12 - Exposition (III) Subordinate Theme part001 p0001-0050

所属学科: 音乐理论与分析
所属专题: 曲式理论
原始文件名: 12 - Exposition (III) Subordinate Theme__part001__p0001-0050.pdf.lecture.clean-v1.md
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专题内序号: 第 19 篇

CH12-S1 [描述性拆分] The Basics
- 页码：1-2
CH12-S2 Taming the Terms
- 页码：2-2
CH12-S3 [描述性拆分] Example 12.1: A Three-Phrase Subordinate Theme
- 页码：3-4
CH12-S4 [描述性拆分] Let’s Practice (Example 12.2)
- 页码：4-5
CH12-S5 [描述性拆分] More Details: Contrasting Nature and Looser Sentential Functions
- 页码：5-10
CH12-S6 [描述性拆分] Loosening the Continuation Function
- 页码：11-11
CH12-S7 [描述性拆分] Extending Cadential Function via IAC and Deceptive Cadence
- 页码：12-12
CH12-S8 [描述性拆分] Extending Cadential Function via Evaded Cadence
- 页码：13-19
CH12-S9 [描述性拆分] Extending Cadential Function via Abandoned Cadence
- 页码：20-21
CH12-S10 [描述性拆分] Aesthetic Effects of Cadential Deviations
- 页码：22-22
CH12-S11 Expansion of Cadential Function
- 页码：22-24
CH12-S12 Internal Half Cadence (Dominant Arrival)
- 页码：24-25
CH12-S13 [描述性拆分] Example 12.9: Internal HC Followed by Continuation
- 页码：25-26
CH12-S14 [描述性拆分] Example 12.10: Internal HC Followed by Cadential Function
- 页码：27-28
CH12-S15 [描述性拆分] Two-Part Subordinate Theme
- 页码：28-29
CH12-S16 [描述性拆分] Other Forms of Dominant Expansion Within a Subordinate Theme
- 页码：29-29
CH12-S17 Subordinate-Theme Group
- 页码：29-30
CH12-S18 [描述性拆分] Boundary Processes, Tight-Knit vs. Loose Themes, and Multiple PACs
- 页码：30-35
CH12-S19 [描述性拆分] Closing Section and False Closing Section
- 页码：35-38
CH12-S20 [描述性拆分] Retransition and Finer Points: Omission of Initiating Function
- 页码：38-39
CH12-S21 [描述性拆分] Beginning with Continuation or Cadential Function
- 页码：39-41
CH12-S22 [描述性拆分] Beginning with Standing on the Dominant (Example 12.13)
- 页码：41-43
CH12-S23 [描述性拆分] Expanded Periodic Design and Expanded Repetition of a Subordinate Theme
- 页码：43-45
CH12-S24 [描述性拆分] Harmonic-Tonal Loosening: Modal Shift and Tonicization of Remote Regions
- 页码：45-46
CH12-S25 [描述性拆分] Modulating Subordinate Theme (Example 12.14)
- 页码：46-48
CH12-S26 [描述性拆分] Thematic Introduction and Obscured Boundary Between Transition and Subordinate Theme
- 页码：48-50

CH12-S1 [描述性拆分] The Basics

中文讲解

本段为副主题在呈示部末端的位置做总结性封口。副主题的最终 PAC 之后，通常紧接一个"终止后收束段"（postcadential closing section），由一个或多个 codettas（小尾声）构成，进一步巩固副调。如果呈示部带反复记号，收束段之后还可能接一个短暂的 retransition（过板），把和声与节奏带回主调，为反复或（不带反复时）进入发展部做好准备。全段勾画出副主题在呈示部尾声的完整轨迹：副主题 → PAC → codettas → 可选 retransition → 反复 / 发展部。

💡 本节核心要点

副主题是奏鸣曲式呈示部的第三个、规模上具有收束性的主题功能，定义性特征是与主主题对比、形式松散、以副调 PAC 收束。
副主题承担三大功能：在主题层面支持主—副调对比、通过扩展与扩充实现结构松散化、并以 PAC 钉死副调——三者环环相扣。
副主题的内部戏剧弧线常为"抒情开场—爆发结尾"，越接近 PAC 越具能量与张力；海顿的 monothematic exposition 是用主主题动机作为副主题开头的著名例外。
副主题在乐句层面以 sentence 为主，可含扩展的周期性，少见小型三段体；松散化通过六类技巧（extension、弱化主持续、模进继续、规避终止、扩展终止进行、省略起始功能）实现，兼用调式互换、半音化、临时主化作为和声失稳手段。
副主题内部可出现 HC，但必须被视为内部 HC，最终仍需 PAC；多个副主题组成 subordinate-theme group，每个都要各自以副调 PAC 收束。
副主题之后通常接 codettas 组成的终止后收束段，并可能接短暂的 retransition，为反复或进入发展部做衔接。

🔑 关键术语

Subordinate theme：副主题，呈示部中第三个主题功能，与主主题在材料上形成对比，在形式上更松散，必须以副调 PAC 收束。
Perfect authentic cadence (PAC)：完全正格终止，V–I 且主音在最高声部；副主题在呈示部内必须以 PAC 结束以确认副调。
Monothematic exposition：单一主题呈示部，副主题直接以主主题的基本动机起头，海顿作品中常见，用调性或其他手段替代材料对比。
Sentence form：乐段句，由呈示、继续、终止三大功能构成；副主题最常见的乐句结构。
Loosening devices：松散技巧，本节列出六类（延伸呈示、弱化主持续、用模进延长继续、用规避终止与 “one more time” 延长终止、用扩展终止进行扩充终止、省略起始功能），目的是延迟 PAC、加长结构。
Modal mixture / chromaticism / tonicization：三种和声失稳手段：调式互换、半音化、对非主属音进行临时主化，属松散技巧中的和声类。
Evaded cadence：规避终止，V 未解决到 I 而转到其他和弦，用于推迟终止到来。
Half cadence (HC)：半终止，结束于属音或属和弦；副主题内部可有 HC 作临时目标，但必须视作内部 HC，最终仍需 PAC。
Subordinate-theme group：副主题群，由多个副主题构成的呈示部后段，每个主题均须以副调 PAC 收束。
Codetta：小尾声，副主题 PAC 之后收束副调的简短段落，可有多个，构成 postcadential closing section。
Retransition：过板，呈示部末端为反复或进入发展部所做的主调回归准备，可能极简短。

CH12-S2 Taming the Terms

第1段（P0020）

原文复述

TAMING THE TERMS

中文讲解

这是第十二章第二节的小节标题，原文以两个井号标示其作为 Markdown 标题层级的版面属性。该标题字面含义为“驯服这些术语”，暗示本节的任务不是引入新概念，而是对分析中已有的相关术语进行规范化整理，回应此前在主题分析中出现的术语混乱问题，为后续论述确立统一用语。

第2段（P0021）

原文复述

补充说明

subordinate key 是调性分析中表示非主调、但被某主题确立并巩固的调性区域的术语；在奏鸣曲式分析中通常对应副部主题所呈现的调性。这一关系构成本段术语替换的核心论证基础。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

无。本小节范围内不包含脚注、图示、表格或边栏等附加材料。

💡 本节核心要点

本节的任务是对“主主题之下的次级主题”这一概念进行术语规范化，而非引入新的音乐现象。
传统上曾使用 second theme、secondary theme、second subject 等多种名称来指称这一主题。
这些传统名称隐含从“第一主题”开始的序数编号，但在乐章实际展开中该编号往往难以维持，因此不适合作为分析术语。
作者最终选用 subordinate theme 一词，原因是它能够直接对应 subordinate key（该主题所巩固的从属调性区域）。
subordinate 一词仅指结构与调性上的从属关系，不暗示审美价值的优劣。

🔑 关键术语

subordinate theme：作者在本节统一采用的分析术语，指奏鸣曲式中由副部主题承担其呈示与巩固的主题；之所以选用该词，是因为它直接对应该主题确立的从属调性区域（subordinate key），不含序数编号的预设，也不暗示审美优劣。
first theme / main theme：指奏鸣曲式中的主主题，与 subordinate theme 相对；作者以括号注明二者等价，说明传统序数体系以 main theme 为“第一”主题起算。
second theme / secondary theme / second subject：传统分析中用以称呼 subordinate theme 的若干术语；本节说明它们因隐含序数编号而在奏鸣曲式实际分析中常常失效，因此被 subordinate theme 取代。
subordinate key：指由 subordinate theme 所确认的从属于主调的调性区域；正是 subordinate 一词与 subordinate key 的这一直接对应关系，构成作者选择新术语的关键理据。

CH12-S3 [描述性拆分] Example 12.1: A Three-Phrase Subordinate Theme

第1段（P0024）

原文复述

Example 12.1: this subordinate theme divides itself clearly into three phrases as defined by their melodic-motivic material. And each phrase has its unique formal function—presentation, continuation, and cadential—loosened in ways typical of a subordinate theme. (Embedded image data omitted; caption and position retained.)

