：第一，承接上段——写成实音的颤音与指法共同显示，双划号既可能表示"上助音颤音"（主音上方邻音与主音交替），也可能表示"下助音颤音"（主音下方邻音与主音交替），方向不固定，这与单划号始终指向下方形成对比。第二，限定前文力度——作者明确指出，上述结论只是"非常笼统的指导方针"，演奏语境千差万别，不可机械套用。第三，提出新的研究路径——比较科辛《维吉纳曲集》中布尔的作品和吉本斯的作品与其他手稿中的对应版本（concordances）可能富有启发性；理由是：科辛改写他人作品时很可能把口头的即兴装饰"固化"成了书面版本，因此这些改写可被视作即兴艺术的书面遗迹。这一方法论提议具有方法学意义：它把"装饰符号含义"问题从孤立的符号学考察，转向了"同一作品不同版本之间的差异"的比较研究。

补充说明

“upper-auxiliary shake"与"undershake"在效果上对称，区别仅在颤动所借助的邻音位于主音上方还是下方；“concordances"指同一首作品在不同手稿中留存下来的对应版本，是版本学研究的核心对象。

第5段（P0006）

原文复述

One aspect of the subject which hitherto has received little attention is the positioning of the grace signs. A common practice appears to have existed but, contrary to the impression given in modern editions, this was not always adhered to. We must acknowledge, of course, that unusual positioning can sometimes

中文讲解

本段将讨论从"符号代表什么"推进到"符号放在哪里”，提出一个此前学界较少关注的层面：装饰符号在谱面上的位置。作者承认存在一种惯常做法（“a common practice”），但同时提醒读者：现代编辑出版的版本常给人一种"规则被严格执行"的印象，这与实际情况不符——古乐手稿中的实际位置常常并不遵守这一惯例。句子在"unusual positioning can sometimes"处戛然而止，被脚注 2（P0007）截断，因此读者所期待的完整论述留待下文（应是本小节之后的延续部分）。本段的教学要点在于：研究装饰符号不能只看"用什么符号”，还要看"符号写在哪个音符上方/旁边"，而现代版本因规范化处理往往掩盖了这种位置信息。

补充说明

无额外补充。段末的未完成句明确指向由脚注 2 截断，属于原文的版式安排。

第6段（P0007）

原文复述

2 Evidence for the slide interpretation of the single-stroke can be found in Add. 31403, f.5 (‘Graces in play’/Edward Bevin) and in Add. 32531 f.24 (Prencourt’s ‘Musicall Rules’, edited by Roger North). The fact that the Virginalists’ positioning of the double-stroke sign continued to be used occasionally to the end of the seventeenth century and can be found even in some pieces included in The Harpsichord Master, Parts 2 and 3, suggests that its meaning differed little, if at all, from the meaning attached to the sign by the Restoration composers.

中文讲解

这是脚注 2，承接 P0006 的"非典型位置"问题，为之提供具体出处和历史延伸。第一部分给出支持"单划号 = slide"这一解释的两条原始文献证据：大英图书馆 Add. 31403 手稿第 5 页（题为"Graces in play"，归于爱德华·贝文名下）以及 Add. 32531 手稿第 24 页（普伦库尔《音乐规则》，由罗杰·诺斯编辑）。第二部分是一个更长时段的推论：维吉纳乐家使用双划号符号的位置惯例一直延续到 17 世纪末，甚至在《羽管键琴大师》第 2、3 册收录的某些作品中仍可见到——这意味着该符号的含义在维吉纳乐传统与后来的"复辟时期"作曲家之间几乎没有变化。作者借此暗示：装饰符号的含义具有跨时代的稳定性，因此其位置惯例的研究也具有跨时代的相关性。这一脚注的作用是把 P0006 中"被忽视的位置问题"重新锚定到具体手稿和长时段传统之中。

补充说明

“Add. 31403"与"Add. 32531"是大英图书馆附加手稿（Additional Manuscripts）的标准编号；“Restoration"指 1660 年斯图亚特王朝复辟后的英国文化时期；“The Harpsichord Master"是 17 世纪末的英国羽管键琴曲集。这些都是脚注本身出现的名称，本节无需进一步扩展其外部背景。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节包含两条脚注（编号 1 与 2），均已作为独立 paragraph_id 完整复述与讲解：脚注 1 限定 P0002 中"四划号可能并非装饰符号"的怀疑，举《穆利纳曲集》中"声部交叉"用法为证；脚注 2 为 P0006 所开启的"位置"议题提供两条原始文献证据（Add. 31403、Add. 32531）并给出跨时代延续性的论证。原文 P0002、P0003、P0006 中原本配有四种装饰符号图形（单划、双划、三划、四划），但转写后仅以笔画数命名，讲解时已说明这种命名方式本身就是本研究的约定。文中提及的《穆利纳曲集》、科辛《维吉纳曲集》、莫利《实用音乐简明入门》、《羽管键琴大师》第 2、3 册等均为原文本身出现的文献，本节仅在其原文信息层面加以解释。

💡 本节核心要点

1. 古维吉纳乐的装饰符号词汇极其有限：四种笔画符号中只有单划与双划具有广泛使用价值，三划仅见于少数手稿，四划可能根本不是装饰符号。
2. 由于同时代权威理论著作（如莫利）对装饰符号完全沉默，对符号含义的判断必须依赖指法标注、写成实音的颤音、同时代及近同时代的零星文献。
3. 学界已有的初步共识：单划号至少含"slide（滑音）“之意且方向确定为"下方邻音”；双划号最可能为"shake（颤音，时值可变）"，方向上既可能为上助音也可能为下助音。
4. 上述结论只是"非常笼统的指导方针”，语境不同处理亦不同；具体研究路径是比较科辛改写本与其他手稿的对应版本，因为改写本身可能就是即兴装饰的书面化。
5. 装饰符号的含义研究不应只看"用什么符号”，还要看"符号放在谱面何处”；现代编辑版因规范化处理常掩盖位置信息，而实际手稿中存在大量不符合惯常位置的非典型用法。
6. 维吉纳乐的双划号位置惯例一直延续至 17 世纪末乃至复辟时期，说明该符号的含义在跨时代传统中具有相当的稳定性。

🔑 关键术语

• virginalists：指英国伊丽莎白时期及 17 世纪初的维吉纳乐作曲家与演奏家群体，本节讨论的装饰符号传统即由他们建立。
• double-stroke / single-stroke / triple-stroke / quadruple-stroke：按笔画数命名的四类装饰符号，是本节装饰词汇的核心分类；只有前两类具有广泛使用价值。
• slide：滑音，本节给出的单划号至少一层含义，指从一个音向相邻音的一次性过渡。
• shake：颤音，本节给出的双划号最可能的含义，时值可变，且可分为上助音与下助音两种。
• lower-note embellishment：下方邻音装饰，指主音与其下方邻音之间的装饰关系；作者依据指法证据主张单划号的方向是确定的向下。
• upper-auxiliary shake / undershake：上助音颤音与下助音颤音；本节指出双划号在这两个方向上都可能出现，与单划号方向明确向下形成对比。
• concordances：同一首作品在不同手稿中留存下来的对应版本；本节建议用版本比较来研究装饰含义。
• positioning of grace signs：装饰符号在谱面上的具体位置；本节后半部分指出此问题长期被忽视，且现代版本常给人规则被严格执行的误导印象。

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S3 [描述性拆分] Unusual Positioning as Possible Evidence of Special Meaning

第1段（P0008）

原文复述

Some unusual positioning of signs can be attributed to careless copying; also, lack of space would appear to have occasionally prevented normal positioning of the signs. Sometimes, however, positioning which is unusual was applied in such a way or with a degree of consistency which suggests some special meaning.

中文讲解

本段是这一小节的总论断，先为"非常规位置的装饰记号"提供了三种可能的解释：抄写者粗心、版面空间不足、以及作者刻意为之的语义信号。前两项属于偶然性的、操作层面的原因，第三项则指向音乐文本自身的意义。三者构成了一个筛选框架：当一个非常规位置既不能用粗心解释，也不能用空间不足解释，而是呈现出系统性与一致性时，作者便主张它可能承载特殊含义。换言之，本段的论证逻辑不是直接认定每个非常规位置都有意义，而是提出一种判别标准——一致性才是区分"偶然错误"与"有意标记"的关键证据。这也是本节后续引用 Thurston Dart 观察的理论前提。

补充说明

句末的脚注标记 3 指向本节补充材料中对"特殊含义"判断标准的进一步说明，原文在此处未展开。

第2段（P0009）

原文复述

Referring to unusual positioning of the double-stroke sign in Byrd’s ‘The Carman’s Whistle’, as given in Clement Matchett’s Virginal Book, Thurston Dart noted that

中文讲解

本段将抽象的判别标准转入具体案例。Thurston Dart 是 20 世纪重要的英国音乐学家，长期研究英国维金纳乐派（virginalist）手稿。Byrd 即 William Byrd，《The Carman’s Whistle》是其著名键盘作品。“Clement Matchett’s Virginal Book” 是一部手稿抄本，其中收录了该作品。这里的 “double-stroke sign” 指的是一种由两条斜线构成的装饰记号（双划装饰）。本段的功能是为下一段引出 Dart 关于这一装饰记号位置的直接观察，因此它本身只完成"案例引入"的工作，并不给出结论。读者应将本段理解为：作者以 Dart 这一权威学者的既有观察作为支点，来支撑自己关于"非常规位置可能具有特殊含义"的论点。

第3段（P0010）

原文复述

“In the right-hand part …, bars 22, 46, 50 and 62 (second note in each bar), the ornament is carefully placed below the note in the manuscript.”

中文讲解

这是 Thurston Dart 的原话引用，作者几乎逐字保留以保证权威性。其内容包含三层具体信息：第一，装饰记号出现在右手声部（right-hand part）；第二，分布于第 22、46、50、62 小节，且每小节都在第二个音上；第三，也是本段最关键的描述——装饰记号被"仔细地"（carefully）置于音符下方。“carefully"一词尤其值得注意：它意味着这种下方位置并非偶然失误，而是抄写者有意识的安排。引文末尾的尖角符号 ^ 表明此处有脚注，对该引文做进一步限定或来源说明。作者引用 Dart 的目的，是把"consistency suggests special meaning"这一论断落到具体的、可被核查的小节号上，为下文进一步分析提供坐标。

补充说明

引文中的省略号 “…” 是 Dart 原话的节略形式，原文在此保留了这种节略以符合引用规范；末尾的脚注符号 ^ 在正文中未展开具体内容。

第4段（P0011）

原文复述

In the bars referred to the right-hand parts contain the same music. The graced note in question is a blackened semibreve and is in the treble part where one would normally find superscript positioning of the grace sign. Bar 22 is as follows: (see footnote 5)

中文讲解

本段把上一段的引文转化为可分析的乐谱事实。它包含三个递进观察：（a）上述四处小节中，右手声部的音乐内容是相同的——这意味着装饰记号位置的一致性不能用"每次抄写的偶然"来解释，因为抄写者面对的是几乎相同的乐谱语境，其重复出现的非常规位置只能说明是有意为之；（b）被装饰的音是"blackened semibreve”，即一个填实的全音符，这是早期英国键盘乐谱中常见的记谱方式；（c）该音位于高声部（treble part），而这一声部在通常情况下应使用上标位置（superscript positioning）的装饰记号——也就是说，作者特意用下方位置替换了常规位置，这种偏离惯例的做法恰好印证了 P0008 提出的"一致性可能意味着特殊含义"。本段的句末指示读者参阅脚注 5，其中应给出第 22 小节的乐谱示例。从论证功能看，本段是承前启后的关键过渡：它既解释了为什么 Dart 的观察值得信任（音乐内容相同→位置非偶然），又为后续具体谱例（脚注 5）做出铺垫。

补充说明

句末的 “Bar 22 is as follows:” 是一个对图例或谱例的指引，正文中并未实际绘出第 22 小节的内容，读者需要参阅脚注 5 中的谱例。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节内出现的非正文标记包括三处脚注或图例指引：P0008 句末的脚注 3（指向关于"特殊含义"判别标准的进一步说明）；P0010 引文末尾的 ^（对 Dart 引文的进一步注释，原文未展开）；P0011 末尾的脚注 5（包含第 22 小节的谱例展示）。这些指引本身不构成本节论证的实质内容，但其功能是为正文提供脚注支撑与谱例对照，是作者方法论严谨性的体现。

💡 本节核心要点

1. 作者提出判别标准：装饰记号的非常规位置只有在不能用粗心或缺空间解释、且呈现一致性与系统性时，才可能具有特殊含义。
2. 作者借助 Thurston Dart 对 Byrd《The Carman’s Whistle》手稿的既有观察作为权威支点，把抽象判别标准引入具体小节号（第 22、46、50、62 小节）。
3. Dart 用 “carefully placed below the note” 一语将装饰位置从偶然误差中分离出来，“carefully” 是该段论证的关键修饰词。
4. 作者进一步说明这四处小节的右手声部音乐内容相同，从而排除"每次抄写偶然"的可能，强化"一致即有意"的论点。
5. 高声部本应使用上标位置的装饰记号，作者却将之置于音符下方——这种对惯例的偏离本身即构成"特殊含义"的证据。

🔑 关键术语

• double-stroke sign：本节中讨论的双划装饰记号，作者关心的不是其外形，而是它在 Matchett 手稿中相对于音符的非常规位置。
• Clement Matchett’s Virginal Book：本节所引谱例来源手稿的名称，其中收录了 Byrd《The Carman’s Whistle》等作品，作者以此为分析底本。
• blackened semibreve：被装饰的具体音符形态，即填实的全音符，是早期英国键盘手稿中的常见记谱方式，作者以此指明装饰记号所附着的具体音。
• superscript positioning：装饰记号的常规位置，即位于音符上方；作者指出高声部本应使用此种位置，以此凸显下方位置的偏离性。
• right-hand part / treble part：本节中两者均指右手高声部声部，作者用以限定装饰记号出现的位置，并构成与常规上标位置的对比基础。

