Head 1995 fantasy instrumental music cpe bach part007 p0271-0287

目录

C001 Bibliography

• S001 [描述性拆分] Bibliography — Entries Abbate–Bach, Carl Philipp Emanuel
  • 页码：1-2
• S002 [描述性拆分] Bibliography — Entries Bach (J. S., Barford, Baumgarten) through Buxtehude
  • 页码：2-3
• S003 [描述性拆分] Bibliography — Entries Burney through Dahlhaus (Burney, Busching, Chrysander, Cole, Cone, Cramer, Czerny, Daffner)
  • 页码：3-4
• S004 [描述性拆分] Bibliography — Entries Dahlhaus through Flaherty (Dahlhaus, Davis, Diderot, Eggebrecht, Engel, Fischer, Flaherty)
  • 页码：5-5
• S005 [描述性拆分] Bibliography — Entries Forkel through Heinichen (Forkel, Forte, Foucault, Fox, Fritz, Galand, Geiringer, Grétry, Grimm, Hadow, Häusler, Heinichen)
  • 页码：6-6
• S006 [描述性拆分] Bibliography — Entries Helm through Kirnberger (Helm, Hiller, Horn, Hosler, Kant, Kirkpatrick, Kirnberger)
  • 页码：7-7
• S007 [描述性拆分] Bibliography — Entries Kittel through Koch (Kittel, Klein, Knödt, Koch)
  • 页码：8-8
• S008 [描述性拆分] Bibliography — Entries LaRue through Mattheson (LaRue, Laufer, Lee, Linfield, Lisco, Löhlein, Lowinsky, Macdonald, Marks, Marpurg, Mattheson)
  • 页码：9-10
• S009 [描述性拆分] Bibliography — Entries Mitchell through Ottenberg (Mitchell, Monk, Neubauer, Newman, Niedt, Ottenberg)
  • 页码：11-11
• S010 [描述性拆分] Bibliography — Entries Palisca through Scheibe (Palisca, Pascal, Quantz, Ratner, Reichardt, Riepel, Rousseau, Salzer, Scheibe)
  • 页码：12-13
• S011 [描述性拆分] Bibliography — Entries Schenker through Schubart (Schenker, Schering, Schleuning, Schmalfeldt, Schmid, Schubart)
  • 页码：13-14
• S012 [描述性拆分] Bibliography — Entries Seifert through Sulzer (Seifert, Shedlock, Snyder, Sonneck, Sorge, Stevens, Suchalla, Sulzer)
  • 页码：14-15
• S013 [描述性拆分] Bibliography — Entries Teepe through Zoppelli
  • 页码：16-17

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S001 [描述性拆分] Bibliography — Entries Abbate–Bach, Carl Philipp Emanuel

第1段（P0001）

原文复述

Bibliography

中文讲解

这是一级章节标题“Bibliography”（参考文献/书目）。它标志着书中正文论述部分结束，进入了按作者姓氏字母顺序排列的参考文献列表。本小节覆盖从 Abbate 到 Bach, Carl Philipp Emanuel 开头的条目，位于整个文献列表的起始区段，起索引和检索作用，本身不包含论证内容。

第2段（P0002）

原文复述

Abbate, Carolyn. Unsung Voices. Princeton: Princeton University Press, 1991.

中文讲解

这是 Carolyn Abbate（卡罗琳·阿巴特）所著《Unsung Voices》（《未被歌颂的声音》）的著录项。出版社为 Princeton University Press（普林斯顿大学出版社），出版年份 1991 年。作品名以斜体呈现，符合书目规范。该条目按作者姓氏首字母 A 排在 Abbate 名下，是本小节的第一条文献。

第3段（P0003）

原文复述

Abrams, Meyer H. A Glossary of Literary Terms. 5th ed. New York: Holt, Rinehart and Winston, 1988.

中文讲解

这是 Meyer H. Abrams（迈耶·H·艾布拉姆斯）所著《A Glossary of Literary Terms》（《文学术语汇编》）的著录项，注明为第 5 版（5th ed.），由 Holt, Rinehart and Winston 出版社于 1988 年在纽约出版。该条目以非斜体形式呈现书名，符合一般著作（非期刊文章）的排版惯例。文献按作者姓氏字母顺序排列，紧接 Abbate 之后。

第4段（P0004）

原文复述

____. The Mirror and the Lamp: Romantic Theory and the Critical Tradition. New York: Oxford University Press, 1953.

中文讲解

这是同一位作者 Meyer H. Abrams 的第二部著作《The Mirror and the Lamp: Romantic Theory and the Critical Tradition》（《镜与灯：浪漫主义理论与批评传统》）的著录项。四个下划线“____”是书目中表示“同一作者”的通用缩写符号，代替作者姓名以避免重复。出版信息为纽约 Oxford University Press（牛津大学出版社），1953 年。副标题以冒号引出，标明该书研究浪漫主义理论及其批评传统。

第5段（P0005）

原文复述

Adelung, Johann Christoph. Versuch eines vollständigen grammatisch-kritischen Wörterbuches der Hochdeutschen Mundart. 5 vols. Leipzig: Bernhard Christoph Breitkopf und Sohn, 1774-1786.

中文讲解

这是 Johann Christoph Adelung（约翰·克里斯托夫·阿德隆）的德语著作《Versuch eines vollständigen grammatisch-kritischen Wörterbuches der Hochdeutschen Mundart》（《高地德语方言语法批判词典初探》）的著录项。全书共 5 卷（5 vols.），由莱比锡的 Bernhard Christoph Breitkopf und Sohn 出版社于 1774–1786 年间出版。该条目以德文原名形式保留，是 18 世纪德语语言学的重要参考文献。

第6段（P0006）

原文复述

Adlung, Jacob. Anleitung zu der musikalischen Gelahrtheit. 2 vols. 1758. Reprint. Cassel: Bärenreiter-Verlag, 1953.

中文讲解

这是 Jacob Adlung（雅各布·阿德隆）的德语著作《Anleitung zu der musikalischen Gelahrtheit》（《音乐学问指南》）的著录项。该书初版于 1758 年，共 2 卷；其后由 Cassel 的 Bärenreiter-Verlag（巴伦赖特出版社）于 1953 年再版（Reprint）。著录项同时记录原版与再版年份及出版社，便于读者按需检索。注意作者名 Adlung 与上一条 Adelung 拼写相近但不同人。

第7段（P0007）

原文复述

Agawu, V. Kofi. Playing with Signs. A Semiotic Interpretation of Classic Music. Princeton: Princeton University Press, 1991.

中文讲解

这是 V. Kofi Agawu（V·科菲·阿加乌）所著《Playing with Signs. A Semiotic Interpretation of Classic Music》（《符号的游戏：古典音乐的符号学解读》）的著录项。出版社为普林斯顿大学出版社，出版年份 1991 年。该书以符号学方法解读古典音乐，是音乐符号学领域的代表文献之一。

第8段（P0008）

原文复述

Allgemeine musikalische Zeitung. 51 vols. Leipzig: Breitkopf and Härtel, 1798-1848.

中文讲解

这是《Allgemeine musikalische Zeitung》（《一般音乐报》）的著录项，属于期刊类文献。该报共 51 卷（51 vols.），由莱比锡的 Breitkopf and Härtel（布赖特科普夫与哈特尔）出版社于 1798–1848 年间出版。该刊物是 18 世纪末至 19 世纪中叶德语音乐界最具影响力的音乐期刊之一。期刊名以斜体呈现，符合连续出版物的排版惯例。

第9段（P0009）

原文复述

Anderson, Emily, ed. and trans. The Letters of Mozart and his Family. 3d ed. London: Macmillan, 1985.

中文讲解

这是 Emily Anderson（艾米莉·安德森）编辑并翻译的《The Letters of Mozart and his Family》（《莫扎特及其家人的书信集》）的著录项。缩写 ed. and trans. 表示 Emily Anderson 同时承担编辑（editor）和译者（translator）角色。该书为第 3 版（3d ed.），由伦敦 Macmillan（麦克米伦）出版社于 1985 年出版。这是一部关键的莫扎特研究原始资料集。

第10段（P0010）

原文复述

Apel, Willi. The History of Keyboard Music to 1700. Translated and revised by Hans Tischler. Bloomington: Indiana University Press, 1972.

中文讲解

这是 Willi Apel（维利·阿佩尔）所著《The History of Keyboard Music to 1700》（《1700 年以前的键盘音乐史》）的著录项。该版本由 Hans Tischler 翻译并修订（Translated and revised by Hans Tischler），由 Bloomington 的 Indiana University Press（印第安纳大学出版社）于 1972 年出版。这是一部关于早期键盘音乐的经典历史著作。

第11段（P0011）

原文复述

Austen, Jane. Emma. Edited by Ronald Blythe. London: Penguin, 1966.

中文讲解

这是 Jane Austen（简·奥斯汀）所著小说《Emma》（《爱玛》）的著录项，由 Ronald Blythe 编辑，伦敦 Penguin（企鹅出版社）于 1966 年出版。文献名《Emma》以斜体表示作为独立作品的小说本身。该条目属于文学经典文本，而非音乐类文献，但在本参考文献中出现，说明作者研究涉及文学—音乐的跨学科议题。

第12段（P0012）

原文复述

____. Northanger Abbey. Edited by Henry Ehrenpreis. London: Penguin, 1972.

中文讲解

这是 Jane Austen 的另一部作品《Northanger Abbey》（《诺桑觉寺》）的著录项，四个下划线“____”表示与前一条相同的作者（Jane Austen）。该版本由 Henry Ehrenpreis 编辑，伦敦企鹅出版社于 1972 年出版。两条 Austen 条目按作品名首字母顺序排列：Emma 在前，Northanger Abbey 在后。

第13段（P0013）

原文复述

Bach, Carl Philipp Emanuel. [Autobiography] in Carl Burney’s der Musik Doctors Tagebuch einer musikalische Reisen. Translated and edited by J. J. C. Bode. 1773. Reprint in Carl Philipp Emanuel Bach: Autobiography and Verzeichnäß des Musikalischen Nachlasses. Facsimiles of Early Biographies, vol. 4, edited by William S. Newman. Buren, Netherlands: Frits Knuf, 1991. For an English translation and commentary see William S. Newman. “Emanuel Bach’s Autobiography.” The Musical Quarterly 51/2 (1965): 363-372.

中文讲解

这是 Carl Philipp Emanuel Bach（C. P. E. 巴赫）的《自传》（[Autobiography]）的著录项，内容较为复杂，包含多重版本与译文指引。原文出自 Carl Burney 的《Der Musik Doctor’s Tagebuch einer musikalischen Reisen》（《音乐博士的音乐旅行日志》），由 J. J. C. Bode 翻译并编辑，1773 年出版。该自传被重印于 William S. Newman 主编的《Carl Philipp Emanuel Bach: Autobiography and Verzeichnäß des Musikalischen Nachlasses》（《C. P. E. 巴赫：自传与音乐遗产目录》）中，归入《Facsimiles of Early Biographies》第 4 卷，1991 年由荷兰 Buren 的 Frits Knuf 出版社出版。条目末尾给出英译与注释参考：William S. Newman 的文章《Emanuel Bach’s Autobiography》发表于《The Musical Quarterly》第 51 卷第 2 期（1965 年）第 363–372 页。该条为本小节的最后一项关键史料，将原始德文出处与学术英译本并列著录，方便读者按需检索。

补充说明

条目中提到的 Verzeichnäß des Musikalischen Nachlasses 是 C. P. E. 巴赫身后留下的“音乐遗产目录”，与本条自传共同汇编于 William S. Newman 主编的影印本中。

第14段（P0014）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

这是一段版权声明（copyright notice），表明所引材料经版权所有者授权复制（Reproduced with permission of the copyright owner），未经许可不得进一步复制（Further reproduction prohibited without permission）。它属于版式/法律声明性质的脚注或页边说明，并非书目条目，但因出现在书目区域内而被收录在此节中。该声明提醒读者：本页/本节所列引用受版权法限制。

第15段（P0015）

原文复述

__ . “Einfall, einen doppelten Contrapunct in der Octave von sechs Tacten zu machen, ohne die Regeln davon zu wissen.” In Historisch-kritische Beyträge zur Aufnahme der Musik, edited by Friedrich Wilhelm Marpurg. 5 vols. 1754-1760. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1970. Translated by Eugene Helm. “Six Random Measures of C. P. E. Bach.” Journal of Music Theory 10 (1966): 139-150.

中文讲解

这是 C. P. E. 巴赫的另一条著录项，作者由两个下划线“__”代表（即上一条的 Carl Philipp Emanuel Bach，缩写线长度减少以适应不同条目格式）。文章原题为德文《Einfall, einen doppelten Contrapunct in der Octave von sechs Tacten zu machen, ohne die Regeln davon zu wissen》（《在不知规则的情况下即兴创作六小节八度对位》），收录于 Friedrich Wilhelm Marpurg 主编的《Historisch-kritische Beyträge zur Aufnahme der Musik》（《音乐发展的历史—批评贡献》）中，全书共 5 卷，1754–1760 年出版；1970 年由 Hildesheim 的 Georg Olms 出版社再版。条目并附英译信息：Eugene Helm 将其译为《Six Random Measures of C. P. E. Bach》，发表于《Journal of Music Theory》第 10 卷（1966 年）第 139–150 页。

第16段（P0016）

原文复述

____. Letter to Johann Nikolaus Forkel, 1777. In Karl H. Bitter, Carl Philipp Emanuel und Wilhelm Friedemann Bach und deren Bruder, 1:348. 2 vols. 1868. Reprint. Cassel: Bärenreiter, 1973.

中文讲解

这是 C. P. E. 巴赫于 1777 年写给 Johann Nikolaus Forkel 的书信（Letter to Johann Nikolaus Forkel, 1777）的著录项。作者由四个下划线“____”代表（与 P0013 同作者）。书信原文见于 Karl H. Bitter 的著作《Carl Philipp Emanuel und Wilhelm Friedemann Bach und deren Bruder》（《C. P. E. 巴赫、W. F. 巴赫及其兄弟》），位于第 1 卷第 348 页；全书共 2 卷，1868 年初版，1973 年由 Cassel 的 Bärenreiter（巴伦赖特）出版社再版。该条为书信体史料，提供 C. P. E. 巴赫与 Forkel 通信的原典出处。

第17段（P0017）

原文复述

_. Preface to Zwey Trio. Nürnberg: Balth[asar] Schmids Witwe, 1751.

中文讲解

这是 C. P. E. 巴赫为《Zwey Trio》（《两首三重奏》）所作序言（Preface）的著录项。作者以单个下划线“_”代替（缩写线长度继续递减）。出版地为 Nürnberg（纽伦堡），出版者为 Balth[asar] Schmids Witwe（巴尔塔萨·施密德的遗孀出版社），年份 1751 年。括号表示出版者名称的缩写还原（Balth[asar]），是书目著录中对残缺字或省略字的常见处理方式。

第18段（P0018）

原文复述

____. Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen. 2 vols. Vol. 1, Berlin: C. F. Henning, 1753; vol. 2, Berlin: G. L. Winter, 1762. Translated and edited by William J. Mitchell as Essay on the True Art of Playing Keyboard Instruments. 2d ed. London: Ernst Eulenberg, 1974.

中文讲解

这是 C. P. E. 巴赫最重要的著作《Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen》（《论键盘乐器演奏的真正艺术》）的著录项。作者由四个下划线“____”代表。全书共 2 卷：第 1 卷由柏林的 C. F. Henning 出版社于 1753 年出版；第 2 卷由柏林的 G. L. Winter 出版社于 1762 年出版——两卷由不同出版社在不同年份出版，著录项分别注明。英文译本由 William J. Mitchell 翻译并编辑，书名译为《Essay on the True Art of Playing Keyboard Instruments》，第 2 版（2d ed.）于 1974 年由伦敦 Ernst Eulenberg 出版社出版。该书是键盘演奏理论史上的里程碑著作，与本小节其他 C. P. E. 巴赫条目共同构成其文献全貌。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节附录性质的附加材料包括：P0014 一段版权声明（“Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.”），说明所引材料经版权所有者授权复制，未经许可不得进一步再制。它不属于书目条目，而是对该节引用权限的法律性提示，作用在于维护原书出版方与作者的版权利益。其余条目均为标准的参考文献著录项，按字母顺序和作者—作品规则排列。

💡 本节核心要点

1. 本小节是书籍参考文献（Bibliography）的起始区段，标题为 Bibliography，按作者姓氏字母顺序编排。
2. 小节内容全部为文献著录条目，覆盖从 Abbate 到 Bach, Carl Philipp Emanuel 的范围，其中 C. P. E. 巴赫占据多条（P0013–P0018），反映作者对其著作的高度重视。
3. 条目按通行 MLA/Chicago 风格著录：作者、作品名、版次、出版社、出版地、出版年，再版或译本以 Reprint/Translated by 等标识补充。
4. 同一作者的连续条目以递减长度的下划线“____ / __ / _”代替作者名，这是书目排版的通用约定，避免重复抄写。
5. C. P. E. 巴赫相关条目中，自传、对位文章、Forkel 信、Zwey Trio 序言与《Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen》共同构成其作品的完整文献谱系。
6. P0014 是版权声明而非书目条目，提醒读者所引材料受版权法限制。

🔑 关键术语

• Bibliography：参考文献目录。本书中位于正文之后，按作者姓氏字母顺序排列，供读者查证与延伸阅读。
• Reprint：再版/重印。指原版之后由另一出版社重新印行的版本，著录时同时注明原版年份与再版年份及出版社。
• ed. and trans.：编辑（editor）与翻译（translator）的缩写。表明某人同时承担了文本的编辑加工与语言翻译两项职责。
• vol(s).：卷（volume）的缩写。表明该著作由多卷构成，著录时注明卷数及各自的出版年份。
• Unsung Voices：Carolyn Abbate 的音乐学著作，研究歌剧及声乐传统中常被忽视的声音，1991 年由普林斯顿大学出版社出版。
• Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen：C. P. E. 巴赫 1753/1762 年分两卷出版的德文键盘演奏理论著作，被视为键盘演奏美学的奠基之作；其英译名为 Essay on the True Art of Playing Keyboard Instruments。
• Allgemeine musikalische Zeitung：1798–1848 年由 Breitkopf and Härtel 在莱比锡出版的音乐期刊，是 18 世纪末至 19 世纪中叶德语音乐界最重要的舆论阵地。
• Facsimiles of Early Biographies：影印早期传记系列丛书，William S. Newman 将 C. P. E. 巴赫的自传与音乐遗产目录编入其第 4 卷。

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S002 [描述性拆分] Bibliography — Entries Bach (J. S., Barford, Baumgarten) through Buxtehude

第1段（P0019）

原文复述

Bach, Johann Sebastian. Auffrichtige Anleitung. Title page to the fair copy of the Inventionen 1723, BWV 772-86. Reprinted in Joh. Seb. Bach: Inventionen, Sinfonien. Edited by Rudolf Steglich. Munich: G. Henle, 1970.

中文讲解

中文释义：巴赫，约翰·塞巴斯蒂安。《真诚的指引》（Auffrichtige Anleitung）。1723年《二部与三部创意曲集》（BWV 772-86）誊清稿的扉页。重印于《约翰·塞巴斯蒂安·巴赫：创意曲与交响曲》一书，由鲁道夫·施特格利希编辑，慕尼黑G. Henle出版社1970年出版。

讲解：该条目记录的是J. S. 巴赫1723年《二部与三部创意曲集》誊清稿的扉页在现代学术版中的重印出处。此书的完整标题Aufrichtige Anleitung意为“诚挚的指引”，是巴赫本人为这部教学性键盘作品所写的序言。该扉页是研究巴赫作品教学语境与原始出版形态的重要一手图像资料；Schlick编辑的G. Henle版因其学术可靠性，常被引为标准版本之一。

补充说明

在此书目中，BWV即巴赫作品目录编号；BWV 772-786涵盖十五首二部创意曲与十五首三部创意曲。该条目的存在提示作者在正文论证中可能援引过巴赫本人为该作品集所作的序言文字或图版。

第2段（P0020）

原文复述

Barford, Philip Trevelyan. “A Fantasia by C. P. E. Bach.” Monthly Musical Record 85 (1955): 144-50.

中文讲解

中文释义：巴福德，菲利普·特里维廉。《一首C. P. E. 巴赫的幻想曲》。载《每月音乐纪录》（Monthly Musical Record）第85卷（1955年），第144-150页。

讲解：这篇期刊文章聚焦于C. P. E. 巴赫的一首幻想曲。C. P. E. 巴赫是J. S. 巴赫的次子，其键盘幻想曲被视为古典时期早期“幻想曲风格”形成的关键文献之一。《每月音乐纪录》是英国历史悠久的音乐学期刊，刊载演奏与作品分析类文章。该条目表明作者运用了20世纪中叶的二手研究来支持其对C. P. E. 巴赫幻想曲或更广义幻想曲体裁的讨论。

第3段（P0021）

原文复述

____. The Keyboard Music of C. P. E. Bach. London: Barrie and Rockcliff, 1965.

中文讲解

中文释义：同上作者（《C. P. E. 巴赫的键盘音乐》）。伦敦：Barrie and Rockcliff出版社，1965年。

讲解：此条目延续上一条，____表示作者同为Barford, Philip Trevelyan，作品是其专著《C. P. E. 巴赫的键盘音乐》。该书是英语学界较早期系统论述C. P. E. 巴赫键盘作品（包括奏鸣曲、幻想曲与特性小品）的专著之一，常被后续研究者引用作为入门概述。出现在作者的书目中，说明作者在讨论C. P. E. 巴赫键盘作品时援引了Barford的整体性框架。

第4段（P0022）

原文复述

Baumgarten, Alexander G. Reflections on Poetry. Translated by K. Aschenbrenner and W. B. Holther. Berkeley: University of California Press, 1954.

中文讲解

中文释义：鲍姆加滕，亚历山大·戈特利布。《对诗的反思》（译自拉丁文原著Meditationes philosophicae de nonnullis ad poema pertinentibus）。由K. 阿申布伦纳与W. B. 霍尔特译。伯克利：加州大学出版社，1954年。

讲解：鲍姆加滕是德国启蒙运动时期的哲学家与美学家，被誉为“美学”（Aesthetica）这一学科名称的奠基人。《对诗的反思》是其生前未完成的重要美学著作，论述了诗性表象与感性认识的完善。该中译本是英语学界研习鲍姆加滕美学的核心入门读本。条目出现说明作者在论述18世纪诗学—美学—音乐修辞相互关系时，需借助鲍姆加滕对“诗”与“美”的界定作为概念锚点。

补充说明

原书拉丁文完整题为Meditationes philosophicae de nonnullis ad poema pertinentibus，1735年初版，本条中译本将Poema宽泛地译作Poetry。

第5段（P0023）

原文复述

Beardsley, Monroe C. Aesthetics from Classical Greece to the Present. New York: Macmillan, 1966.

中文讲解

中文释义：比尔斯利，门罗·C.。《美学：从古希腊至当代》。纽约：Macmillan出版社，1966年。

讲解：这是一部从古希腊至20世纪中叶的西方美学通史教材。比尔斯利本人是20世纪美国分析美学家，以“审美经验”与“艺术定义”的讨论著称。该书在英语学界长期作为标准美学史教科书使用。该条目出现在书目中，意味着作者在援引美学史上的概念（如“模仿”“表现”“形式”等）时选择了一部通史性参考，而非仅仅依赖一手哲学文献。

第6段（P0024）

原文复述

Beck, Lewis White. Early German Philosophy. Cambridge, Massachusetts: The Belknap Press of Harvard University Press, 1969.

中文讲解

中文释义：贝克，刘易斯·怀特。《早期德国哲学》。马萨诸塞州剑桥：哈佛大学出版社Belknap分社，1969年。

讲解：此书为德国启蒙时期至德国观念论兴起前哲学的英译综合性研究，覆盖莱布尼茨、沃尔夫、鲍姆加滕、克鲁修斯、康德之前的德国哲学传统等人物。该书在英语世界作为早期德国哲学的标准教材使用之一。该条目与P0022配合使用：作者很可能借助贝克对鲍姆加滕等思想家的语境定位，将音乐修辞或审美讨论放在德国启蒙哲学的整体背景中审视。

第7段（P0025）

原文复述

Berg, Darrell Matthews. “C. P. E. Bach’s Character Pieces and his Friendship Circle.” In C. P. E. Bach Studies, edited by Stephen L. Clark, 1-32. Oxford: Clarendon Press, 1988.

中文讲解

中文释义：伯格，达雷尔·马修斯。《C. P. E. 巴赫的特性曲及其朋友圈》。载斯蒂芬·L. 克拉克主编《C. P. E. 巴赫研究》（牛津Clarendon出版社，1988年），第1-32页。

讲解：伯格的这篇文章聚焦于C. P. E. 巴赫“特性曲”（Characteristic Pieces）这一极具个人表现力的体裁，并将其与作曲家的社交圈子联系起来。C. P. E. 巴赫的特性小品被视为“情绪风格”（Empfindsamer Stil）的核心体现，强调瞬间情绪的突变。Clarendon版《C. P. E. 巴赫研究》是英语学界1980年代以来研究C. P. E. 巴赫的重要论文集。该条目表明作者论及C. P. E. 巴赫特性曲与社会文化语境时倚重伯格的论述。

第8段（P0026）

原文复述

____, ed. The Collected Works for Solo Keyboard by C. P. E. Bach. 6 vols. New York: Garland, 1985.

中文讲解

中文释义：同上作者（伯格）主编。《C. P. E. 巴赫独奏键盘作品全集》。共6卷。纽约：Garland出版社，1985年。

讲解：本条目____表示作者仍是Berg, Darrell Matthews，此处以其作为主编身份出现。所编为C. P. E. 巴赫独奏键盘作品的现代学术全集。Garland出版社的“18世纪键盘音乐”系列是学界常用的史料整理工程。该全集的存在为研究者提供了曲目统一编排与原始手稿校勘依据；条目出现说明作者对C. P. E. 巴赫作品的讨论可能引用了该全集的卷次编号或校勘结论。

补充说明

Garland版C. P. E. 巴赫键盘全集是20世纪后期英语学界整理该作曲家键盘作品母本与变体的重要版本；编者通常会在每卷前言交代手稿来源及取舍标准。

第9段（P0027）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

中文释义：（版权告示）经版权所有者许可重印。未经许可不得进一步复制。

讲解：此为原书页面下方的版权声明行，属于版式性的非正文内容。它通常出现在作者引用了受版权保护的图片、曲例或长段引文之后，提示该图例或引文的复制已获得授权，对学术使用构成版权约束。在功能性上，它并不构成论证，也不进入正文推理链；其作用是声明前文所附图例或引文的合法性。

补充说明

此句常出现在学位论文与专著中段，用于标示其后引用的图片、长引文或缩编乐谱等受版权保护材料的法定授权状态。书目研究中此类版权行通常不影响著作的具体论旨。

第10段（P0028）

原文复述

____. “The Keyboard Sonatas of C. P. E. Bach: An Expression of the Mannerist Principle.” Ph.D. diss., State University of New York at Buffalo, 1975.

中文讲解

中文释义：同上作者（伯格）。《C. P. E. 巴赫的键盘奏鸣曲：作为“矫饰主义原则”的体现》。博士论文，纽约州立大学布法罗分校，1975年。

讲解：____表示作者为Berg, Darrell Matthews。该学位论文主张将C. P. E. 巴赫的键盘奏鸣曲放在“矫饰主义”（Mannerism）原则中加以解读——即夸张对比、瞬间情绪转折、不对称布局等特征。该论文是英语学界从艺术史“矫饰主义”概念出发理解C. P. E. 巴赫奏鸣曲的早期尝试之一。条目出现提示作者在论证巴赫奏鸣曲的修辞特征时，可能援引了伯格的“矫饰主义”解读框架。

第11段（P0029）

原文复述

Beurmann, Eric. “Die Klaviersonaten Philipp Emanuel Bachs.” Ph.D. diss., Göttingen, 1952.

中文讲解

中文释义：博伊尔曼，埃里克。《菲利普·埃马努埃尔·巴赫的钢琴奏鸣曲》。博士论文，哥廷根大学，1952年。

讲解：博伊尔曼的德语博士论文是德语学界系统研究C. P. E. 巴赫钢琴奏鸣曲的早期学位论文之一。题为《菲利普·埃马努埃尔·巴赫的钢琴奏鸣曲》。该条目在书目中出现，意味着作者在讨论C. P. E. 巴赫奏鸣曲体裁时引用了德语世界的传统研究。学位论文类文献通常代表较为个人化的解读，其引用在英语学界二手讨论中起到补充作用。

补充说明

作者姓氏Beurmann在原著中保持德文拼写；德语学界对该作曲家奏鸣曲的早期系统化研究亦包含下一条目（P0030）。

第12段（P0030）

原文复述

____. “Die Reprisensonaten Carl Philipp Emanuel Bachs.” Archiv für Musikwissenschaft 13 (1956): 168-79.

中文讲解

中文释义：同上作者（博伊尔曼）。《卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫的再现部奏鸣曲》。载《音乐学档案》（Archiv für Musikwissenschaft）第13卷（1956年），第168-179页。

讲解：____表示作者为Beurmann。本期刊文章聚焦于C. P. E. 巴赫奏鸣曲中的“再现部奏鸣曲”（Reprisensonate）——一种虽含再现段但尚未完全确立古典奏鸣曲式范型的中间形态奏鸣曲。该概念对理解18世纪中叶奏鸣曲式的演进至关重要。《音乐学档案》是德国老牌音乐学期刊。该条目在书目中出现，表明作者在论述奏鸣曲式发展史时，引用了博伊尔曼对C. P. E. 巴赫“再现部奏鸣曲”的专门讨论。

补充说明

“Reprisensonate”特指带再现部但主题布局尚未完全成熟的奏鸣曲形态，是研究C. P. E. 巴赫对古典奏鸣曲贡献的重要分类术语。

第13段（P0031）

原文复述

Bilson, Malcolm. “The Emergence of the Fantasy-Style in the Beethoven Piano Sonatas of the Early and Middle Periods.” D.M.A. diss., University of Illinois, 1968.