Example 12.1: this subordinate theme divides itself clearly into three phrases as defi ned by their melodic-motivic material. And each phrase has its unique formal function—presentation, continuation, and cadential— loosened in ways typical of a subordinate theme.

作者用 “brief”“1-m.”“tiny” 等强调词暗示这段尾声非常简短——这与副主题在呈示段中通常以较长结束段结束的做法形成对比，但符合本例作为松散句式、整体规模较为精简的副主题的体量。读者应注意 mm. 26 既是终止乐句的结束又是结束段的开始，时间上是同一拍点，但功能上跨越了主题—结束段的界限。

本段在小节论证中的作用是收尾：它为读者勾勒出该副主题及其后续材料的完整长度（mm. 18–28，共 11 小节），并交代该主题以 PAC 正式收束，从而具备作为独立句式单元的所有形式特征。

补充说明

PAC（Perfect Authentic Cadence，完全终止）指属到主的进行，且主和弦必须处于根音位置并位于强拍，是终止力度最强的终止式。‘codetta’（小尾声）通常指主题或乐段结尾处的简短补充材料。‘octave lower’ 指音高整体下移八度重复。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节包含一处嵌入式图像（P0024），具体乐谱内容（音高、和声、节奏细节）需查阅原图。其余材料为正文段落，无脚注、边栏或附加图表。

💡 本节核心要点

本副主题（Example 12.1）按旋律—动机材料划分为三个乐句，分别承担呈示、继续、终止三种形式功能。
继续乐句（mm. 18–21）通过完整的下五度模进序列被扩展；其最后的 V6–I 因属和弦转位而不能视为终止。
终止乐句（mm. 22–26）以 II6 启动的扩展终止进行支撑；Mozart 跳过常规的 I6，是因为该和声在呈示乐句的持续中已被提前使用。
本副主题属于 Caplin 所说的“松散句式”（loosened/loose sentential structure）：继续和终止功能各自独立成句，并未像紧密型句子那样融合于 4 小节单元。
主题以 PAC 收束，其后接 3 小节简短结束段（mm. 26–28），包含 1 小节反复八度下移的尾声及主和弦重复片段。

🔑 关键术语

subordinate theme：副主题。在奏鸣式结构中位于主部之后、承担调性转移与对比的第二主题段落；在 Caplin 体系中通常采用比主句式（tight-knit sentence）更松散的句式结构。
presentation / continuation / cadential function：呈示／继续／终止功能。Caplin 形式功能理论中句式结构（sentential structure）的三种基本功能：呈示确立主题材料，继续通过分解、模进等手段制造不稳定，终止提供收束。
tight-knit sentence：紧密型句子。Caplin 术语，指 2+2 共 4 小节、继续与终止功能融合于单一短语的句式结构，是主句式（presentational theme）的典型写法。
loosened (loose) sentential structure：松散句式结构。Caplin 术语，指继续与终止功能各自独立成句、整体长度超过 4 小节的句式，常出现在副主题中。
model-sequence technique：模进序列技术。在继续乐句中以短动机沿固定音程（如下五度）反复移位模进的扩展手法，是拉长继续功能的常用手段。
descending-fifths sequence：下五度序列。和声根音按连续下五度关系进行移位的模进模式，是古典时期最常见的序列类型。
V6：属和弦的第一转位。在终止式中因属功能被削弱而不能制造足够的属张力，因此 V6–I 不被视为真正的终止。
expanded cadential progression：扩展的终止进行。指通过增加下属和声或插入额外进行而比典型终止更长、更复杂的终止式。
pre-dominant (II6)：下属功能。位于属功能之前起准备作用的和声；II6 是下属和弦的第一转位，常作为终止进行的起点。
prolongation：持续/延长。指一个结构性和声被推迟出现、被装饰性材料延长的现象；本例中 I6 在呈示乐句中已被延长使用。
PAC (Perfect Authentic Cadence)：完全终止。V–I 进行且主和弦处根音位置且位于强拍，是终止力度最强的终止式。
closing section / codetta：结束段／小尾声。主题或乐段结尾处的简短补充材料；codetta 指其中体量极小的尾声片段。
grouping unit：分组单元。在听觉与小节划分上独立成句的段落，是判断句式紧密与否的形式标志。

CH12-S4 [描述性拆分] Let’s Practice (Example 12.2)

第1段（P0029）

原文复述

中文讲解

本段图注写明：「Example 12.2: answer these questions (the preceding transition is shown in Ex. 11.4)」——即让学生围绕 Example 12.2 回答下列问题，并且提示前一段『连接段』见 Example 11.4。这条图注透露了三件事：第一，随后 P0034 至 P0040 的七个问题都是针对 Example 12.2 的同一谱例；第二，本片段不是孤立样本，而是紧接 Example 11.4 所展示的连接段之后，可推测属于奏鸣曲式呈示部中的副部主题（subordinate theme）；第三，由于图本身在此被省略，下文所有小节号（mm. 56–63、64–70、71–77、95–105、m. 104 等）都需要在原图谱中对应查找。

第6段（P0034）

原文复述

In which measure appears the PAC that signals the close of the subordinate theme? Are there any earlier cadences? If so, which ones, and where are they located?

中文讲解

这是第一题，要求学生：(a) 指出标志副部主题（subordinate theme）结束的正格完满终止（PAC）所在的小节号；(b) 在此之前是否还出现过更早的终止，如果有，是哪些类型的终止，出现在哪些位置。该题的考点是把「副部主题的真正结束点」与「过程中出现的其他终止」区分开，因为奏鸣曲式副题段落内部往往先出现若干次中间性的、力度较弱的终止（半终止、属终止、偶然的正格终止但并不标志结束），最终才落到一个明确的 PAC。解题时应注意：终止类型的判断取决于和声进行（V→I 的形式、属音到主音的位置、调性是否到达主调等），而不是仅仅依据听感。

补充说明

PAC（Perfect Authentic Cadence）即『正格完满终止』，要求 V→I 进行、根音位置呈示且主音在最高声部。本段只要求定位，不展开定义。

第7段（P0035）

原文复述

What phrase-functional label best applies to mm. 56–63? (Remember: R = 2N.)

本小节包含三个内嵌图像/乐谱占位符（P0030、P0031、P0032，分别位于第 4 页、第 5 页两处）以及一个带有题注的示例图 P0033。题注明确指向 Example 12.2，并提示其前一段连接部见于 Example 11.4，由此可推断 Example 12.2 是奏鸣曲式呈示部中的副部主题段。各题正文（P0034–P0040）共七道分析题，均针对同一谱例展开。题号前后呼应：第一题问标志副部主题结束的 PAC 出现于哪一小节，第七题又把焦点回收到 m. 104 的具体小节上，要求学生用同一套 PAC 标准独立判定，可见本练习同时考查宏观定位与微观识别两种能力。所有图面信息（具体谱面、和声、旋律线）在当前输入中未提供，分析时需查阅原书图版。

💡 本节核心要点

本小节的功能是围绕单一谱例 Example 12.2 的诊断式练习，旨在让学生把乐句功能、终止类型、终止扩展与变奏手法等概念落到具体小节号上。
第 1 题要求把『副部主题真正结束的 PAC』与『过程中出现的早期终止』区分开，考查的是终止的多层级判定而非单一听感。
第 2、3、4 题形成一组连贯提问，分别覆盖 mm. 56–63、64–70、71–77 三段，要求把 R、N 等乐句功能标签应用到相邻片段；题中暗示此处包含变奏手法，乐句标签具有可被替代解读的相对性。
第 5 题聚焦『终止扩展』中具体被扩展的和声功能，把抽象的扩展概念转化为可识别的单一和声角色。
第 6、7 题形成另一组呼应：第 6 题先给 mm. 95–105 整体定标并描述内部组织，第 7 题再具体追问 m. 104 是否成立为 PAC，要求学生以 PAC 的形式要件独立判断。
整组问题的隐含训练目标是把『小节号』『终止类型』『乐句功能』『和声功能扩展』四个层面的术语在同一份谱例上互通使用。