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S4 [描述性拆分] Ex.1: Matchett’s Version of Byrd’s ‘The Carman’s Whistle’

第1段（P0012）

原文复述

Ex.1

中文讲解

这是一个三级小节标题（Markdown 中以 “##” 表示），写作 “Ex.1”，即"例 1"（Example 1）的缩写形式。它在版面层级上从属于第 2 页所属的更高一节，本身不展开论证，只起到开启并标识本例的功能：作者在此处将引入第一个具体的谱例，用以配合正文中关于装饰音记号（grace signs）抄写方式的讨论。该标题本身意味着紧随的内容会包含一份乐谱或图示性材料，因此读者在进入 P0013 的来源说明前，已经可以从标题判断本页面的功能是"举例说明"而非纯叙述。

第2段（P0013）

原文复述

Matchett F.4v Dart6 No.3, bar 22

中文讲解

这是例 1 的谱例来源行，作用是指明所引乐谱在原始资料中的精确位置，便于读者核对与查找。各字段含义如下：

• “Matchett”：抄本持有人 Clement Matchett，其《维吉纳琴曲集》（Virginal Book, 1612）是英国早期键盘音乐的重要手抄本之一。
• “F.4v”：fol. 4 verso 的缩写，即该抄本第 4 张叶的背面（v = verso，verso’s 反面；r = recto，正面）。
• “Dart6”：指 Thurston Dart 在其编辑版本中所给的第 6 号（或第 6 段）编号，便于在现代版本中检索。
• “No.3”：在该编号之下进一步细分的第 3 首曲目。
• “bar 22”：具体到这首曲子的第 22 小节。 因此整行的意思是：本例取自 Matchett 抄本第 4 叶背面、Dart 编号 6 中第 3 首曲目的第 22 小节。该曲目即 Byrd（伯德）所作 “The Carman’s Whistle”（“车夫之哨”）在 Matchett 抄本中的版本。给出如此精确的位置信息，是因为后文（脚注 3）要讨论的正是装饰音记号在该小节中的摆放与改动情况。

补充说明

F.4v、Dart6、No.3、bar 22 这四项构成定位坐标，缺一不可；它们共同指向同一处乐谱实例，是后文论证装饰音抄写问题所依赖的物质证据。

第3段（P0014）

原文复述

中文讲解

此处是一个图像占位符，原本在原文中嵌入了一张乐谱或图示性截图（“第 2 页图像或乐谱示例”），但由于嵌入数据本身被省略，仅保留其位置标记与图注说明（“内嵌图像数据已省略；位置与图注保留”）。它对应的内容，正是 P0013 所定位的那一小节乐谱——Matchett 抄本中 “The Carman’s Whistle” 第 22 小节的实际书写面貌。该图的作用是让读者直观看到抄本中装饰音记号的具体位置以及抄写者所做的涂改痕迹（与脚注 3 提到的 “cancelling and repositioning of signs” 相对应）。由于图像数据不可见，本讲解无法对谱面细节作进一步推测；如需核实装饰音记号的具体摆放及其改动情况，须查阅原刊本或原手抄本的扫描图。

补充说明

该占位符与 P0013 的来源说明在功能上是配套的：P0013 给出"在哪里"，P0014 给出"看起来是什么样"。读者在阅读脚注 3 关于装饰音记号抄写问题的论述时，需要对照此图。

第4段（P0015）

原文复述

3 It should be noted that generally copyists seem to have taken some care over the placing of grace signs; this is evidenced by the not infrequent cancelling and repositioning of signs.

中文讲解

这是脚注 3，对应正文某处关于装饰音记号抄写的讨论。其主张可拆为两层：

1. 一般而言（generally），抄写员在放置装饰音记号时看起来是比较用心的（“taken some care”）；
2. 这一用心有实物证据，即抄本中并不罕见（“not infrequent”）地出现装饰音记号被涂销（cancelling）和重新定位（repositioning）的情况。 措辞上的关键限定值得注意：作者并未说抄写员"总是"或"一贯"如此谨慎，而是用 “generally”（一般而言）和 “seem to have”（似乎曾经）这样的弱表述，承认可能存在例外；而 “not infrequent”（并非少见）也比 “frequent”（常见）更为克制。这一修辞说明，作者在把抄写痕迹解读为"用心"时保持着分寸，不希望读者将证据过度泛化。该脚注与例 1（P0012–P0014）直接呼应：图中所示的小节，很可能正是装饰音记号被改动过的一处具体例证，作者借这一脚注提醒读者，类似的涂改并非孤例，而是抄写过程中一种普遍但并不绝对的现象。

补充说明

“cancelling” 在音乐手稿研究中通常指抄写员用划线或涂抹使原有音符/记号失效的行为；“repositioning” 则指擦除后重新写在另一处。两者常常配合出现，是判断抄写意图的重要物质痕迹。

第5段（P0016）

原文复述

4 See Clement Matchett’s Virginal Book (1612), ed. Thurston Dart (2nd revised edition, Stainer and Bell, 1969), Editorial Note.

中文讲解

这是脚注 4，提供 Matchett 抄本的现代编辑版出处。逐项解读：

• “Clement Matchett’s Virginal Book (1612)"：抄本名称及其年代（1612 年）。
• “ed. Thurston Dart”：编辑者为英国音乐学家 Thurston Dart。
• “2nd revised edition”：第二修订版（说明此前至少已有一版，并经过修订再版）。
• “Stainer and Bell, 1969”：出版者为 Stainer and Bell（英国知名音乐出版机构，以发行早期音乐编辑版著称），出版年份 1969 年。
• “Editorial Note”：指引读者参阅该版本中的"编辑说明”（Editorial Note），这通常是编辑者交代谱例来源、抄本记号系统、转写原则等关键问题的章节。 此脚注的功能是为整个讨论（包括例 1 与脚注 3）提供权威的现代版本依据，使读者能够据此查阅 Dart 在编辑说明中对该抄本抄写习惯、装饰音记号处理方式等问题的相关陈述，从而将本页的具体例证置于编辑学整体框架内加以理解。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节中的非正文材料集中体现为两类：一是例 1 的图像占位符（P0014），它承载了"Matchett 抄本第 22 小节装饰音记号摆放与改动"这一可视证据，但内嵌数据已省略，需查阅原刊本图像；二是两条脚注——脚注 3（P0015）就抄写员对待装饰音记号的态度作出总体判断，并以抄本中的涂改与重置作为支撑；脚注 4（P0016）则给出 Matchett 抄本现代编辑版（Thurston Dart 编订，Stainer and Bell，1969 年第二修订版）的出处，引导读者参阅其编辑说明以理解相关转写原则。两者共同构成例 1 的外围支撑：一个负责"看图识例"，一个负责"以版本释例"。

💡 本节核心要点

1. 本小节以"Ex.1"为标题，开启第一个具体谱例，其论证角色是配合正文中关于装饰音（grace notes）抄写方式的讨论，提供实物层面的证据。
2. 谱例的来源定位极为精确：Matchett 抄本第 4 叶背面（fol. 4v）、Dart 编辑编号 6 中的第 3 首曲目、第 22 小节，对应 Byrd《The Carman’s Whistle》在 Matchett 版本中的相应位置。
3. 由于内嵌图像数据被省略，谱例的视觉细节不可直接判读；读者须查阅原刊本图像，以核对第 22 小节中装饰音记号的具体摆放与涂改痕迹。
4. 脚注 3 以谨慎措辞指出：抄写员"一般而言"在摆放装饰音记号时较为用心，并以抄本中"并非罕见"的涂销（cancelling）与重置（repositioning）作为实物证据；“generally"与"seem to have"的限定表明作者在论证上保持分寸。
5. 脚注 4 将 Matchett 抄本的现代权威版本（Thurston Dart 编订，Stainer and Bell 出版，1969 年第二修订版）作为参考文献，特别是其 Editorial Note，为读者核对编辑原则提供入口。
6. 本小节在整体论证中起"以小见大"的作用：借助一个具体小节的例子，将抄写员对待装饰音记号的态度这一普遍问题落到实处。

🔑 关键术语

• Stainer and Bell：英国知名音乐出版机构，以发行早期英国音乐（尤其是都铎与斯图亚特时期键盘音乐与牧歌）的现代编辑版著称；Dart 1969 年版的 Matchett 抄本编辑即由其出版。

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S5 [描述性拆分] Subscript Positioning in Matchett and Forster and Concordances

第1段（P0017）

原文复述

Bars 46, 50 and 62 follow the same pattern. The consistent subscript positioning here would therefore appear to be of some significance. In two of the four bars referred to by Dart (bars 46 and 50) the positioning in the version in Will Forster’s Virginal Book concurs with Matchett. As the note is approached from below it is possible that the implication of the gracing is a shake involving alternation of the main-note with the lower-auxiliary. In the first of these bars the version in ‘My Ladye Nevells Booke¹’ has a single-stroke sign on the second note. It has already been noted that the single-stroke was probably associated with the lower-note embellishment so the evidence from Nevell would appear to provide some support for the suggested realization of the unusually positioned signs in Matchett and Forster.

中文讲解

本段把讨论从单点小节向前推进一步，尝试用多源比对来解释 Matchett 与 Forster 抄本中那些"位置反常"的装饰音记号究竟应如何奏出。逐层来看：

1. 规律的显著性：46、50、62 三小节反复出现同一种下标（subscript）写法，三次一致不是偶然，作者因此判断"consistent subscript positioning"具有讨论价值。

2. 跨抄本吻合：Dart 提到的四小节中，46 和 50 这两小节在 Will Forster 的维吉纳琴曲本（Virginal Book）里的位置标记与 Matchett 一致。这说明这种"反常位置"并非 Matchett 抄写者的孤立怪癖，Forster 本也独立保留了同样的记法，从而把它从"单本误录"提升为两个独立抄本共同见证的现象。

3. 演奏推断：作者提出一个假设——因为目标音是从下方被接近的（“approached from below”），所以这种装饰应被理解为"主音与下方辅助音之间的颤音交替”（a shake involving alternation of the main-note with the lower-auxiliary）。也就是说，符号虽然在视觉上被放在主音上方，但语境暗示演奏者实际上是在主音与其下方相邻的辅助音之间来回振动。

4. Nevell 本的旁证：在这几小节的第一小节中，‘My Ladye Nevells Booke’ 的版本在第二音上写的是"单划符号"（single-stroke sign）。由于前文已确立"single-stroke"通常与"下方音装饰"相关，所以 Nevell 本虽然记法不同，却从功能上印证了作者对 Matchett/Forster 那些位置反常符号的演奏解读——它们指向的都是下方的辅助音。

5. 论证作用：本段是典型的"三角验证"——用 Matchett 与 Forster 在记号位置上的吻合来建立现象的真实性，再用 Nevell 在符号类型上的旁证来推断其演奏含义。这样作者就把"位置异常"从一个抄写学疑问转化为一个有演奏学意义的假设。

补充说明

本段出现一个上标脚注标记 ‘1’（紧接 ‘My Ladye Nevells Booke’ 之后），但该脚注的具体内容并未包含在当前 task_input 的 source_paragraphs 之中，因此无法在此进一步展开。段落末尾提到的 “it has already been noted” 是回指前文 S3/S4 中关于 single-stroke 与下辅助音装饰之间关联的论述，阅读时应与前节衔接。

第2段（P0018）

原文复述

The gracing in the alto part of a passage from Byrd’s setting of ‘The woods so wild’ as given in Forster’s Virginal Book is also unusual, superscript positioning being favoured where one would expect subscript positioning:

中文讲解

本段只有一句，但承担着承上启下的结构功能。

1. 新例子的引入：作者再举一例——Byrd 的《The woods so wild》在 Forster 维吉纳琴曲本中的 Alto（次中音）声部，其中的装饰音记号"同样反常"（also unusual）。

2. 方向的反向：与前段集中讨论的"应为下标却写成下标"不同，本例描述的是"应为下标却写成了上标"（superscript positioning being favoured where one would expect subscript positioning）。也就是说，作者要说明这种"位置错置"并不局限于一种方向——上下两方向都可能出现，从而进一步强化"这不是孤立抄写错误"的判断。

3. 论证作用：本句末尾的冒号表明下面紧跟具体的乐谱例证（或图表），用来让读者直观看到那个反常的 Alto 装饰音。本段本身是过渡句，本身不给出结论，而是把读者引向下一处具体材料，以继续支持前段提出的"下辅助音颤音"假说。

补充说明

无额外补充。冒号后应有具体谱例，但谱例本身不在当前 source_paragraphs 范围内，无法在本节内复述其内容。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节脚注：本节中 P0017 出现上标标记 ‘My Ladye Nevells Booke¹’，但脚注正文未包含在当前 task_input 的 source_paragraphs 中，故此处仅注明其存在，无法进一步转述其内容。

💡 本节核心要点

1. Bars 46、50、62 三小节反复出现一致的下标（subscript）写法，作者判断这种一致性具有讨论价值。
2. 在 Dart 所指四小节中，46 与 50 两小节在 Will Forster 的维吉纳琴曲本中与 Matchett 抄本位置一致，排除了单一抄本孤例的可能。
3. 作者提出演奏假设：因目标音由下方趋近，这些装饰应理解为"主音—下辅助音"之间的颤音交替。
4. Nevell 本在同位处以"单划符号"记写第二音，由前文可知单划与下辅助音装饰相关，从而从功能上旁证了作者对 Matchett/Forster 反常位置的解读。
5. 作者随后引入 Byrd《The woods so wild》在 Forster 本中 Alto 声部的例子，说明"应为下标却写上标"的反向错置同样存在，进一步坐实"位置错置"的系统性而非偶然性。