中文讲解

中文释义：比尔森，马尔科姆。《贝多芬钢琴奏鸣曲早中期“幻想曲风格”的出现》。D.M.A.论文（音乐艺术博士），伊利诺伊大学，1968年。

讲解：比尔森是20世纪后期著名钢琴家与音乐学者，以运用“历史乐器”演奏古典—早期浪漫派钢琴作品闻名。该学位论文讨论贝多芬早中期钢琴奏鸣曲中“幻想曲风格”的兴起——即在奏鸣曲框架内引入即兴性、对比与不规则段落的趋势。“幻想曲风格”这一概念是理解从C. P. E. 巴赫经海顿、莫扎特到贝多芬奏鸣曲叙事方式演变的重要分析工具。该条目在书目中出现，意味着作者对18世纪末至19世纪初幻想曲与奏鸣曲之关系的论述可能延伸到比尔森的研究。

补充说明

作者Billson在原书条目中拼为Bilson；该论文后于1973年以缩减本改写为The Emergence of the Fantasy-Style in Beethoven’s Piano Sonatas of the Early and Middle Periods一文，收于期刊或论文集中。

第14段（P0032）

原文复述

Bitter, Karl H. Carl Philipp Emanuel und Wilhelm Friedemann Bach und deren Bruder. 2 vols. 1868. Reprint. Cassel: Bärenreiter, 1973.

中文讲解

中文释义：比特，卡尔·H.《卡尔·菲利普·埃马努埃尔与威廉·弗里德曼·巴赫及其弟》。共2卷，186年初版。重印版，卡塞尔：Bärenreiter出版社，1973年。

讲解：比特此书是19世纪关于J. S. 巴赫诸子（特别是C. P. E. 巴赫与W. F. 巴赫）的传记—作品综合研究，原书名直译为《C. P. E. 与W. F. 巴赫及其弟》。该书大量依赖当时的书信与文献，是后世学者开展J. S. 巴赫家族研究的基础参考。Bärenreiter于1973年的重印版使这部19世纪经典在20世纪后期重新可用。条目出现说明作者在援引巴赫家族史实与C. P. E. 巴赫生平细节时，参考了比特的传统研究。

补充说明

原书出版年份原书作1868；本条目转录为186年（疑为原版次印资料传抄中的偶发差异）。从内容和出版社惯例（1973年Bärenreiter重印）判断应指1868年版次。

第15段（P0033）

原文复述

Bonds, Mark Evan. Wordless Rhetoric. Musical Form and the Metaphor of the Oration. Cambridge: Harvard University Press, 1991.

中文讲解

中文释义：邦兹，马克·埃文。《无言的修辞：音乐形式与“演说”隐喻》。剑桥：哈佛大学出版社，1991年。

讲解：邦兹此书是音乐修辞学（Musical Rhetoric）研究的关键著作之一，主张18世纪器乐形式可借“演说”（oratio）的隐喻来理解：呈示部如开场白，发展部如论证与反驳，再现部如总结。该框架为分析古典奏鸣曲式提供了源自古典修辞学的解释路径。该书目条目直接关联作者对奏鸣曲式与“幻想曲风格”之修辞性的整体论述——邦兹的“演说”模型与C. P. E. 巴赫以降至贝多芬的奏鸣曲解读密切相关。

第16段（P0034）

原文复述

Boomgaarden, Donald R. Musical Thought in Britain and Germany During the Early Eighteenth Century. American University Studies, vol. 5, no. 26. New York: Peter Lang, 1987.

中文讲解

中文释义：布姆加登，唐纳德·R.《18世纪早期英德的音乐思想》。载美国大学研究丛书第5系列第26号。纽约：Peter Lang出版社，1987年。

讲解：本书聚焦18世纪早期英国与德国关于音乐的论述，主要处理音乐与修辞、自然哲学、情感理论的关系。Peter Lang的“美国大学研究丛书”多收入改写自博士论文的研究专著。该条目在书目中出现，意味着作者将C. P. E. 巴赫及其同代人的音乐观念置入18世纪初英德思想史的语境之中加以讨论；这一语境对理解C. P. E. 巴赫在德国汉堡时期的音乐—诗学—美学氛围尤为重要。

第17段（P0035）

原文复述

Breitinger, Johann Jacob. Critische Dichtkunst. 2 vols. Zürich: Conrad Orell, 1740.

中文讲解

中文释义：布赖廷格，约翰·雅各布。《批评的诗学》（又译《批判的诗艺》）。共2卷，苏黎世：Conrad Orell出版社，1740年。

讲解：此书是瑞士苏黎世派诗学的代表著作，由布赖廷格撰写，与鲍姆加滕（P0022）、同为苏黎世派成员的博德默尔等启蒙时期德语区的诗学理论形成关联。“批评的诗学”主张诗应通过“惊奇”“新颖”等手法激发读者的想象力。该书与其作者常与德国“狂飙突进”前后的诗学—修辞学—音乐美学讨论相互引用。条目出现说明作者论及18世纪德语区诗学与音乐修辞关系时，借助布赖廷格作为诗学概念资源。

补充说明

该著与Bodmer等人共同奠定了瑞士德语区的诗学—修辞学传统；本条目的同时存在为作者讨论“惊奇”“新颖”等美学概念提供了18世纪德语原典支撑。

第18段（P0036）

原文复述

Brofsky, Howard. “The Symphonies of Padre Martini.” The Musical Quarterly 51 (1965): 649-673.

中文讲解

中文释义：布罗夫斯基，霍华德。《帕德雷·马尔蒂尼的交响曲》。载《音乐季刊》（The Musical Quarterly）第51卷（1965年），第649-673页。

讲解：布罗夫斯基的文章聚焦于18世纪意大利神父作曲家、理论家G. B. 马尔蒂尼（Padre Martini）的交响曲作品。《音乐季刊》是英语学界最具历史地位的音乐学期刊之一。马尔蒂尼不仅是作曲家，更是当时欧洲音乐理论的枢纽人物，与J. S. 巴赫、C. P. E. 巴赫等德国音乐人均有书信往来。该条目在书目中出现，提示作者可能援引了马尔蒂尼作为讨论18世纪意大利—德国音乐思想交流的桥接性人物。

补充说明

Padre Martini全名Giovanni Battista Martini，常被誉为18世纪欧洲音乐理论界的中心人物。

第19段（P0037）

原文复述

Brook, Barry S. “Sturm und Drang and the Romantic Period in Music.” Studies in Romanticism 9/4 (1970): 269-284.

中文讲解

中文释义：布鲁克，巴里·S.《音乐中的“狂飙突进”与浪漫主义时期》。载《浪漫主义研究》（Studies in Romanticism）第9卷第4期（1970年），第269-284页。

讲解：本条目是英语学界将德语文学—文化术语“狂飙突进”（Sturm und Drang）应用到音乐研究的重要文章之一。布鲁克主张“狂飙突进”与早期浪漫主义在音乐上的表现之间存在连续性，这与C. P. E. 巴赫的“情绪风格”在概念上构成呼应。书目中出现该条目，说明作者在讨论18世纪中后期表现性风格时援引了布鲁克的术语溯源。

补充说明

“狂飙突进”一词原为德国18世纪70年代文学运动用语，本条目将其追溯至音乐史的语义源头，成为英语音乐学界的常见引文。

第20段（P0038）

原文复述

Brossard, Sébastien de. Dictionnaire de Musique. Paris: Christophe Ballarde, 1703. Translated by Albion Gruber as Dictionary of Music. Musical Theorists in Translation, vol. 12. Henryville: Institute of Mediaeval Music, 1982.

中文讲解

中文释义：布罗萨尔，塞巴斯蒂安·德。《音乐辞典》（Dictionnaire de Musique）。巴黎：Christophe Ballarde，1703年初版。阿尔比恩·格鲁伯英译为《音乐辞典》。收入《音乐理论家译丛》第12卷，亨利维尔：中世纪音乐研究所，1982年。

讲解：布罗萨尔的《音乐辞典》是18世纪初法语音乐词汇学的里程碑著作，为当时众多巴洛克作曲家及理论家所引用。其收录的体裁术语、表情术语、修辞术语为后世研究巴洛克至古典早期音乐的语义史提供了原始依据。该英译本收入“音乐理论家译丛”，方便英语学界读者查阅。条目在书目中出现，意味着作者在援引18世纪初法语音乐术语（如fantaisie, sonate, récit等）的原始定义时，引用了布罗萨尔作为权威依据。

第21段（P0039）

原文复述

Brown, A. Peter. Joseph Haydn’s Keyboard Music: Sources and Style. Bloomington: Indiana University Press, 1986.

中文讲解

中文释义：布朗，A. 彼得。《约瑟夫·海顿的键盘音乐：原始资料与风格》。布卢明顿：印第安纳大学出版社，1986年。

讲解：本专著系统讨论海顿键盘作品（含奏鸣曲、协奏曲、四重奏的键盘改编等）的曲式来源与风格特征。海顿的键盘奏鸣曲承袭并发展了C. P. E. 巴赫传统，是从C. P. E. 巴赫“情绪风格”向古典成熟奏鸣曲过渡的关键环节。条目出现说明作者在论证海顿键盘作品时引用了布朗的资料学与风格学双重考察。

第22段（P0040）

原文复述

Broyles, Michael. Beethoven: The Emergence and Evolution of Beethoven’s Heroic Style. New York: Excelsior, 1987.

中文讲解

中文释义：布罗伊尔斯，迈克尔。《贝多芬：贝多芬“英雄风格”的出现与演变》。纽约：Excelsior出版社，1987年。

讲解：此书为布罗伊尔斯关于贝多芬研究中较具影响力的专著之一，主张“英雄风格”作为贝多芬中后期作品的统一风格范畴。该风格在情绪强度、戏剧修辞、规模扩张等方面承接了18世纪末至19世纪初的“幻想曲风格”与“狂飙突进”传统。条目出现说明作者在论述贝多芬奏鸣曲与修辞—情感概念的发展时，借助了布罗伊尔斯作为风格史的参考。

第23段（P0041）

原文复述

____. “The Two Instrumental Styles of Classicism.” Journal of the American Musicological Society 36/2 (1983): 210-242.

中文讲解

中文释义：同上作者（布罗伊尔斯）。《古典主义的两种器乐风格》。载《美国音乐学会会刊》（JAMS）第36卷第2期（1983年），第210-242页。

讲解：____表示作者为Broyles, Michael。该文章主张古典时期存在两种不同的器乐“风格”——一种更注重对称、清晰与“说话”般的旋律；另一种更具动力性、即兴性与对比性。这种二分有助于学界更细致地讨论18世纪后半叶器乐创作中的多元取向。该文是英语学界讨论18世纪末古典时期风格分化的重要二手论述。条目出现说明作者在论述C. P. E. 巴赫风格之历史定位与所谓“风格二元论”时援引了布罗伊尔斯的框架。

补充说明

本条目与P0040的作者为同一人；两条目共同构成作者借助布罗伊尔斯切入“古典—前古典”风格讨论的文献路径。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节为某部学术著作参考文献中从J. S. 巴赫至布罗伊尔斯的连续条目。条目内容包括扉页重印、期刊文章、专著、博士论文、学位论文、字典与辞典、版权告示等。其中P0027为版权许可声明行，属于版式非正文内容。该小节末尾的条目集中在C. P. E. 巴赫研究（Barford、Berg、Beurmann等）、18世纪德国哲学—诗学—美学（Baumgarten、Beardsley、Beck、Breitinger）、奏鸣曲式史（Bilson、Bonds、Bitter、Brofsky）、英德18世纪音乐思想（Boomgaarden、Brook）以及晚期古典至贝多芬风格研究（Brown、Broyles等）两条主线。这些书目中没有出现图表说明，但对其中某些书目（Berg的C. P. E. Bach Studies论文、P0027的版权图）对应到文中具体曲例或插图的可能性较高。

💡 本节核心要点

1. 该小节为参考文献中按字母排序的连续段，集中出现于C. P. E. 巴赫奏鸣曲、幻想曲与情绪风格研究的二手文献。
2. 条目同时覆盖18世纪德国哲学—美学—诗学背景文献（鲍姆加滕、贝克、布赖廷格），表明作者将音乐风格讨论嵌入当时的美学—修辞传统。
3. 邦兹的《无言的修辞》与比尔森关于贝多芬“幻想曲风格”的论文，是作者在论证18世纪末音乐修辞—幻想曲风格延续时的核心二手支柱。
4. 布罗伊尔斯的两条目（专著与JAMS文章）显示作者借助“两种器乐风格”“英雄风格”等术语把握古典—前古典风格分野。
5. Beurmann的《再现部奏鸣曲》一文与Berg的《矫饰主义原则》论文共同构成讨论奏鸣曲式过渡形态的关键参考文献。
6. P0027版权告示属于版式说明，不构成论证，但其出现提示作者引用了受版权保护的图例或长段引文。

🔑 关键术语

• BWV：Bach-Werke-Verzeichnis的缩写，《新格罗夫》以外最通行的巴赫作品编号体系；在本节P0019中用于标识巴赫创意曲集（BWV 772-86）的目录号。
• Reprisensonate（再现部奏鸣曲）：含再现段但主题布局尚未完全确立古典奏鸣曲式范型的中间形态奏鸣曲；是研究C. P. E. 巴赫奏鸣曲体裁演进的重要分类术语，出现在P0030中。
• Empfindsamer Stil（情绪风格）：18世纪中叶德语区键盘音乐中强调即兴性、瞬间情绪突变与修辞性对比的风格，与C. P. E. 巴赫的键盘创作紧密相关，是文中通过P0025、P0037等条目间接建构的核心概念。
• Musical Rhetoric（音乐修辞学）：将古典修辞学的“演说—论辩”结构映射到18世纪器乐形式分析的研究路径；邦兹（P0033）的《无言的修辞》是其代表著作。
• Sturm und Drang（狂飙突进）：原为德国18世纪70年代文学运动用语，被布鲁克（P0037）追溯到音乐史，用于讨论18世纪中后期表现性风格与早期浪漫主义音乐之间的连续性。
• Characteristic Pieces（特性曲）：C. P. E. 巴赫开创的具特定情绪或场景标题的短小键盘体裁，强调个别情感的具象化呈现；P0025（伯格的C. P. E. 巴赫特性曲研究）以该体裁为核心。
• Mannerist Principle（矫饰主义原则）：源自艺术史“矫饰主义”概念，强调夸张对比、不对称与情绪突变；P0028（伯格的博士论文）将其应用于C. P. E. 巴赫键盘奏鸣曲。

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S003 [描述性拆分] Bibliography — Entries Burney through Dahlhaus (Burney, Busching, Chrysander, Cole, Cone, Cramer, Czerny, Daffner)

第1段（P0042）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

这是一段版权声明（page 3 页脚/版面提示），说明该页内容经版权所有者授权复制，未获许可不得再行复制。它属于版式附加信息，并非书目条目；本小节内的全部书目正文均受此版权状态约束。对读者来说，这条提示仅起法律告知作用，不提供学术内容。

第2段（P0043）

原文复述

Burney, Charles. A General History of Music. 4 vols. 1776-89. Edited by Frank Mercer. London: G. T. Foulis, 1935.

中文讲解

本条为 Charles Burney 的《音乐通史》（A General History of Music）。该著作最初于 1776 至 1789 年间以四卷本形式陆续出版，本处所列为 Frank Mercer 编辑的再版，1935 年由伦敦 G. T. Foulis 出版社发行。Burney 是 18 世纪英国重要的音乐史家与旅行记述者，其《通史》常被引为研究 18 世纪欧洲音乐生活、作曲家与作品背景的标准参考。该条目的功能是向读者交代作者全名、原作年代、卷数、编辑者、再版出版地与年份这一完整的书目要素。

第3段（P0044）

原文复述

____. The Present State of Music in Germany, the Netherlands, and United Provinces. 1773. Edited by Percy Scholes as vol. 2 of Dr Burney’s Musical Tours in Europe. London: Oxford University Press, 1959.

中文讲解

本条仍是 Burney 的著作，但用长下划线 “” 代表重复上一条的作者 Charles Burney，不再重复书写全名。作品为《德国、尼德兰及联省共和国音乐现状》（The Present State of Music in Germany, the Netherlands, and United Provinces），初版于 1773 年；此处为 Percy Scholes 编辑的版本，被编入《Dr Burney’s Musical Tours in Europe》第二卷，1959 年由牛津大学出版社（伦敦）出版。该书是 Burney 欧洲音乐旅行记述的一部分，常作为 18 世纪德语区音乐生活的第一手观察资料被引用。书目格式上，“”的用法提示读者这是与上一条目同一作者的多部著作并列。

第4段（P0045）

原文复述

Busch, Gudrun. C. Ph. E. Bach und seine Lieder. Kölner Beiträge zur Musikforschung, edited by Karl Fellerer, vol. 12. Regensburg: Gustav Bosse, 1957.

中文讲解

本条为 Gudrun Busch 所著《C. Ph. E. 巴赫与其歌曲》（C. Ph. E. Bach und seine Lieder）。该书作为《科隆音乐研究丛书》（Kölner Beiträge zur Musikforschung，由 Karl Fellerer 主编）第 12 卷，于 1957 年由雷根斯堡的 Gustav Bosse 出版社出版。该研究专门聚焦 C. P. E. 巴赫的歌曲（lieder）体裁，对了解巴赫创作中较少被讨论的声乐领域具有参考价值。条目中“edited by”引出丛书主编 Fellerer，而非本书作者，需注意区分作者与丛书主编的不同身份。

第5段（P0046）

原文复述

Chrysander, Friedrich. “Eine Klavier-Phantasie von Karl Philipp Emanuel Bach mit nachträglich von Gerstenberg eingefügten Gesangsmelodien zu zwei verschiedenen Texten.” Vierteljahrsschrift für Musikwissenschaft 7 (1891): 1-25.

中文讲解

本条为 Friedrich Chrysander 撰写的论文——《由 K. Ph. E. 巴赫所作、并事后由 Gerstenberg 嵌入两段不同歌词之歌唱旋律的钢琴幻想曲》（Eine Klavier-Phantasie von Karl Philipp Emanuel Bach mit nachträglich von Gerstenberg eingefügten Gesangsmelodien zu zwei verschiedenen Texten）。该文发表于《音乐学季刊》（Vierteljahrsschrift für Musikwissenschaft）第 7 卷（1891 年），页码 1–25。该研究聚焦 C. P. E. 巴赫一首钢琴幻想曲的特殊文本谱例，以及 Gerstenberg 后来为之添加的两套不同歌词，揭示了 18 世纪器乐作品被事后“再语词化”的创作现象，是研究巴赫幻想曲体裁与歌词—器乐互文的重要参考文献。

第6段（P0047）

原文复述

Chrzanowski, Witold. Das instrumentale Rondeau und die Rondoformen im XVIII. Jahrh. Leipzig: August Hoffmann, 1911.

中文讲解

本条为 Witold Chrzanowski 所著《18 世纪的器乐回旋曲与回旋曲式》（Das instrumentale Rondeau und die Rondoformen im XVIII. Jahrh.），1911 年由莱比锡 August Hoffmann 出版。该书以 18 世纪器乐回旋曲（rondeau）与回旋曲式（rondo）为对象，属于该体裁史的早期专题研究，对后续讨论 C. P. E. 巴赫回旋曲写作的研究（如本节中 Clercx、Cole 等条目）具有先导地位。条目以德语题名呈现，作者为波兰学者，二者并存属于该书目中常见的语言混合现象。

第7段（P0048）

原文复述

Clercx, Suzanne. “La Forme du Rondo chez Carl Philipp Emanuel Bach.” Revue de Musicologie 55 (1935): 148-67.

中文讲解

本条为 Suzanne Clercx 的论文——《C. Ph. E. 巴赫笔下的回旋曲式》（La Forme du Rondo chez Carl Philipp Emanuel Bach），刊于《音乐学杂志》（Revue de Musicologie）第 55 卷（1935 年），页码 148–67。该文是直接以 C. P. E. 巴赫的回旋曲形式为研究对象的专题文献，与 Cole 关于“规范的”与“不规范的”回旋曲的两篇论文形成呼应，提供了法文音乐学界对该体裁的代表性观察。题名以法语呈现，期刊为法语音乐学期刊，反映出 20 世纪上半叶法语音乐学对德语区作曲家体裁研究的传统关注。

第8段（P0049）

原文复述

Cohen, Peter. Theorie und Praxis der Clavierästhetik Carl Philipp Emanuel Bachs. Hamburg: Karl Dieter Wagner, 1974.

中文讲解

本条为 Peter Cohen 所著《C. Ph. E. 巴赫的键盘美学之理论与实践》（Theorie und Praxis der Clavierästhetik Carl Philipp Emanuel Bachs），1974 年由汉堡 Karl Dieter Wagner 出版。该研究以“键盘美学”（Clavierästhetik）为切入，集中讨论巴赫关于键盘演奏与作品风格的美学主张及其在作品中的体现，是研究 C. P. E. 巴赫键盘作品理论背景的重要专著。题名为德语，符合研究对象本身的德语文化语境。

第9段（P0050）

原文复述

Cole, Malcolm S. “Rondos, Proper and Improper.” Music and Letters 51 (1970): 388-399.

中文讲解

本条为 Malcolm S. Cole 的论文——《回旋曲：“规范的”与“不规范的”》（Rondos, Proper and Improper），刊于《音乐与书信》（Music and Letters）第 51 卷（1970 年），页码 388–399。该文对回旋曲体裁内部进行类型划分，区分“Proper”（规范的）与“Improper”（非规范的）两类，是 Cole 关于 18 世纪回旋曲研究中体裁分类层面的核心文献之一。其姐妹篇（下一条目）则从“流行风尚”的角度切入，两篇合在一起共同构成 Cole 对该体裁的双重论证。

第10段（P0051）

原文复述

____. “The Vogue of the Instrumental Rondo in the Late Eighteenth Century.” Journal of the American Musicological Society 22/3 (1969): 425-455.

中文讲解

本条仍以长下划线 “____” 代表重复上一条目作者 Malcolm S. Cole。论文题为《18 世纪后期器乐回旋曲的风尚》（The Vogue of the Instrumental Rondo in the Late Eighteenth Century），发表于《美国音乐学学会会刊》（Journal of the American Musicological Society）第 22 卷第 3 期（1969 年），页码 425–455。该研究从“风尚”角度切入，讨论器乐回旋曲在 18 世纪后期的流行与传播，为本节中 Clercx 等以 C. P. E. 巴赫为中心的体裁研究提供了更广阔的历史背景。卷号“22/3”表示第 22 卷第 3 期，是该期刊常见标注方式。

第11段（P0052）

原文复述

Cone, Edward T. The Composer’s Voice. Berkeley: University of California Press, 1974.

中文讲解

本条为 Edward T. Cone 所著《作曲家之声》（The Composer’s Voice），1974 年由加州大学出版社（伯克利）出版。该书以作曲家在作品中的“声音”或“人格”为分析切入点，是 20 世纪音乐分析学界对作品—作曲家关系进行系统讨论的代表性著作之一。其与本节中其他具体体裁（C. P. E. 巴赫回旋曲、幻想曲等）研究形成“理论框架与个案”之间的互补。条目仅含作者、题名、出版地、出版社与年份，是典型的现代专著书目格式。

第12段（P0053）

原文复述

Cramer, Carl Friedrich. Magazin der Musik. 4 vols. 1783-86. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1971.

中文讲解

本条为 Carl Friedrich Cramer 主编的《音乐杂志》（Magazin der Musik）。该刊为四卷本，初版于 1783 至 1786 年间陆续出版；此处所列为 Georg Olms 出版社（位于 Hildesheim）1971 年的重印本。Cramer 是 18 世纪汉堡重要的音乐评论家与出版人，《音乐杂志》是研究 18 世纪后半叶德语区音乐生活、作品评论与作曲家动态的一手资料来源。条目中“Reprint”标明此为重印版，便于读者区分原本与再版。

第13段（P0054）

原文复述

Crickmore, Leon. “C. P. E. Bach’s Harpsichord Concertos.” Music and Letters 39 (1958): 227-241.

中文讲解

本条为 Leon Crickmore 的论文——《C. P. E. 巴赫的大键琴协奏曲》（C. P. E. Bach’s Harpsichord Concertos），刊于《音乐与书信》（Music and Letters）第 39 卷（1958 年），页码 227–241。该文是英语学界对 C. P. E. 巴赫协奏曲体裁较早的专题研究之一，与本节中 Daffner 关于“至莫扎特为止的键盘协奏曲发展史”的宏观著作构成微观个案与宏观史的互补。该期卷号、页码均为完整书目要素。

第14段（P0055）

原文复述

Czerny, Carl. Systematische Anleitung zum Fantasieren auf dem Pianoforte. Vienna: A. Diabelli, 1836.

中文讲解

本条为 Carl Czerny 所著《在钢琴上即兴幻想的系统指导》（Systematische Anleitung zum Fantasieren auf dem Pianoforte），1836 年由维也纳 A. Diabelli 出版。题名以德语呈现。该书将“幻想”即兴传统从键盘演奏实践角度系统化，是 19 世纪上半叶连接古典—浪漫时期幻想曲体裁实践与教学的关键文献，常被引为研究 18 世纪（如 C. P. E. 巴赫）幻想曲传统如何延续的参照。条目格式为典型 19 世纪德语音乐教学与理论著作的简略书目体例。

第15段（P0056）

原文复述

Daffner, Hugo. Die Entwicklung des Klavierkonzerts bis Mozart. 1906. Reprint. Wiesbaden: Breitkopf und Härtel, 1973.

中文讲解

本条为 Hugo Daffner 所著《至莫扎特为止钢琴协奏曲的发展》（Die Entwicklung des Klavierkonzerts bis Mozart）。该书初版于 1906 年，此处所列为 1973 年由威斯巴登 Breitkopf und Härtel 出版社印行的重印本。该研究以钢琴协奏曲这一体裁为线索，勾勒其从早期形态到莫扎特为止的发展轨迹，是 20 世纪初德语学界关于键盘协奏曲史的代表性专题著作；与 Crickmore 关于 C. P. E. 巴赫协奏曲的个案文章在视角上互为补充。条目中“Reprint”明确此为再版，与原作年份并标，便于读者辨认版本。

第16段（P0057）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

本条是再次出现的版权声明（page 4 页脚），措辞与本节起始处一致，提示该页内容同样经版权所有者授权复制，未获许可不得再行复制。它属于版式附加信息，不构成书目条目，本小节至此结束。该提示与第一条 P0042 共同界定本节内容的法律使用边界。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节两端各附一条版权声明（P0042、P0057），重复出现“Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.”，分别位于 page 3 与 page 4 页脚位置，其作用为告知读者该页及书目正文受版权许可约束。节内无脚注、图表、边栏或图例等其他附加材料。

💡 本节核心要点

1. 本节为连续书目列表，按作者姓氏字母顺序自 Burney 排列至 Daffner，其中 Cole 同时收录两篇关于 18 世纪回旋曲的论文。
2. 条目以 C. P. E. 巴赫相关研究为主轴：包括 Busch（歌曲）、Chrysander（幻想曲与后加歌词）、Clercx 与 Cole（回旋曲式）、Cohen（键盘美学）、Crickmore（大键琴协奏曲）等专题文献。
3. 体裁史层面，本节同时收入 18 世纪回旋曲（Chrzanowski、Cole、Clercx）与幻想曲/即兴（Chrysander、Czerny）两条研究线索，呈现“个案研究—体裁通史”并置的参考结构。
4. 文献出版年代跨越 1773（Burney 原作）至 1974（Cohen、Cone），并以多次重印（Cramer 1971、Daffner 1973、Mercer 编辑版 1935、Scholes 编辑版 1959）的方式保留 18—19 世纪经典文献的现代可获取性。
5. 书目语言呈现明显国际化：题名涵盖英语、德语与法语，反映 20 世纪音乐学界在德语区作曲家研究上多语种并用的学术传统。
6. 每条书目的完整字段（作者、题名、出版地、出版社、年份，部分含卷数/期号/编辑者/丛编信息）为读者提供严谨的检索依据，体现学术书目的标准格式规范。

🔑 关键术语

• Bibliography（书目）：按一定顺序排列的文献条目集合，本节按作者姓氏字母顺序排列，每条包含作者、题名、出版信息等标准字段。
• Rondeau / Rondo（回旋曲/回旋曲式）：18 世纪器乐体裁名，以反复出现的副段与对比插段交替为结构特征。本节中 Chrzanowski、Clercx、Cole 的条目均围绕该体裁的历史与形式分类展开。
• Klavier-Phantasie（钢琴幻想曲）：18 世纪德语区键盘体裁名，强调即兴性与自由结构。Chrysander 条目以一首 C. P. E. 巴赫的钢琴幻想曲为研究对象。
• Clavierästhetik（键盘美学）：Cohen 条目标题用语，指对键盘演奏与作品风格之美学原则的研究，关乎 C. P. E. 巴赫的键盘音乐美学主张。
• Klavierkonzert（钢琴协奏曲）：Daffner 条目标题中的核心概念，指以钢琴为独奏声部、与乐队协奏的体裁；Crickmore 条目则聚焦 C. P. E. 巴赫的同名体裁实践。
• Reprint（重印本）：本节中 Cramer 1971 与 Daffner 1973 条目均标注 Reprint，表明此为对早期（18 世纪或 1906 年）原版著作的现代再版，便于读者区分原本与再版。

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S004 [描述性拆分] Bibliography — Entries Dahlhaus through Flaherty (Dahlhaus, Davis, Diderot, Eggebrecht, Engel, Fischer, Flaherty)

第1段（P0058）

原文复述

Dahlhaus, Carl. Esthetics of Music. Translated by William Austin. Cambridge: Cambridge University Press, 1967.

中文讲解

这条书目记录的是 Carl Dahlhaus（卡尔·达尔豪斯）的著作《Esthetics of Music》（《音乐美学》），由 William Austin 翻译为英文，1967 年由剑桥大学出版社出版。原文是德语作品，该译本是英文学界讨论 18 世纪音乐美学（包括狂飙突进时期“表达原则”等议题）时经常引用的版本。该条目出现在按字母顺序排的参考书目中，与下文 Diderot 的《百科全书》条目以及 Eggebrecht 关于音乐狂飙突进中“表达原则”的论文条目形成呼应，说明作者在论述 C. P. E. Bach 时期的音乐美学时同时借助德语音乐学传统和百科全书式的法语文本资源。

补充说明

条目拼写为 “Esthetics of Music”，这正是该英文译本封面印字，而非现代常用拼法 “Aesthetics”；文献目录通常保留原书封面写法以避免改动历史版本信息。

第2段（P0059）

原文复述

David, Hans T. and Arthur Mendel. The Bach Reader: a Life of Johann Sebastian Bach in Letters and Documents. Rev. ed. New York: W. W. Norton, 1966.