🔑 关键术语

PAC（Perfect Authentic Cadence，正格完满终止）：本节用以标志副部主题真正结束的终止类型；其成立要求 V→I 进行、根音位置得当且主音在最高声部。第 1 题与第 7 题均以该术语为判定对象。
subordinate theme（副部主题）：出现在 Example 12.2 中的主题对象；第 1 题把它作为闭合点的分析单位。
phrase-functional label（乐句功能标签）：本节第 2、3、4、6 题共同使用的标签体系，用于指示一个乐句或片段在更大结构中的功能角色。
R = 2N：第 2 题给出的形式化提示，意指一个标签为 R（Repetition 重复）的乐句可被视为两个相邻较小单元（2N）的组合；具体等价式需以原书乐句模型为准。
variation technique（变奏手法）：第 3 题的提示关键字：在 mm. 64–70 中，作者以变奏手法处理既存材料，导致同一段可以解读为 R 的变体或另一种功能标签。
cadential expansion（终止扩展）：第 5 题所指的副部主题后半段的扩张方式，通过对某一和声功能（多为属功能）的延长推迟终止，题面要求识别『尤其被扩展的那一和声功能』。

CH12-S5 [描述性拆分] More Details: Contrasting Nature and Looser Sentential Functions

第1段（P0041）

原文复述

More Details

中文讲解

这是第12章主标题层级的小节标题，预告本节将进入更细致、技术性的内容补充。它标志着从较高层次的概括过渡到具体论证的展开。

第2段（P0042）

原文复述

Contrasting Nature of the Subordinate Theme

补充说明

无额外补充（m. 32与m. 34是小节数标记，前段已铺垫）

第19段（P0059）

原文复述

第7页图像或乐谱示例

中文讲解

这是第7页的图像/乐谱占位符，位置紧接Example 12.3的文本分析之后，应理解为示例12.3第一部分的乐谱。其具体谱例细节因图缺失而不可读，需查看原书原图。

补充说明

无额外补充（图片占位符，原图不可见）

第20段（P0060）

原文复述

continuation

中文讲解

这是紧接前图的延续部分乐谱占位符，标签"continuation"提示其功能定位为continuation段落（即同一示例的接续片段）。原图不可见，具体记谱细节需查阅原书。

原文复述

Example 12.4: the subordinate theme begins with a 4-m. presentation that is immediately repeated with variation technique. Observe that the final measure of the repeated presentation (m. 31) elides with the beginning of the continuation; such elision of presentation and continuation phrases is rarely found with the tight-knit sentence, since it would disrupt the grouping symmetry.

中文讲解

本段引出Example 12.4作为第二条松散化手段（即"重复整个presentation”）的例证。该副部主题以4小节presentation开始并立即用变奏重复，重复段最后小节（第31小节）与continuation开头交叠（elision）。这种presentation—continuation之间的句法交叠在紧凑型乐句中很少见，因为会破坏grouping对称性。“rarely found with the tight-knit sentence"直接印证松—紧判据对句法对称性的依赖。

第28段（P0068）

原文复述

(Note that the subordinate theme in the first movement of this sonata, shown in Ex. 12.2, also features a repeated presentation and an elided continuation.)

中文讲解

括注补充观察：同奏鸣曲第一乐章的另一个副部主题（Ex. 12.2）同样具有重复presentation和交叠continuation的特征。这一内部互引既加强论证（同一作品多次出现该模式），又引导读者回看Ex. 12.2以建立跨示例的横向印证。

补充说明

无额外补充（Ex. 12.2是本书内部已出现的同奏鸣曲第一乐章副部示例引用）

第29段（P0069）

原文复述

第9页图像或乐谱示例

中文讲解

这是第9页的乐谱占位符，位置正对应Example 12.4的文本论述之后，应理解为示例12.4的起始谱例。原图不可见，需查阅原书。

补充说明

无额外补充（图片占位符，原图不可见）

第30段（P0070）

段落在此处被截断（原文末"a higher"未完成），下段应在下一页继续论述高层级的属音持续主题，本节逻辑链条也由此延伸至下一节。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节包含脚注1、2、3三处，分别指向A. B. Marx（性别化对比观点的代表理论家）、Marx辩证观念的进一步来源、以及Schoenberg与Ratz关于主题句法松紧的论述；这些脚注用于标定学术来源，主要起出处标注作用，不构成本节独立论据。示例12.3（第7—8页，Mozart奏鸣曲副部主题的presentation松散化案例）与示例12.4（第9—10页，副部主题presentation整体重复并交叠continuation的案例）共同支撑"presentation松散化"的三种手段。此外引用了Example 3.12 mm. 1–2与mm. 5–6（本书已出现的主部主题素材）以及Example 12.1 mm. 14–17（本书已出现的主音第一转位持续案例）和Ex. 12.2（同奏鸣曲另一副部主题）作为跨章节互引证据。第七节中Fig. 7.2与Chap. 7被作为松紧判据的回顾性互引。

💡 本节核心要点

副部与主部之间最无可争议的对比来源是调性层面：主部在主调，副部在副调。
传统以旋律—动机素材差异作为对比主要来源的观点被"单一主题呈示部"（尤其在海顿中）所削弱。
19世纪A. B. Marx等理论家主部"男性化"／副部"女性化"的性别类比，今天学界普遍认为在古典曲目中缺乏稳定实证支撑，但其原始思想是辩证式的而非等级性的，且"男性化"特征其实更常见于连接部。
Schoenberg和Ratz提出的句法松紧度方案在实证上更可靠：主部紧凑、副部松散构成副部—主部对比的稳定标尺。
presentation功能的三种松散化路径为：(1) 增加基本乐思的附加重复，造成grouping不对称与功能冗余（如Mozart的Example 12.3，因和声困境需再重复一次）；(2) 整体重复4小节presentation，造成presentation与continuation之间的交叠（如Example 12.4，与Ex. 12.2同奏鸣曲中再次出现此模式）；(3) 削弱主音持续，方法包括主音转位、属和声置于强拍、或用属持续音侵蚀主音持续。
复合乐句的presentation（“复合基本乐思"的重复）与"重复整段简单presentation"在功能上不可混淆：前者2小节基本乐思呈现两次，后者基本乐思呈现四次，后者松散度更高，故更契合副部而非主部。
当主音持续被低音属持续侵蚀时，听者会同时在不同结构层级感知到两种延长——前景的主音持续与高层的属音持续——这构成副部主题松散化的最深机制，并在层级化的延长结构中显现出来。

🔑 关键术语

monothematic exposition（单一主题呈示部）：指副部主题的素材派生自主部主题，呈示部并未引入真正独立的新动机；本节指出这在海顿中尤为常见，但即使如此，主部素材也通常仅在副部开头出现，之后仍引入新的旋律想法。
tight-knit vs. loose organization（紧凑 vs. 松散组织）：这是本书第7章提出的一对核心句法判据：紧凑型乐句具有对称的grouping结构、低功能冗余和稳定的主音持续；松散型乐句则相反。本节把它们作为衡量副部—主部对比的核心尺度，沿用至三种presentation松散化路径。
sentential functions（句法功能）：指presentation（呈示）、continuation（继续）、cadential（终止）三种基本乐句功能；本节聚焦于presentation如何被松散化以适配副部主题。
compound basic idea vs. simple presentation repetition（复合基本乐思的重复 vs. 简单presentation的重复）：这是本节类型学区分的关键对：复合乐句的presentation靠"复合基本乐思”（2小节单元）内部的重复形成4小节；而"重复整段presentation"是基本乐思整体再陈述一次。前者紧凑，后者明显更松散，特别契合副部。
harmonic-formal predicament（和声—形式困境）：指本节Mozart Example 12.3中的情形：动机模进进入上主音区域（ΙΙ）后，因ΙΙ功能不能自然引向主音，导致4小节presentation无法在m. 32正常闭合，迫使作曲家再重复基本乐思一次以完成主音持续，从而造成presentation的松散化。
dominant pedal（属持续音）：低音部持续保持属音，从而在结构上以属音持续"侵蚀"上层的主音持续；这是本节列出的presentation松散化的第三手段中最激进的形式，可使听者同时感知两种不同层级的延长。
dialectical union of masculine and feminine（男性化与女性化的辩证统一）：A. B. Marx的立场：主部"男性化"与副部"女性化"并非等级关系，而是互补两极，其结合（类比婚姻）对奏鸣曲式呈示部乃至再现部的本质不可或缺；本节批判性别类比时同时保留其辩证内核。

CH12-S6 [描述性拆分] Loosening the Continuation Function

第1段（P0078）

原文复述

In a tight-knit main theme, continuation function is usually fused with cadential function to make a single continuation phrase. In the context of a looser subordinate theme, the same form-functional fusion may take place (see Exs. 12.4, mm. 31–35; and 12.5, mm. 28–30, 44–48).