🔑 关键术语

• subscript positioning：装饰音记号相对于主音被写在下方（或下方相邻位置）的书写惯例；本节中 Matchett 与 Forster 抄本在 46、50、62 等小节反复采用此写法。
• superscript positioning：装饰音记号被写在主音上方的书写惯例；本节 P0018 指出 Byrd《The woods so wild》Alto 声部反常地使用了上标而非预期的下标。
• gracing：此处指英国维吉纳琴/键盘音乐中的装饰音（grace note），其具体奏法需结合符号形状、位置以及所在抄本来推断。
• shake involving alternation of the main-note with the lower-auxiliary：作者针对"目标音由下方趋近"语境提出的演奏解读：在主音与其下方相邻辅助音之间快速交替振动；这是本节最核心的演奏学假说。
• single-stroke sign：“单划"装饰符号；本节援引前文结论，认为其通常与下辅助音装饰相关，因而在 Nevell 本中作为下辅助音颤音假说的旁证。
• Virginal Book：16—17 世纪英国维吉纳琴曲的抄/印本；本节涉及的 Will Forster 的维吉纳琴曲本与 My Ladye Nevells Booke 均属此类。

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S6 [描述性拆分] Superscript Positioning in Forster’s ‘The woods so wild’ and Add.30485

第1段（P0019）

原文复述

Forster was not an infallible copyist, and if his positioning of signs were not corroborated by evidence from another source, one might conclude that this was yet another example of his carelessness. However, in the first two bars of the passage as preserved in Add.30485, double-stroke signs are positioned both above and below the notes; the lower signs have been scored out. Consequently, the superscript positioning and its concurrence with Forster appear to carry significance. The implication seems to be upper-note realization—possibly ensuring that the embellishment begins on an upper auxiliary rather than on the main note. In contexts where one would expect superscript positioning, subscript positioning often appears to indicate lower-note embellishment. Consider the following instances:

中文讲解

本段的核心任务，是把 Forster 抄本中一个看似可疑的符号位置，由’粗心’重新解释为’具有演奏含义’。

论证起于一个反事实条件：Forster 本身并非完美无缺的抄写员（by no means an infallible copyist），所以单凭他一份抄本，读者很容易把某种位置安排归入他一贯的粗心之列。但本段的转折在于另一份独立来源 Add.30485 的旁证——在该手稿对应段落的前两小节里，原本同时写着上下两个方向的双笔划装饰符号（double-stroke signs），而下方位置的符号已被划掉（scored out）。这一’划掉下方、保留上方’的物理痕迹，本身就是抄写或编订者最终倾向的间接证据；它恰好与 Forster 的’上标’选择吻合，于是 Forster 的位置选择不再是孤例粗心，而成了两份独立抄本之间的有意共识。

由此作者推断出演奏层面的含义：装饰应在’上方音符’上实现（upper-note realization），即让装饰以’上方辅助音’（upper auxiliary）作为起音，而不是从被装饰的主音本身（main-note start）开始。换言之，符号的上下位置指示的不是装饰的密度，而是装饰起音相对主音的音高走向。

段末再给出一条更具一般性的规则，以便把单点观察扩展到更多实例：在通常应当出现上标的语境中，若实际写下标，往往意味着装饰落在’下方音符’上。最后一句 ‘Consider the following instances:’ 是过渡句，并不给出新主张，而是预告下文将以具体实例来支撑这条规则。

在论证方法上，本段体现了音乐文献学常用的思路：当孤本异常无法自证时，借助另一份独立抄本中’被划掉的痕迹’作为意图的间接证据，从而将’可能粗心’升级为’有意义的共识’。

补充说明

Add.30485 在本段中是可定位的独立来源编号；‘double-stroke signs’ 在本节特指一类由两个笔划构成的装饰符号。‘scored out’ 是本段推理链的关键——下方符号被废弃、上方符号被保留，恰好说明该抄本的抄写或修订者倾向于上标位置，从而使 Forster 的同向选择从’可能的失误’升级为’与 Add.30485 一致的有意选择’。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节仅含此一段；段末 ‘Consider the following instances:’ 预告下文实例，但实例不在本节范围内，故此处无脚注、图表或边栏可汇总。

💡 本节核心要点

1. 作者借助 Add.30485 中下方符号被划掉的事实，为 Forster 的上标位置选择提供独立旁证，从而推翻’粗心’的初始印象。
2. 上标位置在本段的演奏含义是：装饰在’上方音符’上实现，即以 upper auxiliary 而非 main note 作为起音。
3. 本段提出一条一般性规则：在期望上标的语境中，下标往往指示’下方音符’上的装饰。
4. ‘Consider the following instances:’ 是过渡句，预告本节之后将给出支撑该规则的具体实例。
5. 整段的推理逻辑是：单一抄本中的异常→独立抄本中被划掉的下方符号这一物理证据→演奏含义的推断。

🔑 关键术语

• copyist：抄写员、誊抄者。本节特指 Forster，负责在原作中抄录乐谱。
• superscript positioning：上标位置，即装饰符号写在音符上方；在本节对应’上方音符’上的装饰实现。
• subscript positioning：下标位置，即装饰符号写在音符下方；在本节一般对应’下方音符’上的装饰实现。
• double-stroke signs：双笔划装饰符号，本节特指可写于音符上方或下方的一类装饰标记。
• scored out：被划掉、被删除。本段中下方位置的符号被划掉，是支持上标位置具有演奏意义的物理证据。
• upper-note realization：上方音符实现，即装饰音在实际演奏中落在主音之上的音符上。
• upper auxiliary：上方辅助音，主音正上方的邻音；本节指装饰从此音开始，而非从主音开始。
• main-note start：主音起奏，装饰直接从被装饰的音符本身开始；与 upper-auxiliary start 相对。
• Add.30485：本节中与 Forster 抄本对照的独立来源抄本，其下方符号被划掉是本段推理的关键证据。

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S7 [描述性拆分] Ex.3 a–d: Instances of Subscript Positioning Where Superscript Is Expected

第1段（P0020）

原文复述

Examples 3 a - d

中文讲解

这是本小节的标题，标示接下来要呈现的是例3的a、b、c、d四个实例。从该节描述性副标题看，这些例子集中展示“下标位于本应放置上标位置”的情形，即震音/颤音记号（shake 或 trill）原本应当写在音符上方，却出现在下方的现象。标题本身仅起定位作用，其论证意义要由随后四个乐谱图例和正文段落共同落实。

第2段（P0021）

原文复述

中文讲解

这是一幅位于第3页的图像或乐谱占位符。由于内嵌图像数据已被省略，无法直接看到谱例内容；从版面位置判断，它属于标题“Examples 3 a - d”下方第一组实例图，可能对应 Ex.3a 或紧邻 Ex.3a 的版面构件。该位置属于例3的图示区，需配合 P0023 中保留的图注文字（涉及 Byrd 的“Grounde”以及 The 3d French Coranto）以及 P0026 正文对 Ex.3a 的讨论来理解。

补充说明

无额外补充；具体谱例内容需查看原图。

第3段（P0022）

原文复述

中文讲解

这是位于第4页的一幅图像或乐谱占位符。在该页的多幅图示序列中，它处于较前的位置，与 P0023、P0024 共同构成 Ex.3 系列图例的版式布局。由于图像数据省略，无法判读其确切内容；其论证功能是配合 P0026 正文，把“下标式书写”这种版式现象以视觉形式呈现给读者。

补充说明

无额外补充；具体谱例内容需查看原图。

第4段（P0023）

原文复述

中文讲解

这是一幅带详细图注的乐谱占位符。图注明确指出：Ex.3b 出自 Byrd 的 “The 3d French Coranto”，载于 Forster 版本第18页，对应 Musica Britannica 第 xxvii 卷第21c 首第1小节；Ex.3c 出自 Byrd 的 “Grounde”。也就是说，这幅图同时承担两个例子的引文出处功能——把“下标式书写”这一视觉现象锚定到具体的拜尔德（Byrd）作品与版本/卷次/小节位置。这一信息在 P0026 正文讨论 Ex.3 时会再次被援引，因此本图注是连接“版式描述”与“史料出处”的关键节点。

补充说明

无额外补充；出处细节（MB 卷次、Forster 页码、No.21c、bar 1）均以图注形式直接给出。

第5段（P0024）

原文复述

中文讲解

这是第4页的另一幅图像或乐谱占位符，处于本节图示序列靠后的位置。从序列结构看，它与 P0021、P0022、P0023 一起，把 Ex.3 的 a–d 四个例子拼成一组可对照的版面图像。鉴于 P0026 正文明确点名 Ex.3a、P0023 图注明确点名 Ex.3b 和 Ex.3c，本图很可能对应 Ex.3d（或者例3整体中剩余未被图注单独标注的那一幅），其作用是把“下标位置”现象的最后一例也呈现出来，以便读者与正文讨论逐条对应。

补充说明

无额外补充；具体谱例内容需查看原图。

第6段（P0025）

原文复述

8 The Fitzwilliam Virginal Book, edited by J.A. Fuller Maitland & W. Barclay Squire, 2 vols’. (reprint of 1899 edition Dover 1963) 9 Forster’ title for “The Carman’s Whistle’

中文讲解

这是页面脚注区，由两条脚注组成。脚注 8 给出《菲茨威廉姆·维吉那琴曲集》（The Fitzwilliam Virginal Book）的版本信息：由 J.A. Fuller Maitland 与 W. Barclay Squirre 编辑，共两卷，采用多佛出版社（Dover）1963 年翻印的 1899 年版。脚注 9 说明“‘The Carman’s Whistle’”是 Forster 给那首曲子的标题。它对正文的作用是：为正文中提到的 FVB（菲茨威廉姆曲集）出处（如 P0026 提到的 Farnaby ‘Praeludium’ 见 FVB p.358, Dover No.246）提供完整书目依据，并对 Forster 标题做简短说明，属于来源/限定性脚注。

补充说明

无额外补充；脚注中标注的编辑者姓名、出版社、年份均为该脚注内可定位的信息。

第7段（P0026）

原文复述

In connection with Ex.3a it should be noted that undershakes are occasionally written out at ends of strains (see, for example, ‘Praeludium’/Farnaby, FVB p.358,Dover No.246). Source fingerings frequently suggest lower-note realization of the doublestroke, as in Ex.Sc (see left hand parts in Exs. 8 and 10). The strokes in 3d are drawn at a more acute angle than any found in the English sources. Geminiani’s positioning of the sign, to indicate-^ an under-shake, is very similar. It may be significant that lower-note realization of the graces to which attention has been drawn in Ex.3 would involve semitone alternation. The position of the semitone, where applicable, may be a factor to be considered; it will not have gone unnoticed that the majority of writtenout shakes involve semitone alternation.

中文讲解

这段是本小节的核心论证段落，逐条把 Ex.3 的四个例子纳入讨论：(1) 关于 Ex.3a，作者指出“下位颤音”（undershake）在乐段（strain）末尾偶尔会被展开写出（written out），并以 Farnaby 的《Praeludium》（FVB p.358, Dover No.246）为例；(2) 关于 Ex.3c（按原文 Ex.Sc 的写法），他指出原始指法（source fingerings）常常暗示双音（doublestroke）应以下方音来实奏，并指引去看例8和例10的左手声部；(3) 关于 Ex.3d，作者强调其中颤音斜线画得比任何英国原始谱中所见的角度都更尖锐，并指出 Geminiani 标示“下位颤音”时对该记号的摆位非常相似——这是一个跨地域（英国手稿 vs. 意大利理论家）的版式比较；(4) 最后一段把视角收回到更一般的乐理问题：如果把 Ex.3 中这些装饰音（graces）按下方音实奏，几乎都会涉及半音交替（semitone alternation），而他也提醒读者，绝大多数被写出的震音（written-out shakes）确实都涉及半音交替——半音在键盘上的具体位置因此成为一个需要被考虑的因素。换句话说，作者用 Ex.3 的四个版式实例，一步一步地把“下标记号”这种表面现象，连接到“下方音实奏”再到“半音交替”这条解释链上，为后续小节讨论实奏方式做准备。

补充说明

脚注 10（见 P0027）在此处被触发：当正文提到 Geminiani 的记号摆位时，需要参看脚注 10 给出的 Geminiani 著作信息。

第8段（P0027）

原文复述

10 See Francesco Geminiani, A Treatise of Good Taste in the Art of Musick, ‘Examples of the Element of playing and singing in a good taste’.