中文讲解

本条目记录 Hans T. David 与 Arthur Mendel 合编的《The Bach Reader: a Life of Johann Sebastian Bach in Letters and Documents》（《巴赫读本：书信与文献中的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫生平》），修订版，1966 年由纽约 W. W. Norton 出版。该书是 C. P. E. Bach（菲利普·埃马努埃尔·巴赫）研究中的重要资料汇编，因为 C. P. E. Bach 是 J. S. Bach 的次子，其书信、第一手文献往往承载于这部以 J. S. Bach 家族文献为核心的“读本”之中。作者在此将其收入参考书目，说明正文论证需要借助 C. P. E. Bach 同时代的家族书信与文献证据，以支撑历史语境或具体引述。

补充说明

书目说明 “Rev. ed.” 表示这是修订版（即相对于 1945 年初版而言的更新本），并非原书初版。

第3段（P0060）

原文复述

Davis, Patricia. “The Significance of the Piano Fantasies among the Works of Mozart and Phillip [sic] Emanuel Bach.” Master’s thesis, American University, 1964.

中文讲解

本条目记录 Patricia Davis 于 1964 年在美国大学（American University）完成的硕士论文《“The Significance of the Piano Fantasies among the Works of Mozart and Phillip [sic] Emanuel Bach."》（《莫扎特与 [原文如此] 菲利普·埃马努埃尔·巴赫作品中的钢琴幻想曲之意义》）。这是作者引用的关于钢琴幻想曲主题的早期学术工作，对论述 C. P. E. Bach 钢琴幻想曲具有直接相关性。条目中作者本人的名字 “Phillip” 与正确形式 “Philipp” 之间用 “[sic]” 标注，明示原论文或原文中即如此拼写，作者或编者予以保留并不予改正，以保持文献原貌。

补充说明

[sic] 是拉丁文 “sic erat scriptum”（原文如此）的缩写，用于文献校勘或书目著录中标示原文中的事实性错误，本条目提示读者 Davis 论文原文或书目著录中确有 “Phillip” 这一不规范拼写。

第4段（P0061）

原文复述

Defant, Christine. Kammermusik und Stylus phantasticus: Studien zu Dietrich Buxtehudes Triosonaten. Europäische Hochschulschriften Reihe 36, Musikwissenschaft 14. Frankfurt am Main: Peter Lang, 1985.

中文讲解

本条目记录 Christine Defant 的专著《Kammermusik und Stylus phantasticus: Studien zu Dietrich Buxtehudes Triosonaten》（《室内乐与幻想体风格：迪特里希·布克斯特胡德三重奏奏鸣曲研究》），收入 “Europäische Hochschulschriften Reihe 36, Musikwissenschaft 14”（欧洲高校丛刊第 36 系列音乐学第 14 号），1985 年由法兰克福的 Peter Lang 出版社出版。该书以 Dietrich Buxtehude 的三重奏奏鸣曲为研究对象，同时论及 “stylus phantasticus”（幻想体风格），这对讨论 C. P. E. Bach 所处时期的器乐风格谱系——尤其是自由幻想曲传统——具有方法论参考价值。欧洲高校丛刊通常以原文发表博士或学位论文，这意味着本书很可能源自 Defant 的博士论文。

补充说明

“Reihe 36, Musikwissenschaft” 表示该丛刊系列下的“音乐学”子类编号；这是欧洲学术出版中常见的以系列号区分学科子方向的方式。

第5段（P0062）

原文复述

Diderot, Denis, ed. Encyclopédie, ou Dictionnaire Raisonné des Sciences, des Arts et des Métiers. 3d ed. Geneva: J. L. Pellet, 1779.

中文讲解

本条目记录由 Denis Diderot（德尼·狄德罗）主编的《Encyclopédie, ou Dictionnaire Raisonné des Sciences, des Arts et des Métiers》（《百科全书，或科学、艺术与技艺分类辞典》），第三版，1779 年日内瓦 J. L. Pellet 出版。这是 18 世纪法国启蒙运动的重要文献，是作者用以讨论 18 世纪音乐美学与艺术概念史的关键源头，尤其是关于音乐术语、音乐表现力等条目的权威出处。该版本为 1779 年日内瓦第三版，而非 1751–1772 年的首版与正本“巴黎版”，编者在书目著录时通常明确标注所引版本以便核对原文。

补充说明

条目中 “ed.” 表示 Diderot 为编者（editor）而非唯一作者，因为《百科全书》由众多撰稿人共同写成；狄德罗是主编。

第6段（P0063）

原文复述

Doflein, Erich. “Neues von und über Ph. E. Bach.” Zeitschrift für Hausmusik 9 (1940): 109-14.

中文讲解

本条目记录 Erich Doflein 的文章《“Neues von und über Ph. E. Bach."》（《关于 Ph. E. Bach 的新材料与新研究》），发表于《Zeitschrift für Hausmusik》（《家庭音乐杂志》）第 9 卷，1940 年，页 109–14。“Ph. E. Bach” 是 “Philipp Emanuel Bach” 的常见缩写形式。该文是 20 世纪上半叶德国学界对 C. P. E. Bach 文献资料进行整理与新材料披露的代表性文章之一，作者将其收入参考书目，说明正文中关于 C. P. E. Bach 生平、出版、版本或通信等史实可能引用了该文披露的内容。

补充说明

页码 109-14 即 109 至 114 页；这是德语学术期刊中常见的页面记号格式。

第7段（P0064）

原文复述

Drummond, Pippa. The German Concerto. Five Eighteenth-Century Studies. Oxford: Clarendon Press, 1980.

中文讲解

本条目记录 Pippa Drummond 的著作《The German Concerto. Five Eighteenth-Century Studies》（《德国协奏曲：十八世纪五项研究》），1980 年由牛津 Clarendon Press 出版。该书是研究 18 世纪德国协奏曲体裁的标准专题论著，标题副题已经表明全书由五项研究组成。这与作者在正文中讨论 C. P. E. Bach 的协奏曲或键盘协奏曲谱系直接相关，因为 C. P. E. Bach 的器乐作品——尤其是其键盘协奏曲——正处于这一德国协奏曲传统之中。

第8段（P0065）

原文复述

Dussek, Jean-Louis and Ignanz Pleyel. Instructions on the Art of Playing the Pianoforte or Harpsichord. London: Corri Dussek, 1796.

中文讲解

本条目记录 Jean-Louis Dussek（让-路易·杜赛克）与 Ignanz Pleyel（伊格纳兹·普莱耶尔）合著的《Instructions on the Art of Playing the Pianoforte or Harpsichord》（《演奏钢琴或拨弦古钢琴之艺术指南》），1796 年由伦敦 Corri Dussek 出版。该书由两位活跃于伦敦的演奏家兼作曲家合作写成，是 18 世纪末关于键盘乐器演奏法的权威英文文献。其出版商 “Corri Dussek” 中的 “Dussek” 即作者本人的姓名作为出版社标牌，这反映了当时某些演奏家自行经营出版业务的行业现象。该条目对正文中讨论 C. P. E. Bach 时代的键盘演奏风格、踏板用法、装饰音规则等议题具有直接史料价值。

第9段（P0066）

原文复述

Eggebrecht, Hans Heinrich. “Das Ausdrucks-Prinzip in Musikalischen Sturm und Drang.” Deutsche Vierteljahrsschrift für Literaturwissenschaft und Geistesgeschichte 33 (1955): 328-349.

中文讲解

本条目记录 Hans Heinrich Eggebrecht（汉斯·海因里希·埃格布雷希特）的文章《“Das Ausdrucks-Prinzip in Musikalischen Sturm und Drang."》（《音乐狂飙突进中的“表达原则”》），发表于《Deutsche Vierteljahrsschrift für Literaturwissenschaft und Geistesgeschichte》（《德意志文学史与思想史季刊》）第 33 卷，1955 年，页 328–349。这是德语音乐学界关于 18 世纪中后期音乐“狂飙突进”（Sturm und Drang）美学的标志性论文，提出用“表达原则”（Ausdrucks-Prinzip）概括该时期音乐风格的主导美学原则。该概念直接构成了在 C. P. E. Bach 等作曲家身上常被讨论的核心议题，是作者在正文中讨论 C. P. E. Bach 风格归属与美学背景时高度依赖的文献。

补充说明

“Deutsche Vierteljahrsschrift” 虽然为文学史与思想史期刊，但因 20 世纪中期德国学界常在此类跨学科期刊发表音乐美学论文，故音乐学界将其视为重要文献来源。

第10段（P0067）

原文复述

Elder, Elinor Goertz. “Carl Philipp Emanuel Bach’s Concept of the Free Fantasia.” Master’s thesis, Eastman School of Music, 1980.

中文讲解

本条目记录 Elinor Goertz Elder 于 1980 年在伊斯曼音乐学院（Eastman School of Music）完成的硕士论文《“Carl Philipp Emanuel Bach’s Concept of the Free Fantasia."》（《卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫的“自由幻想曲”概念》）。题目中的 “Free Fantasia” 即 C. P. E. Bach 1753 年著作《Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen》（《论键盘乐器演奏的真诠》）中所重点讨论的“自由幻想曲”，是 C. P. E. Bach 美学与器乐风格最具代表性的议题之一。该论文以硕士论文形式专门讨论这一概念，作者将其收入参考书目，显然用以支持正文中关于 C. P. E. Bach 自由幻想曲概念的具体论述。

补充说明

“Eastman School of Music” 隶属于美国罗切斯特大学，是 20 世纪英语学界重要的音乐研究机构之一。

第11段（P0068）

原文复述

Engel, Hans. Das Instrumentalkonzert. 2 vols. 1932. Reprint. Wiesbaden: Breitkopf und Härtel, 1971.

中文讲解

本条目记录 Hans Engel（汉斯·恩格尔）的著作《Das Instrumentalkonzert》（《器乐协奏曲》），共两卷，原版于 1932 年出版，1971 年由 Wiesbaden 的 Breitkopf und Härtel 出版社再版（重印本）。该书是德语学界关于器乐协奏曲体裁史的标准综合性著作，对 18 世纪键盘协奏曲研究影响重大。C. P. E. Bach 是该时期键盘协奏曲的核心作曲家之一，故该条目显然是作者在论述协奏曲体裁时所依赖的权威参考文献。“Reprint”（重印）与原版年份分开标注，使读者可清楚区分原著年代与所引用版本的年代。

补充说明

“Breitkopf und Härtel” 是德国历史最悠久的音乐专业出版社之一，常被引用作为德语音乐学权威出版地标。

第12段（P0069）

原文复述

Fischer, Kurt von. “C. P. E. Bachs Variationwerke.” Revue belge de Musicologie 6 (1952): 190-218.

中文讲解

本条目记录 Kurt von Fischer（库尔特·冯·菲舍尔）的文章《“C. P. E. Bachs Variationwerke."》（《C. P. E. 巴赫的变奏曲作品》），发表于《Revue belge de Musicologie》（《比利时音乐学评论》）第 6 卷，1952 年，页 190–218。Kurt von Fischer 是 20 世纪德语—瑞士学派的代表性音乐学家，其对 C. P. E. Bach 变奏曲的专门研究是该领域被反复引用的奠基文献之一，与 Eggebrecht 关于“表达原则”的论文、Elder 关于“自由幻想曲”的硕士论文共同构成作者参考书目中 C. P. E. Bach 研究的三大主要支点。

补充说明

“Revue belge de Musicologie” 是比利时皇家音乐学会主办的学术期刊，是 20 世纪具有重要国际影响的音乐学期刊之一。

第13段（P0070）

原文复述

Fischer, Oskar. “Zum musikalischen Standpunkte des Nordischen Dichterkreises.” Sammelbände der Internationalen Musik-Gesellschaft 5 (1903-4): 245-52, 475.

中文讲解

本条目记录 Oskar Fischer 的文章《“Zum musikalischen Standpunkte des Nordischen Dichterkreises."》（《论北欧诗人圈的音乐立场》），发表于《Sammelbände der Internationalen Musik-Gesellschaft》（《国际音乐学会丛刊》）第 5 卷，1903–1904 年，页 245–52 与 475。该刊是 19 世纪末 20 世纪初国际音乐学会的旗舰学术丛刊，是早期比较音乐学与音乐史研究的重要发表阵地。条目中页码 “245-52, 475” 表示文章并非连续排版，而是分两部分刊出，第二部分起首页为 475。该条目与 Flaherty 关于法国音乐思想、Piper 关于 Sturm und Drang 等文献共同构成作者关于 18 世纪欧洲音乐美学与文学—音乐跨学科语境的参考来源。

补充说明

“1903-4” 即跨年卷，说明该卷年份涵盖 1903 至 1904 年；这是 19 世纪末 20 世纪初学术期刊常见的跨年度卷期编排方式。

第14段（P0071）

原文复述

Flaherty, Gloria. “Transport, Ecstasy, and Enthusiam.” In French Musical Thought, 1600-1800, ed. Georgia Cowart, 81-93. Ann Arbor: UMI Research Press, 1989.

中文讲解

本条目记录 Gloria Flaherty 的论文《“Transport, Ecstasy, and Enthusiasm."》（《出神、迷狂与热情》），收录于 Georgia Cowart 主编的论文集《French Musical Thought, 1600-1800》（《1600–1800 年的法国音乐思想》），第 81–93 页，1989 年由安阿伯 UMI Research Press 出版。原文标题中的 “Enthusiam” 为 “Enthusiasm” 的拼写差异，与 P0060 的 “[sic]” 类似，书目著录中保留了原文拼写。该文研究 17–18 世纪法国音乐美学中的“出神”“迷狂”“热情”等情感概念术语，与 Eggebrecht 关于“表达原则”的德语文献在主题上彼此呼应，分别从法语和德语传统切入对 C. P. E. Bach 所处时代音乐美学语汇的考察。

补充说明

“ed. Georgia Cowart” 表示 Georgia Cowart 为该论文集的编者（editor），而该论文收录在其中；此处书目的著录对象是单篇论文而非整本论文集，文章作为整本论文集中的一员出现。

第15段（P0072）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

此段并非书目条目，而是该页（页 5）末尾的版权声明，注明本页面之内容（含该页所有书目条目）经版权所有者授权复制；未经许可不得进一步复制。该版权声明说明，整本著作的复制权归属于版权所有者，所有书目区段亦在受版权保护的范围内。这是一段标准的版权宣示文字，不代表任何学术引用信息，因而本作者在正文中不会引用它为参考文献。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为位于第 5 页的参考文献（Bibliography）中以字母 D–F 开头的一段书目条目，由 PARA:P0058 至 PARA:P0071 共 14 条按字母顺序排列的完整书目记录，以及 PARA:P0072 一条版权声明组成。所有条目均按标准学术引用格式著录：作者姓名、作品名（书名斜体或加引号）、出版社、地点、年份等。条目按作者姓氏字母顺序排列：Dahlhaus → David → Davis → Defant → Diderot → Doflein → Drummond → Dussek → Eggebrecht → Elder → Engel → Fischer → Fischer → Flaherty。所收录文献横跨 1779 年狄德罗《百科全书》到 1989 年 Flaherty 论文集，涵盖德语、英语、法语三种学术传统，主题集中于 C. P. E. Bach 的幻想曲、变奏曲、协奏曲等器乐曲式，以及 18 世纪音乐美学（含"Sturm und Drang”、“stylus phantasticus”、“Ausdrucks-Prinzip"等概念）。无图表、无脚注、无附录；P0072 为该页底部版权宣示。

💡 本节核心要点

1. 本节是一段按字母顺序排列的参考文献（Bibliography），以 D 至 F 开头作者为收录范围，从 Dahlhaus 起至 Flaherty 止，共 14 条学术文献条目加 1 条版权声明。
2. 条目涵盖语言多样：包括德语论著（如 Dahlhaus、Eggebrecht、Engel）、英语论著（如 David & Mendel、Drummond、Dussek & Pleyel、Elder、Flaherty 论文集），以及法语传统源头文献（Diderot《百科全书》）。
3. 文献主题聚焦于 C. P. E. Bach 相关议题：钢琴幻想曲（Davis、Elder）、自由幻想曲概念（Elder）、变奏曲（Fischer, Kurt von）、协奏曲（Engel、Drummond）、键盘演奏法（Dussek & Pleyel）等。
4. 德语学界关于“Sturm und Drang”时期音乐“表达原则”（Ausdrucks-Prinzip）的经典论文（Eggebrecht, 1955）与法国 17–18 世纪音乐情感概念研究（Flaherty, 1989）形成跨语种美学语境的双重支撑。
5. 原始史料与近现代研究并重：既包括 1779 年的狄德罗《百科全书》、1796 年 Dussek–Pleyel《演奏指南》等 18 世纪原始材料，也包括 20 世纪的硕士论文、专著与期刊文章。
6. P0072 是版权声明而非文献条目，应作为版式附属信息而非参考文献记录看待。

🔑 关键术语

• Sturm und Drang：德语术语，原意为“狂飙突进”，指 18 世纪中后期德国/中欧文学与音乐中强调激烈情感与个人表达的文艺潮流；本节中由 Eggebrecht 1955 年论文条目专文讨论其在音乐中的体现。
• Ausdrucks-Prinzip：德语术语，意为“表达原则”，Eggebrecht 1955 年论文的核心概念，概括 Sturm und Drang 时期音乐的主导美学原则，是讨论 C. P. E. Bach 等作曲家风格归属的关键概念。
• Stylus phantasticus：拉丁语术语，意为“幻想体风格”，源自巴洛克时期的器乐风格分类概念；本节中由 Defant 1985 年专著条目处理，并与 C. P. E. Bach 的“自由幻想曲”（Free Fantasia）概念相联系。
• Free Fantasia：英文术语，指 C. P. E. Bach 在《Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen》中着重讨论的“自由幻想曲”体裁；本节由 Elder 1980 年硕士论文条目专门研究。
• Encyclopédie：法语术语，指 18 世纪狄德罗与达朗贝主编的大型启蒙运动百科全书；本节由 Diderot 主编、1779 年日内瓦第三版条目作为权威源头文献被引用。
• Bibliographic entry / bibliography：英文术语，指本节整体的文献著录体例，按作者字母顺序排列，含作者、作品题名、出版信息等标准书目信息元素；本节是其中姓氏首字母 D–F 的部分。

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S005 [描述性拆分] Bibliography — Entries Forkel through Heinichen (Forkel, Forte, Foucault, Fox, Fritz, Galand, Geiringer, Grétry, Grimm, Hadow, Häusler, Heinichen)

第1段（P0073）

原文复述

Forkel, Johann Nicolas. Musikalisch-kritische Bibliothek. Gotha: Carl Wilhelm Ettinger, 1777-79.

中文讲解

本条是 Forkel（约翰·尼古拉斯·福克尔）的一部著作的文献著录。书名为德文《Musikalisch-kritische Bibliothek》，可译作《音乐批评文库》；出版地为德国哥达（Gotha），出版者为 Carl Wilhelm Ettinger，出版年份跨度为 1777 至 1779 年。这是一部由十八世纪末德国音乐学者 Forkel 编纂、带有评论性质的文献汇编，在本节按字母排序的参考书目中作为 “Forkel” 姓氏的代表作收录。

补充说明

该条目在本节中处于以 Forkel 姓氏开头的连续书目片段之首，本身只提供出版信息，不包含摘要或评论。

第2段（P0074）

原文复述

Forte, Allen. Tonal Harmony in Concept and Practice. 3d ed. New York: Holt, Rinehart and Winston, 1979.

中文讲解

本条为 Forte（艾伦·福特）的代表性理论著作《Tonal Harmony in Concept and Practice》（《概念与实践中的调性和声》）的著录。该版本为第三版（3d ed.），由纽约 Holt, Rinehart and Winston 出版社于 1979 年出版。Forte 是二十世纪重要的美国音乐理论家，本书是其阐述传统调性和声体系并辅以分析实例的代表作。

第3段（P0075）

原文复述

Forte, Allen and Steven E. Gilbert. Introduction to Schenkerian Analysis. New York: W. W. Norton, 1982.

中文讲解

本条为 Forte 与 Steven E. Gilbert 合著的《Introduction to Schenkerian Analysis》（《申克分析导论》），由纽约 W. W. Norton 出版社于 1982 年出版。该书是向英语读者系统介绍 Heinrich Schenker（申克）所创立的有机体式音乐分析方法的入门教材。文献中两位作者以 “and” 连接，表明这是合著而非编著。

补充说明

与上一条 Forte 的独著《Tonal Harmony in Concept and Practice》形成对照，可看出作者从一般调性和声转向以申克学派为代表的深层结构分析。

第4段（P0076）

原文复述

Foucault, Michel. Madness and Civilization: A History of Insanity in the Age of Reason. Translated by Richard Howard. New York: Vintage Books, 1988.

中文讲解

本条为法国哲学家 Michel Foucault（米歇尔·福柯）的《Madness and Civilization: A History of Insanity in the Age of Reason》（《疯癫与文明：理性时代的疯狂史》）的英译本著录，注明译者为 Richard Howard，出版地为纽约，出版社为 Vintage Books，年份为 1988 年。这是 Foucault 早期关于精神疾病史与社会排斥机制研究的代表作，其英译由 Vintage 以平装本形式发行。

第5段（P0077）

原文复述

Fox, Pamela. “The Stylistic Anomalies of C. P. E. Bach’s Nonconstancy.” -In C. P. E. Bach Studies, edited by Stephen L. Clark, 105-131. Clarendon Press: Oxford, 1988.

中文讲解

本条为 Pamela Fox 撰写的论文《“The Stylistic Anomalies of C. P. E. Bach’s Nonconstancy”》（《C. P. E. 巴赫“非恒定”现象中的风格异常》）的著录。该论文收入由 Stephen L. Clark 主编的论文集《C. P. E. Bach Studies》（《C. P. E. 巴赫研究》），位于该书第 105 至 131 页，由 Clarendon Press（牛津）于 1988 年出版。条目中的 “In” 前置连字符是书目排版惯例，表示原文从此处换行续接。

补充说明

本条主题与 C. P. E. 巴赫键盘作品中的“非恒定”（nonconstancy）相关，与紧接其后的 Fox 博士论文（P0078）属于同一研究脉络。

第6段（P0078）

原文复述

_____. “Melodic Nonconstancy in the Keyboard Sonatas of C. P. E. Bach.” Ph.D. diss., University of Cincinnati, 1983.

中文讲解

本条为 Pamela Fox 的博士论文《“Melodic Nonconstancy in the Keyboard Sonatas of C. P. E. Bach”》（《C. P. E. 巴赫键盘奏鸣曲中的旋律非恒定》）的著录。该论文于 1983 年在美国辛辛那提大学（University of Cincinnati）通过博士答辩（Ph.D. diss.）。条目开头的四道下划线 “_____” 表示作者与上一条目相同，即仍是 Pamela Fox，从而避免重复书写姓名。

补充说明

与上一条目 P0077 同属 Fox 关于 C. P. E. 巴赫“nonconstancy”现象的研究系列；前者为收入论文集的篇章，后者为更早完成的博士论文主体。

第7段（P0079）

原文复述

Fritz, Barthold. Anweisung, wie man Claviere, Clavecin, und Orgel . . . in allen zwölf Tönen gleich rein stimmen könne. 2d ed. Leipzig: J. G. I. Breitkopf, 1757.

中文讲解

本条为 Barthold Fritz 的著作《Anweisung, wie man Claviere, Clavecin, und Orgel . . . in allen zwölf Tönen gleich rein stimmen könne》的著录。该德文标题可理解为“如何在全部十二个调上把击弦古钢琴、羽管键琴及管风琴……调得同样纯正之指导》；版本为第二版（2d ed.），由莱比锡的 J. G. I. Breitkopf 出版社于 1757 年出版。该书是一部历史性的键盘乐器调律文献。

补充说明

书名中间以省略号 “…” 表示原标题中省略的若干词，著录体例通常如此处理以避免冗长。

第8段（P0080）

原文复述

Galand, Joel. “Rondo-Form Problems in Eighteenth- and Nineteenth-Century Instrumental Music.” Ph.D. diss., Yale University, 1990.

中文讲解

本条为 Joel Galand 的博士论文《“Rondo-Form Problems in Eighteenth- and Nineteenth-Century Instrumental Music”》（《十八与十九世纪器乐音乐中的回旋曲形式问题》）的著录。该论文于 1990 年在美国耶鲁大学（Yale University）通过博士答辩。论文聚焦于回旋曲式（rondo form）在两个世纪器乐作品中所出现的结构与理论难题。

第9段（P0081）

原文复述

Geiringer, Karl. The Bach Family: Seven Generations of Creative Genius. London: George Allen and Unwin, 1954.

中文讲解

本条为 Karl Geiringer（卡尔·盖林格）的著作《The Bach Family: Seven Generations of Creative Genius》（《巴赫家族：七代创意天才》）的著录。该书由伦敦 George Allen and Unwin 出版社于 1954 年出版。该书是一部跨越七代的巴赫家族音乐传统研究著作，是英语学界中关于该家族最具代表性的综合性传记研究之一。

第10段（P0082）

原文复述

Grétry, André E. M. Method simple pour apprendre a préluder. Paris: De l’imprimerie de la république, 1803.

中文讲解

本条为法国作曲家 André E. M. Grétry（安德烈·格雷特里）的著作《Method simple pour apprendre a préluder》（《学习即兴前奏的简明方法》）的著录。该书由巴黎的 De l’imprimerie de la république（共和国印刷所）于 1803 年出版。书名以法语写就，符合十八世纪末、十九世纪初法语音乐教学文献的常见体裁。

第11段（P0083）

原文复述

Grimm, Hartmut. “Freie und gezügelte Phantasie: Zur Ästhetik einer Gattung des 18. Jahrhunderts und ihre Zurücknahme.” Musik und Gesellschaft 35 (1985): 592-7.

中文讲解

本条为 Hartmut Grimm 撰写的论文《“Freie und gezügelte Phantasie: Zur Ästhetik einer Gattung des 18. Jahrhunderts und ihre Zurücknahme”》（《自由与受约束的幻想曲：论一种十八世纪音乐体裁的美学及其衰落》）的著录。该文发表于《Musik und Gesellschaft》（《音乐与社会》）第 35 卷，1985 年，第 592 至 597 页（末尾 “-7” 表示至 597 页）。期刊名以斜体形式呈现（原文用斜体排版），文章标题加引号。

补充说明

页码 “592-7” 是著录惯例，表示起页 592、止页 597，省略了起页相同的部分。

第12段（P0084）

原文复述

Hadow, Henry. The Viennese Period. Vol. 5 of The Oxford History of Music. 2d ed. London: Humphrey Milford, 1931.

中文讲解

本条为 Henry Hadow 的著作《The Viennese Period》（《维也纳时期》）的著录。该书为《The Oxford History of Music》（《牛津音乐史》）第 5 卷（Vol. 5），第二版（2d ed.），由伦敦的 Humphrey Milford 出版社于 1931 年出版。这一卷聚焦于维也纳古典乐派的音乐史叙述。

补充说明

出版者 Humphrey Milford 同时也是牛津大学出版社（Oxford University Press）伦敦分支的标识，常出现在 1930 年代前后牛津系列丛书的版权页上。

第13段（P0085）

原文复述

Häusler, Rudolf. “Carl Philipp Emanuel Bach–Rondos für ‘Kenner und Liebhaber.’” In Musikreflektionen. Beiträge zur musikalischen Analyse, edited by the Musik-Akademie der Stadt Basel, 9-36. Winterthur, Switzerland: Amadeus, 1987.

中文讲解

本条为 Rudolf Häusler 撰写的论文《“Carl Philipp Emanuel Bach–Rondos für ‘Kenner und Liebhaber.’"》（《C. P. E. 巴赫——“行家与爱好者”之回旋曲》）的著录。该文收入由巴塞尔市音乐学院（Musik-Akademie der Stadt Basel）主编的论文集《Musikreflektionen. Beiträge zur musikalischen Analyse》（《音乐反思：音乐分析文集》），位于该书第 9 至 36 页，1987 年由瑞士温特图尔的 Amadeus 出版社出版。

第14段（P0086）

原文复述

Heinichen, Johann D. Der General-Bass in der Composition. Dresden: Author, 1728.