【中文复述】作曲家延展继续功能的另一种方式是延迟分裂化：通过建立重复单元，使其在开始时与呈示段中出现的单元规模相同。在没有分裂化的情况下，继续感必须借助其他特征来表达——例如和声变化加速、表层节奏加快或和声模进。分裂化随后才在继续功能内部稍晚出现，有时出现在另一个独立的乐句之中，从而进一步延展该功能。

【讲解】本段提供了第二种延展继续功能的方法，与上一段的模进法并列。

第一种方法（上一段）的逻辑是"用模进规则自动生成多次重复”；本段方法的逻辑则是"先维持单元规模不变，再靠其他参数表达继续感”。这里的关键对比是：通常的继续功能以"分裂化"（fragmentation，即单元尺寸逐步缩小，如从2小节缩为1小节再缩为半小节）作为标志；而本段所说的"延迟分裂化"则故意推迟这一标志的呈现，让呈示段尺度的单元在继续功能开始时继续存在。

既然分裂化这一最显著的标志暂时缺席，作曲家必须调用其他"替代标志"来维持听众的继续感。作者列举了三种：和声变化加速、表层节奏加快、和声模进。这些替代标志共同表明：继续功能并非只能通过分裂化来表达，而是可以通过多种形式参数中的任意一种（或多种）来传达。

最后一句指出分裂化最终可能出现，而且"有时出现在另一个独立的乐句之中"——这一表述为下一段例12.3的分析埋下伏笔：分裂化的出现甚至可以跨越乐句边界，从而把继续功能延展进新的乐句。

补充说明

本段是上段"模进法"之后的"延迟分裂化法"，两者构成Caplin对松散继续功能延展机制的两个主要解释维度。

第5段（P0082）

原文复述

Example 12.3: the continuation begins at m. 34 with a new 2-m. idea, which is then repeated exactly. Because the prevailing 2-m. unit size is not reduced, we cannot speak of fragmentation at the beginning of the continuation. Compared with the presentation, however, the continuation immediately accelerates the rate of harmonic change.

中文讲解

【中文复述】例12.3：继续功能从第34小节开始，呈现出一个新的两小节乐思，并随后被原样重复。由于当前的两小节单元规模并未缩小，我们在继续功能的开始处不能称之为分裂化。然而，与呈示段相比，继续功能立即加快了和声变化的速率。

【讲解】本段开始用具体乐例（例12.3）来落实上一段所提出的"延迟分裂化"理论。作者给出三个明确的可观察事实：（1）继续功能从第34小节开始；（2）引入了一个新的两小节乐思并被原样重复——这与P0078–P0081中讨论的"重复单元"直接对应；（3）和声变化速率相较呈示段加快。

第二句是理论判定的关键：由于单元规模（两小节）与呈示段持平，并未出现单元尺寸的缩小，因此不能称之为分裂化。这是对"什么才算分裂化"这一概念边界的明确划定——分裂化要求单元尺寸的递减，单纯重复同尺寸单元不构成分裂化。

第三句点出了真正承担继续感的功能：和声变化加速。这正好对应P0081所列举的"替代标志"之一。作者用"Compared with the presentation"强调这一加速是相对于前一段的对比效应，而非绝对速度——这提醒读者继续感往往通过乐句或段落之间的相对关系来体现，而非孤立判断。

补充说明

“2-m. idea"作为新引入的乐思而非呈示段已有材料的延续，本身就提示了继续功能的开始——新材料的引入是功能转换的标志之一。

第6段（P0083）

原文复述

Fragmentation eventually occurs with the change of material at m. 38, and thus continuation function is extended into this new phrase. At the same time, m. 38 marks the onset of a cadential progression, and so the new phrase fuses continuation and cadential functions.

中文讲解

【中文复述】分裂化最终在第38小节随着材料的改变而发生，因此继续功能被延展进了这个新乐句。与此同时，第38小节也标志着终止进行的开始，于是这一新乐句同时承担了继续与终止两种功能。

【讲解】本段在例12.3的内部推进分析，进一步落实了上一节末尾关于"分裂化可以跨越乐句边界"的设想。

第一句揭示了第38小节的双重身份：它既是材料更换之点（从而使分裂化开始成立），也是继续功能在新乐句中得以延续的桥梁。注意这里的因果链：材料改变 → 分裂化发生 → 继续功能延展进新乐句。

第二句点出了同等重要的另一层意义：第38小节同时是终止进行的起点。同一小节同时担任分裂化的发生点和终止进行的起始点，这一时间上的重合带来了功能上的双重归属——新乐句因此既继续承担继续功能（因为分裂化刚刚在这里发生），又启动了终止功能（因为终止进行从这里展开）。这正是本小节标题"Loosening the Continuation Function"的具体体现：继续功能被拉得足够长，以至于最终与终止功能在同一个乐句中合并。

这一论断也呼应了P0078所提到的"融合"可能——但语境已发生变化：P0078是在"紧凑型"主部主题中默认的融合，而这里的融合是"松散化"过程的产物，是继续功能被充分延展之后自然抵达的结果。

补充说明

第38小节作为双功能汇合点，是理解例12.3整体结构的关键瞬间。

第7段（P0084）

原文复述

Thus within the theme as a whole, continuation function is sufficiently extensive to embrace two distinct phrases, the final one serving cadential function as well.

中文讲解

【中文复述】因此，从主题整体来看，继续功能被延展得足够长，足以涵盖两个不同的乐句，其中最后一个乐句同时承担终止功能。

【讲解】本段是例12.3分析的总结句，也是整节标题"Loosening the Continuation Function"的最终落实。

“sufficiently extensive"是理解松散化机制的关键修饰：继续功能并非被新的功能类型取代或重命名，而是被原样拉长（extended），长到足以跨越两个乐句的边界。“embrace"一词拟人化地表达了继续功能对新乐句的"接纳”——新乐句被吸入继续功能的范围之内。

“the final one serving cadential function as well"明确指出最后一个乐句同时承担终止功能，从而呼应了P0083关于双重功能融合的论述，并把P0078所提出的"融合可能性"作为一个经过延展过程后自然达到的终点重新呈现。

从全节结构来看，本段收束了三个层次的论证：（1）松散下属主题中继续与终止功能可以分离（P0079）；（2）延展是松散化的主要机制（P0080–P0081）；（3）延展可以发展到让继续功能跨越乐句边界，并最终在最后一个乐句中与终止功能重新合并（P0082–P0084）。

补充说明

本段是整节论证的收束句，对应章节标题"Loosening the Continuation Function”，体现"松散化"既是延展的结果，也是功能重组的契机。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节无脚注、图表说明或边栏等附加材料。唯一的非正文指引是文中提及的三个谱例：例12.1（说明模进手法，第18–21小节为完整五度圈模进）、例12.3（详细分析对象，第34–38小节呈现延迟分裂化过程）、例12.4与例12.5（P0078所引，第31–35、第28–30与44–48小节分别展示松散下属主题中继续与终止功能的融合实例）。这些谱例均位于本节文本之外，本节文字仅以文字描述的方式讨论它们，分析需要配合原谱阅读。

💡 本节核心要点

在结构紧凑的主部主题中，继续与终止功能通常合并为单一乐句；但在松散的下属主题中，更典型的情况是两者被赋予各自独立的乐群，区分依据包括旋律-动机内容、节奏模式和伴奏音型等多项形式参数。
继续功能"松散化"的主要机制是延展——将构成单元（通常是片段）重复得超出功能表达所必需的次数；模进手法尤其适合作为这种延展的工具，例12.1第18–21小节的完整五度圈模进即为典型例证。
延展继续功能的另一途径是延迟分裂化：使继续功能开始时的重复单元保持与呈示段相同的规模，仅以和声变化加速、表层节奏加快或和声模进等替代标志来传达继续感，分裂化则稍后出现。
例12.3是延迟分裂化原则的具体实现：第34小节以两小节乐思的原样重复开始继续功能（单元规模未缩小，故非分裂化），同时和声变化速率加快以维持继续感。
在例12.3中，第38小节同时承担两个角色——分裂化在此发生（材料更换），终止进行也从这里开始——从而使继续功能被延展进新的乐句，并在该乐句中与终止功能融合。
松散化的最终结果是：继续功能可以扩展得足够长，足以涵盖两个不同的乐句，其中最后一个乐句同时承担终止功能，这呼应了主部主题中常见的"融合"模式，但此处融合是延展过程的产物而非默认形态。