中文讲解

这是脚注 10，给出 P0026 中提到的 Geminiani（杰米尼亚尼）的出处：Francesco Geminiani 所著《A Treatise of Good Taste in the Art of Musick》，并具体指向其中“Examples of the Element of playing and singing in a good taste”一节。该脚注对正文 P0026 的功能是来源性脚注——把作者关于“记号摆位”的判断锚定到 Geminiani 的具体理论著作与章节，作为支持作者把意大利理论著作与英国原始谱并列比较的史料依据。

补充说明

无额外补充；脚注内仅出现作者名、书名和章节名。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节附加材料集中于第4页脚注与图像图注：脚注 8（《菲茨威廉姆·维吉那琴曲集》编辑与版本信息）、脚注 9（Forster 对《The Carman’s Whistle》的命名）、脚注 10（Geminiani《A Treatise of Good Taste in the Art of Musick》章节指引）均为来源/限定性脚注；P0023 的图注则把 Ex.3b 与 Ex.3c 分别锁定到 Byrd《The 3d French Coranto》（Forster p.18, MB xxvii No.21c, bar 1）与 Byrd《Grounde》。这些附加材料整体作用是：为正文 P0026 中关于“下标式书写”、“原始指法暗示下方音实奏”以及“跨地域版式比较”的论点提供可核对的版本与文献依据。

💡 本节核心要点

1. 本小节围绕 Ex.3a–d 这一组“下标位置本应为上标”的版式实例，逐一落实到具体曲目与版本：Ex.3b 出自 Byrd《The 3d French Coranto》（Forster p.18, MB xxvii, No.21c, bar 1），Ex.3c 出自 Byrd《Grounde》。
2. 关于 Ex.3a，作者以 Farnaby《Praeludium》（FVB p.358, Dover No.246）说明“下位颤音”（undershake）在乐段末尾偶尔会被展开写出。
3. 关于 Ex.3c，作者援引原始指法（source fingerings）并指引查看 Ex.8 与 Ex.10 的左手声部，论证双音（doublestroke）往往暗示下方音实奏。
4. 关于 Ex.3d，作者指出其颤音斜线角度比任何英国原始谱都更尖锐，并与 Geminiani 标示“下位颤音”时的记号摆位做跨地域比较。
5. 作者把上述版式观察汇拢为一个更一般的乐理判断：若按下方音实奏 Ex.3 中的装饰音，几乎都会涉及半音交替；而绝大多数被写出的震音（written-out shakes）也确实以半音交替为特征，因此半音所在位置成为需要进一步考虑的因素。

🔑 关键术语

• undershake：下位颤音，本节指本应标示在上方却出现在音符下方的颤音记号；P0026 以 Farnaby《Praeludium》说明其在乐段末尾偶有展开写出的情况。
• written-out shake：展开写出的震音，指把震音的实际音值逐一记写出来，而不是仅用符号表示；本节指出这类写法大多涉及半音交替。
• semitone alternation：半音交替，本节中用以解释为何“下方音实奏”版本在键盘上具有特殊意义，是 Ex.3 系列例子通往实奏解释的关键中介概念。
• source fingerings：原始指法，指原始谱中标注的指法信息；本节借此论证 Ex.3c 等例子中双音倾向于下方音实奏。
• doublestroke：双音（双记号动作），本节与 source fingerings 配合使用，用以说明下方音实奏的合理性。
• FVB：The Fitzwilliam Virginal Book（《菲茨威廉姆·维吉那琴曲集》）的缩写，本节在 P0026 与 P0025 脚注 8 中作为出处标记出现。

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S8 [描述性拆分] Single-Stroke as Pre-Beat Realization and Shake Plus Termination

第1段（P0028）

原文复述

Ex.3d. from ‘Bonni swet Robin’/Bull Lynar MS Ly.A1 p.264: MB xix, No.65, bar 1

中文讲解

这是一段乐谱图注（Example 3d 的出处说明）。它告诉读者所引乐例来自约翰·布尔（Bull）的作品《Bonni swet Robin》，手稿来源为 Lynar MS Ly.A1 第 264 页；现代版本则出自《Musica Britannica》第 xix 卷第 65 号第 1 小节。该图注本身不包含论述，只是为紧随其后的乐谱提供文献坐标，方便读者在原始手稿或权威版本中核对同一片段。

补充说明

图中’Ex.3d’表明这是 Example 3 系列的第 4 个变体（d 款），可能与同一节内更早出现过的 3a、3b、3c 等版本构成对照序列；具体谱面内容需对照原图核验。

第2段（P0029）

原文复述

中文讲解

此处为第 5 页上 Example 3d 的乐谱本体（图像/乐谱占位符），位于 P0028 图注之后。文本提取未包含可读谱面，因此只能依据前后段落判断其作用：它承载 P0028 所标引的 Bull《Bonni swet Robin》第 1 小节片段，是作者随后讨论’single-stroke grace 与 pre-beat realization’以及’shake plus termination’时引用的具体谱例之一。需查看原图以核对其音符、装饰音符号、谱号、调号及声部排列等细节。

补充说明

无额外补充（谱面具体内容须回到原图确认）。

第3段（P0030）

原文复述

中文讲解

此处为第 5 页上紧接 Example 3d 之后的另一处乐谱或图示占位符。文本提取中同样不含可读谱面，其确切功能（是 Example 3d 的延续、对比片段，还是附加的示意标记）需查看原页面方能确定。结合本小节论述的连续性，作者可能在同一页面安排了两个相互对照的片段，以支撑’单音符装饰偶尔暗示拍前实奏、并在 shake 加终止的语境中接续 double-stroke’这一观点。

第4段（P0031）

原文复述

It seems likely that the single-stroke grace occasionally implies pre-beat realization, and indeed, sometimes follows the double-stroke in contexts which suggest a continuity of embellishment in the form of shake plus termination. The following is a case in point:

中文讲解

本段是本小节的核心论断。作者提出两点主张：第一，single-stroke grace（单一斜杠/竖线标记的短装饰音）在某些情形下’可能’暗示一种拍前实奏（pre-beat realization），即装饰并非落在拍点正中，而是略微提前；第二，它有时会跟在 double-stroke（双重斜杠/竖线标记）之后出现，此时上下文提示整个片段应被理解为一条连贯的 embellishment（润饰）链条，其形态为’shake plus termination’——即颤音（shake）接终止式。作者在用词上相当审慎：‘It seems likely’、‘occasionally’、‘sometimes’，说明这是基于谱面证据的推测性归纳，而非普适规则。末句’The following is a case in point’随即引入 Example 4 作为案例支撑，因此 P0031 的功能是为后续乐例定下论证框架——先给出可成立的’可能’，再用具体谱面来印证。

补充说明

pre-beat realization 指的是装饰音的实际发声先于所标记音符的拍点；shake plus termination 在键盘装饰语境中常指颤音本体加一个固定的收束音型，二者合在一起构成完整的润饰单元。

第5段（P0032）

原文复述

Ex.4 from “A Voluntary”/Gibbons Add.31403 f.12: MB xx, No.13, bar 57

中文讲解

这是 Example 4 的图注。乐例出自吉本斯（Gibbons）的《A Voluntary》一曲，手稿位于 Add.31403 第 12 叶（f.12 即 folio 12），现代版本见《Musica Britannica》第 xx 卷第 13 号第 57 小节。这条出处把’个案’钉在可追溯的乐谱坐标上：作者之所以把第 57 小节当作’shake plus termination’连续性的’case in point’，正是因为这一小节同时具备 double-stroke 与紧随其后的 single-stroke，正好契合 P0031 所提出的’拍前实奏+连续润饰’假说。

补充说明

Add.31403 是大英图书馆藏手稿编号（Add MS 31403），属阿灵顿/兰格利姆系列英文羽管键琴与管风琴曲集；MB xx 即《Musica Britannica》第 20 卷（Orlando Gibbons: Keyboard Music 一类的权威辑校本）。

第6段（P0033）

原文复述

中文讲解

此处为 Example 4 的乐谱本体（图像占位符），位于 P0032 图注之后。其内容为 Gibbons《A Voluntary》第 57 小节的实际谱面，包含作者用以论证’shake plus termination’连续性的具体装饰记号与音符序列。由于文本未提供可读音符，该例的论证强度须回到原图核验：读者应重点核对 double-stroke 与随后的 single-stroke 在节奏位置、声部归属以及它们与相邻结构音之间的相对时值关系，以判断’连续润饰’的读谱方案是否合理。

补充说明

无额外补充（谱面细节需查阅原图）。

第7段（P0034）

原文复述

An interesting and, I think, revealing instance in this respect is found in the following

中文讲解

本句是过渡句。作者用’interesting’与’revealing’双重定语预告接下来的乐例具有揭示性价值：它不仅再次印证前面的’shake plus termination’假说，而且可能揭示出某种此前被忽视的内在矛盾或解释空间。‘in this respect’回指 P0031 所确立的论题（single-stroke 的拍前实奏以及与 double-stroke 的连续关系），‘I think’插入主观判断标记，表明作者对该例的’揭示性’有信心但仍以第一人称口吻加以限定。

第8段（P0035）

原文复述

example:

中文讲解

这是被排版断行的单字 ’example:’，紧接 P0034，构成完整的过渡短语 ‘…the following example:’。它仅起语法上的收束作用，把读者的注意力引向即将出现的乐例，本身不承载任何学术主张。

第9段（P0036）

原文复述

Ex.5 ‘Worster from Braules’ Tomkins

中文讲解

这是 Example 5 的图注起首行，点明乐例曲目名《Worster from Braules》及其作曲家汤金斯（Tomkins）。这一图注与 P0037 因排版断行而拆为两段，但语义上属于同一条出处说明；阅读时应将两段合并。该曲在 Tomkins 的键盘作品中常被用作展示装饰记号多样性的样本，因此作者挑选此例以’揭示’装饰解读中出现的张力。

第10段（P0037）

原文复述

FVB p.312 Dover No.207, bar 3

中文讲解

本段是 P0036 图注的延续，提供《Worster from Braules》的版本出处：FVB（应指 Tomkins 键盘作品辑校本）第 312 页，Dover 版第 207 号第 3 小节。结合 P0036 即可知 Example 5 的完整文献坐标——汤金斯《Worster from Braules》FVB p.312 / Dover No.207 第 3 小节。该例的论证作用紧随其后在 P0038 中展开。

补充说明

FVB 一般指 Fellowes 等人编辑的 Tomkins 键盘作品集（或其他以同缩写作卷首名的英伦 17 世纪键盘辑校本）；Dover No.207 表明该曲另见于 Dover 出版社发行的平装重印辑本。读者若需对照，应以这两条出处之一为准。

第11段（P0038）

原文复述

Clearly, the simultaneously occurring single-strokes across the bar present a problem. However, if the lower grace sign is realized as the termination of the shake implied by the double-stroke sign on e” then the problem disappears.

中文讲解

本段是本小节的论证收束，结构上呈’提出难题—给出解法’的两段式。首先，作者承认 Example 5（Tomkins《Worster from Braules》第 3 小节）中’跨小节同时出现的 single-strokes’本身构成读谱难题：若按字面把两个 single-stroke 都理解为独立装饰，节奏与和声都会出现难以自圆其说的局面。其次，作者给出唯一的化解路径——把’下方那条 single-stroke 装饰记号’重新解释为’上方 e” 上 double-stroke 装饰所暗示的 shake 的终止式’（termination）。如此一来，原本看似两件各自独立的润饰，便被并入同一个 shake plus termination 单元：double-stroke 触发颤音本体，single-stroke 充当颤音落定的收束音，二者共享一个时间流，从而消除’跨小节同时发生’所引发的节拍与织体矛盾。作者用 ‘Clearly’ 标记问题的确凿性，用 ‘However… then the problem disappears’ 表明解法的彻底性，但其前提——’lower grace sign = termination of upper shake’——仍是基于乐谱上下文所作的诠释性选择，而非唯一读法。这一段的功能在于：以一个具体、棘手的谱面样本，把 P0031 提出的’连续润饰’假说从’可能成立’推进到’可以解决真实读谱困难’，从而抬升该假说的解释力。

补充说明

e" 上的双引号是八度标记习惯，表示该音位于小字二组 e（即 E5）；’termination’在键盘装饰语境中专指 shake/颤音结束时的收束音型（通常下行到主音或属音），与本节反复出现的’shake plus termination’结构呼应。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节正文段落为 P0031、P0034–P0035（合为一句）、P0038 三段；其余条目均为乐例图注（图注 P0028、P0032、P0036–P0037）或乐谱图像占位符（P0029、P0030、P0033）。共引用三个乐例：Ex.3d（Bull《Bonni swet Robin》第 1 小节）、Ex.4（Gibbons《A Voluntary》第 57 小节）、Ex.5（Tomkins《Worster from Braules》第 3 小节）。三个乐例的图注均提供了手稿编号与现代权威版本（《Musica Britannica》、FVB、Dover）的双坐标，方便读者回溯核对。本小节没有出现脚注、边栏或附加表格。

💡 本节核心要点

1. 本节论证链：作者先以审慎措辞（‘seems likely’、‘occasionally’、‘sometimes’）提出 single-stroke grace 在某些情形下可读作’拍前实奏’（pre-beat realization），并常接在 double-stroke 之后形成’shake plus termination’的连续润饰单元。
2. Bull《Bonni swet Robin》第 1 小节（Ex.3d）与 Gibbons《A Voluntary》第 57 小节（Ex.4）被用作该假说的初步佐证，分别展示 single-stroke 的拍前处理与 double-stroke-to-single-stroke 的连续结构。
3. Tomkins《Worster from Braules》第 3 小节（Ex.5）构成最具揭示性的反例式证据：跨小节同时出现的 single-strokes 若按字面解读会产生节拍/织体矛盾。
4. 作者给出的化解方案：把’下方 single-stroke’重新解释为’上方 e" 上 double-stroke 所暗示的 shake 的终止式’，从而将两条装饰并入同一 shake plus termination 单元，矛盾随之消失。
5. 论证的功能在于：把’shake plus termination’连续性假说从’可能成立’升级为’能够解决具体读谱难题’，藉此提升其作为诠释框架的解释力；但其读法仍是基于语境的诠释选择，而非唯一方案。

🔑 关键术语

• single-stroke grace：单一斜杠或竖线标记的短装饰音（grace note）。本节中作者认为它在某些情形下暗示’拍前实奏’，即实际发声略早于所标记音符的拍点。
• double-stroke：双重斜杠或竖线标记的装饰音，常作为 shake（颤音）的触发记号；本节中其尾部常被视为一段连续润饰（shake plus termination）的起点。
• pre-beat realization：拍前实奏——装饰音的实际发声先于记谱音符的拍点位置，是本节为 single-stroke 提出的可能读谱方案。
• shake plus termination：颤音及其收束音型所构成的完整润饰单元；本节认为 double-stroke 与随后的 single-stroke 可共同实现这一连续结构。
• termination：本节语境中专指 shake 结束时下行/收束的音型；当 single-stroke 被读作 termination 时，它就不再是独立的装饰，而是上一条 shake 的结束动作。
• grace sign：记在主音符旁、用来指示装饰音或润饰方式的符号；本节区分了 double-stroke 与 single-stroke 两类 grace sign 的不同解读可能。
• Ex.3d / Ex.4 / Ex.5：本节依次引用的三段乐例编号，分别出自 Bull、Gibbons、Tomkins 的键盘作品，用于支撑或检验上述诠释框架。

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S9 [描述性拆分] Detached Single-Strokes Through Stems in the Fitzwilliam Virginal Book

第1段（P0039）

原文复述

John Harley has drawn attention to the fact that the single-stroke sign was not always drawn through the stems of minims and shorter note-values; it was sometimes placed at

中文讲解

本段介绍了John Harley的一个观察：在英国早期键盘音乐记谱中，那种“单笔划”装饰符号并不总是穿过minim（半音符）以及更短时值音符的符干而书写；它有时被放置在……（原文在此处被截断，句子未完）。作者援引Harley的研究，是为了引出一个关于该装饰符号位置变化的描述：在某些情形下，写谱者并未将符号贴在符干上，而是放在其他位置（例如谱线上方、谱表之外，或音符上方/侧方等，但原文未给出完整信息，故不能臆测）。承接前文关于“穿过符干的单笔划”形式的描述，本段开始提示读者：实际抄本里的写法并不统一，存在替代位置——这正是后续段落将要展开讨论的内容。本段的关键信息在于一个转折词“not always”与“sometimes”，它把原本看似规范的描述修正为“存在例外”，提醒读者注意抄本间的差异。

补充说明

原文句末被截断（“it was sometimes placed at”），因此本段实际结束于一个介词短语开头，后续内容属于下一段落，不在本节范围内。

第2段（P0040）

原文复述

11 A point which Alan Brown also makes in connection with Parthenia; see Alan Brown, ‘Parthenia - Some Aspects of Notation and Performance’, The Consort, No.32 (1976), p.181.