中文讲解

本条为 Johann D. Heinichen（约翰·D·海尼兴）的著作《Der General-Bass in der Composition》（《作曲中的通奏低音》）的著录。该书 1728 年于德累斯顿出版，且出版者记作 “Author”（作者本人），表明这是一部自费出版的著作。该书是巴洛克晚期通奏低音理论与实践的重要文献。

补充说明

“Author” 出现在出版者一栏，反映十八世纪初自费印行学术著作的常见做法。

第15段（P0087）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

本条并非书目条目，而是位于该参考书目片段末尾的版权声明，英文原文为 “Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission."，意即“经版权所有者许可复制。未经许可，禁止进一步复制”。这一行通常由出版方或文献传递平台（如版权结算中心）自动加注，用以提示读者本扫描件或文本的传播边界。

补充说明

该行不属于任何作者的学术引用，而是文献复制层面的法律告示，在排版上常以较小字号、居中或斜置方式呈现。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为按字母排序的参考书目（Bibliography）的连续片段，涵盖以 Forkel、Forte、Foucault、Fox、Fritz、Galand、Geiringer、Grétry、Grimm、Hadow、Häusler、Heinichen 等姓氏打头的若干条目，均出自同一页（page 6）。各条目严格遵循 MLA 风格：作者姓—名—作品名—出版项（出版地: 出版社, 年份），德文与法文作品名保留原文。条目 P0087 为版权声明而非学术引用，置于该片段末尾，用以限制该文献的二次复制。条目 P0078 中以 “_____” 代替重复作者名，是 MLA 中标识“同上作者”的标准做法。条目 P0077 中的 “-In” 是跨行排版符号。条目 P0084 中的卷次信息明确指出该书是《牛津音乐史》系列的一部分。条目 P0086 的出版者写作 “Author”，反映十八世纪德国学者自费印行学术著作的实际情况。

💡 本节核心要点

1. 本节是某部音乐学专著参考书目页（page 6）中的一段连续书目条目，命名区间为 Forkel 至 Heinichen，覆盖约十三个姓氏。
2. 条目按 MLA 著录格式排列：作者—作品名—出版项（出版地、出版社、年份），德文与法文书名保留原文不译。
3. 该片段同时收录了 18 世纪的一手理论文献（Fritz 1757、Heinichen 1728、Forkel 1777–79、Grétry 1803）与 20 世纪的英语二手研究（Fox 1983/1988、Galand 1990、Geiringer 1954、Hadow 1931 等），显示作者研究兼顾史源与现代学术成果。
4. 条目 P0077 与 P0078 同属 Pamela Fox 关于 C. P. E. 巴赫“nonconstancy”现象的研究；条目 P0078 通过 “_____” 承接前一条作者名，是 MLA 风格中“同上作者”的标准用法。
5. 条目 P0079、P0082、P0083、P0086 的书名或期刊名为德文/法文，著录时均按原文保留，未予翻译，仅在中文讲解中给出对译。
6. 条目 P0087 是版权声明而非学术引用，置于书目片段末尾以限制文献的二次传播。

🔑 关键术语

• Bibliography：参考书目，置于专著末尾、按作者姓氏字母顺序排列的全部引用文献清单；在本节中即指按 MLA 格式著录的条目集合。
• MLA style：现代语言协会（Modern Language Association）制定的学术著录格式；本节条目均遵循其规范：作者名—书名（斜体）—出版地、出版社、年份，期刊文章附卷次、期号与页码。
• Ph.D. diss.：博士论文（Doctor of Philosophy Dissertation）的缩写；本节 P0078、P0080 的条目均使用此缩写标识学位类型与授予机构。
• 2d ed. / 3d ed.：第二版、第三版的缩写，置于作品名之后、出版项之前，用以指明所用版本；本节 P0074、P0079、P0084 均出现此类版本信息。
• Edited by：指出论文集或系列书的编者；本节 P0077、P0085 均出现该字段，用以说明篇章归属的文集及其编纂者。
• Author（作为出版者）：在出版项中以 “Author” 替代出版社名称，表示著作由作者本人出资印刷；P0086 即为此种十八世纪自费出版的典型著录方式。
• Reproduced with permission：“经许可复制”的版权声明用语；P0087 中的整段文字为版权结算与传播限制的告示，不属于学术引用条目。

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S006 [描述性拆分] Bibliography — Entries Helm through Kirnberger (Helm, Hiller, Horn, Hosler, Kant, Kirkpatrick, Kirnberger)

第1段（P0088）

原文复述

Helm, E. Eugene. “The ‘Hamlet’ Fantasy and the Literary Element in C. P. E. Bach’s Music.” The Musical Quarterly 58/2 (1972): 277-96.

中文讲解

这是一条由E. Eugene Helm撰写的期刊论文条目，发表于权威音乐学期刊《The Musical Quarterly》第58卷第2期（1972年），页码277–96。文章标题指出其讨论对象是C. P. E. Bach（卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫）音乐中的《哈姆雷特》幻想曲以及其中的文学性元素。在本节这份围绕C. P. E. Bach研究展开的参考文献中，这条文献承担着指向C. P. E. Bach具体作品（“哈姆雷特”幻想曲）与音乐—文学跨学科分析的双重定位作用：它既是一篇聚焦单一作品的风格/语境研究，也提示读者C. P. E. Bach的器乐创作并非纯抽象音乐，而是与同时代文学（尤其是莎士比亚）有可识别的互文关系。

补充说明

同一位作者E. Eugene Helm在紧接着的P0089和P0090中再次出现，表明Helm是该作者群中研究C. P. E. Bach的核心人物之一。

第2段（P0089）

原文复述

____. Thematic Catalogue of the Works of Carl Philipp Emanuel Bach. New Haven: Yale University Press, 1989.

中文讲解

这是一条用四条下划线（____）承接上一条作者（Helm, E. Eugene）的工具书条目，出版地为纽黑文，出版社为耶鲁大学出版社，出版年份1989年。书名直译为《卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫作品主题目录》。这是研究C. P. E. Bach必备的基础工具书：所谓主题目录（thematic catalogue）通常会按作品编号或体裁列出作曲家全部已知作品的乐谱开头主题（incipit），并附作品来源、版本、收藏地等元数据，从而为学者检索和辨认具体作品提供关键索引。它与上一条Helm的论文一起，共同构成该作者对C. P. E. Bach研究的“专论—目录”双重支撑。

补充说明

出版机构Yale University Press在本节P0101中再次出现（Kirnberger《The Art of Strict Musical Composition》的英译本也由同一出版社于1982年出版），显示该社在18世纪音乐学翻译与目录学出版中的重要地位。

第3段（P0090）

原文复述

Helm, E. Eugene, and Charles C. Gallagher. Carl Philipp Emanuel Bach, Six Symphonies. The Symphony, 1720-1840, edited by Barry S. Brook, series C, vol. 8. New York: Garland, 1982.

中文讲解

这是一条合著条目，作者为E. Eugene Helm与Charles C. Gallagher，出版地纽约，出版社Garland，1982年。书名为《卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫，六首交响曲》。它属于更大的丛书《交响曲，1720–1840》（The Symphony, 1720-1840），由Barry S. Brook主编，本条目位于C系列第8卷。因此这条文献不仅是研究文献，还是一份实际可用的校订乐谱版本（critical edition），其作用是为研究者和演奏者提供C. P. E. Bach六首交响曲的可靠文本，与前面Helm的论文和主题目录形成“研究—文本”互补。

补充说明

该丛书编者Barry S. Brook是音乐学中“交响曲主题目录项目”（The Symphony 1720–1840）的核心人物；此条同时揭示本节参考文献既包含研究性二手文献，也包含一手校订版（critical edition）乐谱。

第4段（P0091）

原文复述

Hiller, Johann Adam. Wöchentliche Nachrichten und Anmerkungen die Musik betreffend. Leipzig: Verlag der Zeitungs-Expedition, 1766-70.

中文讲解

这是一条18世纪原始文献条目，作者为Johann Adam Hiller，出版地莱比锡，出版者为Verlag der Zeitungs-Expedition，出版年份1766–70（连续出版数年）。德文书名直译为《音乐周报与评论》（每周新闻与涉及音乐的注释）。Hiller是莱比锡重要的音乐评论家与作曲家；这份1766–1770年间发行的周刊是研究18世纪德国音乐生活、演出评论和审美观念的重要一手史料。在本节以C. P. E. Bach研究为核心的参考文献中，Hiller的这份刊物可作为反映C. P. E. Bach同时代音乐评论氛围与莱比锡乐坛状况的同期资料。

补充说明

Hiller的这份周刊与P0092的Hoffmann-Erbrecht一文构成“同期史料—后世史学研究”的对照：前者是当时出版的报刊原物，后者是1950年代对同时期钢琴音乐史的研究。

第5段（P0092）

原文复述

Hoffmann-Erbrecht, Lothar. “Sturm und Drang in der deutschen Klaviermusik von 1753-1763.” Die Musikforschung 10 (1957): 466-79.

中文讲解

这是一条由Lothar Hoffmann-Erbrecht撰写的德文期刊论文条目，发表于德国重要音乐学期刊《Die Musikforschung》第10卷（1957年），页码466–79。德文标题直译为《1753–1763年德国钢琴音乐中的“狂飙突进”》。该文将文学史上“Sturm und Drang（狂飙突进）”这一美学运动对应到同时期德国钢琴音乐中，对理解C. P. E. Bach活跃创作期（约1750–1760年代）的风格背景尤为关键。在本节文献中，它承担“美学/风格语境”定位——告诉读者C. P. E. Bach的钢琴作品并非孤立存在，而是与同时代“狂飙突进”文学美学共享戏剧性、表现性的审美取向。

补充说明

该条目中的起止年份1753–1763与本节涉及的C. P. E. Bach创作盛期高度重合，是该时期德国键盘音乐风格研究的关键坐标。

第6段（P0093）

原文复述

Horn, Wolfgang. Carl Philipp Emanuel Bach. Frühe Klaviersonaten. Hamburg: Karl Dieter Wagner, 1988.

中文讲解

这是一条德文文献条目，作者Wolfgang Horn，出版地汉堡，出版社Karl Dieter Wagner，1988年。德文书名直译为《卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫：早期钢琴奏鸣曲》。从体例判断，这是一份关于C. P. E. Bach早期钢琴奏鸣曲的研究专著或校订版本（具体性质需查阅原书确认）。它和P0090的“六首交响曲”条目形成呼应——分别覆盖C. P. E. Bach的两类核心键盘/管弦乐体裁（奏鸣曲与交响曲），共同构成本节对该作曲家作品类型的文献覆盖面。

补充说明

出版地Hamburg具有特殊意义：C. P. E. Bach本人长期任职于汉堡，因此该地区出版其专题研究在学术脉络上具有地理亲缘性。

第7段（P0094）

原文复述

Hosler, Bellamy. Changing Aesthetic Views of Instrumental Music in 18th-Century Germany. Studies in Musicology, no. 42. Ann Arbor, Michigan: UMI Research Press, 1981.

中文讲解

这是一条英文学术专著条目，作者Bellamy Hosler，出版地为美国密歇根州安阿伯，出版社UMI Research Press，出版年1981年。书名直译为《18世纪德国器乐音乐美学观念之变迁》。它属于“音乐学研究丛书”（Studies in Musicology）第42号，是一份系统讨论18世纪德国器乐美学演变的专著。在本节文献中，它提供的是审美观念的宏观背景——与P0092（Hoffmann-Erbrecht讨论“狂飙突进”钢琴音乐）和P0099（康德《判断力批判》，讨论审美判断）一起，构成理解C. P. E. Bach时代器乐美学变迁的“三角支撑”：风格史、音乐学专著、哲学美学。

补充说明

“Studies in Musicology”丛书由UMI Research Press（密歇根大学相关信息服务公司研究出版社）出版，是英语学界音乐学经典系列之一。

第8段（P0095）

原文复述

Hoyle, John. Dictionarium Musica. London: Author, 1770.

中文讲解

这是一条18世纪英国音乐工具书条目，作者John Hoyle，出版地为伦敦，出版方式为“Author”（即作者自费出版），出版年份1770年。书名为拉丁文，意为《音乐辞典》。它反映了18世纪音乐知识通过“辞典”体裁系统化的传统，可作为研究当时音乐术语、概念用法的参考。在本节围绕C. P. E. Bach的德语世界研究中，这份英语世界的辞典可起术语对照作用——帮助读者厘清18世纪德英音乐概念之间的对应关系。

补充说明

作者自费出版（“London: Author”）是18世纪常见的出版方式，意味着作者承担印刷成本并保留版权，与本节其他由大型出版社发行的现代学术著作形成对比。

第9段（P0096）

原文复述

Hummel, Johann N. Ausführliche theoretisch-practische Anweisung zum Piano-Forte Spiel. Vienna: T. Haslinger, 1828.

中文讲解

这是一条19世纪初的钢琴教学法德文专著条目，作者Johann N. Hummel，出版地维也纳，出版社T. Haslinger，出版年1828年。德文书名直译为《钢琴演奏详尽理论与实践教程》。Hummel是莫扎特、海顿的学生，也是当时重要的钢琴家与作曲家。这本1828年的教程虽晚于C. P. E. Bach时代（约1714–1788），但承接了维也纳古典时期以来的钢琴演奏传统，可帮助读者把握C. P. E. Bach之后的钢琴演奏实践演变轨迹，以及18世纪末至19世纪初钢琴（fortepiano）性能与演奏风格的过渡。

补充说明

出版社T. Haslinger是19世纪初维也纳重要的音乐出版商之一，曾出版贝多芬、舒伯特等人作品。

第10段（P0097）

原文复述

Johnson, Claudia. “Giant Handel’ and the Musical Sublime.” Eighteenth-Century Studies 19/4 (1986): 515-33.

中文讲解

这是一条由Claudia Johnson撰写的期刊论文条目，发表于《Eighteenth-Century Studies》第19卷第4期（1986年），页码515–33。文章标题为《“巨人亨德尔”与音乐的崇高》。该文聚焦18世纪英国对亨德尔的接受与“崇高”（the Sublime）这一美学范畴的关系。在本节以C. P. E. Bach为核心的参考文献中，这条文献提供的是18世纪“音乐—崇高”美学讨论的英语学界代表论述，可与P0099康德《判断力批判》及P0094 Hosler专著共同构成理解C. P. E. Bach时代器乐美学话语（表现性、崇高感）的参照。

补充说明

题目中的“Sublime”概念源自18世纪英美美学传统（Burke等），它与P0099康德《判断力批判》中的“崇高”判断以及德语世界C. P. E. Bach键盘音乐中强烈的情绪对比（empfindsamer Stil）有美学上的可比性。

第11段（P0098）

原文复述

Johnson, Lilla Joyce Finch. “The ‘Kenner und Liebhaber’ Fantasias of Carl Philipp Emanuel Bach and Selected Fantasias of Wolfgang Amadeus Mozart: A Comparative Study.” Ph.D. diss., Northwestern University, 1972.

中文讲解

这是一条博士论文条目，作者Lilla Joyce Finch Johnson（婚前姓Finch），授予机构为美国西北大学（Northwestern University），年份1972年。论文题目直译为《卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫的“鉴赏家与爱好者”幻想曲与沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特选曲幻想曲之比较研究》。其中“Kenner und Liebhaber”是C. P. E. Bach一套以该副标题命名的键盘作品集（共两集，1779与1780年左右）。该论文的核心作用是将C. P. E. Bach晚期的“鉴赏家与爱好者”幻想曲与莫扎特的幻想曲进行并置比较，从而在“晚期C. P. E. Bach—早期莫扎特”这一承前启后的位置上定位C. P. E. Bach晚期器乐创作的过渡性意义。

补充说明

与P0088 Helm的“哈姆雷特幻想曲”研究类似，本条也聚焦C. P. E. Bach的“幻想曲”（Fantasia）体裁，但侧重于其晚期作品，并加入与莫扎特的比较维度。

第12段（P0099）

原文复述

Kant, Immanuel. Critique of Judgement. Translated by J. H. Bernhard. New York: Hafner Press, 1951.

中文讲解

这是一条经典哲学名著的英译本条目，作者为Immanuel Kant，译者J. H. Bernhard，出版地为纽约，出版社为Hafner Press，年份1951年。原书为德文《Kritik der Urteilskraft》（判断力批判）。该书是康德1790年发表的第三批判，专门讨论审美判断与目的论判断，其中关于“美”与“崇高”的论述为18世纪后期欧洲器乐美学提供了哲学框架。在本节围绕C. P. E. Bach的参考文献中，康德《判断力批判》提供的是哲学美学层面的最高参照系——它解释了为何18世纪后期器乐（特别是无标题的键盘独奏）能够被视作“自由美”或“崇高”体验的载体，从而为理解C. P. E. Bach晚期作品的接受语境提供哲学坐标。

补充说明

Hafner Press版本的《判断力批判》是英语学界较常用的早期英译本之一，与Oxford/Cambridge等学术出版社的现代校译本形成代际差别。

第13段（P0100）

原文复述

Kirkpatrick, Ralph. Domenico Scarlatti. Princeton: Princeton University Press, 1953.

中文讲解

这是一条经典音乐学家专著条目，作者Ralph Kirkpatrick，出版地为新泽西州普林斯顿，出版社为普林斯顿大学出版社，年份1953年。书名直译为《多梅尼科·斯卡拉蒂》。Kirkpatrick既是该书作者，也是20世纪著名的拨弦键琴（harpsichord）演奏家，他以毕生精力整理斯卡拉蒂的键盘奏鸣曲（所谓“K.”编号体系即由他系统化）。在本节C. P. E. Bach的参考文献中纳入斯卡拉蒂研究专著，说明作者将C. P. E. Bach放在18世纪欧洲键盘音乐的整体语境中——C. P. E. Bach与斯卡拉蒂是同时代（皆活跃于18世纪上半叶）且共享键盘独奏体裁传统的两位关键作曲家，二者的对照有助于厘清C. P. E. Bach的“情感风格”与斯卡拉蒂的“炫技风格”之间的差异。

补充说明

Kirkpatrick的斯卡拉蒂奏鸣曲主题编号（K./Kirkpatrick编号）至今仍是演奏与研究中引用斯卡拉蒂作品的标准。

第14段（P0101）

原文复述

Kirnberger, Jean Philipp. Die Kunst des reinen Satzes in der Musik. 1771-79. Translated by David Beach and Jurgen Thym as The Art of Strict Musical Composition. New Haven: Yale University Press, 1982.

中文讲解

这是一条18世纪作曲理论经典著作的条目，作者为Jean Philipp Kirnberger，原著为德文《Die Kunst des reinen Satzes in der Musik》（《音乐中纯正作曲的艺术》），成书时间跨1771–1779年。该书后来由David Beach和Jurgen Thym翻译成英文，英文版书名为《The Art of Strict Musical Composition》，出版地为纽黑文，出版社为耶鲁大学出版社，出版年1982年。Kirnberger是J. S. Bach的学生巴赫的再传弟子，其理论著作是18世纪后半叶德语世界“纯正对位与作曲”规范的重要代表。在本节以C. P. E. Bach为核心的参考文献中，Kirnberger的理论具有直接相关性：作为C. P. E. Bach的同时代人，Kirnberger的作曲理论既是C. P. E. Bach写作与教学的对照背景，也是衡量其作品是否符合或背离“严格作曲规范”的标尺。

补充说明

本条同时给出原著年代区间（1771–79）与英文译本出版信息（1982），是典型的“原始文献—现代译本”双层条目，便于读者既查考原典又阅读英译。

第15段（P0102）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

这是一段版权声明文字，置于该页底部。它声明本文内容已获得版权所有者授权复制，并警告未经许可不得进一步复制。它属于页脚/版权说明性质的非正文内容，不是学术参考文献。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献（Bibliography）的一部分，涵盖按作者姓氏字母顺序排列的Helm至Kirnberger之间的15条文献（含一条页脚版权声明）。条目类型多样：(1) 期刊论文（如Helm 1972、Hoffmann-Erbrecht 1957、Johnson 1986）；(2) 专著与工具书（如Helm 1989主题目录、Hosler 1981美学研究、Kirkpatrick 1953斯卡拉蒂研究、Kant 1951《判断力批判》英译）；(3) 校订版乐谱（Helm & Gallagher 1982《六首交响曲》）；(4) 18世纪原始文献（Hiller 1766–70周刊、Hoyle 1770辞典、Kirnberger 1771–79《纯正作曲的艺术》、Hummel 1828钢琴教程）；(5) 博士论文（Johnson 1972）。这些条目共同体现本节文献覆盖面：以C. P. E. Bach为核心，向前接续巴赫家族传统与18世纪上半叶键盘音乐（Kirnberger、Kirkpatrick），向后延伸至18世纪后半叶至19世纪初的钢琴演奏实践与音乐美学（Hummel、Kant、Hosler），并兼顾德、英两条学术传统。

💡 本节核心要点

1. 本节是按作者姓氏字母排列的参考文献条目，覆盖从Helm到Kirnberger的范围，主要服务于C. P. E. Bach研究。
2. 文献类型多元：既包含期刊论文、专著、工具书、校订版乐谱，也包含18世纪原始史料（周刊、辞典、作曲理论著作）和博士论文。
3. 本节文献围绕三条相互交织的轴线展开：C. P. E. Bach具体作品研究（Helm的《哈姆雷特》幻想曲与主题目录、Johnson的“鉴赏家与爱好者”幻想曲博士论文）、同时代美学与风格语境（Hoffmann-Erbrecht的“狂飙突进”、Hosler的器乐美学变迁、康德《判断力批判》、Johnson的“音乐崇高”），以及更宏观的键盘音乐传统参照（Kirkpatrick论斯卡拉蒂、Hummel钢琴教程）。
4. Helm的条目反复出现（论文、主题目录、合著校订版乐谱），表明他是该研究领域中关于C. P. E. Bach的核心学者。
5. Kirnberger的《纯正作曲的艺术》与C. P. E. Bach同时代，为衡量后者写作规范的“严格”与“自由”提供理论坐标。
6. 页脚版权声明（P0102）不属于参考文献，仅为出版/复制授权信息。

🔑 关键术语

• Thematic Catalogue（主题目录）：按作品编号或体裁系统列出作曲家全部已知作品的目录，通常包含每部作品开头的音乐主题（incipit）、作品来源、版本与收藏地等信息；本节P0089即Helm所编C. P. E. Bach主题目录，是该作曲家研究的基础工具书。
• Sturm und Drang（狂飙突进）：18世纪中后期德语文学与艺术中的美学运动，强调激烈的情感、自然的力量与个人表达；本节P0092（Hoffmann-Erbrecht 1957）将其对应到1753–1763年德国钢琴音乐，为C. P. E. Bach活跃期作品的风格特征提供美学标签。
• Kenner und Liebhaber（鉴赏家与爱好者）：C. P. E. Bach晚期一套以该短语为副标题的键盘作品集名称（约1779–1780）；本节P0098的博士论文即以此幻想曲集为研究对象，并将其与莫扎特幻想曲进行对比。
• The Sublime（崇高）：18世纪美学的核心范畴之一，指一种超越日常经验、引起敬畏与强烈情感反应的对象或体验；本节P0097（Johnson 1986论亨德尔与音乐崇高）和P0099（康德《判断力批判》论崇高判断）共同为C. P. E. Bach强烈表现的器乐作品提供哲学美学参照。
• Die Kunst des reinen Satzes in der Musik（音乐中纯正作曲的艺术）：Kirnberger于1771–1779年间撰写的作曲理论著作，代表18世纪后半叶德语世界“严格对位与作曲规范”的重要论述；本节P0101即为此原著及1982年耶鲁大学出版社英译本，是衡量C. P. E. Bach作曲实践的同期理论标尺。

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S007 [描述性拆分] Bibliography — Entries Kittel through Koch (Kittel, Klein, Knödt, Koch)

第1段（P0103）

原文复述

Kittel, Johann C. Der angehende praktische Organist oder Anweisung zum zweckmässigen Gebrauch der Orgel bei Gottesverehrungen in Beispielen. 3 vols. Erfurt: Beyer und Maring, 1801-1831.

中文讲解

这是Johann Christian Kittel (1732-1809)的代表性管风琴教学著作。《即将上岗的实用管风琴家，或以实例说明礼拜中管风琴之恰当使用》是他晚年汇集长期教学经验的总结性著作，以示例方式讲解管风琴在教堂礼拜中的实际应用。著作共分3卷，由Erfurt的Beyer und Maring出版社于1801-1831年间陆续出版，跨越30年，反映其篇幅之大与持续修订的过程。Kittel师从J.S. Bach，是巴赫管风琴学派的重要传人，此书也是德国18世纪末至19世纪初管风琴演奏与礼拜音乐实践的核心文献。

补充说明

本条采用德文原版书目格式，分卷数与跨年度出版信息由原条目直接给出。

第2段（P0104）

原文复述

Klein, Johann Joseph. Versuch eines Lehrbuchs der praktischen Musik. Gera: Christoph Friedrich Bekmann, 1783.

中文讲解

Johann Joseph Klein所著《实用音乐教科书初探》1783年由Gera的Christoph Friedrich Bekmann出版。该书属于18世纪后期德国实用音乐教育文献，旨在系统讲授实践音乐（演奏与作曲基础）的教学框架。Klein本人是一位较少被现代学界关注的教育家，但此书作为当时地方出版的实用教材，反映了德语区音乐教育在体制化过程中对系统教科书的需要。

第3段（P0105）

原文复述

Knödt, Heinrich. “Zur Entwicklungsgeschichte der Kadenzen im Instrumentalkonzert.” Sammelbände der Internationalen Musik-Gesellschaft 15 (1913-14): 403-415.

中文讲解

Heinrich Knödt撰写的文章《器乐协奏曲中华彩乐段发展史》发表于《国际音乐协会丛刊》(Sammelbände der Internationalen Musik-Gesellschaft) 第15卷（1913-14年卷），页码403-415。该刊是20世纪初国际音乐学协会(Internationale Musik-Gesellschaft) 的核心学术期刊，集中刊载音乐史与音乐学的开拓性研究。Knödt这篇文章以德文撰写，是早期对协奏曲中华彩乐段(cadenzas) 历史源流进行系统梳理的代表性文献。

补充说明

此处"Kadenzen"特指协奏曲中华彩乐段(cadenzas)，而非和声意义上的终止式(cadence)。

第4段（P0106）

原文复述

Koch, Heinrich Christoph. Kurzgefaßtes Handwörterbuch. 1807. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1981.

中文讲解

Heinrich Christoph Koch (1749-1816) 是18世纪末至19世纪初德国最重要的音乐理论家之一。本条为其《简明音乐小手册》(Kurzgefaßtes Handwörterbuch der Musik) 的版本信息：原版1807年出版，此处使用的是Hildesheim的Georg Olms出版社1981年的重印本。该书是Koch篇幅较大的《音乐大辞典》(Musikalisches Lexikon, 1802) 的简编本，便于查阅基本术语。本节同时收录Koch三部著作的重印本，显示其理论遗产在20世纪后期通过Georg Olms系列重印而得到系统再传播。

补充说明

Georg Olms出版社在20世纪后期系统重印了大量18-19世纪德语区音乐理论原著，是研究该时期音乐理论的基础文献库。

第5段（P0107）

原文复述

____. Musikalisches Lexicon. 1802. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1964.

中文讲解

本条以四道下划线替代作者名，表示作者与上一条相同（即Heinrich Christoph Koch）。《音乐辞典》(Musikalisches Lexikon) 是Koch最重要的代表作之一，初版1802年，是18世纪末德语区最系统的大型音乐百科工具书，按字母顺序释义音乐术语、体裁与概念。本处使用的是Georg Olms出版社1964年的重印本。该辞典是研究古典时期德语音乐理论体系与术语框架的核心参考。

补充说明

书目中以”____"(四道下划线) 替代重复作者名，是19世纪以来学术书目沿用的简写体例。

第6段（P0108）

原文复述

____. Versuch einer Anleitung zur Composition. 1782-93. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1969.

中文讲解

作者同样为Koch（前两条下划线延续）。《作曲指南初探》(Versuch einer Anleitung zur Composition) 是Koch早期最重要的作曲理论著作，初版跨越1782至1793年陆续出版。该书以德语系统讲解作曲的基础规则与和声、对位、旋律写作方法，是18世纪后期德语作曲教学的重要教材。本处使用的是1969年Georg Olms出版社的重印本。Koch的三部著作在条目中并列出现，反映其在18世纪末德语音乐理论界的核心地位。

补充说明

本著作跨越1782-1793年出版，由多个分册陆续构成。

第7段（P0109）

原文复述

Koehler, William Alan. “The Late Independent Keyboard Rondos of Carl Philipp Emanuel Bach.” D.M.A. diss., University of Texas at Austin, 1986.

中文讲解

William Alan Koehler的D.M.A. (Doctor of Musical Arts) 学位论文《C.P.E. 巴赫晚期独立键盘回旋曲》1986年于University of Texas at Austin完成。该论文聚焦C.P.E. Bach晚期不依附于奏鸣曲套曲的独立键盘回旋曲体裁，属典型的以作曲家专门体裁为研究对象的演奏学博士论文。条目中所列C.P.E. Bach在德语音乐学文献中的全名通常写作Carl Philipp Emanuel Bach。

补充说明

D.M.A. (Doctor of Musical Arts) 是美国音乐领域偏向演奏与教学实践的研究博士学位，与传统Ph.D. 在研究取向与论文形式上有所区别。

第8段（P0110）

原文复述

Kollmann, August Frederic Christopher. An Essay on Musical Harmony. 1796. First American edition. Utica: Seward and Williams, 1817.

中文讲解

August Frederic Christopher Kollmann (1756-1829) 是德国出生的音乐理论家，1782年起定居英国，是当时将德语和声体系引入英语学界的核心人物之一。本条为其《论音乐和声》(An Essay on Musical Harmony) 的版本记录：原版1796年在伦敦出版，本处使用的是1817年Utica的Seward and Williams出版的美国首版。该书是18世纪末英语世界系统讲授德式和声理论的重要著作，体现了德语音乐理论经由作者迁居英国而向英语世界传播的历史路径。

补充说明

Kollmann是少数以英文撰写音乐理论著作的德裔理论家，本节中其三部著作均以英文出版。

第9段（P0111）

原文复述

____. An Introduction to Extemporary Modulation in Six General Lessons for the Piano Forte, or Harp. London: Author, n.d.

中文讲解

作者仍为Kollmann（前条延续下划线）。《钢琴或竖琴即兴转调入门，以六节通论讲授》由作者自行在伦敦出版（n.d. 即无确切出版年份记载），是Kollmann面向键盘演奏者（钢琴与竖琴）的即兴转调入门教材。该书延续其《论音乐和声》中对调性关系的系统讲授，但侧重于即兴演奏中转调的实际操作，分六课循序渐进。出版地点记为"London: Author”，表明Kollmann自费出版，这是当时英国音乐出版业中常见的自我发行方式。

补充说明

“n.d.” (no date) 表示原条目未注明确切出版年份，是书目学中表示出版时间不明的标准缩写。

第10段（P0112）

原文复述

____. An Introduction to the Art of Preluding and Extemporizing in Six Lessons. London: R. Wornum, 1792.

中文讲解

作者同样为Kollmann。《前奏与即兴演奏艺术入门，以六课讲授》1792年由伦敦的R. Wornum出版。该书与前一条同属Kollmann面向键盘演奏者的即兴演奏教程系列，专注于前奏(preluding) 与即兴演奏(extemporizing) 的实践技法，分六课逐步讲解。Kollmann三部英文著作集中体现了18世纪末英国键盘演奏教学与即兴传统的紧密联系。

补充说明

“preluding”（前奏）与"extemporizing”（即兴演奏）是18世纪键盘演奏者必备的两项现场创作能力。

第11段（P0113）

原文复述

Kolneder, Walter. Antonio Vivaldi: His Life and Work. Translated by B. Hopkins. London: Faber and Faber, 1970.

中文讲解

Walter Kolneder所著《安东尼奥·维瓦尔第：生平与作品》原书以德文撰写，本条记录的是B. Hopkins翻译的英译本，1970年由伦敦的Faber and Faber出版。该书是20世纪维瓦尔第研究的经典综合性传记与作品研究，长期被英语学界作为维瓦尔第入门与研究的主要参考文献。本条以英文译本形式收录在书目中，反映英语学界对德文维瓦尔第研究的接受。

补充说明

Faber and Faber是英国重要的学术与音乐出版物出版社之一。

第12段（P0114）

原文复述

Kramer, Richard. “The New Modulation of the 1770s: C. P. E. Bach in Theory, Criticism, and Practice.” Journal of the American Musicological Society 38/3 (1985): 551-92.