🔑 关键术语

continuation function（继续功能）：Caplin形式-功能理论中主题内部的阶段功能之一，指通过片段重复、分裂化等手段推动主题向终止方向发展的功能段落；在本节中特指它在松散主题中被拉长、跨乐句延展的形态。
cadential function（终止功能）：主题内部的功能段落之一，指为终止式作准备并最终到达终止式的乐句或乐群；在松散下属主题中，它往往作为独立于继续功能的乐群出现，并被"节约"地部署。
fragmentation（分裂化）：继续功能的核心特征之一，表现为旋律-动机单元尺寸的逐步缩减（如从两小节缩为一小节再到半小节）；本节中讨论的"延迟分裂化"指暂时不出现这一尺寸缩减的现象。
model-sequence technique（模进手法）：通过将原型旋律-和声模型在新的音高水平或调性高度上重复来生成材料的手法；因其能规则地生成多次重复，被视为延展继续功能的理想工具。
circle-of-fifths progression（五度圈进行）：和声沿五度下行（或四度上行）方向连续运动的序列；例12.1第18–21小节呈现的是"完整的"五度圈模进，即模进覆盖整个五度圈。
presentation（呈示段）：主题内部的功能阶段，通常呈现主题的核心旋律-动机材料，并以稳定的单元规模和较慢的和声变化速率为特征；本节以之作为对照参考，用来显示继续功能中和声加速、单元尺寸变化等相对差异。
tight-knit vs. looser theme（紧凑型与松散型主题）：Caplin用来描述主题织体密度与功能扩展程度的相对术语；紧凑型主部主题倾向于继续与终止功能合并，而松散型下属主题则允许两者分离并通过延展机制使继续功能跨越更多乐句。

“2-m. basic idea followed by a 2-m. contrasting idea"呼应 Caplin 体系中对真正乐段主题内部构造的描述，可作为判断标准。

第7段（P0091）

原文复述

补充说明

“discussed below"明确表示本例的属前扩展分析将在本节后续段落（P0094 起）中处理；Example 12.5 的 m. 44–48 在本段是核心谱例锚点。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节包含一个版式边栏"FOCUS ON FUNCTION”（P0088），集中处理 IAC 触发的扩展与前句—后句/乐段判定的关系；引用的核心谱例为 Example 12.2（m. 76，IAC 触发扩展）与 Example 12.5（m. 44 起，欺骗终止触发扩展）；P0093 末尾以"discussed below"前向钩连下一小节将展开的属前扩展讨论。

💡 本节核心要点

终止扩展的根本动力是"预期 PAC 未能实现”——无论以 IAC 替代还是以欺骗/规避/放弃终止替代，听者的闭合预期都被悬置，从而迫使音乐追加新的终止材料。
补救手段通常分为两层：持续（continuational）材料的回返或新引入，以及终止（cadential）材料的再次收束；起始功能几乎从不直接跟在未实现的 PAC 之后。
IAC 触发的扩展有标准化处理：前句（持续或终止句）被重复，再导向真正的 PAC；Example 12.2 m. 76 是其典型实例，且重复本身还可继续扩张。
“IAC + 重复 + PAC"结构具有前句—后句的功能意味，但作者严格区分这一功能感与真正的乐段（period），理由是缺乏自足性、紧凑性以及典型基本乐思/对比乐思构造，且常发生句间重叠（elision）。
欺骗终止触发的扩展与 IAC 触发机制同构：当前乐句被再次接续并最终到达真正的 PAC；Example 12.5 m. 44–48 是其典型实例。
本节末尾将终止扩展问题延伸到属前和声的扩张，提示读者终止未实现不仅引发表层句法重复，也引发深层和声时长的拉伸。

🔑 关键术语

Perfect Authentic Cadence (PAC)：完美正格终止，副主题所要求的收束标准；其缺失或不完整是本节扩展机制的全部起点。
Imperfect Authentic Cadence (IAC)：不完满正格终止；本节中它替代 PAC，作为触发终止扩展的第一类机制，听感上意味着主题尚未真正结束。
Cadential deviation (deceptive / evaded / abandoned cadence)：终止偏离，含欺骗、规避、放弃三类；本节中作为触发终止扩展的第二类机制，比 IAC 更为常见。
Continuational function：持续功能；本节指出终止未实现时常带动持续段回返或新引入，承担过渡与延伸作用。
Antecedent–Consequent relationship：前句—后句关系；本节边栏指出 IAC + 重复 + PAC 序列会形成此类功能意味，但作者强调它不等于真正的乐段。
Period：乐段；本节借此区分"功能性前句—后句感"与"形式上的真正乐段”，强调自足性、紧凑性与基本乐思/对比乐思构造。
Elision：句法重叠；本节用作否定判据——以 IAC 收束的句有时会与下一句重叠，而真正的乐段不会出现此现象。
Pre-dominant harmony expansion：属前和声的扩张；本节末尾前向钩子所指向的内容，提示终止未实现还会引发属前时长被极大拉伸。

CH12-S8 [描述性拆分] Extending Cadential Function via Evaded Cadence

第7段（P0100）

原文复述

Evaded cadence. The most common way of extending cadential function in a subordinate theme is through the use of an evaded cadence, in which the prevailing harmonic and melodic processes (often accompanied by distinct rhythmic and textural ones) fail to reach their projected goal.

中文讲解

本段开启本节的核心概念——“evaded cadence”（规避终止）。作者将其直接定位为"在从属主题（subordinate theme）中延展终止功能的最常用方式”，并给出初步定义：当占主导地位的和声与旋律过程（往往还伴有独特的节奏与织体变化）未能抵达其预期目标（projected goal）时，即构成 evaded cadence。理解这一句需抓住三个要素：(1) “subordinate theme"指奏鸣曲式中的从属主题段（通常位于属调或关系调区域），其本身在结构上需要收束；(2) “extending cadential function"意味着原有终止功能被推迟、悬置，而非立即完成；(3) “fail to reach their projected goal"中的"projected goal"指音乐过程预先设定的到达点（如主音和声与主音旋律），“fail to reach"则意味着到达被打断或被改向。它在本节中起到概念引入的作用，为后文关于机制、投射因素、谱例的论述奠定基础。

第8段（P0101）

原文复述

补充说明

本段源文本中呈现的"K^"（K^{^}）标记形式，与下文 P0114 中的 “LK”、“KL^"、“LKK^/L” 属同一标记体系内的简写，读者可在本节范围内留意其与"主和弦倒置形式"叙述之间的对应。

第12段（P0105）

原文复述

Example 12.6: measure 25 sees the appearance of a short cadential progression to close a second subordinate theme, which began at m. 20. Both the melody and bass lines are clearly heading for the tonic scale degree at the downbeat of m. 26. But the cadence is evaded when the bass leaps down to the third scale degree to

中文讲解

本段引出 Example 12.6，作为前文机制（P0100–P0104）的具体谱例。结构信息如下：从属主题自 m. 20 起，至 m. 25 出现一段简短的终止进程（“short cadential progression”），目标本应是 m. 26 强拍的主音——旋律线与低音线都清楚朝向主音行进。然而终止在 m. 26 强拍被规避，因低音"leaps down to the third scale degree”（跳至第三音）。本句在源文本中至"to"处截断，下一句（P0106）续写规避之后如何处理。它在本小节论证中扮演"具体化"的角色——前文讲一般机制，此处进入实例。

补充说明

从源文本中可直接确认的信息为：从属主题起始于 m. 20，终止进程出现于 m. 25，规避发生在 m. 26 强拍；规避手段为低音跳至第三音。该例的具体调性与作品归属未在源段落中给出，需查阅 Example 12.6 谱面方能确认。

第13段（P0106）

原文复述

The material following an evaded cadence is sometimes new, as in the preceding example. Frequently, however, the composer employs the “one more time” technique (see the text box in Chap. 5, p. 143) by repeating previously heard ideas and leading them again to a potential cadence. Another evasion may occur, or else genuine cadential closure finally results.