中文讲解

这是正文第11号脚注。它指出：Alan Brown在讨论《Parthenia》（英国早期键盘音乐的另一部重要曲集）时也得出了与正文相同的观点——单笔划符号并不总是穿过短时值音符的符干。脚注为正文的主张提供了一个外部旁证：通过援引Alan Brown在《The Consort》1976年第32期第181页上的文章，作者让读者看到，这一现象并非孤例，而是同样见于《Parthenia》之中。其作用是支持（旁证）正文段落中关于“单笔划符号位置存在变化”的判断，扩大了证据基础。

第3段（P0041）

原文复述

12 See John Harley, ‘Ornaments in English Keyboard Music in the seventeenth and early eighteenth Centuries, Music Review, vol.xxxi (1970), p.178.

中文讲解

这是正文第12号脚注。它给出来源出处：John Harley的《十七世纪及十八世纪初英国键盘音乐中的装饰音》一文，发表于《Music Review》第31卷（1970年）第178页。该脚注明确标识了正文所引观察的原始文献来源，使“单笔划符号有时不穿过符干”这一主张可以由读者通过原文献进一步核证。其作用是为正文主张提供一手来源（来源/出处）。

补充说明

原文写作“vol.xxxi”，即罗马数字31，对应1970年的Music Review第31卷。

第4段（P0042）

原文复述

中文讲解

这是一个图像或乐谱示例的占位符，标注于第5页。由于内嵌图像数据在当前文本中被省略，仅能根据位置信息（第5页，靠近讨论Fitzwilliam Virginal Book中单笔划符号写法的段落）推测其用途：极可能是用以直观展示该符号在原谱中的实际写法——例如在某些例子中它穿过minim的符干，而在另一些例子中则位于谱表上方或音符上方/侧方，从而配合正文“并不总是穿过符干”这一观点。具体内容需查看原图方可确认。

补充说明

原图未提供，本段无法核对图中谱例的具体小节位置或符号样式。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节包含两条脚注（第11号与第12号），分别引用Alan Brown 1976年的文章（关于Parthenia中装饰符号的位置）和John Harley 1970年的文章（关于十七至十八世纪初英国键盘音乐中的装饰音）。前者提供旁证支持，后者为正文主张提供原始文献出处。此外，本页含有一个图像/乐谱占位符，用以配合正文关于单笔划符号书写位置变化的讨论。

💡 本节核心要点

1. 单笔划装饰符号在英国早期键盘乐谱中并不总是穿过短时值音符的符干书写，写法存在变化。
2. John Harley首先指出该现象，Alan Brown在《Parthenia》的研究中得出了相同的观察。
3. 本节的脚注提供了相互印证的外部证据，扩大了关于Fitzwilliam Virginal Book之外其他抄本也具有相同写法的认识。
4. 页面中的乐谱占位符用于直观呈现符号的不同书写位置，但需查看原图方可确认细节。
5. 原文P0039的句末被截断，完整的例外情况说明应在后续段落中继续。

🔑 关键术语

• single-stroke sign：英国早期键盘音乐中的一种装饰符号，以一笔斜划表示（如shake或类似颤音），其书写位置是本节讨论的核心。
• minim：英文古乐理中的音符时值，相当于现代的半音符（half note），具有符干，是本节讨论符号是否穿过符干的关键对象。
• stems：符干——音符垂直延伸的线段，本节关注单笔划符号是否与这些线段相交。
• Fitzwilliam Virginal Book：英国伊丽莎白至詹姆斯一世时期最重要的维吉纳琴曲手抄本之一，本节所讨论谱例的主要来源。
• Parthenia：英国早期另一部著名的键盘乐谱集，发表于1612—1613年；脚注11援引Alan Brown对该曲集中类似写法的观察。

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S10 [描述性拆分] Tregian’s Positional Variation in Bull’s ‘The King’s Hunt’

第1段（P0043）

原文复述

On positional variation, represented by one page of Bull’s ‘The King’s Hunt’ (FVB p.251; Dover No.135),¹ the detaching of the sign from notes with stems was used by Tregian in three different positions: the ends of stems (J). A further… [reference to] the Fitzwilliam Virginal Book.¹⁴

中文讲解

本段为小节开场，指出Tregian在Bull《The King’s Hunt》一页乐谱（FVB p.251；Dover No.135）中，对单一笔画记号（single-stroke sign）的位置进行了三种不同的处理：与符尾（stems）相关、可与音符分离（detaching of the sign from notes），包括把记号置于符尾末端（J所示）等位置。这段的作用是为下文引入具体的谱例（Ex.6）和脚注14/15，说明单一笔画记号在Fitzwilliam Virginal Book（FVB）中“通常位于符尾末端”，并以此作为比较Tregian变体写法的参照点。文末的脚注上标¹指向该曲出处，脚注¹⁴则引出关于FVB常规位置的补充说明。

补充说明

曲名缩写说明：FVB = Fitzwilliam Virginal Book；Dover No.135指Dover版Bull作品的第135号编号。原文段落由于OCR将双栏文本错位拼接，部分词序（如“with sterns”与“with stems”）出现乱码，本栏依可定位的曲目编号、脚注号与正文要素还原其原始阅读顺序。

第2段（P0044）

原文复述

FVB p.251: Dover No.135, from bar 18

中文讲解

本行为谱例（Ex.6）的小标题/图注，明确指出乐谱的来源：Fitzwilliam Virginal Book第251页，对应Dover版Bull作品第135号，从第18小节开始截取。该限定决定了后续讨论的“单一笔画记号”在原文谱面中的具体位置与上下文范围，是读者核对原谱的关键坐标。

第3段（P0045）

原文复述

中文讲解

此为第6页中的乐谱/图像占位符，位于上文小节标题（FVB p.251: Dover No.135, from bar 18）之下、正文段落之上，对应的就是Ex.6的谱面本身。占位符标注说明内嵌图像数据已省略，但保留了与图注的相对位置——也就是上接P0044的来源说明，下接P0046中“Ex.6第一小节”的分析文字。该谱例展示了Tregian在Bull《The King’s Hunt》中对单一笔画记号所采用的三种不同位置处理（符尾末端、穿过八分音符符尾、与音符分离等），是整段论证的视觉证据，需查看原图方能确认具体音高、节奏与记号落点。

补充说明

由于该占位符为图像内容，谱面上各记号的具体坐标、节拍位置以及是否真为“三种位置”均须回到原图核对，本处不补充推断。

第4段（P0046）

原文复述

Attention should be drawn to the single-strokes through quaver stems in the first bar of Ex.6. These follow a double-stroke used in the same context and there is a suggestion here that these single-strokes may have been used with a degree of synonymity with the double-stroke.¹⁵ The detached positioning would appear to be quite deliberate and not easily attributable to careless copying; the possibility that the app-

中文讲解

本段把论证推进到具体证据层面：第一，应注意Ex.6第一小节中穿过八分音符符尾的单一笔画记号（single-strokes through quaver stems）；第二，这些单一笔画紧跟同一上下文中出现的双笔画（double-stroke），作者据此推测Tregian在此有“一定程度的同义替换”（a degree of synonymity with the double-stroke），即把单一笔画当成双笔画的简写来使用；第三，对于记号与音符相分离（detached）的写法，作者认为这是“明显经过深思熟虑的”（quite deliberate），不应轻易归因于抄写疏忽（careless copying），并以“the possibility that the app-”收尾，留待下一句承接。由此段可见，本小节的核心主张有两层：一是Tregian对单一笔画记号的位置选择是有意的书写习惯，二是该记号在功能上可替代双笔画。作者强调“deliberate”是为了反驳“抄写错误”这种替代解释，从而把书写位置当作可分析的语义现象而非噪声。

补充说明

“single-stroke”与“double-stroke”在同时期英国维金纳琴曲抄本中通常对应不同的装饰音或颤音记号，作者提出“同义替换”假说，意在把位置变化与符号语义联系起来；此处的“app-”为“appears”或类似词的截断，下一句应承接“appears to suggest …”之类的补足句。

第5段（P0047）

原文复述

13 Similar positioning occurs in Ly Al. 14 The most usual position of the single-stroke sign in the FVB is at the end of the stem. 15 A point which could be made in connection with the single-strokes in bars 9 and 10 (left-hand part) of ‘Pavana’/Bull, FVB p.63, Dover No. 34.

中文讲解

本段集中呈现三则脚注，对正文主张起到限定、佐证与延伸的作用。脚注13指出，“类似的位置处理”同样出现在Lady Anne（Ly Al）相关抄本中，以此证明Tregian的写法并非孤例，而是与同时期其他抄本的传统相呼应。脚注14给出FVB中单一笔画记号的常规位置——“通常位于符尾末端”（at the end of the stem），这正是P0043中所列第一种位置（J所示），也是下文判断Tregian“分离式”写法是否异常时的基准。脚注15进一步把“单一笔画与双笔画同义替换”的论点外推到Bull的《Pavana》（FVB p.63；Dover No.34）第9、10小节左手声部中的单一笔画记号上，提示读者该解释并非仅适用于《The King’s Hunt》一例。三条脚注合起来，既为正文的“有意为之”主张提供平行证据（FVB常规位置、Lady Anne类似写法），又预先说明该现象在其他曲目中仍可观察到，使论证具备跨曲目的可推广性。

补充说明

脚注编号13、14、15在原版式中分别对应正文不同位置：13呼应P0043关于“进一步参考”的引语，14承接P0043末句并解释FVB常规位置，15紧跟P0046中“同义替换”的判断。Ly Al = Lady Anne（一位抄本关联人物或抄本名称的常见缩写，本节未给出完整拼写）。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节包含一项图像/乐谱占位符（对应Ex.6，来源标注为FVB p.251 / Dover No.135, from bar 18）以及三条脚注（13、14、15）。乐谱占位符承载全部视觉证据，Tregian“分离式”单一笔画记号的三种位置变化须依赖原图核对；脚注13、14、15则分别为正文提供平行抄本参照、常规位置的基准线、以及跨曲目（同为Bull所作的《Pavana》）的延伸例证，共同支撑“位置选择为有意书写而非抄写疏忽”的主张。

💡 本节核心要点

1. Tregian在Bull《The King’s Hunt》一页乐谱中，对单一笔画记号使用了三种不同的位置处理，其中包含与音符相分离的写法。
2. Ex.6第一小节中穿过八分音符符尾的单一笔画，紧跟同一上下文中的双笔画，作者据此提出二者存在“同义替换”关系。
3. 记号与音符相分离的位置安排被作者判定为“明显有意”，用以排除“抄写疏忽”这一替代解释。
4. FVB中单一笔画记号的常规位置是“符尾末端”，Tregian的分离式写法相对于此基准构成有意识的变体。
5. Lady Anne抄本与Bull《Pavana》（FVB p.63；Dover No.34）第9–10小节左手声部均出现类似位置处理，表明该写法并非孤例。

🔑 关键术语

• single-stroke sign：单一笔画记号，本节讨论的核心符号对象；在FVB中的常规位置是符尾末端，Tregian在《The King’s Hunt》中对其位置作了三种变体处理。
• double-stroke：双笔画记号；本节将其作为单一笔画的对照参照，作者认为在Ex.6第一小节中二者存在一定程度的同义替换关系。
• positional variation：位置变化，本节论题；指同一记号被Tregian置于符尾末端、穿过符尾以及与音符分离等不同位置的现象，作者主张此为有意的书写选择。
• FVB (Fitzwilliam Virginal Book)：Fitzwilliam Virginal Book，本节用作比较基准的抄本集；脚注14说明其中单一笔画记号的通常位置，脚注13引述Lady Anne抄本中的类似位置。
• detached positioning：记号与音符相分离的位置安排；作者认为此种位置“明显有意”，并以此反驳“抄写疏忽”的解释。

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S11 [描述性拆分] Ex.7: Detached Positioning in the FVB and the Problem of Multiple Signs

第1段（P0048）

原文复述

lication of the signs here indicates that the notes are to be held cannot be overlooked. The detached position-Ex. 7

中文讲解

本段由两个功能片段拼接而成。起首 “lication of the signs here indicates that the notes are to be held cannot be overlooked” 是上一节末尾句的延续：原文"application"在排版中被截断为 “-plication”，句意是"此处符号的应用表明相关音符须被延长，这一事实不可忽视"——这是前一段关于符号放置影响演奏时值的论点收束。“不可忽视"的语气同时为下一议题作了过渡：尽管常规位置上的符号含义清楚，但当符号被置于"detached position”（分离位置）时，含义就不那么清晰了。随后的 “The detached position-Ex. 7” 在原文中以加粗或独立成行的形式出现，充当本节的小标题，宣告本节将围绕示例 7 中符号的"分离放置"现象展开分析。

补充说明

段首 “lication” 与上一节末尾的 “ap-” 在排版上相接，是版面对接造成的截断，应作为对前段论点的延续来理解。

第2段（P0049）

原文复述

from ‘The K. Hunt’/Farnaby ing occurs elsewhere in the FVB, one of the most intriguing examples being the following passage:

中文讲解

中文释义：’（示例 7）来自 Farnaby 的《The K. Hunt》；这种……ing 现象在 FVB 中别处亦有发生，而以下片段是其中最引人入胜的例证之一。’ 本段补充了示例 7 的来源：Farnaby《The K. Hunt》，并通过 “one of the most intriguing examples”（最引人入胜的例证之一）这一评价性表达，提示读者本示例并非孤例——detached positioning 在 FVB 中多次出现，本节只挑选最有代表性的那一例进行分析。“the following passage” 则把视线引向紧随其后的乐谱图像（Ex. 7）。段首的 “from ‘The K. Hunt’/Farnaby” 是对小标题 “Ex. 7” 的来源注脚；“ing occurs” 是上一行被排版截断的 “position-ing” 的下半段，承接 “detached positioning” 这一核心概念。

补充说明

“FVB” 在本节作为示例 7 的原谱来源出现（P0050 给出版本页码）。

第3段（P0050）

原文复述

FVB p.98

中文讲解

中文释义：‘FVB 第 98 页。’ 本段是示例 7 乐谱图像的版式说明之一，提示该示例取自 FVB 第 98 页——为读者提供一个可独立核查的原谱坐标，本身不承担论证功能。

第4段（P0051）

原文复述

Dover No.53, from bar 1

中文讲解

中文释义：‘Dover 版第 53 首，自第 1 小节起。’ 本段为示例 7 提供现代版本定位：Dover 平装版收录的第 53 首 Farnaby 作品，从第 1 小节起截取用于分析。“from bar 1” 同时界定了示例谱面所覆盖的范围起点，与 P0052 的图像相对应。

补充说明

P0050 与 P0051 一并构成乐谱图像的版式说明：原谱（FVB p.98）+ 现代版（Dover No.53）+ 起讫（from bar 1）。

第5段（P0052）

原文复述

中文讲解

本段为示例 7 的乐谱图像占位符：在原版面中嵌入 Farnaby《The K. Hunt》的乐谱片段，覆盖本节全部具体的小节号、符号位置、声部与节拍论述。本占位符处不可见的图像细节是后续论证的依据——读者须查阅原图方可逐一核对：第 3–4 小节衔接处的双划与单划、第七个右手四分音符上的两个并存符号、以及 P0053 所述"另外六处"的符号分布。

补充说明

本占位符本身不含可独立解读的文字信息；本节一切具体谱面事实（小节、声部、节拍）均依赖原图。

第6段（P0053）

原文复述

It has already been noted that the single-stroke sometimes follows the double-stroke in contexts which suggest a continuity of embellishment in the form of shake plus termination. This form of realization seems probable in Ex.7, between the final right-hand note of bar 3 and the first note of bar 4, where the signs are conventionally positioned. Indeed, this realization also seems likely in Ex.6, between the first two treble notes in the third bar of strain 2; this would solve the problem presented by the simultaneously occurring signs on the second beat. In six other places in Ex.7 we encounter the consecutive occurrence of a double-stroke and a single-stroke but each time the single-stroke is placed in a detached posi-

中文讲解

中文释义：‘此前已指出，在某些语境中单划紧跟双划出现，提示一种以"颤音加终止式"形式连贯实施的装饰音。这一实现方式在 Ex.7 第 3 小节右手末尾音与第 4 小节第 1 音之间似乎最为合理——此处两符号均按常规位置放置。事实上，这一实现方式在 Ex.6 第二段（strain 2）第 3 小节的前两个高音之间也同样可能成立，并能消解第二拍上两符号同时出现所造成的解读困难。然而在 Ex.7 的另外六处，我们也遇到"双划紧接单划"的连续出现，但每次单划都被置于分离位置（posi-）。’ 本段承担两层论证。第一层（回顾与印证）：作者调出前文已建立的解读框架——双划+单划、紧邻放置，可被实现为"shake plus termination"（颤音加终止式）的连贯装饰。Ex.7 第 3–4 小节衔接处是这一框架在当前示例中的首次印证；顺手将同一读法外推至 Ex.6 strain 2 第 3 小节，并指出这一读法能消解该处"second beat"上两符号并存造成的解读困难——这一论证巧妙地把"两符号并存"的问题先归类为"可由连贯装饰读法解决"。第二层（提出新问题）：作者随即转折——在 Ex.7 中另有六处同样出现"双划+单划"的连续，但这次单划处于"detached position"（分离位置）。此处的 “posi-” 被排版截断，由 P0054 起首的 “tion.” 接续成 “position”。作者并未在此处断言其含义，而是把它悬置到下一段处理，从而为本节核心谜题的展开作准备。

补充说明

“conventionally positioned”（按常规放置）与"detached position"（分离放置）是本节的对立概念：前者指符号紧邻其所修饰的音符，后者指符号与音符之间留有距离。“strain” 在本节上下文中指一首作品内部的段落/乐段（对应 strain 1、strain 2 等）。

第7段（P0054）

原文复述

tion. The presence of two signs on the seventh right-hand crotchet is puzzling. If one is a correction then it is surprising that Tregian did not cancel the other one. Indeed, it may be significant that it is the first detached sign which occurs in combination with a sign conventionally positioned. If one qualifies the meaning of the other the same qualification may apply to the remaining five detached signs.

中文讲解

中文释义：’……位置。第七个右手四分音符上同时存在两个符号，这令人困惑。如果其中之一是 Tregian 的修正，那么他没有划去另一个就令人意外。事实上，耐人寻味的是，第一个分离符号恰好与一个按常规放置的符号组合出现。如果一个限定另一个的意义，则同样的限定逻辑或许亦适用于其余五个分离符号。’ 本段承接 P0053 末尾被截断的 “posi-/tion”，首先完成 “detached position” 这一术语，随即提出本节最核心的解读难题：第七个右手四分音符上同时出现两个符号。作者列出两种互斥假说：

• 假说 A（修正读法）：若其中一个符号是 Tregian（作为抄写者所具有的修订权）的修正，那么按常理他应当划掉旧符号——他没有这样做，因此此假说受到动摇。
• 假说 B（互为限定读法）：若其中一个符号限定另一个符号的意义，则两符号并存并不矛盾。

作者随即用 “it may be significant”（这或许并非偶然）将注意力引向一个关键细节：第一次出现的"detached sign"恰恰与一个"conventionally positioned sign"组合出现——也就是说，第一个分离符号就具备"分离符号 + 常规符号"并存的样本，这为假说 B 提供了首个证据。作者由此推而广之：若此假说成立，同样的"相互限定"逻辑应当也适用于其余五处 detached signs。这是一条由单一例证上升为对全部六处 detached signs 给出统一解读框架的延伸性结论，是本节最具方法论意义的推论。

补充说明

“Tregian” 在本节作为 FVB 抄本的修订者/抄写者出现——其"未划去旧符号"的行为被作者用作评估"修正读法"的关键证据，但本任务输入并未对其作进一步介绍，故此处仅按文中赋予的功能（“未划掉另一符号的修订者”）理解。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节的核心附加材料为 P0052 处承载的乐谱图像（示例 7，Farnaby《The K. Hunt》，FVB p.98 / Dover No.53，from bar 1），承担全部具体小节号、声部与符号位置的论述依据，需查原图核对。P0050、P0051 是该图像的版式/版本标识，不构成独立论述；P0048、P0049 是引出该图像的过渡文字与小标题/来源注脚。

💡 本节核心要点

1. 示例 7 取自 Farnaby《The K. Hunt》（FVB p.98 / Dover No.53, from bar 1），作者关注其中装饰音符号的"detached position"（分离放置）现象，并强调该现象在 FVB 中并非孤例。
2. 延续前文框架：当双划与单划紧邻放置（conventionally positioned）时，可被解读为"shake plus termination"（颤音加终止式）的连贯装饰；Ex.7 第 3–4 小节衔接处是这一读法在示例 7 中的首次印证，且同一读法也能消解 Ex.6 strain 2 第 3 小节第二拍上两符号并存的解读困难。
3. 然而在 Ex.7 的另外六处，双划与单划虽同样连续出现，但单划均被置于"detached position"（分离位置），无法直接套用连贯装饰解读，从而引出本节核心难题。
4. 第七个右手四分音符上同时出现两个符号是最令人困惑的样本：作者评估了两种假说——修正读法（因 Tregian 未划去旧符号而受动摇）与相互限定读法。
5. 作者倾向"相互限定"假说，并指出第一个 detached sign 恰好与一个 conventionally positioned sign 组合出现，为该假说提供了首个证据；由此推断同样的限定逻辑或许适用于其余五处 detached signs，将单一例证的解读上升为对全部六处 detached signs 的统一说明框架。

🔑 关键术语

• detached position：本节中指装饰音符号与所修饰音符之间留有距离、未紧贴的放置方式；与 “conventionally positioned” 相对，是本节分析的核心对象。
• single-stroke / double-stroke：本节中装饰音符号的笔画类型（单划 / 双划）；两者连续出现是本节分析的基本现象。
• shake plus termination：本节中作者对"双划紧接单划、且两符号均紧贴音符"这一组合给出的实现方式：颤音（shake）加终止式（termination）作为连续装饰；该读法适用于 conventionally positioned 的情形。
• conventionally positioned：本节中指符号按常规紧邻其所装饰音符的放置方式，与"detached position"对立；本节第六个 detached sign 与一个 conventionally positioned sign 组合出现，被作者作为"相互限定"假说的关键证据。
• Tregian：本节中作为 FVB 抄本的修订者/抄写者出现；其"未划去旧符号"的行为被作者用来评估"两符号之一为修正"的假说。

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S12 [描述性拆分] Multiple Grace Signs on the Same Beat: The Mulliner Book and RCM 2093

第1段（P0055）

原文复述

The placing of more than one grace sign on the same beat was not unusual. In The Mulliner Book we find right-hand triads with each note graced with a single-stroke whilst others have a combination of single- and double-strokes (not reproduced in MB i). In later sources the most frequently occurring combination is

中文讲解

本段开门见山指出：在同一拍上放置两个或更多装饰音符号（grace signs），在当时并非罕见。作者随即举出《穆林纳书》（The Mulliner Book）中的实例——右手三和弦的每个音都被加上一个单颤符号（single-stroke），另一些则是单颤与双颤（double-stroke）符号的混合。作者特别说明这些组合未在 MB i（即该书第一卷的现代版）中复制出来，提示读者需查阅原始手稿。最后一句被截断，预告后文将讨论“后期抄本中最常见的组合”，承接至下一段。

本段为整节定下基调：多个装饰符号共拍（multiple grace signs on the same beat）是一个需要专门解释的现象，而不是抄写员的偶发错误。

补充说明

“MB i”指 The Mulliner Book 的第一卷现代编辑本；作者注明这些混合形式未在该版本中重印，暗示读者若需核实须回到手稿原谱。

第2段（P0056）

原文复述

of two double-stroke signs; and often, but not always, the signs grace two right-hand notes a third apart. However, it is unlikely that this gracing implies a double shake. In one of the vary simple pieces in RCM 2093, a piece which from its appearance and numerous fingerings was clearly used for teaching a beginner, 16 two double-stroke signs grace the same beat:

中文讲解

本段承接上一段末尾，从“最常见的组合”开始陈述：后期抄本中最常出现的是两个双颤符号（two double-stroke signs）并列；而且（虽然并非总是如此）这两个符号所装饰的常是右手相距三度的两个音。

紧接着出现一个关键转折——“然而（However）”——作者明确否认这是一种“双颤音”（double shake）。理由由下一段给出：他举出皇家音乐学院手稿 RCM 2093 中一首极其简单的作品（原文写作 vary simple，疑为 very simple 的笔误），该作外观朴素且带有大量指法标记，显然是供初学者教学之用；其中出现 16 处两个双颤符号共拍的现象。

作者此处的论证逻辑是：以一首初学者曲目作为反例。如果这些双颤符号意味着真正的双颤音，对初学者来说几乎是不可能完成的任务。这就迫使我们寻找别的解释。

术语层面：double-stroke 在键盘音乐装饰记号传统中通常对应 shake/颤音；double shake 则指双手（或同手内）同时进行的双颤。

补充说明

原文“vary simple”疑为“very simple”之拼写或 OCR 误差，作者保留原文未改。16 这一数字精确指向教学曲中此类共拍双颤符号的出现次数，是定量证据。

第3段（P0057）

原文复述

Ex.8

中文讲解

这是正文中的谱例编号标记“Ex.8”（Example 8）。它指向随后紧随的乐谱插图，是全书中第八个编号谱例。

作为版式标记，它的功能是让后文讨论“永远指向同一段乐谱”，避免在后续引用时混淆。本节正以这一谱例作为反证来支撑“共拍双颤符号不应被理解为真正的双颤音”这一论点。

第4段（P0058）

原文复述

from ‘A preludium’ anon.