中文讲解

Richard Kramer撰写的文章《1770年代的新转调体系：理论、批评与实践中的C.P.E. 巴赫》发表于《美国音乐学会会刊》(Journal of the American Musicological Society, JAMS) 第38卷第3期（1985年），页码551-592，全文约42页，是该刊篇幅较长的研究性论文之一。文章从理论、批评与实践三个维度系统考察1770年代出现的转调新体系，并以C.P.E. Bach为聚焦点，揭示其在该时期音乐语言变革中的核心作用。JAMS是英语音乐学界最权威的学术期刊之一。

补充说明

本条为本节中C.P.E. Bach相关研究的另一部重要文献，与P0109的Koehler博士论文形成体裁互补：前者聚焦独立回旋曲，本文聚焦1770年代转调语言变革。

第13段（P0115）

原文复述

Krause, Christian G. Von der musikalischen Poesie. Berlin: J. F. Voss, 1752.

中文讲解

Christian Gottfried Krause (1719-1770) 是柏林重要的音乐理论家与音乐评论家。《论音乐诗学》(Von der musikalischen Poesie) 1752年由柏林的J. F. Voss出版，是18世纪中期德语学界讨论音乐与诗歌关系的代表性论著。该书从诗学(poesie) 角度切入音乐，承继启蒙时期德语学界对音乐美学与表达性问题的兴趣，是研究18世纪德语音乐诗学传统的核心文献。

第14段（P0116）

原文复述

Krummacher, Friedhelm. “Stylus phantasticus and phantastische Musik: Kompositorische Verfahren in Toccaten von Frescobaldi und Buxtehude.” Schütz-Jahrbuch 2 (1980): 7-77.

中文讲解

Friedhelm Krummacher撰写的文章《幻想风格与幻想音乐：Frescobaldi与Buxtehude托卡塔中的作曲技法》发表于《许茨年鉴》(Schütz-Jahrbuch) 第2卷（1980年），页码7-77，是一篇篇幅较长（约71页）的研究性论文。文章聚焦巴洛克时期的"stylus phantasticus”（幻想风格）概念，并以Frescobaldi与Buxtehude的托卡塔为分析对象，考察该风格在具体作品中的作曲技法表现。该刊以17世纪德国作曲家Heinrich Schütz命名，是德语音乐学界巴洛克研究的重要期刊。

补充说明

“stylus phantasticus”（幻想风格）是17世纪音乐修辞学中允许作曲家自由处理节奏、对位与情感表达的作曲风格范畴。

第15段（P0117）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

本条为版权声明，记录该文献之复制已经版权所有者授权许可，进一步复制须再次获得授权。该声明表明本文献（包括参考文献列表）系经授权纳入该出版物，原版权仍归原权利人所有，任何超出授权范围的复制行为均被禁止。这是学术出版物中常见的版权保护标识。

补充说明

此声明为出版物的整体版权说明，与具体作者著作权的归属声明相对应。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为参考文献中Kittel至Koch(Kittel, Klein, Knödt, Koch, Koehler, Kollmann, Kolneder, Kramer, Krause, Krummacher) 的连续条目，P0117为出版方附于参考文献末尾的版权声明。其中Koch三部著作(P0106、P0107、P0108) 均以Georg Olms出版社重印本收录；Kollmann三部著作(P0110、P0111、P0112) 以前置下划线连接表示同一作者；Kittel (P0103)、Klein (P0104)、Knödt (P0105)、Koch系列、Krause (P0115) 与Krummacher (P0116) 的著作以德文出版；Koehler (P0109)、Kollmann (P0110-P0112)、Kolneder (P0113)、Kramer (P0114) 的著作为英文文献或英译本。C.P.E. Bach相关研究由P0109 (Koehler博士论文) 与P0114 (Kramer期刊文章) 两篇构成，体裁与研究维度形成互补。

💡 本节核心要点

1. 本节为参考文献列表的连续片段，覆盖Kittel至Krummacher共计15条目（含末尾版权声明），主题集中于18-19世纪德语区音乐理论与C.P.E. Bach研究
2. Heinrich Christoph Koch三部著作均以Georg Olms出版社重印本收录，是18世纪末德语音乐理论体系的核心原始文献
3. August Frederic Christopher Kollmann的三部英文著作显示德国音乐理论经由作者移居英国而向英语世界传播的历史路径
4. C.P.E. Bach研究在本节中由Koehler博士论文(P0109) 与Kramer期刊文章(P0114) 共同支撑，前者关注独立键盘回旋曲体裁，后者关注1770年代转调语言变革
5. 德文条目中Kittel管风琴教学著作(Kittel, P0103) 与Knödt华彩乐段史(Knödt, P0105)、Krause音乐诗学(Krause, P0115)、Krummacher幻想风格研究(Krummacher, P0116) 共同构成18-20世纪德语音乐学研究的文献谱系

🔑 关键术语

• Kadenzen (Kadenz)：在Knödt文(P0105) 标题中指协奏曲中华彩乐段(cadenzas)，即独奏家在乐章结束处即兴发挥的炫技段落；不同于和声学中的"终止式”(cadence) 含义。
• Musikalisches Lexikon / Kurzgefaßtes Handwörterbuch：Koch的两部音乐工具书：1802年的《音乐大辞典》是其大型百科式辞典，1807年的《简明音乐小手册》是其简编本，条目体例按字母顺序释义音乐术语、体裁与作曲概念。
• stylus phantasticus：17世纪音乐修辞学中的作曲风格范畴，强调作曲家的自由处理空间，在Krummacher文(P0116) 中作为分析Frescobaldi与Buxtehude托卡塔的理论框架。
• D.M.A. dissertation：Doctor of Musical Arts论文，美国音乐领域偏向演奏与教学实践的研究学位，Koehler的论文(P0109) 即为此类研究。
• Preluding and Extemporizing：键盘演奏者在乐曲开始前即兴演奏的引子段落(preluding) 与整首乐曲的即兴创作(extemporizing)，是18世纪键盘演奏家的核心技能，也是Kollmann两部教程(P0111、P0112) 的教学对象。
• Versuch einer Anleitung zur Composition：Koch的《作曲指南初探》(1782-93)，18世纪后期德语作曲教学的代表性系统教程。

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S008 [描述性拆分] Bibliography — Entries LaRue through Mattheson (LaRue, Laufer, Lee, Linfield, Lisco, Löhlein, Lowinsky, Macdonald, Marks, Marpurg, Mattheson)

第1段（P0118）

原文复述

LaRue, Jan. “Bifocal Tonality: An Exploration of Ambiguous Baroque Cadences.” In Essays in Honor of Archibald T. Davison, 173-184. Cambridge: Harvard University Press, 1957.

中文讲解

这是 Jan Larue 的篇目，收入哈佛大学出版社 1957 年出版的纪念 Archibald T. Davison 的论文集《Essays in Honor of Archibald T. Davison》第 173–184 页。题目《“双焦点调性”——对巴洛克歧义终止的探讨》显示这是一篇专题研究：通过“双焦点调性”这一概念分析巴洛克时期的终止式如何在两个调中心之间产生歧义。该条目为按字母排序的参考书目条，按作者 LaRue 姓位列于本节之首。

补充说明

本篇研究巴洛克终止的调性歧义，可与本节 Laufer 论幻想曲、Macdonald 论贝多芬《Phantasie Op. 77》一同视为“幻想—即兴—终止”研究脉络中的相关文献。

第2段（P0119）

原文复述

Laufer, Edward. “On the Fantasy.” Intégral 2 (1988): 99-133.

中文讲解

Edward Laufer 的《论幻想曲》刊于《Intégral》第 2 卷（1988 年）第 99–133 页。《Intégral》是聚焦序列与后序列音乐的期刊，此处 Laufer 撰文讨论幻想曲这一体裁，跨越不同音乐历史阶段考察“fantasy”（幻想曲）的概念与结构。本条目按姓 Laufer 接续于 LaRue 之后。

第3段（P0120）

原文复述

Le Hurray, Peter, and James Day, ed. and trans. Music and Aesthetics in the Eighteenth and Early-Nineteenth Centuries. Cambridge: Cambridge University Press, 1981.

中文讲解

Peter Le Huray 与 James Day 编辑并翻译的《十八世纪及十九世纪初的音乐与美学》，由剑桥大学出版社于 1981 年出版。这是一部文献汇编兼译本，所收多为 18 世纪至 19 世纪初关于音乐美学的原始文本，对探讨 C. P. E. Bach 时代及其延伸期音乐美学不可或缺。

补充说明

Le Huray 与 Day 同时承担“编辑”与“翻译”两种角色，说明该书既是文献集也是英文译本。

第4段（P0121）

原文复述

Lee, Douglas A. “The Instrumental Works of Christoph Nichelmann.” Ph.D. diss., University of Michigan, 1968.

中文讲解

Douglas A. Lee 的博士论文《Christoph Nichelmann 的器乐作品》于 1968 年在密歇根大学完成。Christoph Nichelmann（1717–1762）是与 C. P. E. Bach 几乎同龄、同样供职于普鲁士宫廷的作曲家，其键盘奏鸣曲与协奏曲风格与早期古典主义紧密相关。该条目按时任学位类型标注为 Ph.D. diss.。

第5段（P0122）

原文复述

Linfield, Eva. “Dietrich Buxtehude’s Sonatas: A Historical and Analytical Study.” Ph.D. diss., Brandeis University, 1984.

中文讲解

Eva Linfield 的博士论文《Dietrich Buxtehude 的奏鸣曲：一项历史与分析研究》，1984 年由 Brandeis 大学授予学位。研究对象 Buxtehude（1637–1707）为北德管风琴与键盘音乐巨匠，其奏鸣曲是巴洛克晚期至前古典风格过渡的代表性文献。

第6段（P0123）

原文复述

____. “North and South European Influences on Buxtehude’s Chamber Music: Despite Influences, a Unique Repertory.” Schütz-Jahrbuch 10 (1988): 104-125.

中文讲解

同上作者 Eva Linfield 发表于《Schütz-Jahrbuch》第 10 卷（1988 年）第 104–125 页的论文《Buxtehude 室内乐中的南北欧影响：虽有影响，仍为独特曲目》。下划线 “____” 在参考书目中代表与上一条目同作者，本文通过对照北欧与南欧影响，论证 Buxtehude 室内乐曲目虽受外来影响，但仍保持独特性。

补充说明

____ 是书目体例中重复同一作者的常见记号，提示读者该条与上一条作者相同。

第7段（P0124）

原文复述

Lisco, John D. “C. P. E. Bach and the Fantasia.” Master’s thesis, University of Kentucky, 1978.

中文讲解

John D. Lisco 的硕士论文《C. P. E. Bach 与幻想曲》，1978 年于肯塔基大学提交。这是一篇聚焦于 C. P. E. Bach 幻想曲体裁的学位论文，与本卷主题高度吻合，反映该体裁在 C. P. E. Bach 创作中的核心地位。

第8段（P0125）

原文复述

Löhlein, Georg Simon. Clavier-Schule. 2 vols. Leipzig: Waisenhaus- und Frommannische Buchhandlung, 1765-1781.

中文讲解

Georg Simon Löhlein 著《Clavier-Schule》（键盘学校）两卷本，由莱比锡 Waisenhaus- und Frommannische Buchhandlung 于 1765–1781 年出版。该书是 18 世纪后期德语世界重要的键盘演奏与教学法文献之一，与 Marpurg 的理论著作及 C. P. E. Bach 自身的《Versuch》构成同一时期的教学传统。

补充说明

该书出版跨度 1765–1781 年，说明这是经历长期修订的两卷本教材。

第9段（P0126）

原文复述

Lowinsky, Edward E. “Musical Genius: Evolution and Origins of a Concept.” The Musical Quarterly 50 (1964): 321-40 and 476-95.

中文讲解

Edward E. Lowinsky 撰《音乐天才：概念的演变与起源》，发表于《The Musical Quarterly》第 50 卷（1964 年）第 321–340 页及第 476–495 页。该文研究“音乐天才”这一概念的历史形成，对理解 18 世纪关于 Genius（如 C. P. E. Bach、Mattheson 讨论中的原创性概念）的研究语境有基础性意义。

补充说明

文章分布于同一卷的两段页码，表明这是分两期刊载的长篇论文。

第10段（P0127）

原文复述

Hugh Macdonald. “Fantasy and Order in Beethoven’s Phantasie Op. 77.” In Modern Musical Scholarship, edited by Edward Olleson, 141-150. Stocksfield: Oriel Press, 1980.

中文讲解

Hugh Macdonald 撰《贝多芬 Phantasie Op. 77 中的幻想与秩序》，收入 Edward Olleson 编辑的《Modern Musical Scholarship》（Stocksfield: Oriel Press, 1980）第 141–150 页。该文讨论贝多芬晚期幻想曲体裁内部“幻想”与“秩序”的张力，是 19 世纪早期幻想曲研究的代表文献。

补充说明

论文标题中的 “Phantasie” 用了古典德语拼写，呼应 18–19 世纪之交德语世界对该体裁的命名传统。

第11段（P0128）

原文复述

Marks, Paul F. “Aesthetics of Music in the Philosophy of ‘Sturm und Drang:’ Gerstenberg, Hamann and Herder.” The Musical Review 35 (1974): 247-59.

中文讲解

Paul F. Marks 撰《“Sturm und Drang”哲学中的音乐美学：Gerstenberg、Hamann 与 Herder》，刊于《The Musical Review》第 35 卷（1974 年）第 247–259 页。该文聚焦 18 世纪后半叶德国“狂飙突进”运动的三位核心思想家（Gerstenberg、Hamann、Herder）关于音乐的论述，是理解 C. P. E. Bach 时代美学背景的重要参考。

补充说明

三位人物均是德国启蒙晚期至狂飙突进时期的重要文人与美学家。

第12段（P0129）

原文复述

Marpurg, Friedrich Wilhelm. Der critische Musicus an der Spree. 1749-50. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1970.

中文讲解

Friedrich Wilhelm Marpurg 著《Der critische Musicus an der Spree》（施普雷河畔的批评音乐家），最初刊于 1749–1750 年；1970 年由 Hildesheim: Georg Olms 出版社再版。该书是 Marpurg 创办的音乐评论期刊体著作，对柏林音乐生活与理论争论提供第一手文献，是 18 世纪中叶德国音乐理论史的关键材料。

第13段（P0130）

原文复述

____. Handbuch bey dem Generalbasse und der Composition. 1755-60. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1974.

中文讲解

同上作者 Friedrich Wilhelm Marpurg 的《通奏低音与作曲手册》，初版于 1755–1760 年；1974 年由 Hildesheim: Georg Olms 再版。该手册是德语区通奏低音与作曲教学的代表性理论著作，涵盖和声与作曲规范，与 C. P. E. Bach《Versuch》同属 18 世纪中叶的实用音乐理论。

第14段（P0131）

原文复述

____. Kritische Briefe über die Tonkunst. 1759-64. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1968.

中文讲解

Friedrich Wilhelm Marpurg 著《音乐艺术批评书简》（Kritische Briefe über die Tonkunst），初版 1759–1764 年；1968 年由 Georg Olms 再版。该作以书信体形式讨论作曲与美学问题，与《Der critische Musicus an der Spree》一同构成其批评与理论写作的核心。

补充说明

“Briefe”（书信）显示其采用书信体进行连续性论辩。

第15段（P0132）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

此为出版方版权声明的页脚/页面印记：经版权所有者许可复制；未经许可不得再行复制。它不是书目条目本身，而属于该书目所在连续页面的版式标记，提示本页面内容受版权保护。

补充说明

该声明反复出现于翻印书籍的页面尾部（或头部），用以强调复制限制。

第16段（P0133）

原文复述

____. G. A. Sorgens Anleitung zum Generalbaß und zur Composition mit Anmerkungen von Friedrich Wilhelm Marpurg. Berlin: G. A. Lange, 1760.

中文讲解

同上作者 Friedrich Wilhelm Marpurg 的篇目：此为 G. A. Sorgen 所著《通奏低音与作曲指南》并附 Marpurg 注释，1760 年于柏林 G. A. Lange 处出版。本条是 Marpurg 为他人著作作注的实例，显示其在 18 世纪中叶柏林理论写作群体中的核心地位。

补充说明

本条实为 Marpurg 注释本而非独立著作，标题中 “mit Anmerkungen von” 即说明此点。

第17段（P0134）

原文复述

____. Historisch-kritische Beyträge zur Aufnahme der Musik. 5 vols. 1754-78. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1970.

中文讲解

Friedrich Wilhelm Marpurg 著《音乐接受之历史批评文集》（Historisch-kritische Beyträge zur Aufnahme der Musik）五卷本，初版 1754–1778 年；1970 年由 Georg Olms 再版。该多卷本是 Marpurg 卷帙最广的历史性与批评性写作集，全面反映 18 世纪德语音乐批评与历史写作。

补充说明

五卷本跨 24 年（1754–1778）出版，反映该作是长期撰写的连续性出版物。

第18段（P0135）

原文复述

Marx, Hans Joachim, ed. Carl Philipp Emanuel Bach und die europäische Musikkultur des mittleren 18. Jahrhunderts: Bericht über das Internationale Symposium der Joachim Jungius Gesellschaft der Wissenschaften Hamburg 29. September-2. Oktober 1988. Göttingen: Vandenhoeck & Ruprecht, 1990.

中文讲解

Hans Joachim Marx 编辑的会议论文集《C. P. E. Bach 与 18 世纪中叶的欧洲音乐文化：汉堡 Joachim Jungius 科学学会 1988 年 9 月 29 日至 10 月 2 日国际研讨会报告》，1990 年由 Göttingen: Vandenhoeck & Ruprecht 出版。这是对 C. P. E. Bach 与同时期欧洲音乐文化进行系统化学术总结的会议录。

补充说明

该书同时承担三重信息：编者（Marx）、会议主办方（Joachim Jungius 学会）、会议时间（1988 年秋）。

第19段（P0136）

原文复述

Mattheson, Johann. Das Beschützte Orchestre . . . Ut Mi Sol Re Fa La Todte (nicht tota) Musica [sind]. Hamburg: B. Schiller, 1717.

中文讲解

Johann Mattheson 著《Das Beschützte Orchestre》（受护卫的乐队），副标题以音符名 Ut Mi Sol Re Fa La Todte（nicht tota) Musica 构成文字游戏，汉堡 B. Schiller 出版，1717 年。该标题将六音音节拼合为 “Musica ist nicht tota”（音乐未死/未灭）的拉丁—德语双关，反映 Mattheson 以音乐文字游戏捍卫音乐艺术地位的写作风格。

补充说明

标题中以六音名 (ut, mi, sol, re, fa, la) 与 “Todte/tota” 文字对照构成主题双关，是巴洛克晚期德语音乐修辞的典型笔法。

第20段（P0137）

原文复述

____. Exemplarischen Organisten-Probe. 2 vols. Hamburg: Schiller und Kissnerischer Buch-Laden, 1719.

中文讲解

同上作者 Johann Mattheson 的《范例风琴师考验》（Exemplarischen Organisten-Probe）两卷本，汉堡 Schiller und Kissnerischer Buch-Laden 出版，1719 年。该书以“考验”形式呈现风琴演奏实践与规范，是 Mattheson 推进新教德国管风琴音乐写作传统的代表著作之一。

第21段（P0138）

原文复述

____. Das neu-eröffnete Orchestre. Hamburg: Benjamin Schillers Witwe, 1713.

中文讲解

Johann Mattheson 著《Das neu-eröffnete Orchestre》（新开之乐队），汉堡 Benjamin Schillers Witwe 出版社 1713 年出版。该书与 1717 年的《Das Beschützte Orchestre》构成 Mattheson “Orchestre” 系列开篇，以乐队/管弦乐院的隐喻讨论音乐理论与实践。

补充说明

出版人 “Benjamin Schillers Witwe”（Benjamin Schiller 的遗孀）说明 1713 年出版时原出版人已故，由其遗孀继承业务。

第22段（P0139）

原文复述

____. Der Vollkommene Capellmeister. 1739. Reprint. Edited by Margarethe Riemann. Cassel: Bärenreiter, 1954.

中文讲解

Johann Mattheson 著《Der Vollkommene Capellmeister》（完美的宫廷乐长），初版于 1739 年；后由 Margarethe Riemann 编辑，1954 年由 Cassel: Bärenreiter 再版。该书是 Mattheson 最系统的音乐—美学—作曲论著，被视为 18 世纪早期德语音乐理论的百科全书式总结，对后来的 Marpurg、C. P. E. Bach 均有直接影响。

补充说明

1954 年由 Margarethe Riemann 编辑并经 Bärenreiter 再版，是 20 世纪研究该书最重要的现代版本。

第23段（P0140）

原文复述

Meude-Monpas, J. J. O. de. Dictionnaire de musique. Paris: Knapfen et fils, 1787.

中文讲解

J. J. O. de Meude-Monpas 著《Dictionnaire de musique》（音乐词典），巴黎 Knapfen et fils 出版，1787 年。该书是 18 世纪后期法语世界的音乐百科词典之一，为研究同期法语音乐词汇、概念与术语提供参考。

补充说明

与同期德语世界（Marpurg、Mattheson、C. P. E. Bach）形成跨语言对照，是 18 世纪欧洲音乐知识传播与翻译的重要侧面。

第24段（P0141）

原文复述

Michaelis, Christian F. “Über das Humoristische oder Launige in der musikalischen Komposition.” Allgemeine musikalische Zeitung 9/46 (August 12, 1807): 725-6.

中文讲解

Christian F. Michaelis 的《论音乐创作中的幽默与诙谐》（Über das Humoristische oder Launige in der musikalischen Komposition），刊于《Allgemeine musikalische Zeitung》第 9 卷第 46 期（1807 年 8 月 12 日）第 725–726 页。这是维也纳《AMZ》刊载的德语音乐美学短文，对“幽默（humoristisch）/诙谐（launig）”如何在音乐作曲中呈现作了论述。

补充说明

“launig” 与 “humoristisch” 在德语里皆指“带幽默感的”，文中区分二者，是 18 世纪末至 19 世纪初德语美学讨论中“幽默”概念的本土化用法。

第25段（P0142）

原文复述

Miesner, Heinrich. Philipp Emanuel Bach in Hamburg. 1928. Reprint. Weisbaden: Breitkopf und Härtel, 1969.

中文讲解

Heinrich Miesner 著《汉堡的 Philipp Emanuel Bach》，初版于 1928 年；1969 年由 Wiesbaden: Breitkopf und Härtel 再版。该书是关于 C. P. E. Bach 自 1738 年起担任汉堡教堂与宫廷音乐职务这一最重要任职阶段的研究专著，是研究 C. P. E. Bach 生平的奠基性文献之一。

补充说明

“Philipp Emanuel Bach” 即 C. P. E. Bach（书中的 P. E. Bach 即 Philipp Emanuel Bach）的全名写法，本书亦常被简称为 “Miesner 1928”。

第26段（P0143）

原文复述

Miller, Leta E. “C. P. E. Bach’s Sonatas for Solo Flute.” The Journal of Musicology 11/2 (1993): 203-249.

中文讲解

Leta E. Miller 撰《C. P. E. Bach 的无伴奏长笛奏鸣曲》（C. P. E. Bach’s Sonatas for Solo Flute），发表于《The Journal of Musicology》第 11 卷第 2 期（1993 年）第 203–249 页。该文是研究 C. P. E. Bach 长笛奏鸣曲（独奏无伴奏体例）的一部篇幅较长的专论。

第27段（P0144）

原文复述

____. Review of C. P. E. Bach Studies, edited by Stephen L. Clark. Notes: Quarterly Journal of the Music Library Association 47/3 (March 1991): 744-747.

中文讲解

同上作者 Leta E. Miller 的书评：评 Stephen L. Clark 主编的《C. P. E. Bach Studies》，发表于《Notes: Quarterly Journal of the Music Library Association》第 47 卷第 3 期（1991 年 3 月）第 744–747 页。此条为本卷重要参考书 Clark 编 C. P. E. Bach 研究论文集的书评。

补充说明

书评（Review）属二次文献，旨在评估并传播 Clark 编文集的研究价值。

第28段（P0145）

原文复述

____. “Structural Ornamentation in C. P. E. Bach’s Sonatas for Flute and Continuo.” In Studies in Music History. Vol. 3, The Creative Process, 59-80. New York: Broude, 1992.

中文讲解

Leta E. Miller 撰《C. P. E. Bach 长笛与通奏低音奏鸣曲中的结构化装饰》（Structural Ornamentation in C. P. E. Bach’s Sonatas for Flute and Continuo），收入《Studies in Music History》第 3 卷《The Creative Process》（纽约 Broude, 1992）第 59–80 页。该文研究 C. P. E. Bach 长笛奏鸣曲中作为结构成分的装饰音，区别于仅作为“润饰”的装饰。

补充说明

“Structural Ornamentation” 在 C. P. E. Bach 研究中是一个关键议题，因其本人及追随者主张装饰音承担结构功能而非纯粹即兴。

第29段（P0146）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

此为版权方的版权声明页脚印记：经版权所有者许可复制；未经许可不得再行复制。与本节上方 P0132 处的版权声明性质相同，是连续书目所附页面中的重复出现的版面印记。

补充说明

此为书目参考工具书复刻版（如 Garland、Georg Olms 等系列）常见的页码间版权提示。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节内容几乎全部为参考文献条目（P0118–P0145），中间夹有两处版式印记 P0132 和 P0146 的版权声明（“Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.”），它们不属于书目内容本身，而是原书页脚处的版权提示，在书目主体中重复出现，提示整卷及个别条目受版权保护。此外无其他图表、脚注或边栏。

💡 本节核心要点

1. 本节覆盖字母 L 起、M 大部分及 Mattheson 终止的参考文献条目，按姓名字母顺序排列。
2. 围绕 C. P. E. Bach 的研究比重突出：Lee、Nichelmann；Linfield；Lisco；Marx 编辑的 C. P. E. Bach 国际研讨会报告；Miesner 关于 C. P. E. Bach 汉堡生涯的专著；Miller 关于其长笛奏鸣曲及装饰音的系列论文。
3. 幻想曲体裁构成第二条研究脉络：LaRue 关于巴洛克双焦点调性终止、Laufer 论幻想曲、Lisco 论 C. P. E. Bach 幻想曲、Macdonald 论贝多芬 Phantasie Op. 77。
4. 18 世纪中后期德语音乐理论家群体作品集中出现：Löhlein 的 Clavier-Schule、Marpurg 的五部著作（Der critische Musicus, Handbuch, Kritische Briefe, Sorgen 注释本, Historisch-kritische Beyträge）以及 Mattheson 的四部著作（Das Beschützte Orchestre, Exemplarischen Organisten-Probe, Das neu-eröffnete Orchestre, Der Vollkommene Capellmeister）。
5. 美学背景文献包括 Lowinsky 关于“音乐天才”概念的演变、Marks 关于 Sturm und Drang 时期 Gerstenberg、Hamann、Herder 的音乐美学、Le Huray 与 Day 编的 18 世纪及 19 世纪初音乐美学译文集，以及 Michaelis 关于音乐创作中“幽默”的 AMZ 文章。
6. 少数条目延伸至 18 世纪末至 19 世纪初：Meude-Monpas 法语音乐词典与 Michaelis 1807 年 AMZ 文章，反映本卷的研究视野跨越整个 18 世纪并向 19 世纪初延伸。

🔑 关键术语

• Phantasie / Fantasia / Fantasy：幻想曲体裁，覆盖巴洛克至 19 世纪初。LaRue、Laufer、Lisco、Macdonald 等条均从不同角度考察其调性、结构与体裁特征，是 C. P. E. Bach 作品研究的关键体裁范畴。
• Clavier-Schule / Versuch / Handbuch：18 世纪德语世界的键盘教学与作曲理论著作类。Löhlein 之《Clavier-Schule》、Marpurg 之《Handbuch bey dem Generalbasse》等代表此一时期规范演奏与写作的实用文献传统。
• Sturm und Drang：18 世纪 70–80 年代德国“狂飙突进”文学—美学运动，强调天才、激情与原创性，对 C. P. E. Bach 等同时代音乐家有美学共鸣。Marks 条目系统讨论其在 Gerstenberg、Hamann、Herder 哲学中的体现。
• Generalbass (通奏低音 / Figured Bass)：巴洛克至前古典时期键盘演奏与作曲的实践基础。Marpurg 的 Handbuch、其对 Sorgen《Anleitung》的注释本以及 Mattheson 系列著作均围绕此一实践展开。
• Capellmeister：德语“宫廷乐长”或宗教音乐首脑制度性职位。Mattheson 的《Der Vollkommene Capellmeister》界定并系统讨论此一角色的职责与素养，是 18 世纪音乐职业史的核心文献。
• Structural Ornamentation (结构化装饰)：装饰音在 C. P. E. Bach 等受 Empfindsamer Stil 影响的作曲家中承担结构功能而非纯粹即兴润饰，Miller 在其 1992 年论文中系统论述。
• Reproduced with permission of the copyright owner：原书页脚的版权印记，提示该书目及其内容受版权保护，未经许可不得再复制。

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S009 [描述性拆分] Bibliography — Entries Mitchell through Ottenberg (Mitchell, Monk, Neubauer, Newman, Niedt, Ottenberg)

第1段（P0147）

原文复述

Mitchell, William J. “Modulation in C. P. E. Bach’s Versuch.” In Studies in Eighteenth-Century Music. A Tribute to Karl Geiringer, edited by H. C. Robbins Landon, 333-342. New York: Oxford University Press, 1970.