中文讲解

中文讲解

本段引出 Example 12.7，是 P0106 所述"one more time"技巧的具体演示。事件时序如下：m. 58 起出现一个终止乐思（“a cadential idea”）；m. 60 强拍上该终止被规避；紧接其后的材料"obviously represents a return to the beginning of m. 58”——明显回到 m. 58 的开头重新走一遍该终止乐思（即"再来一次”）；最终在 m. 62 强拍实现 PAC（perfect authentic cadence）。本例的两个观察点尤其重要：(1)规避之后的听感不是"新材料"而是"已有材料的回归”——这正是"one more time"技巧的典型特征；(2)经过一次重演之后终止方才真正达成，将本节前半部分"延展终止功能"的主题具象化为一次"拖延—兑现"的实际过程。它与 Example 12.6 的关系是：12.6 演示"规避后引入新材料”（P0106 的第一种处理），12.7 演示"规避后回到原乐思”（第二种处理）。

补充说明

PAC = Perfect Authentic Cadence（完全正格终止）。本例的三个关键时间点——起 m. 58、规避 m. 60、达成 m. 62——与"one more time"链条的"规避 → 重演 → 兑现"逐一对应。

第19段（P0112）

原文复述

(continued)

中文讲解

本段是第17页的图谱占位符，标记为”(continued)"（续），强烈提示它是前一谱例（很可能为 Example 12.7）多行谱例跨页延续的一部分。具体内容须查阅原图确认。

补充说明

“(continued)“标记表明该谱例为前一示例跨页延续，这是源文本可定位的版面信息。

第20段（P0113）

原文复述

第18页图像或乐谱示例

本段引出 Example 12.8，是对 P0115 论点的直接演示。从属主题本应在 m. 88 强拍上以 PAC 收束；尽管根音位置的主和弦恰在此时出现，它却并未带来"end”（结构终点）的听感。取而代之的，是一种终止规避感，并向更早的时刻——m. 84 强拍——回归，进行"再来一次"的终止短句重演，最终于 m. 92 强拍实现真正的 PAC。这一例证把 P0115 的关键命题——“和声上的根音位置主和弦不必然带来终止感”——落实为谱例。它与 Example 12.7 形成对照：12.7 规避处使用 K^（倒置主），12.8 规避处出现根音位置主但仍被规避。和声差异凸显出作者的整体观——规避感由多重参数共同投射，而非单纯依赖某一和声配置。在论证链上，本例也是本节的收尾之作，与开篇概念定义（P0100–P0101）以及前文各类机制论述实现首尾呼应。

补充说明

本例中 m. 88 的"承诺 PAC"与 m. 92 的"兑现 PAC"之间的距离，正是"延展终止功能"在时间维度上的具体显现；与 Example 12.7 中 m. 60（规避）→ m. 62（PAC）的较近距离形成节奏与结构长度上的对照。

第24段（P0117）

原文复述

(continued)

中文讲解

本段是第19页的图谱占位符，标记为”(continued)"（续），强烈提示它是前一谱例（很可能是 Example 12.8 在第18页开启的多行谱例）跨页延续的一部分。具体内容须查阅原图确认。

补充说明

“(continued)“标记表明该谱例为前一示例跨页延续，这是源文本可定位的版面信息。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节包含三个具有文字描述的主要谱例——Example 12.6（P0105）、Example 12.7（P0111）、Example 12.8（P0116）——分别对应规避终止的不同实现方式：12.6 通过低音跳至第三音规避；12.7 通过 K^ 与 “one more time” 重演实现 PAC；12.8 通过根音位置主和弦处的规避并回溯至 m. 84 重演最终实现 PAC。此外，小节中包含多个图谱占位符：P0094–P0098（第13页五处）、P0099（第14页）、P0107（第15页）、P0108–P0110（第16页三处）、P0112（第17页）、P0113（第18页）、P0117（第19页）。其中 P0112 与 P0117 标注为 “(continued)"，提示其分别接续第17页与第19页前后的多行谱例。所有占位符的具体乐谱内容均须查阅原图确认。P0106 中指引读者参阅第5章第143页 “one more time” 技巧的文本框，但其具体内容不在本任务输入范围内，仅作交叉指引记录。

💡 本节核心要点

“Evaded cadence” 是延展从属主题中终止功能的最常用方式：紧接终止属和弦之后的音乐事件被听者归入"后续材料"而非"收束材料”，从而制造"hanging in the air"的听感；即使终止属和弦在和声上获得解决（如解决到主音），形式上的终止感仍可缺席。
规避感的投射是多因素的——织体、力度、伴奏型、旋律走向、音区等参数可独立或共同起作用；和声上 K^（主和弦的倒置形式）虽是典型配置，终止属和弦与 K^ 之间又常以 Lt（导音和弦）作过渡，使规避进行更平滑。
规避之后的处理策略有二：一是引入新材料，二是使用"one more time"技巧重复先前乐思并再次推向潜在终止；两种策略都可能引出新一轮规避，或最终兑现真正的终止。
终止属和弦后所接的和声不止 K^ 一途：基于第六级音构建的和弦（如 LK、KL^、LKK^/L）亦可制造规避感，体现出规避机制的和声灵活性。
即便终止属和弦解决到根音位置主和弦，只要旋律、织体、力度、音区等方面存在足够的打断，规避感仍可成立——和声解决并非终止感的充分条件。“one more time"技巧通过让听者意识到旧材料的重演，可反向揭示真正的终止尚未到达。
Example 12.6、12.7、12.8 以不同方式具体演示规避终止的运作：12.6 以低音跳至第三音规避；12.7 以 K^ 与重演达成 PAC；12.8 以根音位置主和弦处的规避回溯重演并最终达成 PAC。三者共同支撑多因素论点的实证基础。

🔑 关键术语

Evaded cadence（规避终止）：本节核心概念。指通过让紧跟终止属和弦之后的音乐事件被听者归入"后续材料"而制造"悬而未决"效果的终止处理方式。其和声、旋律、织体、力度、音区等多种参数均可参与规避感的投射。
Cadential dominant（终止属和弦）/ K：Caplin 标记体系中的 K，用以表示奏鸣曲式或终止短语中发挥终止功能的属和弦（V 或功能等价物）；本节所有规避机制都以 K 后接其他和声的方式展开讨论。
K^（主和弦倒置形式标记）：源文本以 “K^{^}” 形式出现，对应 P0104 所述"主和弦的倒置形式”。在本节语境下，终止属和弦走向该和弦时，因倒置形态使听者无法将其判读为真正的终止，从而实现规避。
Lt（导音和弦）：Caplin 标记体系中的导音和弦（leading-tone chord）。本节 P0104 用作终止属和弦与 K^ 之间的过渡和声，使规避进行更为平滑。
One more time technique（“再来一次"技巧）：在规避终止之后重复先前听过的终止乐思并再度推向潜在终止的作曲手法。重复可能引出新一轮规避，也可能最终完成真正的终止。是本节"延展终止功能"机制的关键支撑手段。
PAC（Perfect Authentic Cadence，完全正格终止）：根音位置主和弦到达、终止四度到一度旋律关系、统一终止的终止形式；本节 Example 12.7（m. 62）与 Example 12.8（m. 92）皆以 PAC 作为终止功能最终兑现的目标形态。
LK、KL^、LKK^/L（含第六级音的和弦组合简写）：Caplin 标记体系中含第六级音功能的复合和声简写，P0114 将其作为"非 K^“选项列举，证明终止属和弦后所接和声不止 K^ 一途，规避感的生成具有更宽的和声余地。

CH12-S9 [描述性拆分] Extending Cadential Function via Abandoned Cadence

Vt（即 V7 的第三转位）出现在终止进行中，从形式上看似乎是转位，可能产生“放弃”之嫌；但作者接下来将说明此处听感上不构成放弃。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节附加材料情况：

例12.8的延续（P0119–P0122）：四个图像或乐谱示例占位符，均为第20页例12.8续接部分的视觉证据，与本节“演奏者角色”以及“放弃式终止”概念相配。
跨章交叉引用（P0131括号注释）：指向第1章文本框“规则例外”，表明本章中“属和弦转位不一定引发放弃”的例外与早期讨论的概念框架相关。
简写记号体系（P0133、P0135中的 K、L、KK 等）：为本教材的功能和声分析简写，单独出现，含义需参照本书前述章节解释。

💡 本节核心要点

结束功能可由三种具体方式被“放弃”：属和弦中途转位、属和弦一开始即以转位出现、属和弦完全省略。
演奏者在避免“被听成终止”方面有关键作用——可通过插入微小的气口（Luftpause），让根音位置的主和弦被听作新乐思的起句（以例12.8第88小节为典型）。
存在一个重要例外：在“被回避的终止”中，属七和弦可以在行进中出现 V7 的第三转位（Vt），但由于其七度被解释为经过音，故仍不破坏“回避式终止”的听感。
放弃式终止之后，音乐通常获得新的“延续”功能，其后终会出现真正的终止进行，最终导向完满正格终止（PAC）。
例12.6作为完整示范，展现了“扩张型终止进行被中途放弃—经过非终结性转位属和弦—新一轮下属准备—最终封闭”为完整链条，从 m.26的K^起至 m.32的KK^功能恢复，再至 m.34完满封闭。

🔑 关键术语

Abandoned cadence：放弃式终止，指原本预期形成终止的和声进行因属和弦被转位、缺席或非终结性出现而被中途打断，从而失却终止意味。
Cadential evasion / Evaded cadence：被回避的终止，指终止被刻意规避——乐曲在预期出现终止的位点通过和声手法回避走向完成，使音乐继续前进。
Luftpause：德语演奏术语，意指一处轻微的呼吸式停顿；本节中用于让本来可能被听作终止的主和弦被解释为新乐句的起点。
PAC (Perfect Authentic Cadence)：完满正格终止，标准的和声终止形式，通常作为全曲或段落的最终闭合点。
V⁷ (Vt, “third inversion”)：属七和弦的第三转位，低音为七度音；本节中的关键例外涉及此和弦在回避式终止中的作用。
Neapolitan sixth：那波里六和弦，本节例12.6中作为下属准备性功能出现，紧随被回避的终止之后，开启扩张型终止进行。

CH12-S10 [描述性拆分] Aesthetic Effects of Cadential Deviations

第1段（P0136）

原文复述

The techniques of cadential extension just discussed give rise to very different aesthetic effects.