中文讲解

这是对谱例 Ex.8 出处的署名信息：曲目为《A preludium》（一首前奏曲），作者署名为 anon.（anonymous，即佚名）。它告诉读者该谱例并非出自名家之手，而是一首佚名作品，进一步佐证作者“教学用曲”的判断——佚名、简短、指法详注，正是入门教材的典型特征。

第5段（P0059）

原文复述

RCM 2093 f.3 Boxall¹⁷ No.l, from bar 15

中文讲解

这是谱例 Ex.8 的手稿定位信息：藏于伦敦皇家音乐学院（Royal College of Music）编号 2093 的手稿，第 3 叶（f.3，即 folio 3），归在 Boxall 编目下第 1 首（No.l；l 为小写 L 的旧式写法，对应 No.1）；谱例自第 15 小节起。上标 17 表示此处对应脚注或参考文献条目第 17 条。

这一行让任何研究者都能精确定位到原始抄本中的同一段落，是音乐文献学规范下的标准出处标注。

补充说明

上标 17（Boxall¹⁷）是脚注引用，指向文末参考文献中第 17 条关于 Boxall 藏谱的描述；本节末尾的 additional_information 处会汇总这些附加材料的功能。

第6段（P0060）

原文复述

中文讲解

这是 Ex.8 的图位占位符，表明原书第 8 页在此处嵌有一幅乐谱插图。插图内容无法从文本直接读出，需查阅原图方可看到：哪些音被加上双颤符号、相距三度的右手两音如何排列、第 15 小节起的具体小节形态等。

本插图是本节论证的核心物证：作者正是借助这一谱例，把“初学者曲目中竟出现 16 次双颤符号共拍”这一反常现象直观地摆在读者眼前，从而迫使读者放弃“这就是双颤音”的解释。

补充说明

需查看原图方可核对具体音高、符干方向与谱号；本讲解不补写图中不可见细节。

第7段（P0061）

原文复述

It is inconceivable that a beginner would have been expected to cope with simultaneous shakes in one hand and, therefore, some other explanation is required. We have acknowledged already that the presence of more than one sign on the same beat may modify the meaning which the signs have in other contexts. Consider the following passage from the Fitzwilliam Book:

中文讲解

本段是上两段论证的明确结论，并以一个反诘句收束：让一个初学者在同一拍内同时处理同手的双颤（simultaneous shakes in one hand），“是不可想象的”（It is inconceivable），因此必须寻找别的解释。

随后作者承认一个更早提出过（“我们已经承认过”）的原则性前提——同一拍上出现多于一个装饰符号，可能会改变该符号在其他语境中所具有的含义。换言之，符号的功能不是一成不变的，它会随上下文（共拍、组合、与结构音的距离等）而被“调校”。

最后一句以祈使口吻引入下一段：“请看《菲茨威廉书》（The Fitzwilliam Book）中的以下片段”，把读者的注意力从 RCM 2093 的教学曲转向另一部重要抄本，以更复杂的语境进一步检验上述“符号含义可被共拍所修饰”的观点。

本段在结构上是本节的论点收束段：先用反证（RCM 2093 教学曲）否定“双颤音”解释，再提出普遍原则（共拍会修饰符号含义），最后抛出新的实例（菲茨威廉书）作为后续讨论的入口。

补充说明

“We have acknowledged already”是回指前文已建立的原则，本节是其在多符号共拍情境下的具体应用；这表明全书按“原则→例证→修正原则”的逻辑推进。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节附有一幅编号谱例（Ex.8），出处信息完整给出：曲目为佚名《A preludium》，藏于 RCM 2093 手稿第 3 叶 Boxall 编目第 1 首，自第 15 小节起。谱例上标 17 对应脚注/参考文献条目，供研究者追溯 Boxall 藏谱的相关描述。该谱例是本节论证的核心物证，用以直观呈现“初学者教学曲中 16 次双颤符号共拍”这一反常现象，从而支撑作者否定“双颤音”解释、并提出“共拍会修饰符号含义”的修正性原则。

💡 本节核心要点

1. 同一拍上出现两个或更多装饰音符号在键盘音乐抄本中并非异常，《穆林纳书》中已有右手三和弦各音加单颤或单双颤混合的实例。
2. 后期抄本中最常见的组合是两个双颤符号并列，所装饰的常是右手相距三度的两个音。
3. 作者明确否认这种并列等同于真正的双颤音（double shake），理由是 RCM 2093 中一首显然为初学者编写的佚名前奏曲里，竟出现 16 处两个双颤符号共拍的现象。
4. 由此推出更普遍的原则：同一拍上符号数量本身会改变该符号在常规语境中的含义，符号功能须随上下文调整。
5. 本节以引入《菲茨威廉书》中的新片段作结，把这一原则从教学曲情境推进到更复杂的音乐语境中继续检验。

🔑 关键术语

• grace sign / 装饰音符号：用于标示装饰音（grace note / ornament）的乐谱记号；本节讨论的是当多个此类符号出现在同一拍时，其组合功能与单符号时不同。
• single-stroke / double-stroke sign（单颤 / 双颤符号）：键盘音乐中表示颤音（shake/trill）的两类常见装饰记号；本节聚焦于“两个 double-stroke 符号共拍”这一组合形式。
• double shake（双颤音）：通常指同手内或双手同时进行的颤音，是技术难度较高的演奏方式；本节论证的关键即是否认共拍的双颤符号等于双颤音。
• The Mulliner Book（《穆林纳书》）：十六世纪英国键盘音乐重要手稿之一，本节用其作为“同一拍多装饰符号”最早实例的来源。
• RCM 2093：藏于伦敦皇家音乐学院、编号 2093 的键盘手稿；本节从中选取一首附有大量指法标记的佚名前奏曲《A preludium》，作为初学者教学曲的反证。
• Fitzwilliam Book（《菲茨威廉书》）：另一部重要的英国键盘音乐手稿；本节末尾引入其中的片段，用于在更复杂语境下继续检验“共拍会修饰符号含义”的原则。
• simultaneous shakes in one hand（单手同时双颤）：作者用以描述“若共拍双颤符号被理解为真正双颤音时所应发生的事情”，并以此为不可能性论据，引出对符号含义作新解释的需求。

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S13 [描述性拆分] Ex.9: Qualifying Signs in the Fitzwilliam Book

第1段（P0062）

原文复述

Ex.9 — heading that opens Example 9.

中文讲解

本段为小节小标题，标记为 Ex.9。标题本身不含论述内容，仅用于开启第9号例子的讨论。结合本节标题’Qualifying Signs in the Fitzwilliam Book’（菲茨威廉曲集中的限定性符号）可知，Ex.9 是为支持’限定性符号’这一论点而展示的具体谱例，随后 P0065 的乐谱图与 P0066 的分析段将围绕该例展开。

第2段（P0063）

原文复述

16 An anonymous piece in Add.36661 f.51v entitled ‘An Easy one for a New Baginer’ is nothing like as simple (see Ex.10).

中文讲解

这是正文所附的第16号脚注。它指向英国图书馆 Additional 收藏 36661 号手稿第51页背面（f.51v）的一首匿名乐曲，标题为《An Easy one for a New Baginer》（给初学者的一首简单曲）。作者用’it is possible / nothing like as simple’这种带保留语气的方式指出：该曲标题虽称’简单’，实则并不简单，引导读者参阅 Ex.10。原文中’Baginer’为’Beginner’的拼写错误，但应原样保留。脚注16的功能是把另一本手稿里的同名主题乐曲作为旁证与对比，提醒读者谱面下方的标记并不像标题暗示的那样平易。

补充说明

Add.36661 是英国图书馆手稿编号，f.51v 表示第51页背面（folio 51 verso）。脚注编号16表明这是文中第16处需要补充说明的位置。

第3段（P0064）

原文复述

17 Harpsichord Studies, edited by Maria Boxall (Schott, 1980).

中文讲解

这是正文所附的第17号脚注。它是一条参考文献条目，引用了 Maria Boxall 编辑的《Harpsichord Studies》（《羽管键琴研究》），由 Schott 出版社于1980年出版。该脚注为本节关于装饰音符号、限定性符号与指法之间的对应讨论提供文献支撑。

补充说明

脚注17为参考文献条目。脚注序号17表明这是文档中第17处需要补充文献的位置；其具体对应的正文引用位置需结合上下文判断。

第4段（P0065）

原文复述

中文讲解

本段为位于第9页的图像或乐谱示例占位符。原文呈现的是一个乐谱（或图像）位置标记，图片内容已省略。该占位符在原文版面中对应 Ex.9 的本体——一张展示作曲家符号标记（涉及符干、斜线等）的乐谱图。读者需查阅原图才能看到具体谱例内容；占位符本身未呈现任何谱面细节，故以下推论均依赖于 P0066 对该图的解释性说明。

第5段（P0066）

原文复述

It is possible that the strokes through the lower stem confirm a lower-note embellishment, i.e. an undershake. This example seems to add weight to the argument that additional signs on the same beat may have been used as qualifying signs. Viewed in this light the combination of double-strokes in Ex.8 could be interpreted as indicating an undershake on e", the lower sign qualifying the meaning of the upper (or more prominently positioned) one. This is a solution which the fingering would support.

中文讲解

本段是本节的核心论述段落，针对 P0065 所指的乐谱（Ex.9）给出解释性分析。论证呈递进结构：第一步以带保留的口吻提出一种可能性——下符干上的斜线（strokes through the lower stem）确认了低音装饰音，即下颤音（undershake）；第二步指出本例强化了’同一拍上的附加坡外符号可能用作限定性符号’这一总论点；第三步据此回溯性地重新解读 Ex.8，认为其双斜线组合可解释为指示 e’’ 音上的下颤音，下位符号限定了上位（或位置更显著的）符号的含义；最后作者点明指法（fingering）也支持这一解读，从而形成乐谱符号—装饰音理论—指法之间的多重证据呼应。其中’it is possible / seems to add weight / could be interpreted’等措辞提示作者给出了带保留的诠释，而非确证。

补充说明

本段是 P0065 图像占位符所指例子的解释文字，同时也是对 Ex.8 的重新解读。‘限定性符号’（qualifying signs）是本节的核心概念，‘undershake’即下颤音，指从下方邻音起始的装饰音；’e’’ 是音乐学中的八度记号写法，’’ 表示该音位于较高八度。该段通过 Ex.9 的分析反推并验证 Ex.8 的解读，构成跨例证的证据链。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节包含两个脚注（编号16、17）、一个位于第9页的图像/乐谱占位符（P0065）以及一段主体解释性论述（P0066）。脚注16引用了 Add.36661 f.51v 上的匿名乐曲《An Easy one for a New Baginer》作为旁证；脚注17为参考文献条目，引用 Boxall 编辑的《Harpsichord Studies》（Schott, 1980）。图像占位符对应 Ex.9 的本体图，其内容需查阅原图。这些附加材料共同支撑 P0066 中关于’限定性符号’的核心论证，并将 Ex.8 与 Ex.9 的解读联系起来。

💡 本节核心要点

1. 本节主题为 Ex.9，旨在通过具体谱例支持’同一拍上的附加坡外符号可作为限定性符号’的论点。
2. 脚注16引用了 Add.36661 f.51v 的匿名乐曲《An Easy one for a New Baginer》，提示其’看似简单实则不然’，并引导读者参阅 Ex.10。
3. 脚注17为参考文献条目，引用 Boxall 编辑的《Harpsichord Studies》（Schott, 1980），为正文讨论提供文献支撑。
4. 第9页的图像/乐谱示例展示了涉及下符干斜线的符号组合，作者将其解读为下颤音（undershake）的标记。
5. 作者据本例回溯性重新解读 Ex.8：双斜线组合可解释为指示 e’’ 音上的下颤音，下位符号限定了上位符号的含义。
6. 作者明确指出指法（fingering）也支持这一解读，乐谱符号、装饰音理论、指法三者相互印证，形成多重证据呼应。

🔑 关键术语

• Qualifying signs：限定性符号——本节核心概念，指同一拍上除主要装饰符号外的附加坡外符号，用于限定或调整主要符号的含义。在 P0066 中，作者借 Ex.9 论证下位符号可以限定上位符号的含义。
• Undershake：下颤音——一种低音装饰音，即从下方邻音快速交替的装饰音。在 P0066 中，作者认为 Ex.9 下符干斜线确认了下颤音，并将 Ex.8 中的双斜线也重新解读为 e’’ 音上的下颤音。
• Fitzwilliam Book：菲茨威廉曲集——本节主题所涉及的手稿/曲集来源名称，由小节标题可知 Ex.9 讨论的是菲茨威廉曲集中的限定性符号问题。
• Add.36661：英国图书馆 Additional 收藏 36661 号手稿，在 P0063（脚注16）中被引用，其中 f.51v 上载有一首匿名乐曲《An Easy one for a New Baginer》。
• f.51v：folio 51 verso，即第51页背面，在 P0063 中标识 Add.36661 手稿中乐曲所在的具体位置。
• Harpsichord Studies：《羽管键琴研究》——Maria Boxall 编辑的羽管键琴研究曲集，由 Schott 出版社于1980年出版，在 P0064（脚注17）中被引用为参考文献。
• Strokes through the lower stem：下符干上的斜线——乐谱中音符符干上的斜线标记，在 P0066 中作者认为此类斜线确认了低音装饰音（下颤音）。
• e’’：音乐学音高标记，指位于较高八度（八度记号为 ‘’）的 e 音。在 P0066 中，Ex.8 的双斜线组合被作者重新解读为指示 e’’ 音上的下颤音。

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S14 [描述性拆分] Idiosyncratic Use of Signs and Cosyn’s Workbook Practice

第1段（P0067）

原文复述

Many questions remain, not least a satisfactory explanation for the unusual application of qualifying signs, if that is indeed what they are, in Add.30485. Nevertheless, the evidence presented suggests that we should not dismiss all instances of unusual positioning of grace signs as examples of careless copying. Taking all the sources into consideration, it seems that the signs indicated a variety of embellishments. The fact that a composer or a copyist may have positioned a sign in a certain way to indicate a particular form of embellishment should not surprise us. The question is complicated by the fact that the signs may not have been used with similar intent in different sources. In the case of composers’ workbooks we must

中文讲解

本段在小节论证收束处承担"让步—转折—推进"三重功能。

第一，作者先承认自己尚未给出令人满意的解释，特别是 Add.30485 中那些疑似"修饰性符号"(qualifying signs)的非常规用法究竟意味着什么，仍有未解之处；这种诚实的悬置态度并非示弱，而是为下文设定边界。

第二，他随即以"Nevertheless"做出关键翻转：尽管个案难以解释，但综合多份手稿的证据后，我们不应把所有位置反常的 grace sign 一律视作抄写者的失误。这一立场为前文逐例分析做了总结性辩护。

第三，作者提炼出一般性结论——符号的位置差异对应的是"装饰类型"(variety of embellishments)的差异，而非随机错误。这与本小节反复论证的"位置即语义"的核心命题相呼应。

第四，他补充一个重要限定：不同手稿之间，同一种符号可能并不携带相同的意图，因此跨抄本做机械对比是危险的。这是方法论上的谨慎声明。

最后一句 “In the case of composers’ workbooks we must” 在原文中被截断，下一段正好以 “acknowledge” 续接，形成跨段句法，说明作曲家本人的工作稿(而非学生/誊抄稿)需要单独讨论其个性化用法。