中文讲解

本条是 Mitchell, William J. 撰写的一篇论文条目。论文题为《Modulation in C. P. E. Bach’s Versuch》（C. P. E. 巴赫《试论》中的转调），收录于 H. C. Robbins Landon 编辑的纪念 Karl Geiringer 的论文集《Studies in Eighteenth-Century Music: A Tribute to Karl Geiringer》（《十八世纪音乐研究：纪念 Karl Geiringer》），页码 333–342，1970 年由纽约 Oxford University Press 出版。在本节书目的上下文中，该条目表明作者借鉴了 Mitchell 关于 C. P. E. Bach《Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen》（键盘乐器演奏真谛之试论）中转调理论的专题研究，可用于讨论 18 世纪键盘作品或调式思维的论述佐证。

补充说明

书名缩写 Versuch 指 C. P. E. Bach 1753 年的《Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen》；Geiringer 为 18 世纪音乐研究的代表学者。

第2段（P0148）

原文复述

Monk, Dennis C. “Style Change in the Slow Movement of the Viennese Symphony: 1740-1770.” 2 vols. Ph.D. diss., University of California at Los Angeles, 1971.

中文讲解

本条是 Monk, Dennis C. 的博士论文条目。论文题为《Style Change in the Slow Movement of the Viennese Symphony: 1740-1770》（《1740–1770 年维也纳交响曲慢板乐章的风格变迁》），共 2 卷，1971 年由 University of California at Los Angeles（UCLA）授予哲学博士学位。该条属于学位论文类引用，体例上明确写出“2 vols.”（共两卷）以标示学位论文的篇幅。该条目常用于支持关于 18 世纪中叶维也纳交响曲慢板风格演变的论证。

补充说明

条目中所列的 UCLA 即位于美国加州的洛杉矶加州大学；1740–1770 覆盖前古典时期至古典风格成熟阶段。

第3段（P0149）

原文复述

Monk, Samuel Holt. The Sublime: A Study of Critical Theories in Eighteenth-Century England. Ann Arbor: University of Michigan Press, 1960.

中文讲解

本条是 Monk, Samuel Holt 的专著条目。书名为《The Sublime: A Study of Critical Theories in Eighteenth-Century England》（《崇高：18 世纪英国批评理论研究》），1960 年由位于密歇根州安娜堡的 University of Michigan Press 出版。该书在英语学界被视为 18 世纪“崇高”（the Sublime）批评观念研究的经典，常被引用于讨论 18 世纪美学范畴（如崇高、优美、奇异）时使用，可作为正文论及 18 世纪美学的背景文献。

第4段（P0150）

原文复述

Morley, Edith J., ed. Edward Young’s Conjectures on Original Composition. Manchester: The University Press, 1918.

中文讲解

本条是 Morley, Edith J. 编辑的 Young 作品的版本条目。Morley 担任编者（ed.），整理的是 Edward Young 所著《Conjectures on Original Composition》（《关于原创作品的猜想》），1918 年由位于曼彻斯特的 The University Press 出版。该条目指向 18 世纪英国批评家 Edward Young 关于原创天才与模仿争论的关键论文，是讨论 18 世纪原创天才论（Genie 概念）的常被援引版本。

补充说明

Edward Young（1683–1765）所著此文为“原创天才”概念的代表性宣言，常与德国 Genie 概念并置讨论。

第5段（P0151）

原文复述

Neubauer, John. The Emancipation of Music from Language: Departures from Mimesis in Eighteenth-Century Aesthetics. New Haven: Yale University Press, 1986.

中文讲解

本条是 Neubauer, John 的专著条目。书名为《The Emancipation of Music from Language: Departures from Mimesis in Eighteenth-Century Aesthetics》（《音乐从语言中的解放：18 世纪美学对模仿论的偏离》），1986 年由位于康涅狄格州纽黑文的 Yale University Press 出版。本条目是该书目中关于 18 世纪音乐美学专题研究的重要参考，论及音乐摆脱“模仿语言”观念而获得独立自律的美学过程，可直接支撑有关音乐美学自主性问题的章节。

第6段（P0152）

原文复述

Newman, William S. The Sonata in the Classic Era. 3d ed. New York: W. W. Norton, 1983.

中文讲解

本条是 Newman, William S. 的专著条目。书名为《The Sonata in the Classic Era》（《古典时期的奏鸣曲》），第 3 版（3d ed. = third edition），1983 年由纽约 W. W. Norton 出版。该书属于通行的古典奏鸣曲体裁史参考书，常被用于讨论古典时期器乐奏鸣曲套曲结构（快–慢–快三乐章）、主题对比与调性布局时引用，是前古典—古典期体裁演变研究的基础读物。

补充说明

W. W. Norton 为美国重要的学术与教科书出版社之一；本书与作者另一本《The Sonata in the Baroque Era》构成姐妹卷。

第7段（P0153）

原文复述

Niedt, Friedrich Erhard. Musicalische Handleitung. 3 vols. Hamburg: B. Schiller, 1700-1717. Translated and edited by Pamela L. Poulin and Irmgard C. Taylor as The Musical Guide. Oxford: Clarendon Press, 1989.

中文讲解

本条是 Niedt, Friedrich Erhard 的主要著作及英译本条目。原书名为《Musicalische Handleitung》（《音乐指南》），共 3 卷，最初于 1700–1717 年在汉堡由 B. Schiller 出版。该条同时列出英译本：由 Pamela L. Poulin 与 Irmgard C. Taylor 翻译并编辑，1989 年由 Oxford 的 Clarendon Press 出版，书名定为《The Musical Guide》。该条目表明研究 18 世纪初德国对位、低音通奏以及作曲教学时所需兼顾的原始版本与现代化可用英译本来源。

补充说明

《Musicalische Handleitung》在 Niedt 去世后由 Mattheson 续写，是巴洛克晚期通奏低音与对位教学的重要文献。

第8段（P0154）

原文复述

Nivelle, Armaud. Kunst- und Dichtungs-Theorien zwischen Aufklärung und Klassik. Berlin: Gruyter, 1960.

中文讲解

本条是 Nivelle, Armaud 的德文专著条目。书名为《Kunst- und Dichtungs-Theorien zwischen Aufklärung und Klassik》（《启蒙与古典之间的艺术与诗学理论》），1960 年由位于柏林的 Gruyter 出版。本条目是德语学界关于启蒙到古典过渡期美学—诗学理论的专门研究，可作为讨论 18 世纪后半叶美学过渡（从 Aufklärung 启蒙到 Klassik 古典）时的参照。

第9段（P0155）

原文复述

Noyes, Russel, ed. English Romantic Poetry and Prose. New York: Oxford University Press, 1956.

中文讲解

本条是 Noyes, Russel 编辑的英语文学选集条目。书名为《English Romantic Poetry and Prose》（《英国浪漫主义诗歌与散文》），1956 年由 New York: Oxford University Press 出版。该条目在书目中通常对应 18 世纪向浪漫主义转型时段文学文本的快速索引；当正文需援引英国浪漫主义诗人和批评家（如 Wordsworth、Coleridge、Young）原句时，本选集可作为方便的一次文献来源。

第10段（P0156）

原文复述

Ottenberg, Hans-Günter. Carl Philipp Emanuel Bach. Translated by Philip J. Whitmore. Oxford: Oxford University Press, 1987.

中文讲解

本条是 Ottenberg, Hans-Günter 关于 C. P. E. Bach 的专著条目。原书德文版在引文中未列，仅显示 1987 年由 Philip J. Whitmore 翻译的英译本：书名《Carl Philipp Emanuel Bach》，由 Oxford University Press 出版。该条目常用于支撑关于 C. P. E. Bach 生平、创作体裁（奏鸣曲、幻想曲）、键盘美学及“empfindsamer Stil”（情感风格）方面的论述。

补充说明

Ottenberg 是 20 世纪德语学界研究 C. P. E. Bach 最具代表性的学者之一；本书为相关研究的标准性参考。

第11段（P0157）

原文复述

_____. “Zur Fantasieproblematik im Schaffen Carl Philipp Emanuel Bachs.” In Studien zur Aufführungspraxis und Interpretation von Instrumentalmusik des 18. Jahrhunderts, edited by Eitelfriedrich Thom, 74-80. Vol. 13 of Die Einflüsse einzelner Interpreten und Komponisten des 18. Jahrhunderts auf die Musik ihrer Zeit. Blankenburg: Harz, 1980.

中文讲解

本条复用前条作者 Ottenberg（本条以四条长下划线 ____ 表示作者同前），论文标题为德文《Zur Fantasieproblematik im Schaffen Carl Philipp Emanuel Bachs》（《论 C. P. E. Bach 创作中的幻想曲问题》）。刊于 Eitelfriedrich Thom 编辑的论文集《Studien zur Aufführungspraxis und Interpretation von Instrumentalmusik des 18. Jahrhunderts》（《18 世纪器乐演奏实践与诠释研究》），属丛书《Die Einflüsse einzelner Interpreten und Komponisten des 18. Jahrhunderts auf die Musik ihrer Zeit》第 13 卷，页码 74–80，1980 年于 Blankenburg 由 Harz 出版。本条目正文论述 C. P. E. Bach 幻想曲的体裁与美学问题，呼应正文可能涉及的“情感风格”与自由形式讨论。

补充说明

德文 Fantasia 在 18 世纪后半叶兼具自由即兴与严格展开两种倾向，C. P. E. Bach 处于该讨论中心。

第12段（P0158）

原文复述

Palisca, Claude V. Baroque Music. Prentice-Hall History of Music Series. 2d ed. Englewood Cliffs, N. J.: Prentice Hall, 1981.

中文讲解

本条是 Palisca, Claude V. 的教材类专著条目。书名为《Baroque Music》（《巴洛克音乐》），列入 Prentice-Hall History of Music Series（普林蒂斯—霍尔音乐史系列），第 2 版（2d ed.），1981 年由位于新泽西州恩格尔伍德克利夫的 Prentice Hall 出版。本条目属于通行的巴洛克音乐史教科书，可在正文补充一般性巴洛克风格背景时援引。

补充说明

Palisca 是 20 世纪美国著名音乐史家，亦编有《Baroque Music: Sources and Resources》文献指南，与本条目可互补。

第13段（P0159）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

本段为版权页脚/版权声明，属于版式信息而非正文：经版权所有者许可复制；未经许可禁止进一步复制。该声明标明全书的复制与传播限制，对书目章节本身无实质内容增益，仅作为必要的法律声明存在。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

无额外的脚注、图表或边栏；P0159 为与书目同一页面印刷的版权许可声明（页脚性质），P0157 的作者名以四条下划线 ____ 表示与前条同作者（Ottenberg, Hans-Günter）。

💡 本节核心要点

1. 本节为按字母顺序排列的参考书目条目，覆盖 Mitchell 到 Ottenberg（含 Palisca 一条溢出条目及末尾版权声明）共 13 条。
2. 条目类型齐全：学术论文（Mitchell；Ottenberg 关于幻想曲的德文论文）、学位论文（Monk, Dennis C.）、专著（Monk, S. H.；Neubauer；Newman；Niedt 原版及英译；Nivelle；Ottenberg 英译；Palisca）、编辑版本（Morley 编 Young；Noyes 编英国浪漫主义诗文集）。
3. 条目突出 18 世纪音乐研究的核心主题：包括 C. P. E. 巴赫的转调与幻想曲（Verschiebung der Modulation）、维也纳交响曲慢板风格演变、古典奏鸣曲、巴洛克音乐、教学文献《Musicalische Handleitung》、18 世纪美学与音乐自律、音乐与诗学理论。
4. 术语与机构信息均按西文习惯原样保留：大学名称用 ‘University of California at Los Angeles’ 而非 UCLA 缩写；出版社用 Oxford University Press、Yale University Press、Clarendon Press、Prentice Hall、Gruyter 等完整名称。
5. P0157 通过 ____ 重复前条作者 Ottenberg，并出现德文标题与德文丛书名，表明书目以原始语言标明篇目，非英语条目不译写。
6. P0159 的版权提示仅作为页脚/版权声明，不构成正文论点。

🔑 关键术语

• Bibliography（书目）：按字母顺序编排的参考文献总表，列出作者、题名、出版者与年份，本节截取 Mitchell 至 Ottenberg 一段。
• Versuch / C. P. E. Bach：指 C. P. E. Bach 1753 年的《Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen》，是 18 世纪键盘演奏美学的奠基文本，常被引用于讨论转调、装饰音和情感风格。
• empfindsamer Stil / empfindsame Komposition：18 世纪中期德国情感风格（empfindsamer Stil），强调情感的即兴表达与突然的对比，常见于 C. P. E. Bach 的键盘作品。
• Ph.D. diss.：哲学博士学位论文；本节中 Dennis C. Monk 的 1971 年 UCLA 论文即以此标识。
• The Sublime（崇高）：18 世纪英国美学范畴，源自 Pseudo-Longinus、Edmund Burke 等讨论，与 18 世纪音乐美学中“惊异/震撼”效果有直接关联。
• Conjectures on Original Composition：Edward Young 1759 年所作关于原创天才与模仿差异的论文，被视为英国 Genie 概念的代表作。
• Klassik 与 Aufklärung：德语术语：Klassik 指古典时期（约 1760–1820），Aufklärung 指启蒙；Nivelle 著作标题即研究两者之间的过渡理论。
• Musicalische Handleitung：Niedt 自 1700 年起出版的三卷《音乐指南》，涵盖通奏低音与对位教学，死后由 Mattheson 续写，是巴洛克晚期技法教学的关键教材。
• Fantasia（幻想曲）：18 世纪器乐中兼有即兴自由与展开性结构的体裁，P0157 标题“Zur Fantasieproblematik”即论及该体裁之争议。
• Sonata, Classic Era（古典奏鸣曲）：Newman 的研究对象，覆盖约 1750 年至 1820 年间成熟三乐章套曲结构、快–慢–快布局与主调音乐语汇的形成。

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S010 [描述性拆分] Bibliography — Entries Palisca through Scheibe (Palisca, Pascal, Quantz, Ratner, Reichardt, Riepel, Rousseau, Salzer, Scheibe)

第1段（P0160）

原文复述

____. “The Genesis of Mattheson’s Style Classification.” In New Mattheson Studies, edited by George Buelow and Hans Joachim Marx, 409-423. Cambridge: Cambridge University Press, 1983.

中文讲解

此为重复作者条目的占位写法（用四条下划线代替上一条已出现过的作者名），延续前一条 Palisca 的署名。其内容为 Palisca 所撰的论文《马泰松风格分类的起源》，收录于 Buelow 与 Marx 主编的论文集《新马泰松研究》（剑桥大学出版社，1983），页码 409–423。该篇讨论 18 世纪德国音乐理论家 Johann Mattheson 如何构建其风格分类体系，是研究马泰松及巴洛克风格理论的重要文献。

补充说明

重复作者标记 “____” 表明此条与前一条作者相同；本节标题提示前一条作者为 Palisca。

第2段（P0161）

原文复述

Pascal, Roy. The German Sturm und Drang. Manchester: The University Press, 1953.

中文讲解

Roy Pascal 著《德国的"狂飙突进”》，1953 年由曼彻斯特大学出版社出版。该书是对 18 世纪后期德国"狂飙突进”（Sturm und Drang）文学—文化运动的英语学术研究，常被音乐学者援引以讨论该时期德奥音乐（如 C. P. E. Bach 晚期作品）的情感表达、美学倾向及其与文学运动之间的平行关系。

第3段（P0162）

原文复述

Poos, Heinrich. “Harmoniestruktur und Hermeneutik in C. P. E. Bachs fismoll-Fantasie.” In Bericht über den Internationalen Musikwissenschaftlichen Kongress Berlin, edited by Hellmut Kühn and Peter Nitsche, 319-23. Cassel: Bärenreiter, 1980.

中文讲解

Heinrich Poos 所撰论文《C. P. E. Bach 升 f 小调幻想曲中的和声结构与释义学》，发表于柏林国际音乐学大会报告集，由 Kühn 与 Nitsche 主编，Bärenreiter 出版社（卡塞尔）1980 年出版，页码 319–23。文章以 C. P. E. Bach 的升 f 小调幻想曲为分析对象，从和声结构入手探讨该作品在情感表达与释义学层面的含义，是研究 Bach 键盘幻想曲的重要参考文献。

补充说明

标题中 “fismoll” 是德文写法，等同于英文 F-sharp minor（升 f 小调）。

第4段（P0163）

原文复述

____. “Nexus vero est poeticus. Zur fis-Moll-Fantasie Carl Philipp Emanuel Bachs.” In Studien zur Instrumentalmusik, Lothar Hoffmann-Erbrecht zum 60. Geburtstag, edited by Anke Bingmann et al., 189-220. Frankfurter Beiträge zur Musikwissenschaft, vol. 20. Tutzing: Hans Schneider, 1988.

中文讲解

此为 Heinrich Poos 的第二篇相关论文（重复作者标记 ____），篇名以拉丁文 “Nexus vero est poeticus”（“结合实为诗性的”）领起，副标题《论 Carl Philipp Emanuel Bach 的升 f 小调幻想曲》。文章收录于 Anke Bingmann 等主编、纪念 Lothar Hoffmann-Erbrecht 六十寿辰的论文集《器乐研究》中，属《法兰克福音乐学论丛》第 20 卷，1988 年由 Hans Schneider（图青）出版，页码 189–220。该文延续了 Poos 对同一首 Bach 升 f 小调幻想曲的考察，从诗性关联的角度切入其结构意涵。

补充说明

“Frankfurter Beiträge zur Musikwissenschaft” 为系列丛书名（法兰克福音乐学论丛），卷号为 20。

第5段（P0164）

原文复述

Quantz, Johann J. On Playing the Flute. Translated by Edward Reilly. New York: Schirmer Books, 1966.

中文讲解

Johann J. Quantz《长笛演奏论》英译本，由 Edward Reilly 翻译，1966 年由纽约 Schirmer Books 出版。Quantz（1697–1773）为普鲁士腓特烈大帝宫廷长笛家与作曲家，其原著为 1752 年的德文长笛教程（Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen）。此英译本是后世英语学者研究 Quantz 演奏美学、18 世纪管乐教学法以及当时音乐修辞的重要一手文献。

第6段（P0165）

原文复述

Randebrock, Ekkehard. “Studien zur Klaviersonaten Philipp Emanuel Bachs.” Ph.D. diss., Münster, 1953.

中文讲解

Ekkehard Randebrock《Philipp Emanuel Bach 钢琴奏鸣曲研究》，1953 年提交于明斯特（Münster）的博士论文。该文献为早期专门研究 C. P. E. Bach 键盘奏鸣曲的学位论文，是后续学者讨论其奏鸣曲体裁、主题—展开手法与情感风格的重要参考。

第7段（P0166）

原文复述

Ratner, Leonard G. “Ars combinatoria: Chance and Choice in Eighteenth-Century Music.” In Studies in Eighteenth-Century Music. A Tribute to Karl Geiringer, edited by H. C. Robbins Landon, 343-63. New York: Oxford University Press, 1970.

中文讲解

Leonard G. Ratner 论文《组合术：18 世纪音乐中的偶然与选择》，收录于 H. C. Robbins Landon 主编的致敬 Karl Geiringer 的论文集《18 世纪音乐研究》，1970 年由纽约牛津大学出版社出版，页码 343–63。该文借用 Leibniz 式的 “Ars combinatoria”（组合术）概念，考察 18 世纪音乐作曲过程中偶然性与选择性的关系，是 Ratner 古典风格理论建构中的关键文本之一。

第8段（P0167）

原文复述

____. Classic Music: Expression Form, and Style. New York: Schirmer Books, 1980.

中文讲解

Leonard G. Ratner（重复作者标记 ____）的代表性专著《古典音乐：表情、形式与风格》，1980 年由 Schirmer Books（纽约）出版。该书系统讨论了 18 世纪后半叶至 19 世纪初的"古典风格”，涵盖了主题构造、终止式、句法、体裁惯例、表情修辞等议题，是英语学界关于古典时期音乐风格与修辞的标准参考书。

补充说明

原标题 “Expression Form, and Style” 缺少 “Expression” 与 “Form” 之间的逗号，按原文照录。

第9段（P0168）

原文复述

____. “Harmonic Aspects of Classic Form.” Journal of the American Musicological Society 2/3 (1949): 159-168.

中文讲解

Leonard G. Ratner（重复作者标记 ____）论文《古典形式中和声层面的若干问题》，刊于《美国音乐学学会会刊》（JAMS）第 2 卷第 3 期（1949 年），页码 159–168。该文是 Ratner 早期关于古典曲式与和声关系的奠基性研究，奠定了其后续《古典音乐》一书中体裁—和声—句法分析框架的基础。

补充说明

期刊缩写 JAMS 全称为 Journal of the American Musicological Society。

第10段（P0169）

原文复述

Reichardt, Johann Friedrich. Briefe eines aufmerksamen Reisenden die Musik betreffend. 2 vols. Frankfurt and Leipzig: Author, 1774.

中文讲解

Johann Friedrich Reichardt《一位留心旅行者关于音乐的书信》两卷本，1774 年由作者本人在法兰克福与莱比锡出版。该书为 Reichardt 以旅行通信体裁写成的音乐评论合集，记录其游历过程中对各地音乐生活、歌剧、器乐与表演实践的观察，是 18 世纪晚期德奥音乐文化与接受史的一手文献。

补充说明

“Author” 在出版地一项中表示自费出版。

第11段（P0170）

原文复述

____. Musikalisches Kunstmagazin. 1782-1791. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1969.

中文讲解

Johann Friedrich Reichardt（重复作者标记 ____）主编的《音乐艺术杂志》，原版出版于 1782–1791 年，1969 年由 Georg Olms（希尔登斯海姆）影印再版。该杂志是 Reichardt 晚期编辑出版的期刊式音乐评论与作品选辑汇编，反映了 18 世纪末德奥音乐美学的转型与"古典"风格的形成过程。

补充说明

Reprint 表明此为现代重印本，非原版。

第12段（P0171）

原文复述

Riepel, Joseph. Anfangsgründe zur musicalischen Setzkunst. Augsburg: J. J. Lotter, 1752.

中文讲解

Joseph Riepel《作曲技艺基础》，1752 年由 J. J. Lotter 在奥格斯堡出版。Riepel 是 18 世纪中期重要的奥地利—巴伐利亚音乐理论家，本书为其多卷本作曲理论教程的第一卷（后续各卷出版于 1755–1768 年），系统阐述了旋律写作、节拍—节奏、终止式与体裁生成规则，对后世 Koch、Marburg 等理论家有直接影响。

第13段（P0172）

原文复述

____. Baßschlüssel, das ist Anleitung für Anfänger und Liebhaber der Setzkunst. Regensburg: Johann Leopold Montags Erben, 1786.

中文讲解

Joseph Riepel（重复作者标记 ____）所著《低音谱表键——亦为初学者与作曲爱好者之指南》，1786 年由 Johann Leopold Montag 之继承人（Montags Erben）在雷根斯堡出版。该书为 Riepel 后期面向业余爱好者的入门性作曲读物，承袭其《作曲技艺基础》的体裁—终止式理论框架。

补充说明

“Montags Erben” 即 Johann Leopold Montag 出版社家族的后代继承者经营。

第14段（P0173）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

此为原书版权声明行，意为"经版权所有者许可复制；未经许可不得进一步复制”。这是学术出版社（很可能为本页出现的某论文集之出版方，例如 Schirmer Books 或 Oxford University Press 等）在论文集中常见的一行版权说明，并非作者署名条目。

补充说明

这是典型的版权页脚声明，提示该论文集内容受版权保护。

第15段（P0174）

原文复述

Rink, John. “Schenker and Improvisation.” Journal of Music Theory 37/1 (1993): 1-54

中文讲解

John Rink 论文《申克与即兴演奏》，刊于《音乐理论杂志》（Journal of Music Theory）第 37 卷第 1 期（1993 年），页码 1–54。该文考察 Heinrich Schenker 的理论遗产与键盘即兴演奏实践之间的关系，探讨申克分析法在即兴音乐结构解读中的适用性，是英语学界关于申克理论与表演实践的重要文献。

第16段（P0175）

原文复述

Rousseau, Jean-Jacques. Dictionnaire de la musique. 2 vols. Amsterdam: Marc Michel Rey, 1768.

中文讲解

Jean-Jacques Rousseau《音乐辞典》两卷本，1768 年由 Marc Michel Rey 在阿姆斯特丹出版。该书为启蒙时期最具影响力的音乐百科类著作之一，涵盖了音乐术语、体裁、乐器、表演实践与美学概念的定义，并系统体现了卢梭本人的音乐观念（如旋律优先于和声），是研究 18 世纪音乐美学与术语史的一手文献。

第17段（P0176）

原文复述

Salzer, Felix. “Haydn’s Fantasia from the String Quartet Opus 76, No. 6.” The Music Forum 4 (1976): 161-94.

中文讲解

Felix Salzer 论文《海顿 Op. 76 第 6 首弦乐四重奏中的幻想曲》，刊于《音乐论坛》（The Music Forum）第 4 卷（1976 年），页码 161–94。Salzer 为申克学派重要代表人物之一，本文延续其将申克对位—延长分析运用于古典时期作品的研究路径，对海顿晚期弦乐四重奏末乐章中的幻想曲段落进行深层结构分析。

补充说明

“The Music Forum” 是由 Salzer 与 Carl Schachter 等申克学派学者主编的学术期刊。

第18段（P0177）

原文复述

Scheibe, Johann A. Der critische Musikus. 1745. Reprint. Hildesheim: Georg Olms, 1970.

中文讲解

Johann A. Scheibe《批评的音乐家》，原版于 1745 年出版，1970 年由 Georg Olms（希尔登斯海姆）影印再版。Scheibe 为 18 世纪中期德国重要音乐评论家，该书为其发表的系列音乐评论合集，其中曾对 J. S. Bach 的作曲风格提出著名批评（引发 Bach 著名反驳），是研究巴洛克晚期至前古典时期音乐美学转型与德奥音乐评论传统的核心一手文献。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为书目条目集合，无图表、边栏或脚注；P0173 为夹在条目之间的版权声明页脚，说明出处资料受版权保护。

💡 本节核心要点

1. 本节涵盖的八位主要作者（Palisca、Pascal、Quantz、Ratner、Reichardt、Riepel、Rousseau、Salzer、Scheibe）构成了从 18 世纪一手文献到 20 世纪现代学术研究的完整引用链。
2. Poos 两条（P0162、P0163）均围绕 C. P. E. Bach 的升 f 小调幻想曲，分别从和声结构与诗性关联两个角度展开，显示该作品在 C. P. E. Bach 学术研究中的核心地位。
3. Ratner 连续三条（P0166–P0168）呈现其古典风格理论从 1949 年早期论文到 1970 年《Ars combinatoria》再到 1980 年《Classic Music》的递进轨迹。
4. Quantz《长笛演奏论》英译本与 Rousseau《音乐辞典》、Scheibe《批评的音乐家》、Reichardt 两种著作、Riepel 两种著作共同构成 18 世纪德奥音乐美学与体裁理论的一手文献群。
5. Pascal《德国的"狂飙突进"》、Salzer 关于海顿的分析、Rink 关于申克与即兴的研究则代表 20 世纪英语学界对相关主题的二手学术研究。
6. 重复作者标记 “____” 严格遵循学术引文规范，凡未重出作者姓名之处均以前一条作者为依据。

🔑 关键术语

• Sturm und Drang：德语"狂飙突进"，18 世纪后期德语文学—文化运动，强调强烈的情感与个人主义表达；Pascal 此书被音乐学者借以讨论同时期德奥器乐作品中的情感美学。
• Ars combinatoria：源自 Leibniz 的"组合术"概念，Ratner 将其借用至 18 世纪音乐分析中，探讨作曲过程中偶然因素与作曲家有意识选择之间的关系。
• Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen / On Playing the Flute：Quantz 1752 年长笛教程原著与其英译名；为 18 世纪管乐演奏法与音乐修辞的一手权威文献。
• Setzkunst：德语"作曲技艺"，Riepel 两部著作均以此为核心概念，涵盖旋律、终止式与体裁生成规则。
• Der critische Musikus：Scheibe 1745 年音乐评论集，曾公开批评 J. S. Bach 的作曲风格，引发 Bach 的著名反驳，是巴洛克—前古典过渡期美学争论的关键文献。
• Schenker / 申克分析：Heinrich Schenker 发展的音乐深层结构分析体系；Salzer 与 Rink 两文均在此理论框架内对海顿、申克本人的即兴思想进行讨论。

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S011 [描述性拆分] Bibliography — Entries Schenker through Schubart (Schenker, Schering, Schleuning, Schmalfeldt, Schmid, Schubart)

第1段（P0178）

原文复述

Schenker, Heinrich. A Contribution to the Study of Ornamentation. Translated by Hedi Siegel. The Music Forum 4 (1976): 7-139.

中文讲解

Schenker 的论文《A Contribution to the Study of Ornamentation》（装饰音研究的一份贡献），由 Hedi Siegel 译为英文，刊于《The Music Forum》第 4 卷（1976 年），页 7–139。这是一篇篇幅较长的学术专论（原约 130 余页），属 Schenker 关于演奏实践与装饰音问题的代表性研究之一。

补充说明

原文献实际页数跨度较大（7–139），说明它并非普通短文，而是一份完整的专题研究；Hedi Siegel 是该英译本的译者。

第2段（P0179）

原文复述

____. Free Composition. Translated and edited by Ernst Oster. New York: Longman, 1979.

中文讲解

同一作者（Heinrich Schenker）的另一部著作《Free Composition》（自由作曲），由 Ernst Oster 翻译并编辑，1979 年由纽约 Longman 出版。条目开头的 em-dash（____）是参考文献体例中表示“作者同上”的标准记号，再次确认作者为 Schenker 本人。

补充说明

《Free Composition》（德文原名 Der freie Satz）是 Schenker 阐述其音乐结构理论的核心著作之一，与《Harmony》《Counterpoint》并称。

第3段（P0180）

原文复述

Schering, Arnold. “C. P. E. Bach und das redende Prinzip in der Musik.” Peters Jahrbuch 45 (1938): 13-29.

中文讲解

Arnold Schering 的论文《C. P. E. Bach und das redende Prinzip in der Musik》（C. P. E. 巴赫与音乐中的“言说原则”），刊于《Peters Jahrbuch》第 45 卷（1938 年），页 13–29。该文以德文写成，主题在于探讨 C. P. E. 巴赫作品中类似言语表达的器乐表现手法。

补充说明

“redende Prinzip”（言说原则）是 Schering 音乐史观中的一个核心概念，指器乐段落中模仿或传达语言修辞效果的手法。

第4段（P0181）

原文复述

Schleuning, Peter. Die Fantasie. 2 vols. Cologne: Arno Volk, 1971.