中文讲解

本段是本小节的开篇导引句，功能非常明确：它宣告本节将从前面讨论过的各种终止延伸技术（cadential extension）转入对其审美效果（aesthetic effects）的逐一比较。它本身不包含任何实质性论据，只起承上启下的作用——提示读者接下来要看到的不是新的技法介绍，而是同一组技法在不同终止形态下所产生的不同听感与表现力差异。理解这一点对把握本节结构很关键：本节不是引入新材料，而是换一个维度来审视前面已经介绍过的内容。

补充说明

本段中“just discussed”明确指向本节之前的技法讨论（如本章前文已出现的 IAC、deceptive cadence、evaded cadence、abandoned cadence 等），但其具体定义不在本节范围之内，故此处不另行展开。

第2段（P0137）

原文复述

💡 本节核心要点

本节聚焦于四种终止延伸手段的审美效果差异，而非技法本身的和声构造。
IAC 与 deceptive cadence 的共同效果是“临时收束但不充分”，其中 IAC 的闭合感强于 deceptive cadence。
evaded cadence 通过“临门一脚被阻断—立即再试”制造强烈戏剧性，最适合从属主题，因为艰难赢得的从属调能更有效地充当主调的对照。
abandoned cadence 的效果较弱但同样显著，其特征是方向感暂时丧失后重新聚集，所产生的形式松散同样适合从属主题。
两种最戏剧化/最松散的技法都专用于从属主题，体现出古典风格中对从属调“反衬主调”这一核心审美目标的重视。

🔑 关键术语

IAC (Imperfect Authentic Cadence)：不完全正格终止；本节中作为产生“临时收束感”的一种终止延伸手段，与 deceptive cadence 同属收而未收一类，但闭合感更强。
deceptive cadence：阻碍终止；本节中用于产生比 IAC 更弱的临时闭合感，使听者更明显地预期音乐尚未结束。
evaded cadence：规避终止；本节核心术语。其审美特征是“临近闭合被最后一刻阻断并立即再尝试”，制造高度戏剧性，专用于从属主题。
abandoned cadence：被放弃的终止；其审美特征是终止进行失去方向感，音乐游离后再回到轨道，形成显著的形式松散，同样适用于从属主题。
formal closure：形式收束；本节中用来衡量终止是否真正完成的标志，作者指出 evaded cadence 缺乏这一事件，从而激起听者对后续终止行为的期待。
foil：对照；本节中特指从属调对主调的反衬关系，作者认为“艰难赢得”从属调的确立能强化这种对照效果。

CH12-S11 Expansion of Cadential Function

第1段（P0140）

原文复述

Expansion of Cadential Function (section heading).

中文讲解

这是第12章的小节标题，宣布本节将讨论如何把终止功能加以扩展。Cadential function（终止功能）指的是在主题内部起到收束、稳定作用的句法与和声功能；expansion（扩展）则意味着作曲家不是简单延长终止和弦，而是让终止功能足以支撑一个完整乐句甚至多个乐句，从而使之具有结构上的份量。本节是第12章论述主题内部句法与和声扩展的一个分支。

第2段（P0141）

原文复述

补充说明

本段同时出现’initial tonic’与’final tonic’两个主功能术语，说明同样标作’主和弦’，在ECP内部承担着不同句法角色——一个起点，一个终点。

第5段（P0144）

原文复述

In many simple expanded cadential progressions, no one harmony is given special emphasis over the others (see Exs. 12.1, mm. 22–26; and 12.3, mm. 38–41). Often, however, one of the harmonies leading to the final tonic is prominently expanded in relation to the others.

中文讲解

本段引出本节的核心区分。在’简单’的扩展性终止进行中，四种和声功能之间没有哪一个被特意拉长（例12.1第22–26小节、例12.3第38–41小节即为这种均衡型）。但是更常见的情况是：在通往最终主和弦的和声链中，作曲家会有意把其中某一环显著地延长——这正是本节接下来三个小节分别讨论的’属音展开’‘预主展开’‘初始主音展开’三种典型情形。换言之，本段是后面三段的纲领：先告诉读者’何为简单、何为突出展开’，再分别展开三种突出类型。原文在末句’If the cadential expansion’处被截断，这是承接下一段的连接语，不是完整句子，因此复述只保留已提供的部分。

第6段（P0145）

原文复述

补充说明

IAC（Imperfect Authentic Cadence，不完全正格终止）指属到主的正格终止，但其中至少一项条件（根音位置的主和弦或冠音在最高声部）不满足，因此终止感不如完全正格终止（PAC），常用于乐句中间的暂时收束。

第9段（P0148）

原文复述

补充说明

Deceptive cadence（阻碍终止）指本来预期终止到主和弦、却终止到其他和弦（通常是Ⅵ级）的写法；它制造意外的色彩转折，常被作曲家用来拖延真正的终止。本例中，阻碍终止正是引发再次重复与ECP进入的触发点。

第12段（P0151）

原文复述

Expansion of the initial tonic. The initial tonic of an ECP is usually placed in first inversion. Indeed, the classical composers often use the prominent arrival on K^ as a cue for the onset of an ECP. When expanded, this initial tonic is frequently embellished by a neighboring dominant seventh in third inversion. This use of Lt works especially well because of the voice-leading rule demanding its resolution to K^ .

中文讲解

本段开启’初始主音展开’的小节。ECP中的初始主和弦通常处于第一转位（K^，即Ⅰ6）。这是一个不寻常的现象：通常乐句开始会落在根音位置的主和弦上以确立调性，但作曲家在这里有意用第一转位主和弦，以便让听者感知到’展开即将开始’的提示信号——古典时期的作曲家经常以这种突出的K^到达作为ECP开始的信号。当K^被延长时，它常被一个’邻音性的属七和弦第三转位’（Lt）装饰。Lt之所以是装饰K^的理想选择，是因为声部进行规则要求Lt按惯例必须解决到K^——这种’强制性解决’让Lt到K^的运动显得自然而无可避免，因此可以反复出现而不会显得笨拙。本段在概念上把’和弦选择’与’声部进行规则’联系起来，是理解为何K^与Lt总是搭配出现的关键。

补充说明

K^指’第一转位的主和弦’；Lt指’第三转位的属七和弦’，因其在终止进行中常作为邻音和弦装饰K^而得名。

第13段（P0152）

原文复述

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节多次引用具体谱例：例12.1（mm. 22–26）作为均衡型扩展性终止进行的简略引证；例12.3（mm. 38–41）同样作为均衡型引证；例12.2作为属音展开的完整实例分析（P0147–P0148）；例12.5作为预主展开的完整实例分析（P0150）；例12.7作为初始主音展开的完整实例分析（P0152–P0153）。这些例证分布在mm. 22–93的不同时间点上，构成本节从’概念定义’到’具体谱例’的论证链条。注释P0154起到跨节指引作用，提示读者’以终止功能开始’的相关讨论位于本节之后。缩写ECP、IAC、PAC、K^、KK^、Lt、LKK^&/L等在本节首次系统使用，贯穿全节。

💡 本节核心要点

扩展性终止进行（ECP）是一种足以支撑主题内部一个或多个完整乐句的终止进行，使终止功能得到显著强化；被ECP支撑的乐句通常具有独特的旋律想法与伴奏织体。
ECP所支撑的乐句通常为纯粹的终止功能，前一句承担继续功能，构成’继续句→终止句’的标准句法安排；但终止句偶尔也会包含片段化等继续性元素。
大多数ECP内部含有完整的四种和声功能（初始主→预主→属→终止主），但也有省略初始主功能、从预主直接开始的省略型（参例12.1第22小节）。
在更显眼的ECP中，通往最终主和弦的和声链上某一环会被显著延长——本节分别讨论了属音展开、预主展开、初始主音展开三种典型情形。
属音展开最易识别：终止六四和弦被大幅延长，制造对属到主解决的强烈期待；这种戏剧性手法常见于歌剧、协奏曲，也广泛出现在交响乐、室内乐、奏鸣曲中（例12.2长达11小节的跨句法延展即典型）。
初始主音展开通常以第一转位主和弦（K^）开始，配以邻音性的第三转位属七和弦（Lt）反复装饰（声部规则强制Lt解决到K^）；预主展开则通过多种预主和弦在同一进行中的串联实现（例12.5长达6小节的KK^延展）。