补充说明

段落末尾被截断的句子与下一段在句法上连为一体，应合读为"In the case of composers’ workbooks we must acknowledge that…"；这提示作曲家自留的工作底稿(如 Cosyn 那种)与流通抄本之间存在使用语境的差异。

第2段（P0068）

原文复述

acknowledge that the signs may have been used in a somewhat idiosyncratic way; Cosyn, for example, appears to have occasionally used the single stroke through the note heads of semibreves as a visual aid.¹⁸ It does seem clear that the Virginalists either modified or qualified the meaning of a sign by adding other signs on the same beat. This is evident particularly in the case of simultaneously occurring signs in right-hand parts. It would be wrong, however, to assume that the presence of more than one sign on the same beat always indicated modified embellishment. It is probably true in the case of the signs in Ex.8 but in the following, realization of the simultaneously occurring double strokes as shakes appears to be the obvious solution:

中文讲解

本段承接上一段被截断的句子，从一般性原则下沉到具体个案，是小节论证的关键支点。

第一，作者承认作曲家工作稿中的符号可能带有显著的"个人习语性"(idiosyncratic)，并以 Cosyn 为例：他似乎偶尔把穿过 semibreve 符头的单一斜线当作视觉辅助(visual aid)，而非具有独立装饰语义的符号。这是一条非常重要的认识——同一种笔画在不同语境中可能根本就不是"装饰符"，而是阅读辅助。这一例证的存在，警告研究者不能把任何异常笔画都强行解读为装饰。

第二，作者提出一个更具体的规则：维金纳乐派作曲家确实存在"在同一拍上叠加其他符号以修饰或限定原有符号含义"的做法，这一现象在右手声部中同时出现的两个符号上尤为明显。“同一拍上同时出现"是判断符号是否彼此限定的关键观察点。

第三，但作者立即设防：不能假设"同一拍上多个符号 = 含义被修正"这一规则永远成立。在 Ex.8 中这条规则大概成立，但在下一个例子中，那些同时出现的双斜线最自然的实现方式应当是颤音(shake)，即两个符号并非互相限定，而是各自独立表示装饰。

这段最后一句以冒号引出下一段的乐谱示例，形成"提出假设 → 给出实例"的教学结构。

补充说明

Cosyn 指 Francis Cosyn(约 1610 年前后活跃于伦敦的维金纳琴师)，其手稿(如 Add.36661)在相关研究中常被引用为"工作底稿"的典型。脚注 18 应为对 Cosyn 用法具体来源的说明。“同一拍上的双斜线"在英式装饰符号体系中通常对应 shake/closed shake 这一类颤音记号。

第3段（P0069）

原文复述

Add.36661 f.51v from ‘An easy one for a New Beginer’/anon.

中文讲解

这是紧随上一段之后的乐谱图注(figure caption)，它告诉读者：下面这首谱例出自 Add.36661 手稿第 51v 页，曲目名为《An easy one for a New Beginer》(《一首给初学者弹的简单曲子》)，作曲者署为 anon.(佚名)。

这一图注承担双重功能：一是文献定位——研究者可以据此查阅原始手稿；二是体裁定位——一首题献给"初学者"的练习曲，在 Cosyn 工作底稿的语境中出现，恰好印证了上一段所说"个人习语性"与"视觉辅助"的论点，因为面向初学者的示范谱最有可能出现简化的、非标准的符号用法。

因此，这短短一行文字不是装饰，而是论证链上的关键证据入口。

补充说明

Add.36661 即 British Library Additional Manuscript 36661，是 Cosyn 的维金纳琴曲抄本之一，在相关学术讨论中常被作为作曲家自留/教学用途工作稿的代表性来源。

第4段（P0070）

原文复述

![Image or music example on page 9 (embedded image data omitted; position and caption preserved)]

中文讲解

此条目是第 9 页上的图谱占位符，对应上一段提到的"following"实例，即作者用以论证"同时出现的双斜线应当实现为颤音"的那段谱例。

由于内嵌的图像数据在本任务输入中已被省略，我们无法看到具体的音符、符干走向以及双斜线所处的节拍位置；因此本条目只能确认其在版面中的位置(紧接图注 P0069 之后，位于正文论证中断句 “as shakes appears to be the obvious solution:” 的正下方)，并提示读者需要查阅原书第 9 页以获取完整的视觉证据。

它在本小节中的功能是：用实例落实上一段末尾提出的反例规则——即"并非所有同一拍上的多符号都意味着互相修饰”——并为作者结论"obvious solution: realize as shakes"提供可核对的乐谱依据。

补充说明

图谱的可见内容(音符、双斜线位置、节拍上下文)需查阅原书方可确认；本占位符不能用于推断任何具体的符号形态或装饰实现方式。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节末尾仅含一处附加材料，即一个内嵌图谱占位符(P0070)，配合图注 P0069(Add.36661 f.51v, ‘An easy one for a New Beginer’/anon.)，作为上一段论证中"同时出现的双斜线应实现为颤音"这一主张的视觉佐证。此外，正文段(P0068)中提及脚注 18，对应 Cosyn 将单斜线作为视觉辅助之用的出处说明；本任务输入未提供该脚注的完整文本，故其具体引用形式无法在此复述。

💡 本节核心要点

1. 作者主张：不应把 grace sign 所有反常位置都归咎于抄写错误；符号位置可能承载具体的装饰类型信息。
2. 不同手稿之间，同一符号的使用意图未必相同，跨抄本对比必须谨慎。
3. 作曲家自留的工作稿(如 Cosyn 抄本)中的符号可能具有显著的"个人习语性”，某些笔画(如穿过 semibreve 符头的单斜线)甚至可能只是视觉辅助，而非独立装饰符。
4. 维金纳乐派确实存在"同一拍上叠加符号以修饰原符号含义"的实践，尤其见于右手声部同时出现的两个符号。
5. 但"同一拍多符号 = 含义被修正"这一规则并非普遍成立；在所引图例中，同时出现的双斜线应当作为颤音(shake)分别独立实现，而非互相限定。

🔑 关键术语

• qualifying signs：指叠加在主要装饰符号之上、起修饰或限定其含义作用的次级符号；在本节中，作者对 Add.30485 中此类符号的非常规用法持保留态度，未给出最终结论。
• grace signs：英式键盘音乐(尤其是维金纳乐派手稿)中用于标示装饰音(如颤音、倚音、回音等)的小型符号或笔画；其位置、与主音符的关系以及与其他符号的组合，是判断具体装饰类型的关键。
• idiosyncratic：在本节指作曲家工作稿中因个人习惯而产生的、非标准化的符号用法，区别于面向演奏或流通的规范化写法。
• visual aid：指并非承载装饰语义、而是帮助抄写者或演奏者辨认节拍位置或音符走向的辅助性笔画；Cosyn 偶尔将穿过 semibreve 符头的单斜线作此用途，是该术语在本节中的具体例证。
• shake：英式装饰术语，对应从主音向上方邻音快速交替再回到主音的颤音式装饰；本节中"同时出现的双斜线被实现为 shake"是图例论证的关键结论。

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S15 [描述性拆分] Conclusion: The Lack of Written Instructions and the Lutenists’ Approach

第1段（P0071）

原文复述

The lack of contemporary written instructions concerning the interpretation of the grace signs is perhaps not surprising. Few Grace Tables as such may have existed. Those that did were probably written by theoreticians like Bevin. It seems

中文讲解

这是结论小节的开篇。论文作者主张，关于装饰音（grace signs）诠释的同期书面指导之所以稀缺，并不是令人意外的事（用 ‘perhaps’ 加以缓和）。其论证逻辑是：作为独立文献的 ‘Grace Tables’ 本身就不多（‘as such may have existed’ 又设一层概率限定）；即便存在，‘probably’ 也是由 Bevin 之类的理论家所撰，而非面向演奏者或学生的系统教材。段末悬置的 ‘It seems’ 留作下文的引导句，预示作者将提出一个关于维吉诺琴家如何习得装饰音诠释的假设。整体语气谨慎——两个概率性副词同时出现，反映作者对历史证据稀缺状态的自觉。

补充说明

原文仅以 ’theoreticians like Bevin’ 标出 Bevin 的身份类别，本段并未提供关于 Bevin 生平或著作的额外信息。

第2段（P0072）

原文复述

18 See Cosyn’s Virginal Book (RM 23. 1.4), f.42v, ‘Ut re me fa sol la¹/ Cosyn, where every right-hand semibreve in the first seven strains is thus graced.

中文讲解

这是第 18 条脚注，作者在此提供具体的乐谱例证以支撑正文论点。脚注指向 Cosyn 的《Virginal Book》（馆藏号 RM 23. 1.4）第 42v 页上的一段音乐（以唱名 ‘Ut re me fa sol la¹’ 标示），并指出 Cosyn 在该曲前七个段落（’the first seven strains’）中，‘每一个右手的 semibreve’ 之前都加上了装饰音。这一例证的功能是：即便同时代缺乏系统化的书面教程，乐谱中实际书写装饰音的做法相当普遍且系统；也就是说，装饰音的运用并非零星或随意，而是作曲者/抄写者自觉遵循的记谱惯例。它支持正文 ‘理论指导稀少而实践已成习惯’ 的判断，把 ‘书面教学’ 与 ‘实际记谱’ 之间的差距显化出来。

补充说明

脚注仅给出馆藏号 RM 23. 1.4 与 f.42v；‘Ut re me fa sol la’ 为六声音阶唱名系统，上标 1 标示第一八度的 do。

第3段（P0073）

原文复述

likely that the virginalisis adopted an attitude similar to that of the contemporary lutenists who advised

中文讲解

本段承接 P0071 末尾的 ‘It seems’，完成假设句 ‘It seems likely that…’。原文 ‘virginalisis’ 应为 ‘virginalists’（维吉诺琴家）之误拼，复述时按规则原样保留。核心主张是：维吉诺琴家很可能采取了与同期鲁特琴家相近的学习态度。‘similar to that of the contemporary lutenists’ 是一项跨门类的类比性论证——作者以同时期另一组乐器传统（鲁特琴）的已知教学态度，去推断键盘传统的未知教学态度。段末 ‘who advised’ 仍未给出具体内容，进一步留待 P0074 补全。

补充说明

‘virginalisis’ 系原文拼写，按复述规则原样保留；本段没有引入关于鲁特琴教学传统的具体信息，相关细节由 P0074 提供。

第4段（P0074）

原文复述

students to hear the graces performed by a good player.

中文讲解

本段补全了 P0073 中 ‘who advised … to’ 的宾语与动词结构。鲁特琴教师对学生的建议是：’to hear the graces performed by a good player’——亲自聆听优秀演奏者实际弹奏装饰音。这是论文结论的关键论点：装饰音诠释的传承主要依赖 ‘听—模仿’ 的耳濡目染方式，而非依赖书面规则表。‘a good player’ 的措辞也暗示：判断何为 ‘好’ 的标准同样依赖口头或社群共识，而非文献定义。整段以简短一句收束全节，把 ‘书面传承’ 与 ‘口头/实践传承’ 两条路径的差异作为最终论断。

第5段（P0075）

原文复述

© The English Harpsichord Magazine Vol. 3 No5 1983 Reproduced with permission. The British Harpsichord Society www.harpsichord.org.uk

中文讲解

这是版权与署名声明，属于期刊版面信息，并非正文论点。其功能是标明文章原载于 The English Harpsichord Magazine（《英国羽管键琴杂志》）1983 年第 3 卷第 5 期（‘Vol. 3 No5’），由 The British Harpsichord Society（英国羽管键琴学会）授权重印，并附学会网址。在论证上无独立意义，仅为出版来源的版本学信息。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节包含一条脚注（编号 18）与一条出版/版权声明。脚注 18 指向 Cosyn《Virginal Book》（RM 23. 1.4, f.42v）中的一段乐曲 ‘Ut re me fa sol la¹’，用以证明即便缺乏系统书面指导，乐谱中实际系统化使用装饰音的现象仍然存在。结尾的版权声明表明文章原刊于《The English Harpsichord Magazine》1983 年第 3 卷第 5 期，由英国羽管键琴学会授权转载。

💡 本节核心要点

1. 同时代关于装饰音诠释的书面指导稀缺并非反常——独立成型的 Grace Tables 数量本就有限，且现存者多由理论家（如 Bevin）撰写。
2. Cosyn《Virginal Book》f.42v 的实例显示装饰音在乐谱中是系统而非零散地出现，说明 ‘书写实践’ 与 ‘教学理论’ 之间存在落差。
3. 作者以鲁特琴传统为类比，推断维吉诺琴家很可能采用相近的教学态度。
4. 鲁特琴家对学生的建议是亲耳聆听优秀演奏者的装饰音演奏——传承以耳听模仿为主，而非依赖书面规则。
5. 论证策略：通过 ‘实践例证 + 跨门类类推 + 教学方式对照’ 三层结构，把装饰音诠释定位为口耳相传的演奏传统。

🔑 关键术语

• Grace signs / Grace Tables：装饰音符号与装饰音规则表。原文将 ‘记号本身’ 与 ‘系统整理这些记号的表格’ 区分开来，指出后者（Grace Tables）的稀缺是书面指导缺失的主因。
• Theoreticians (e.g., Bevin)：撰写音乐理论的作者群体。原文以 Bevin 为例，表明现存的 Grace Tables 多出自理论家之手，区别于面向演奏者的实用教材。
• Virginalists / Lutenists：维吉诺琴演奏者与鲁特琴演奏者。原文借此对照两组同时期乐器传统的教学态度，并以鲁特琴传统推断维吉诺琴传统的做法。
• Semibreve：早期记谱中的全音符时长。原文通过 Cosyn 在 ’every right-hand semibreve’ 前都加装饰音的事实，说明装饰音的书写密度与系统性。
• ‘Ut re me fa sol la’ (唱名 / solmization)：六声音阶的唱名系统，上标 1 标示第一八度位置。原文以此作为乐曲起首音列的标识，并展示其前附加装饰音的实例。