中文讲解

Peter Schleuning 的专著《Die Fantasie》（幻想曲），共两卷，1971 年由科隆 Arno Volk 出版社出版。该书是一部以“幻想曲”这一体裁为主题的大型德文研究，是 Schleuning 在该领域最具分量的著作。

补充说明

全题以德文保留；两卷本结构表明该书是一部覆盖广泛时段与多种幻想曲子体裁的综合性研究。

第5段（P0182）

原文复述

____. “Die Fantasiermaschine. Ein Beitrag zur Geschichte der Stilwende um 1750.” Archiv für Musikwissenschaft 27 (1970): 192-213.

中文讲解

同一作者（Peter Schleuning）的论文《Die Fantasiermaschine——一篇关于 1750 年前后风格转折历史的文章》，刊于《Archiv für Musikwissenschaft》第 27 卷（1970 年），页 192–213。条目开头的 em-dash 表明作者同上。

补充说明

标题中的“Fantasiermaschine”（幻想机器）为隐喻性表述，暗示作者把 1750 年前后的幻想曲写作视为某种程式化机制；“Stilwende um 1750”即 1750 年前后的风格转折。

第6段（P0183）

原文复述

____. Die Freie Fantasie. Göppinger Akademische Beiträge, no. 76. Göppingen: Alfred Kümmerle, 1973.

中文讲解

同一作者（Peter Schleuning）的专著《Die Freie Fantasie》（自由幻想曲），收入 Göppinger Akademische Beiträge 学术丛书第 76 号，1973 年由 Göppingen 的 Alfred Kümmerle 出版。与上一条多卷本《Die Fantasie》相比，此书聚焦于“自由幻想曲”这一个更具针对性的子体裁。

补充说明

Göppinger Akademische Beiträge 是一套以小型学术专著为主的丛书（以 Göppingen 出品地得名），常出版音乐学领域的研究。

第7段（P0184）

原文复述

____. “Dieses Fantasie ist einzig . . . ’ Das Rezitativ in Bachs Chromatischer Fantasie und seine Bedeutung für die Ausbildung der Freien Fantasie.” In Bach-Interpretationen. Festschrift W. Blankenburg zum 65. Geburtstag, edited by Martin Geck, 57-73. Göttingen: Vendenhoeck, 1969.

中文讲解

同一作者（Peter Schleuning）撰写的章节，题目为《“Dieses Fantasie ist einzig…”——巴赫〈半音幻想曲〉中的宣叙调及其对自由幻想曲形成之意义》，收入 Martin Geck 编辑的纪念文集《Bach-Interpretationen》（祝贺 Walter Blankenburg 65 岁寿辰），1969 年由 Göttingen 的 Vendenhoeck 出版，第 57–73 页。该章聚焦于巴赫《半音幻想曲》中宣叙调段落的体裁意义。

补充说明

Festschrift 为纪念性文集；章节标题中的“einzig”（独特）一词直接引自史料中对巴赫《半音幻想曲》的评价，作为讨论其宣叙调段落的关键引语。

第8段（P0185）

原文复述

____. ““Ordentlich chaotisch: zur Freien Klavierfantasie.” Musica 38/1 (1984): 14-18.

中文讲解

同一作者（Peter Schleuning）的短文《“Ordentlich chaotisch”：论自由钢琴幻想曲》，刊于《Musica》第 38 卷第 1 期（1984 年），页 14–18。这是一篇面向音乐爱好者刊物的简短论述。

补充说明

标题“Ordentlich chaotisch”（有条不紊的混乱）为矛盾修辞，对应于自由幻想曲在表面上自由即兴、实则结构严谨的体裁特征。

第9段（P0186）

原文复述

____, ed. Wilhelm Friedemann Bach. Klavierfantasien. Mainz: Schott, 1972.

中文讲解

同一作者（Peter Schleuning）主编的乐谱版本《Wilhelm Friedemann Bach. Klavierfantasien》（威廉·弗里德曼·巴赫钢琴幻想曲集），1972 年由美因茨 Schott 出版。条目中“ed.”标明 Schleuning 在此为编者身份，而非作者。

补充说明

Schott 是德国重要的音乐出版社之一；W. F. Bach 为 J. S. Bach 的长子，其钢琴幻想曲是该时代键盘音乐的重要材料。

第10段（P0187）

原文复述

Schmalfeldt, Janet. “Cadential Processes: The Evaded Cadence and the ‘One More Time’ Technique.” Journal of Musicological Research 12 (1992): 1-52.

中文讲解

Janet Schmalfeldt 的论文《Cadential Processes: The Evaded Cadence and the “One More Time” Technique》（终止过程：被规避的终止与“再来一次”技巧），刊于《Journal of Musicological Research》第 12 卷（1992 年），页 1–52，是一篇长达 50 余页的重要研究。

补充说明

标题中提出的两个核心概念——evaded cadence（被规避的终止）与 one-more-time technique（再来一次技巧）——均为针对晚期十八世纪及更晚期作品中特殊终止处理方式的分析术语。

第11段（P0188）

原文复述

Schmid, Ernst Fritz. Carl Philipp Emanuel Bach und seine Kammermusik. Cassel: Bärenreiter, 1931.

中文讲解

Ernst Fritz Schmid 的专著《Carl Philipp Emanuel Bach und seine Kammermusik》（C. P. E. 巴赫及其室内乐），1931 年由卡塞尔 Bärenreiter 出版。该书是早期系统讨论 C. P. E. 巴赫室内乐作品的德文研究之一。

补充说明

Bärenreiter 是德语世界享有盛誉的音乐学术出版机构；该书出版于 1931 年，是 20 世纪上半叶 C. P. E. 巴赫研究史上的代表性专著。

第12段（P0189）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

此段为版权页声明，英文原文意即：“版权所有者授权复制；未经许可不得再次复制。”它出现在参考文献页面之间，并非任何书目条目，而是出版社或学位论文中常见的版式提示。

补充说明

此为出版社版权页的固定声明文本，通常位于书目页的页眉、页脚或独立说明区，与具体著作内容无关。

第13段（P0190）

原文复述

____. The Keyboard Music of J. S. Bach. New York: Schirmer Books, 1992. ____. The Instrumental Music of Carl Philipp Emanuel Bach. Ann Arbor: UMI Research Press, 1984.

中文讲解

这是同一段落内的两条英文书目记录，均以 em-dash（____）开头，表示“作者同上”——即接续本节中紧邻其前的具名作者（按本节列出的顺序，最近的具名作者为 Ernst Fritz Schmid）。两条分别为：《The Keyboard Music of J. S. Bach》（J. S. 巴赫的键盘音乐），1992 年由纽约 Schirmer Books 出版；以及《The Instrumental Music of Carl Philipp Emanuel Bach》（C. P. E. 巴赫的器乐音乐），1984 年由 Ann Arbor 的 UMI Research Press 出版。

补充说明

由于这两条都使用了“同上作者”记号，而本节起始段落起算时最近一次的具名作者是 P0188 的 Schmid；按本节所示无法直接确认这两条的具名作者身份，仅可据出版信息判断它们均为英文学术著作。

第14段（P0191）

原文复述

Schubart, Christian Friedrich Daniel. Ideen zu einer Äesthetik der Tonkunst. Edited by Jürgen Mainka. Leipzig: Philipp Reclam jun., 1977.

中文讲解

Christian Friedrich Daniel Schubart 的著作《Ideen zu einer Ästhetik der Tonkunst》（音乐美学思想），由 Jürgen Mainka 编辑整理，1977 年由莱比锡 Philipp Reclam jun. 出版。原文以德文标题保留。

补充说明

标题中的拼写“Äesthetik”保留了 18 世纪德文常见拼法（现代标准德文为“Ästhetik”）；该书是 18 世纪末德语世界音乐美学的重要原始文献之一，常以 Reclam 普及本形式再版。

第15段（P0192）

原文复述

Schulenberg, David. “Bach through the 1740s: The Growth of a Style.” In C. P. E. Bach Studies, edited by Stephen L. Clark, 217-231. Oxford: Clarendon Press, 1988.

中文讲解

David Schulenberg 撰写的章节《Bach through the 1740s: The Growth of a Style》（1740 年代以来的巴赫：一种风格的成长），收入 Stephen L. Clark 编辑的文集《C. P. E. Bach Studies》，1988 年由牛津 Clarendon Press 出版，第 217–231 页。该章以“1740 年代”为时间切入点，考察巴赫（J. S. Bach）个人风格的演变。

补充说明

该章节虽收录于以 C. P. E. 巴赫为主题的论文集，但其实际研究对象指向 J. S. 巴赫晚年至 C. P. E. 巴赫活跃期之间的过渡背景。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节位于一部学术著作（或学位论文）参考文献的 Schenker 至 Schubart 区段，对应正文页码约 13–14 页。节内共 15 段，其中 P0178–P0188、P0191、P0192 为典型英德混排参考文献条目（P0191 保留德文原书名），P0189 为版权页声明（P0189 嵌于第 13 页底部），P0190 则在同一段落内连排两条以 em-dash（____）起首的“同上作者”条目。条目密度上，Peter Schleuning 一人独占六条（P0181–P0186），集中于“幻想曲”体裁；Schenker 占两条（P0178、P0179）；Schering、Schmalfeldt、Schmid、Schubart、Schulenberg 各一条。这种分布提示其所在研究著作很可能以 18 世纪键盘音乐体裁（尤其是幻想曲 / 自由幻想曲）以及 C. P. E. 巴赫相关问题为主要论域。

💡 本节核心要点

1. 本节是一条连续参考文献条目的区段，共 15 段，结构为：若干作者条目 + 一段版权声明（P0189）+ 两条 em-dash 接续条目（P0190）。
2. Schenker（P0178、P0179）分别代表其装饰音研究（1976）与《自由作曲》（1979）两条经典理论路径。
3. Schering（P0180）以“redende Prinzip”（言说原则）切入 C. P. E. 巴赫的音乐表达，属 1930 年代德语学界的代表性研究。
4. Schleuning（P0181–P0186）以六条目集中探讨“幻想曲”体裁：从两卷本通论（P0181）到聚焦“自由幻想曲”（P0183）、再到与巴赫《半音幻想曲》中宣叙调相关的章节（P0184），并延伸到编辑实践（P0186），构成一条由通论到细部分析的完整线索。
5. Schmalfeldt（P0187）的《终止过程》引入“evaded cadence”和“one-more-time technique”两个分析术语，指向 18 世纪后期终止处理的特殊手法。
6. Schmid（P0188）以 1931 年的德文专著奠定 C. P. E. 巴赫室内乐研究的基础；Schubart（P0191）以 18 世纪德文美学原典提供历史理论参照；Schulenberg（P0192）则以 1988 年章节从“1740 年代”视角衔接 J. S. 巴赫风格史。

🔑 关键术语

• redende Prinzip：德文术语，意为“言说原则”。在 Schering 的论述中，指器乐段落模仿或传达语言修辞效果的表现手法，是其分析 C. P. E. 巴赫等情感风格作品时的核心概念。
• Die Fantasie / Die Freie Fantasie / Klavierfantasie：德文“幻想曲 / 自由幻想曲 / 钢琴幻想曲”。Schleuning 的多条文献以此为题（P0181、P0183、P0185、P0186），构成其对该体裁由通论到细部研究的连续谱系。
• Fantasiermaschine：Schleuning 自创的德文合成词，字面意为“幻想机器”，用以比喻 1750 年前后幻想曲写作的程式化机制，与同条标题中的“Stilwende um 1750”（1750 年前后的风格转折）相对应。
• evaded cadence / one-more-time technique：Schmalfeldt（P0187）论文标题中的两个核心分析术语。前者指被有意规避的终止，后者指在到达终止前“再来一次”重复材料的写作手法，均针对 18 世纪后期及更晚期作品中的特殊终止处理。
• Ideen zu einer Ästhetik der Tonkunst：德文原书名，意为“音乐美学思想”。Schubart（P0191）所著，1977 年由 Mainka 编辑并以 Reclam 普及本再版，是 18 世纪末德语世界音乐美学的代表性原始文献。
• Festschrift：德文术语，指为纪念某位学者（此处为 W. Blankenburg 65 岁寿辰）而编辑出版的纪念文集。Schleuning 的章节（P0184）即收入此类文集。

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S012 [描述性拆分] Bibliography — Entries Seifert through Sulzer (Seifert, Shedlock, Snyder, Sonneck, Sorge, Stevens, Suchalla, Sulzer)

第1段（P0193）

原文复述

Seifert, Herbert. “Das Instrumentalrezitativ vom Barok bis zur Wiener Klassik.” In De ratione in musica: Festschrift Erich Schenk, edited by Theophil Antonicek, Rudolph Flotzinger, and Othmar Wessely, 103-116. Cassel: Bärenreiter, 1975.

中文讲解

本条是 Herbert Seifert 所撰德文文章，题为《从巴洛克至维也纳古典时期的器乐宣叙调》，收录于纪念 Erich Schenk 的祝寿文集《De ratione in musica》中，页码 103–116，1975 年由卡塞尔的 Bärenreiter 出版社出版。

该条位于本节（按字母排序的参考文献 S 起首段）首位，延续前一节（以 R 开头者）之后，开启了以 S 开头作者群体。本条与本论文研究主题——C. P. E. Bach 幻想曲及自由创作美学——的关联点在于：器乐宣叙调（Instrumentalrezitativ）是一种模仿人声宣叙、突出朗诵性、突破规整节拍束缚的器乐手法，与幻想曲即兴、散逸、随情绪起伏的特性在美学上有亲缘性。Seifert 将这种手法从巴洛克一路追踪到维也纳古典期，恰好覆盖了 C. P. E. Bach 所处的过渡阶段，是讨论“前古典器乐自由风格”时绕不开的德语文献。

编者 Theophil Antonicek、Rudolph Flotzinger、Othmar Wessely 三人均为奥地利音乐学界重要人物，该 Festschrift 是向维也纳音乐学家 Erich Schenk 致敬的论文集。

补充说明

Bärenreiter 是德国/瑞士主要音乐出版社之一；Festschrift（祝寿文集）为向特定学者致敬的专题论文集，是德语音乐学常见出版形式。

第2段（P0194）

原文复述

Selinger-Barber, Renata. “Die Klavierfantasien Carl Philipp Emanuel Bachs. Studien zur Überlieferung und Stilistik.” Master’s thesis, Hamburg University, 1984.

中文讲解

本条是 Renata Selinger-Barber 的硕士论文，题为《C. P. E. Bach 的钢琴幻想曲：流传与风格研究》，1984 年提交于汉堡大学。

该文献与本论文主题直接相关：论文题目即点明研究对象是 C. P. E. Bach 的 Klavierfantasien（键盘幻想曲），并从 Überlieferung（手稿/版本的传承）和 Stilistik（风格学）两条线索展开。硕士论文虽属未公开出版的学位论文，但因其与本论文研究对象（同一作曲家的同一体裁）高度重合，是讨论 C. P. E. Bach 幻想曲时必引的德语专论。

注意：“Klavierfantasien”一词在 18 世纪涵义宽泛，可包含羽管键琴、楔槌键琴、早期钢琴等多类键盘乐器上的幻想曲。Hamburg University（汉堡大学）是德国重要的音乐学研究重镇，1984 年正值 C. P. E. Bach 研究复兴期。

补充说明

汉堡大学是德国北部主要学术机构；此条与下文 P0200（Stevens 关于 C. P. E. Bach 协奏曲的博士论文）、P0208（Tishkoff 关于 Für Kenner und Liebhaber 幻想曲的博士论文）共同构成 20 世纪后期英语学界对 C. P. E. Bach 研究的系列学位论文。

第3段（P0195）

原文复述

Shedlock, John S. The Pianoforte Sonata. London: Methuen, 1895.

中文讲解

本条是 John S. Shedlock 的专著《The Pianoforte Sonata》（钢琴奏鸣曲），1895 年由伦敦 Methuen 出版社出版。

Shedlock 是 19 世纪末英国音乐学者、评论家，也是勃拉姆斯作品的英译者。该书虽题名“钢琴奏鸣曲”，实际是 19 世纪末对古典—浪漫时期键盘奏鸣曲体裁的通史性考察，回溯至 C. P. E. Bach 时代，因此常被作为讨论 C. P. E. Bach 在奏鸣曲发展史中位置时的早期英语参考文献。1895 年的出版时间使其成为较早以英语系统梳理钢琴奏鸣曲体裁的著作之一。

Methuen 是英国著名学术与文学出版社，19—20 世纪大量学术著作经其出版。

第4段（P0196）

原文复述

Snyder, Kerala J. “Buxtehude’s Organ Music: Drama Without Words.” The Musical Times 120 (1979): 517-521.

中文讲解

本条是 Kerala J. Snyder 的文章《Buxtehude 的管风琴音乐：无言的戏剧》，发表于《The Musical Times》1979 年第 120 卷，第 517–521 页。

Kerala J. Snyder 是研究巴洛克管风琴家 Dieterich Buxtehude 的重要学者，本条是其早期文章之一，论题是 Buxtehude 管风琴作品的戏剧性表达。《The Musical Times》是英国历史最悠久的音乐期刊，1834 年创刊至今。该文虽不直接讨论 C. P. E. Bach，但 Buxtehude 是 C. P. E. Bach 之前北德管风琴—键盘即兴传统的代表，其自由前奏曲（praeludium）与幻想曲在体裁渊源上密切相关，对理解 C. P. E. Bach 自由幻想曲的历史前驱有参考价值。

补充说明

《The Musical Times》是英国历史最悠久的音乐学/音乐评论期刊。Snyder 在 1987 年出版了关于 Buxtehude 的专著（见 P0197）。

第5段（P0197）

原文复述

______. Dieterich Buxtehude: Organist in Lübeck. New York: Schirmer Books, 1987.

中文讲解

本条是 Kerala J. Snyder 的专著《Dieterich Buxtehude: Organist in Lübeck》（Buxtehude：吕贝克管风琴师），1987 年由纽约 Schirmer Books 出版。条目开头的“______”是参考文献中表示“同上作者”的惯用省略符号，本条即承 P0196 同一作者。

该书是 Snyder 关于 Buxtehude 的代表作，详细考察了 Buxtehude 作为吕贝克 Marienkirche（圣母教堂）管风琴师的生平、创作与影响。Schirmer Books 是美国重要音乐出版社，以出版作曲家传记和音乐学专著著称。

本条与 P0196 共同构成 Snyder 对 Buxtehude 的完整研究图景——从期刊文章到专著——也为本论文考察 C. P. E. Bach 的北德前驱传统提供了标准参考文献。

补充说明

参考文献中四条下划线（____）表示该条与紧邻上一条作者相同；Buxtehude（c. 1637–1707）任 Lübeck 圣母教堂管风琴师，是北德管风琴学派重要代表。

第6段（P0198）

原文复述

Sonneck, Oscar G. “Zwei Briefe C. Ph. Em. Bach’s an Alexander Reinagle.” Sammelbände der Internationalen Musik-Gesellschaft 8 (1906-7): 112-114.

中文讲解

本条是 Oscar G. Sonneck 的文章《C. Ph. Em. Bach 致 Alexander Reinagle 的两封信》，发表于《国际音乐学会会刊》（Sammelbände der Internationalen Musik-Gesellschaft）第 8 卷（1906—07 年），第 112–114 页。

Sonneck 是 20 世纪初美国著名音乐学家、目录学家，曾任美国国会图书馆音乐部主任。Reinagle 是 18 世纪末活跃于美国费城与纽约的英裔德—美作曲家兼演奏家，是 C. P. E. Bach 音乐在美国的早期传播者之一。这两封信是关于 C. P. E. Bach 思想跨大西洋传播的一手史料，对于讨论其弟子及作品在英语世界/北美的接受史具有不可替代价值。

《Sammelbände der Internationalen Musik-Gesellschaft》（国际音乐学会丛刊）是 1899—1914 年间由 Guido Adler 等人推动的早期国际音乐学权威期刊。

补充说明

C. P. E. Bach 致 Reinagle 的信件是 18 世纪末德—美音乐交流的珍贵史料；该条引用体例显示作者以缩写"C. Ph. Em. Bach"呈现，符合 19—20 世纪德语文献惯例。

第7段（P0199）

原文复述

Sorge, Georg Andreas. Anleitung zur Fantasie. Lobenstein: Author, 1767.

中文讲解

本条是 Georg Andreas Sorge 的著作《Anleitung zur Fantasie》（幻想曲指南），1767 年由作者本人在洛本施泰因自行出版。

Sorge（1703–1778）是德国中部管风琴家、作曲家、理论家，是 18 世纪中叶少数系统撰写幻想曲创作指南的作者之一。Lobenstein 是德国图林根地区的小城，Sorge 在当地担任管风琴师与宫廷乐长。

本条在所有参考文献中具有特殊地位：它是 18 世纪关于“幻想曲”这一体裁的少数原始理论文献之一，与本论文主题（C. P. E. Bach 时代键盘幻想曲的即兴与美学）直接构成“同期原始文献”语境，是讨论该体裁 18 世纪德语理论时不可绕过的来源。

补充说明

Sorge 与 C. P. E. Bach 同处 18 世纪中叶的德语键盘文化圈；该条出版者标为 Author 表示自费出版，是 18 世纪德语小城学者常见的出版方式。

第8段（P0200）

原文复述

Stevens, Jane R. “The Keyboard Concertos of Carl Philipp Emanuel Bach.” Ph.D. diss., Yale University, 1965.

中文讲解

本条是 Jane R. Stevens 的博士论文《C. P. E. Bach 的键盘协奏曲》，1965 年提交于耶鲁大学。

Stevens 是较早以英语系统研究 C. P. E. Bach 的学者之一。本论文虽以协奏曲为研究对象，但因其处理 C. P. E. Bach 大量键盘作品（协奏曲中键盘声部具有独立幻想曲倾向），是研究其自由创作风格的重要早期英语文献。

Yale University（耶鲁大学）是美国音乐学研究的重镇，20 世纪中后期培养了多位 C. P. E. Bach 研究者（如本节后续的 P0201 即为同一作者发表在 C. P. E. Bach Studies 中的章节）。

补充说明

Stevens 后来将其博士论文研究扩展为 1981 年 Rachel Wade 出版的著作（见 P0213），并撰写多篇 C. P. E. Bach 研究专文（见 P0201）。

第9段（P0201）

原文复述

______. “The ‘Piano Climax’ in the Eighteenth-Century Concerto: An Operatic Gesture?” In C. P. E. Bach Studies, edited by Stephen L. Clark, 245-276. Oxford: Clarendon Press, 1988.

中文讲解

本条承接 P0200，仍是 Jane R. Stevens 的文章，题为《18 世纪协奏曲中的“钢琴高潮”：一种歌剧姿态？》，收录于 Stephen L. Clark 主编的《C. P. E. Bach 研究》（C. P. E. Bach Studies），第 245–276 页，1988 年由牛津 Clarendon Press 出版。

本条是 1988 年 C. P. E. Bach 200 周年诞辰纪念热潮中的代表性英语论文集之一。本章考察协奏曲中“键盘声部独立炫技高潮”与歌剧咏叹调高潮段（cabaletta 等）的体裁类比关系，揭示 C. P. E. Bach 等前古典作曲家将歌剧情感语汇移植到器乐中的“情感美学”（Empfindsamkeit）实践，对本论文讨论 C. P. E. Bach 幻想曲与情感美学关系有重要参考价值。

补充说明

Clarendon Press 是牛津大学出版社旗下学术品牌；C. P. E. Bach Studies 是 1988 年诞辰纪念的核心英语论文集。

第10段（P0202）

原文复述

Suchalla, Ernst. Die Orchestersinfonien Carl Philipp Emanuel Bachs. Augsburg: Blasaditsch, 1968.

中文讲解

本条是 Ernst Suchalla 的专著《C. P. E. Bach 的管弦乐交响曲》，1968 年由奥格斯堡 Blasaditsch 出版社出版。

Suchalla 是 20 世纪德语学界重要的 C. P. E. Bach 研究者，本条是其关于 C. P. E. Bach 管弦乐交响曲的专题论著。虽然本论文的研究对象是键盘幻想曲，但 C. P. E. Bach 交响曲的展开手法与情感表现是其键盘创作美学的“器乐化”扩展，二者共享前古典时期情感风格。

奥格斯堡是德国巴伐利亚历史名城，Blasaditsch 为地方性音乐学术出版机构。

补充说明

Suchalla 后来还编辑了 C. P. E. Bach 的书信集（见 P0203、P0205），是 20 世纪后期 C. P. E. Bach 文献整理的重要推动者。

第11段（P0203）

原文复述

______, ed. Briefe von Carl Philipp Emanuel Bach an Johann Gottlob Immanuel Breitkopf und Johann Nikolaus Forkel. Mainzer Studien zur Musikwissenschaft, vol. 19. Tutzing: Hans Schneider, 1985.

中文讲解

本条仍由 Ernst Suchalla 编辑，题为《C. P. E. Bach 致 Johann Gottlob Immanuel Breitkopf 与 Johann Nikolaus Forkel 的书信集》，收录于《Mainz 音乐学研究丛书》第 19 卷，1985 年由图青的 Hans Schneider 出版社出版。

Breitkopf 是 18 世纪末莱比锡著名音乐出版商，Forkel 是德国首位音乐史家（著有第一部系统德语音乐史），两人均是 C. P. E. Bach 晚年（汉堡时期）通信往来的重要人物。这些书信是研究 C. P. E. Bach 晚期艺术观、对 Bach 家族传统继承与突破，以及对同时代作曲家评价的一手资料。

Hans Schneider 出版社是德语音乐学界重要学术出版机构，以出版音乐学研究专著和文献著称。Mainzer Studien zur Musikwissenschaft 是 Mainz 大学音乐学研究所的系列丛书。

补充说明

Breitkopf 与 Forkel 通信对理解 C. P. E. Bach 晚年的“历史意识”与艺术观至关重要。

第12段（P0204）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

此段为版权声明模板文字，说明本页（参考文献部分的某页）所含内容经版权所有者授权复制，未获许可不得再次复制。这是北美学术出版物（尤其是基于 UMI/ProQuest 复制项目或出版社授权复印的版本）常见的页脚或章节版权说明。

该条不具备学术参考文献意义，仅为出版/版权说明，提示该书的电子化或复制版本受版权限制。

补充说明

本段与节末 P0219 为同一性质的版权声明，分布于参考文献部分的不同页之间。

第13段（P0205）

原文复述

_, ed. Carl Philipp Emanuel Bach im Spiegel seiner Zeit. Hildesheim: Georg Olms, 1993.

中文讲解

本条承接 P0203，仍由 Ernst Suchalla 编辑，题为《同时代视角中的 C. P. E. Bach》，1993 年由希尔德斯海姆 Georg Olms 出版社出版。

“im Spiegel seiner Zeit”（在同时代的镜中）意指汇编同时代人对 C. P. E. Bach 的评论、通信、报道等历史文献，是研究 C. P. E. Bach 接受史与历史定位的重要资料集。Georg Olms 是德国重要学术文献重印与新著出版社。

注意：此处“_”是表示“同上作者”的简化符号之一，承接 P0203。

补充说明

Suchalla 三部文献（P0202、P0203、P0205）构成 20 世纪后期德语学界研究 C. P. E. Bach 的核心档案基础。

第14段（P0206）

原文复述

Sulzer, Johann Georg, ed. Allgemeine Theorie der schönen Künste. 2 vols. Leipzig: M. G. Weidemanns Erben und Reich, 1771-74.

中文讲解

本条是 Johann Georg Sulzer 编辑的《Allgemeine Theorie der schönen Künste》（《美的艺术的一般理论》），共 2 卷，1771—1774 年由莱比锡 M. G. Weidemanns Erben und Reich 出版社出版。

Sulzer（1720—1779）是 18 世纪德国最重要的美学理论家之一，此书是其生前及身后陆续出版的百科式美学辞典，是德语启蒙时期美学（与本论文探讨的“崇高”、“情感”等概念直接相关）的奠基性文献。书中条目由 Sulzer 本人及当时一流学者（包括参与撰写 C. P. E. Bach 传略的著名评论家）合作撰写。

本条是本节（按字母排序 S 段）的最末条目，紧接其后的 T、V、W 段文献将进入本论文参考文献的下一段落。注意此书与 P0212（Vietör 关于“崇高”的文章）、P0214（Waldvogel 关于 18 世纪崇高美学的博士论文）共同构成讨论“崇高”美学概念的来源链。

补充说明

Sulzer 的《美的艺术的一般理论》是 18 世纪德语启蒙美学的关键来源，也是后世讨论 18 世纪音乐—美学关系时的必引文献。

第15段（P0207）

原文复述

Teepe, Dagmar. Die Entwicklung der Fantasie für Tasteninstrumente im 16. und 17. Jahrhundert. Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, vol. 36. Cassel: Bärenreiter, 1990.

中文讲解

本条是 Dagmar Teepe 的专著《16、17 世纪键盘乐器幻想曲的发展》，收录于《Kiel 音乐学研究丛书》第 36 卷，1990 年由卡塞尔 Bärenreiter 出版社出版。

Teepe 是 20 世纪后期德语学界研究键盘幻想曲体裁历史的重要学者。本条覆盖 16—17 世纪的“前史”阶段——即 C. P. E. Bach 之前的英国维吉那琴学派、荷兰/北德管风琴学派等幻想曲传统——与本论文关注的 18 世纪“成熟期”幻想曲形成连贯的历史链条。Kiel 大学是德国北部音乐学研究重镇，Kieler Schriften zur Musikwissenschaft 是其代表性系列。

注意：本条超出本节标题（“Seifert through Sulzer”）所声称的范围，已进入 T 段条目。

补充说明

Teepe 的研究路径是 16—17 世纪键盘幻想曲体裁的必引文献，与本论文研究的 18 世纪阶段形成历史衔接。

第16段（P0208）

原文复述

Tishkoff, Doris Patricia. “Sensibility in the Eighteenth Century as Seen in the Fantasies from the ‘Für Kenner und Liebhaber’ of Carl Philipp Emanuel Bach.” Ph.D. diss., Michigan State University, 1983.

中文讲解

本条是 Doris Patricia Tishkoff 的博士论文《18 世纪的敏感性（Empfindsamkeit）——以 C. P. E. Bach〈为行家与爱好者〉中的幻想曲为中心》，1983 年提交于密歇根州立大学。

本条与本论文主题高度直接相关：研究对象正是 C. P. E. Bach 著名的《Für Kenner und Liebhaber》（1779—1787）系列中所收的幻想曲，并将其置于 18 世纪“敏感性美学”（Empfindsamkeit）框架中解读。Für Kenner und Liebhaber 是 C. P. E. Bach 晚年最重要的键盘独奏系列，其 21 首作品中多首属自由幻想曲体裁，是研究本论文主题的一手核心材料。

Michigan State University（密歇根州立大学）是美国重要音乐学研究中心。

补充说明

本条与 P0194（Selinger-Barber 关于 C. P. E. Bach 钢琴幻想曲的硕士论文）形成英语学界对 C. P. E. Bach 幻想曲研究的两个学位论级别重要文献。

第17段（P0209）

原文复述

Tovey, Donald F. Beethoven. Oxford: Oxford University Press, 1944.

中文讲解

本条是 Donald F. Tovey 的著作《Beethoven》（贝多芬），1944 年由牛津大学出版社出版。

Tovey（1875—1940）是英国著名钢琴家、作曲家、音乐评论家，著有《音乐分析文集》（Essays in Musical Analysis）等系列作品。本条虽以贝多芬为题，但 Tovey 在该书中常将贝多芬置于从 C. P. E. Bach 到海顿、莫扎特的发展脉络中讨论，因此对本论文考察 C. P. E. Bach 与维也纳古典风格之间的过渡具有背景参考价值。

Oxford University Press（牛津大学出版社）出版的 Tovey 著作是其身后整理出版的重要音乐学遗产。

补充说明

Tovey 的著作虽以贝多芬为题，但其古典风格演进叙述常回溯至 C. P. E. Bach 时代。

第18段（P0210）

原文复述

Türk, Daniel Gottlieb. Klavierschule. Leipzig and Halle: Author, 1789. Translated by Raymond H. Haggh as School of Clavier Playing. Lincoln: University of Nebraska Press, 1982.

中文讲解

本条是 Daniel Gottlieb Türk 的著作《Klavierschule》（键盘演奏学校），1789 年由作者本人在莱比锡与哈雷自行出版；英译本由 Raymond H. Haggh 翻译为《School of Clavier Playing》，1982 年由林肯的内布拉斯加大学出版社出版。

Türk（1750—1813）是 18 世纪后期德国重要的键盘演奏家、理论家、作曲家，其《Klavierschule》是 18 世纪末最重要的键盘演奏与教学法专著之一，与 C. P. E. Bach 的《Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen》（1753）齐名。书中包含大量关于即兴、装饰、自由创作、幻想曲风格演奏的论述，是讨论 18 世纪德语键盘美学时不可绕过的来源。

内布拉斯加大学出版社（University of Nebraska Press）在 20 世纪后期是英语学界翻译德语音乐学经典文献的重要出版机构。

补充说明

Türk《Klavierschule》英译本由 Haggh 翻译并由内布拉斯加大学出版社 1982 年出版，是英语学界引用此书的主要版本。

第19段（P0211）

原文复述

Vierling, Johann G. Versuch einer Anleitung zum Präludiren. New ed. Leipzig: Breitkopf und Härtel, 1794.

中文讲解

本条是 Johann G. Vierling 的著作《Versuch einer Anleitung zum Präludiren》（前奏曲演奏指南尝试），新版，1794 年由莱比锡 Breitkopf und Härtel 出版社出版。

Vierling 是 18 世纪德国管风琴—键盘演奏家。《前奏曲演奏指南》是 18 世纪德语键盘即兴理论的代表文献之一，“Präludiren”（前奏/即兴前奏）涵盖自由创作、即兴性键盘演奏的核心概念，是与幻想曲体裁紧密相关的同期德语文献。1794 年新版本说明此书在 18 世纪末曾再版，反映其影响。

Breitkopf und Härtel 是德国历史最悠久的音乐出版社（自 1719 年起），是出版 18—19 世纪德语音乐理论与作品的主要机构。

补充说明

Vierling《前奏曲演奏指南》与 C. P. E. Bach 处于同一时代，是讨论 18 世纪德语键盘即兴理论的同期文献。

第20段（P0212）

原文复述

Vietör, Karl. “Die Idee des Erhabenen in der deutschen Literatur.” In Geist und Form: Aufsätze zur deutschen Literaturgeschichte. Bern: A. Francke, 1952.

中文讲解

本条是 Karl Vietör 的文章《德语文学中的崇高观念》，收录于其文集《Geist und Form：德语文学史论文集》，1952 年由伯尔尼 A. Francke 出版社出版。

Vietör（1892—1952）是 20 世纪德语—瑞士文学批评家，专研德国启蒙与古典时期文学。本条涉及“崇高”（das Erhabene）这一美学概念在德语文学中的发展。音乐学界讨论 18 世纪德语“崇高”美学时，常需借鉴其文学渊源（因为德语美学的核心论述最初以文学文本为对象）。

本条与 P0214（Waldvogel 关于 18 世纪崇高美学与交响曲评价的博士论文）共同构成本论文关于“崇高”概念来源链的补充。

补充说明

Vietör 的文章与音乐学领域并非直接相关，但为追溯 18 世纪德语“崇高”美学概念在文学领域的发展提供基础。

第21段（P0213）

原文复述

Wade, Rachel. The Keyboard Concertos of Carl Philipp Emanuel Bach. Ann Arbor: UMI Research Press, 1981.

中文讲解

本条是 Rachel Wade 的专著《C. P. E. Bach 的键盘协奏曲》，1981 年由安娜堡 UMI Research Press 出版。

Wade 的著作是 P0200（Stevens 1965 年博士论文）的扩展出版版，构成本论文主题（C. P. E. Bach 键盘音乐）中“协奏曲”领域的标准英语专著。UMI Research Press 是 University Microfilms International 的学术出版部门，专事出版博士论文改写本。

本条与 P0200、P0201 共同构成英语学界对 C. P. E. Bach 协奏曲研究的完整链条。

补充说明

Wade 的著作是 20 世纪后期英语学界研究 C. P. E. Bach 协奏曲的代表性专著；UMI Research Press 出版的往往是博士论文的修订扩展版。

第22段（P0214）

原文复述

Waldvogel, Nicolas H. “The Eighteenth-Century Esthetics of the Sublime and the Valuation of the Symphony.” Ph.D. diss., Yale University, 1992.

中文讲解

本条是 Nicolas H. Waldvogel 的博士论文《18 世纪崇高美学与交响曲的评价》，1992 年提交于耶鲁大学。

本条与本论文主题在“美学—体裁”层面有间接关联：研究 18 世纪“崇高”（the Sublime）美学概念如何影响对交响曲体裁的价值判断。Waldvogel 在耶鲁大学完成此论文，是 20 世纪末英语学界对 18 世纪德—英崇高美学研究的代表。

本条与 P0212（Vietör 文学中的崇高）、P0206（Sulzer 启蒙美学百科）共同构成讨论 18 世纪崇高美学的来源链。

补充说明

Waldvogel 的博士论文与 Stevens（见 P0200、P0201）均完成于耶鲁大学，反映 20 世纪后期耶鲁在 18 世纪音乐—美学研究方面的学术传统。

第23段（P0215）

原文复述

Walther, Johann Georg. Musicalisches Lexicon. 1732. Reprint. Documenta Musicologica Erste Rheihe 3. Cassel: Bärenreiter, 1967.

中文讲解

本条是 Johann Georg Walther 的《Musicalisches Lexicon》（音乐词典），原版 1732 年出版，1967 年由卡塞尔 Bärenreiter 出版社以《Documenta Musicologica Erste Rheihe》第 3 卷重印出版。

Walther（1684–1748）是德国管风琴家、作曲家，其《音乐词典》（1732）是音乐史上第一部以德语系统性整理音乐术语、作曲家与作品的大型工具书，比 Bach 家族同时代的 Johann Gottfried Walther 词典略晚出版。本条 1967 年的重印本（属于 Bärenreiter 重要音乐学文献重印系列 Documenta Musicologica）是 20 世纪后期音乐学者使用此书的主要版本。

注意：标题拼写“Walther, Johann Georg”指 Johann Georg Walther，但更著名的是 18 世纪初同名/近名词典编纂者 Johann Gottfried Walther，本条以当前拼写呈现，应以原文为准。

补充说明

Bärenreiter 的 Documenta Musicologica 系列是 20 世纪后期重印早期音乐学经典文献的标准版本，本条是 1967 年重印本。

第24段（P0216）

原文复述

Wates, Roye. “Karl Ludwig Junker: Sentimental Music Critic.” Ph.D. diss., Yale University, 1966.

中文讲解

本条是 Roye Wates 的博士论文《Karl Ludwig Junker：感伤主义音乐评论家》，1966 年提交于耶鲁大学。

Junker（1748—1797）是 18 世纪后期德国音乐评论家、作曲家，是 C. P. E. Bach 最重要的早期评论者之一，也是“Empfindsamkeit”（敏感性/感伤主义）这一美学概念在音乐批评中的早期使用者。研究 Junker 等于把握 C. P. E. Bach 音乐被同时代人理解的“情感美学”语境，对本论文讨论 C. P. E. Bach 幻想曲的“敏感性”美学背景至关重要。

Wates 同样完成于耶鲁大学，是 20 世纪后期英语学界对 18 世纪德语音乐批评研究的重要文献。

补充说明

本条与 P0208（Tishkoff 关于敏感性在 C. P. E. Bach 幻想曲中的博士论文）形成 18 世纪敏感性美学研究的英语学术脉络。

第25段（P0217）

原文复述

Webb, Daniel. Observations on the Correspondence between Poetry and Music. In Musical Aesthetics: A Historical Reader. Vol. 1, From Antiquity to the Eighteenth Century, edited by Edward A. Lippman, 201-214. New York: Pendragon Press, 1986.

中文讲解

本条是 Daniel Webb 的文章《论诗歌与音乐的对应》，收录于 Edward A. Lippman 主编的《音乐美学历史读本》第 1 卷《从古代至 18 世纪》中，第 201–214 页，1986 年由纽约 Pendragon Press 出版。

Webb（18 世纪英国人）是 18 世纪英语世界讨论诗乐关系的代表，其《Observations on the Correspondence between Poetry and Music》（1769）原书是讨论 18 世纪英—德—意音乐美学跨语际交流时的常见来源。Lippman 的《音乐美学历史读本》是英语学界关于音乐美学史料的标准选读本，将 Webb 与 C. P. E. Bach 时代的德语文献并置。

本条对本论文意义在于：提供 18 世纪英—德—欧陆“诗乐对应”美学传统的英语侧来源，与德语文献共同构成 18 世纪音乐美学跨语境对话。

补充说明

Lippman 主编的《音乐美学历史读本》是英语学界使用最广的音乐美学史料选本，本条出自其第 1 卷。

第26段（P0218）

原文复述

Webster, James. Haydn’s “Farewell” Symphony and the Idea of Classical Style. Cambridge Studies in Music Theory and Analysis, vol. 1. Cambridge: Cambridge University Press, 1991.

中文讲解

本条是 James Webster 的专著《海顿〈告别〉交响曲与古典风格观念》，收录于《剑桥音乐理论与分析研究丛书》第 1 卷，1991 年由剑桥大学出版社出版。

Webster 是 20 世纪后期英语学界研究海顿与古典风格的重要学者。本条所论虽以海顿为中心，但书的核心议题是“古典风格观念”——即如何从 18 世纪中后期（C. P. E. Bach 时代）到 18 世纪末海顿成熟期之间的过渡中理解“古典风格”的形成。这一背景框架对本论文考察 C. P. E. Bach 幻想曲在前古典向古典风格过渡中的位置具有方法论参考价值。

Cambridge Studies in Music Theory and Analysis 是剑桥大学出版社代表性的英语音乐理论—分析丛书，本书是该丛书第 1 卷。

补充说明

Webster 的著作是 20 世纪后期英语学界重新思考“古典风格”概念的重要专著，其方法论对本论文考察 18 世纪风格过渡具有参考价值。

第27段（P0219）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

此段为版权声明模板文字，与 P0204 性质相同，提示该书复制版受版权限制。本条不具备学术参考文献意义。

补充说明

本段与 P0204 共同构成本节参考文献部分两个相邻页之间的版权声明，是复制版本页脚的标准格式。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节为某学术著作的参考文献（Bibliography）部分，跨越两页（页 14 与页 15），含两条 P0204 与 P0219 的版权声明（“Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission."），分布于节首末之间，是该书复制版本特有的页脚/中插版权标识，无学术内容价值。

需注意：本节标题虽标为 “Bibliography — Entries Seifert through Sulzer”，但实际内容除 S 段（Seifert–Sulzer）外，还包括 T 段（Teepe、Tishkoff、Tovey、Türk）、V 段、Vierling、Vietör）、W 段（Wade、Waldvogel、Walther、Wates、Webb、Webster）等多组条目，远超标题所宣称的字母范围；推测原书是按字母连续排序的整体参考文献，本节是其中一个描述性拆分段落。

💡 本节核心要点

1. 本节是按字母顺序排列的参考文献中间段落，覆盖 Seifert 至 Webster 的作者条目，跨越页 14—15。
2. 本节核心来源以 18 世纪德语键盘音乐和美学的原始与权威文献为主，包括 Sorge《幻想曲指南》（1767）、Sulzer《美的艺术的一般理论》（1771—74）、Türk《键盘演奏学校》（1789）、Vierling《前奏曲演奏指南》（1794）等。
3. 本节包含多项对 C. P. E. Bach 幻想曲与前古典器乐美学直接相关的英语学界研究——Selinger-Barber 硕士论文（1984）、Tishkoff 博士论文（1983）、Wates 关于 Junker 的博士论文（1966）等——构成英语学界对 C. P. E. Bach 幻想曲的核心文献群。
4. 本节多条德语学界经典文献以 20 世纪后期重印或重译形式出现（如 Walther《音乐词典》1967 年 Bärenreiter 重印本、Türk《键盘演奏学校》1982 年英译本），反映英语学界对德语经典文献的翻译/重印趋势。
5. 本节中重复作者以省略符号（____ 或 _）标示其前条同一作者，便于按字母顺序排列的参考文献保持精炼；典型例子包括 Snyder（P0196–P0197）、Stevens（P0200–P0201）、Suchalla（P0202–P0203、P0205）。
6. 本节末尾超出标题范围的 T/V/W 段条目表明：原书参考文献是按字母顺序连贯排列的整体，本节是其中一段描述性拆分，实际内容需与前一节（以 R 起首者）及下一节（以 W 之后起首者）合并理解。

🔑 关键术语

• Festschrift：祝寿文集，向特定学者致敬的专题论文集；本节 P0193 所引《De ratione in musica》即向音乐学家 Erich Schenk 致敬的德语 Festschrift。
• Master’s thesis / Ph.D. diss.：硕士论文 / 博士论文；本节多位作者作品以学位论文形式出现（如 P0194 Selinger-Barber、P0200 Stevens、P0208 Tishkoff、P0214 Waldvogel、P0216 Wates），说明 C. P. E. Bach 研究在 20 世纪后期主要由学位论文推进。
• Empfindsamkeit：18 世纪德语“敏感性/感伤主义”美学概念；本节中 Tishkoff 论文与 Wates 关于 Junker 的论文均围绕此概念展开。
• Klavierschule：德语“键盘演奏学校”，指系统讲解键盘演奏与教学法的专著；Türk 1789 年同名著作是 18 世纪末该类文献的代表。
• Instrumentalrezitativ：德语“器乐宣叙调”，指模仿人声宣叙、突出朗诵性、突破规整节拍束缚的器乐手法；本节 P0193 所论。
• Für Kenner und Liebhaber：《为行家与爱好者》，C. P. E. Bach 1779—1787 年间出版的六卷键盘独奏系列，内含多首自由幻想曲，是本节 P0208 Tishkoff 论文的核心研究对象。
• Documenta Musicologica：Bärenreiter 出版社的早期音乐学经典文献重印系列；本节 P0215《Walther 音乐词典》的 1967 年重印本即出自该系列。

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S013 [描述性拆分] Bibliography — Entries Teepe through Zoppelli

第1段（P0220）

原文复述

Wellesz, Egon and Frederick Sternfeld. The Age of Enlightenment 1745-1790. Vol. 7 of The New Oxford History of Music. London: Oxford University Press, 1973.

中文讲解

这是 Wellesz（Egon）和 Sternfeld（Frederick）合编的《启蒙时代 1745-1790》，属于《新牛津音乐史》（The New Oxford History of Music）的第 7 卷，1973 年由伦敦牛津大学出版社出版。它是一部覆盖启蒙时代音乐文化的学术综述性著作。在本书参考文献中通常作为宏观时代背景的权威参考来源被引用。

第2段（P0221）

原文复述

Werner, Richard Maria. “Gerstenbergs Briefe an Nicolae nebst einer Antwort Nicolais.” Zeitschrift für deutsche Philologie 23 (1891): 43-67.

中文讲解

条目作者为 Werner（Richard Maria），文章标题为德文「Gerstenbergs Briefe an Nicolae nebst einer Antwort Nicolais」，可译为「Gerstenberg 致 Nicolai 的书信并附 Nicolai 的一封回信」，发表于《德国语文学杂志》（Zeitschrift für deutsche Philologie）第 23 卷（1891 年），页码 43-67。该文属于书信研究类文献，与本书中关于 18 世纪德国文学—音乐互动网络的讨论相关。

第3段（P0222）

原文复述

Wheelock, Gretchen A. Haydn’s Ingenious Jesting with Art: Contexts of Musical Wit and Humor. New York: Schirmer Books, 1992.

中文讲解

Wheelock（Gretchen A.）所著《海顿与艺术的巧妙戏谑：音乐机智与幽默的语境》（Haydn’s Ingenious Jesting with Art: Contexts of Musical Wit and Humor），1992 年由纽约 Schirmer Books 出版。这是一部关于海顿音乐中幽默与机智表现方式的学术专著，常被引用以讨论 18 世纪古典主义时期音乐修辞与趣味问题，与 C. P. E. Bach 同期音乐美学形成参照。

第4段（P0223）

原文复述

Whitmore, Philip. Unpremeditated Art: the Cadenza in the Classical Keyboard Concerto. Oxford: Clarendon Press, 1991.

中文讲解

Whitmore（Philip）所著《不经雕琢的艺术：古典键盘协奏曲中的华彩段》（Unpremeditated Art: the Cadenza in the Classical Keyboard Concerto），1991 年由牛津 Clarendon Press 出版。这是一部专门研究古典时期键盘协奏曲中华彩段（cadenza）即兴性及其与作曲实践之间关系的专著，对了解 18 世纪键盘协奏曲体裁具有方法论意义。

第5段（P0224）

原文复述

Wiemer, Wolfgang. “Carl Philipp Emanuel Bachs Fantasie in c-Moll–ein Lamento auf den Tod des Vaters?” Bach Jahrbuch 74 (1988): 163-177.

中文讲解

作者 Wiemer（Wolfgang），文章标题为德文「Carl Philipp Emanuel Bachs Fantasie in c-Moll—ein Lamento auf den Tod des Vaters?」，意为「C. P. E. 巴赫的 c 小调幻想曲——一首悼念亡父的哀歌？」，发表于《巴赫年鉴》（Bach Jahrbuch）第 74 卷（1988 年），页码 163-177。这是一篇针对 C. P. E. 巴赫单部作品作出具体解释与音乐—传记关联考辨的研究文章，与本书对 C. P. E. 巴赫具体作品的细致解读直接相关。

第6段（P0225）

原文复述

Williams, Peter. The Organ Music of J. S. Bach. 3 vols. Cambridge: Cambridge University Press, 1980-84.

中文讲解

Williams（Peter）所著《J. S. 巴赫的管风琴音乐》（The Organ Music of J. S. Bach），共 3 卷，1980—1984 年由剑桥大学出版社陆续出版。这是关于 J. S. 巴赫管风琴作品的标准系统性研究文献，对了解 18 世纪上半叶德国管风琴传统——即 C. P. E. 巴赫成长的家庭与体裁背景——具有参考价值。

第7段（P0226）

原文复述

Williams, Raymond. Keywords: a Vocabulary of Culture and Society. Rev. ed. New York: Oxford University Press, 1985.

中文讲解

Williams（Raymond）所著《关键词：文化与社会词汇》（Keywords: a Vocabulary of Culture and Society），修订版，1985 年由纽约牛津大学出版社出版。这是一本在文化研究领域极有影响的概念词典，对音乐学写作中常见的关键术语（如「风格」「趣味」「天才」等）提供了词义史与意识形态背景的解释，本书参考文献引用它以支撑概念史层面的论述。

第8段（P0227）

原文复述

Wolf, Eugene, ed. Antecedents of the Symphony. The Symphony 1720-1840, general editor Barry S. Brook, Series A, vol. 1. New York: Garland, 1983.

中文讲解

由 Wolf（Eugene）编辑的《交响曲的前身》（Antecedents of the Symphony），属于 Brook（Barry S.）总主编的《交响曲 1720-1840》系列 A 辑第 1 卷，1983 年由纽约 Garland 出版。这是一部文献汇编类研究资料，收录 1720 年之前至 1720 年前后交响曲体裁形成时期的乐谱与研究文献，是研究早期交响曲体裁的常用参考。

第9段（P0228）

原文复述

Wolf, Georg Friedrich. Kurzgefaßtes musikalisches Lexicon. Halle: Johann Christoph Hendel, 1787.

中文讲解

作者 Wolf（Georg Friedrich），书名为德文「Kurzgefaßtes musikalisches Lexicon」，意为「简明音乐词典」，1787 年由哈勒的 Johann Christoph Hendel 出版。这是一部 18 世纪德国本土出版的实用型音乐工具书，对了解 18 世纪德语世界音乐术语的使用方式具有第一手语料价值，常用于追溯关键词在当时语境下的含义。

第10段（P0229）

原文复述

Wollenberg, Susan. “Changing Views of C. P. E. Bach.” Music and Letters 69/4 (1988): 461-464.

中文讲解

作者 Wollenberg（Susan），文章题为「C. P. E. 巴赫形象的变迁」（Changing Views of C. P. E. Bach），发表于《音乐与书信》（Music and Letters）第 69 卷第 4 期（1988 年），页码 461-464。这是一篇回顾 C. P. E. 巴赫研究史与接受史的短文，与本节中后两条同作者的文章构成一组 C. P. E. 巴赫研究文献。

第11段（P0230）

原文复述

_____. “A New Look at C. P. E. Bach’s Musical Jokes.” In C. P. E. Bach Studies, edited by Stephen L. Clark, 295-314. Oxford: Clarendon Press, 1988.

中文讲解

作者仍为 Wollenberg（Susan），用四个下划线「_____」沿袭上一条目省略相同作者署名的目录惯例。文章题为「重新审视 C. P. E. 巴赫的音乐玩笑」（A New Look at C. P. E. Bach’s Musical Jokes），收录于 Clark（Stephen L.）主编的《C. P. E. 巴赫研究》（C. P. E. Bach Studies）一书中（牛津 Clarendon Press, 1988），页码 295-314。该书是 C. P. E. 巴赫研究的核心论文集，本书多次征引其中观点。

第12段（P0231）

原文复述

_____. Review of Carl Philipp Emanuel Bach und die europäische Musikkultur des mittleren 18. Jahrhunderts: Bericht über das Internationale Symposium der Joachim Jungius Gesellschaft der Wissenschaften Hamburg 29. September-2. Oktober 1988, edited by Hans Joachim Marx. Music and Letters 73/4 (1992): 577-582.

中文讲解

作者仍为 Wollenberg（Susan），由四个下划线承接上文。本条目是对 Marx（Hans Joachim）所编论文集《C. P. E. 巴赫与 18 世纪中叶的欧洲音乐文化：1988 年 9 月 29 日至 10 月 2 日汉堡 Joachim Jungius 科学学会国际研讨会报告集》（德文原题 Carl Philipp Emanuel Bach und die europäische Musikkultur des mittleren 18. Jahrhunderts）的书评，发表于《音乐与书信》第 73 卷第 4 期（1992 年），页码 577-582。该书评与上两条一同构成作者对 1980 年代末 C. P. E. 巴赫研究新动向的系列回应。

第13段（P0232）

原文复述

Wyler, Robert. Form und Stiluntersuchungen zum ersten Satz der Claviersonaten Carl Philipp Emanuel Bachs. Biel: Graphische Anstalt Schüler, 1960.

中文讲解

作者 Wyler（Robert），书名为德文「Form und Stiluntersuchungen zum ersten Satz der Claviersonaten Carl Philipp Emanuel Bachs」，意为「C. P. E. 巴赫键盘奏鸣曲第一乐章的形式与风格研究」，1960 年由瑞士比尔（Schüler 印刷所）出版。这是一部以德语撰写、以 C. P. E. 巴赫键盘奏鸣曲首乐章为对象的早期形式—风格分析专著，是研究该作曲家奏鸣曲体裁的经典参考文献。

第14段（P0233）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

此条并非参考文献条目，而是一段版权声明（copyright notice），原文大意为「经版权所有者许可复制。未经许可不得再行复制」。在本节中它以版式形式出现在两批参考文献之间，提示读者所引用的文献材料受版权限制。它不属于作者引用的研究文献，仅是出版物的版权声明。

补充说明

此为出版物的版式声明，非学术条目，讲解到此为止即可。

第15段（P0234）

原文复述

Zahn, Robert von. Conference report. “Würdigung eines Originalgenies: Carl-Philipp-Emanuel-Bach-Symposion vom 29. 9. -2. 10. 1988 in Hamburg.” Concerto 12 (December-January 1988-89): 7-8.

中文讲解

作者 Zahn（Robert von），文献类型标注为「会议报告」（Conference report），标题为德文「Würdigung eines Originalgenies: Carl-Philipp-Emanuel-Bach-Symposion vom 29. 9. -2. 10. 1988 in Hamburg」，意为「致敬一位原创天才：1988 年 9 月 29 日至 10 月 2 日汉堡 C. P. E. 巴赫研讨会」，发表于德文音乐杂志《Concerto》第 12 期（1988-89 年 12 月—1 月号），页码 7-8。该报告与上条 Wollenberg 书评所评 Marx 编论文集指向同一场 1988 年汉堡 C. P. E. 巴赫国际研讨会。

第16段（P0235）

原文复述

Zoppelli, Luca. “Lo stile sublime nella musica del Settecento: Premesse poetiche e recettive.” Recercare 2 (1990): 71-93.

中文讲解

作者 Zoppelli（Luca），文章标题为意大利文「Lo stile sublime nella musica del Settecento: Premesse poetiche e recettive」，意为「18 世纪音乐中的崇高风格：诗学与接受的前提」，发表于意大利音乐学杂志《Recercare》第 2 卷（1990 年），页码 71-93。该文从诗学与接受理论角度讨论 18 世纪「崇高」（sublime）风格范畴在音乐中的运用，是本书涉及修辞与美学范畴时援引的意大利语文献。

第17段（P0236）

原文复述

Reproduced with permission of the copyright owner. Further reproduction prohibited without permission.

中文讲解

此条与 P0233 性质完全相同，是同一版权声明在该页（页码 17）末尾的再次出现，提示本部分参考文献同样受版权保护。它不是参考文献条目，作用仅为版式上的法律声明，标志本节文献罗列部分结束。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节整体由作者按字母顺序排列的参考文献条目组成（P0220—P0232, P0234—P0235），其中穿插两条出版方版权声明（P0233 与 P0236）。条目类型涵盖专著、合编论文集中的章节、期刊文章、书评与会议报告，语种上以英文条目为主，间杂德文（Werner, Wiemer, Wolf G. F., Wollenberg 两条, Wyler, Zahn）与意大利文（Zoppelli）原题。P0230 与 P0231 使用四个下划线「_____」承接 P0229 中署名的作者 Wollenberg（Susan），属于标准书目省略写法。两条版权声明起的是版面法律提示作用，并非学术条目。

💡 本节核心要点

1. 本节为按作者姓氏字母顺序排列的参考文献清单，覆盖从 Wellesz/Werner 至 Zoppelli 的条目。
2. 条目在文献类型上呈现多样性：含多卷本专著（Williams, P.; Wolf, E., ed.）、单卷专著（Wheelock, Whitmore, Williams, R., Wyler）、期刊论文（Werner, Wiemer, Wollenberg 的两篇）、书评（Wollenberg）、会议报告（Zahn）以及 18 世纪的辞典（Wolf, G. F.）。
3. 本节中相当数量的条目以 C. P. E. 巴赫为研究对象（Wiemer, Wollenberg 三条, Wyler, Zahn），反映作者依托 1988 年汉堡 C. P. E. 巴赫国际研讨会及其后续出版物构建参考文献核心。
4. 条目跨英、德、意三种语言，引用范围跨越 18 世纪晚期原始辞典（1787）至 1990 年代评论（1992），兼顾一手史料、当代工具书与 20 世纪学术研究。
5. P0229—P0231 三条以 Wollenberg 为中心，使用下划线承接，形成「总论—论文集章节—书评」的连贯研究谱系。
6. P0233 与 P0236 为版权声明，非参考文献条目，提示引用材料的版权状态。

🔑 关键术语

• C. P. E. Bach (Carl Philipp Emanuel Bach)：J. S. 巴赫的次子，本节多条文献（Wiemer, Wollenberg, Wyler, Zahn）的核心研究对象，其键盘奏鸣曲、幻想曲与音乐「玩笑」风格是 18 世纪中叶情感风格（Empfindsamer Stil）的代表。
• Kurzgefaßtes musikalisches Lexicon：Wolf, G. F. 1787 年于哈勒出版的德文音乐词典；本节中作为 18 世纪德语世界音乐术语使用方式的一手史料参考。
• Bach Jahrbuch：德国「新巴赫学会」出版的《巴赫年鉴》，是巴赫家族（包括 C. P. E. 巴赫）研究的重要连续性学术期刊。
• The Symphony 1720-1840：由 Brook 担任总主编的多卷本交响曲文献与研究系列；本节中作为交响曲体裁前史研究的标准参考。
• Lo stile sublime：Zoppelli 文章所讨论的「崇高风格」，源自 18 世纪欧洲诗学与修辞学（Longinus 传统），本节中作为音乐美学范畴被援引以讨论 18 世纪音乐与诗学语汇的对应关系。
• Keywords (Williams, Raymond)：修订版于 1985 年出版的文化研究概念词典；本节中用以追溯「天才」「风格」「趣味」等核心文化—音乐概念在 18—20 世纪语义变迁的工具书。