🔑 关键术语

ECP (Expanded Cadential Progression)：扩展性终止进行；能支撑一个或多个完整乐句的终止进行，是本节核心术语。
Initial tonic：ECP开端的主和弦，与终止主和弦相区分，构成完整和声链的起点。
Final tonic：ECP终点的主和弦，提供终止的稳定感。
Pre-dominant (KK^)：预主和弦；在ECP中可被显著延长（例12.5）以构成预主展开，或较短暂出现（例12.7 mm. 42–43）后接属和弦。
Dominant：属和弦；本节特指其上方有6/4倚音装饰的终止六四和弦形式，其延展是制造期待感的关键。
Cadential six-four (K^在上方)：终止六四和弦，即6/4—5/3运动中的6/4形式，被延长时制造强烈的悬而未决感；本节讨论的属音展开即以此为核心。
K^ (first-inversion tonic)：第一转位的主和弦；在初始主音展开中是ECP开始的标志性音响，常与Lt搭配出现。
Lt (third-inversion dominant seventh)：第三转位的属七和弦；用作K^的邻音装饰和弦，因声部规则必须解决到K^而特别适合反复出现。
IAC (Imperfect Authentic Cadence)：不完全正格终止；终止感较弱，常用于乐句间的暂时收束（例12.2 mm. 77后）。
PAC (Perfect Authentic Cadence)：完全正格终止；终止感最强，常用于乐段或乐章的真正收束（例12.2 m. 93、例12.5 m. 59、例12.7 m. 45）。
Continuation function：继续功能；与终止功能相对的句法功能，承担向前推进的张力（例12.2 mm. 71–77）。
Fragmentation：片段化；将某一动机反复变短以制造动力，是继续功能的一种典型实现，也可在终止句中偶尔出现。
Deceptive cadence：阻碍终止；本应终止到主和弦却终止到其他和弦（如Ⅵ级），制造意外转折，本节中常被用作重复乐句并进入ECP的触发点（例12.5第48小节）。

CH12-S12 Internal Half Cadence (Dominant Arrival)

第1段（P0155）

中文讲解

本段为本节核心术语下定义。作者用“虽然……然而……”的二段式论证，精确刻画了“内部半终止”概念的双重性质：它既给出一个结束感（半终止处的属音确实是 cadence goal），又不构成真正的结束（PAC 必定还在后面；副部材料还会继续）。这两个特征同时成立，是它被称为“internal”的根本理由。括号中的说明是术语协议：作者宣布此后凡是讨论“internal half cadence”，都默认允许它以“dominant arrival”的形式替代，从而把两种现象合并在同一个分析范畴之内。

补充说明

本段括号里的简化约定只在本书第十二节讨论内部半终止时有效，读者不应将其推广到其他需要严格区分半终止与属音到达的语境。

第5段（P0159）

原文复述

WHY AN INTERNAL HC?

中文讲解

本段为小节标题，正式提出一个新的因果问题：既然副部理应靠 PAC 确认调性，为什么会出现“内部半终止”这种退而求其次的收束方式？从此处开始，作者转入对现象成因的追溯，把解释的方向锁定在“前一环节”——连接部（transition）——是如何结束的。

Resumption of Continuation or Cadential Function

中文讲解

本段是策略一的小节标题：内部 HC 之后，副部通过延续功能或终止功能的“恢复”继续推进。它把上一段列出的第一个分支独立出来，准备用一段或两段文字具体描述“恢复延续 / 终止功能”这两种亚型如何使内部 HC “显得只是半途中的停顿”，而不是真正的副部结束。

第12段（P0166）

原文复述

The notion of a half cadence being “internal” to a single subordinate theme is most clearly brought out when the cadential dominant is followed by further continuation. Since no new initiating idea is introduced, there is little sense that a fresh theme is beginning. The continuation eventually gives way to some kind of cadential unit that rounds off the theme with a perfect authentic cadence. (See Ex. 12.9.)

中文讲解

本段刻画策略一的第一种亚型：内部 HC 之后紧跟同一思路的延续。其关键论点是：因为没有新的起始性乐思出现，听众不会感到“一个全新的主题”开始，所以这一次 HC 自然被理解为副部内部的停顿（内部 HC），而不是副部的真正终点。延续材料最终再引向终止单位，并以 PAC 关闭整个副部，因此副部依然是一个连贯的整体。文中指向 Ex. 12.9，表示本分析有具体曲例佐证。

补充说明

本段对“internal”的阐释角度由“位置”转为“没有新的起始性乐思”——内部性不仅是结构上的中段，也是听感上的非独立段落。

第13段（P0167）

原文复述

In some other cases, a new continuation is bypassed, and the internal half cadence is followed directly by a cadential function. (See Ex. 12.10.)

中文讲解

本段补述策略一的另一种亚型：当作曲家跳过新的延续段，直接在内部 HC 之后转入终止功能时，副部从属音迅速奔向 PAC。这种处理比上一段更紧凑，副部末尾的乐句节奏被明显压缩，但“内部”属性依然成立——因为此前仍没有任何新的起始性乐思出现，HC 依然是中途节点而非终点。文中指向 Ex. 12.10，提供具体曲例。

补充说明

本段主动词为“is bypassed”，意味着“新的延续”被跳过，所以 HC 与最终 PAC 之间的距离大幅缩短，但不能据此把这次 HC 误读为副部的真正结束。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节内嵌两处对曲例的指引：P0166 提及“Ex. 12.9”，P0167 提及“Ex. 12.10”。两段正文中均无脚注；本节亦无图表、边栏或独立页眉页脚文本需要单独汇总。所有附加材料仅限于上述两条曲例指向号，它们的作用是让本节关于“内部 HC 之后如何接续”的两种亚型有具体作品可供对照阅读。

💡 本节核心要点

副部主题的标准收束方式是 PAC，用以完整确认副调；本节讨论的是偏离这一标准的“内部半终止 / 内部属音到达”。
“内部”一词的两层含义：结构上 HC 处于副部中段（之后还有副部材料），听感上其后再无新的起始性乐思，因此不会让人误以为新主题开始。
内部 HC 的成因常可追溯到连接部：非转调连接部未在末尾强调副调属音，或转调连接部缺少结束功能，从而把对副调属音的强调推迟到副部内部。
内部 HC 出现在“副调的部分确认”这一更普遍的环节之中；多数呈示部在完整的 PAC 之前就已发生过一次半终止性的部分确认。
内部 HC 之后，副部有两条出路：恢复延续 / 终止功能最终收以 PAC，或是引入新的起始性乐思进入副部的第二部分。
延续功能恢复的关键证据是“HC 之后没有新起始性乐思”，它使 HC 在听感上仍属于同一副部的中段而非真正的结束。

🔑 关键术语

Internal Half Cadence (Internal HC)：出现在副部主题内部、其后再无新的起始性乐思、且随后仍由副部自身材料继续发展直至 PAC 的半终止。其“内部”属性既指结构位置在副部之中，又指听感上不会引发“新主题开始”的印象。
Dominant arrival：在副调属音上作出的到达式收束，与半终止功能等价的另一形式。在本书本节讨论中，作者允许以“dominant arrival”替代“half cadence”，二者均被视作内部 HC 的可能表现。
Perfect Authentic Cadence (PAC)：正格完满终止，即属和弦解决到主和弦且主音在最高声部的终止式。副部以 PAC 收束是其“完整确认副调”的标准手段，也是判断内部 HC 是否“内部”的最终参照点。
Subordinate theme / Subordinate key：副部主题及其所属的副调（如大调奏鸣曲式中的属调或关系大调）。副部以 PAC 收束的目的即“使副调暂时压过主调”，达成副调的确立。
Transition (modulating vs. nonmodulating)：呈示部中的连接部。是否包含转调、是否带“结束感”，决定副调属音是否已经被强调为终止目标，从而决定后续是否会出现内部 HC 来补位。
Continuation / Cadential / Initiating function：主题—句法层面的三类功能。延续功能把已有乐思向前推动，终止功能导向最终 PAC，起始功能（presentation、新的 basic idea）开辟新材料。内部 HC 之后是否紧接延续 / 终止功能或起始功能，决定副部是单段收束还是被切分为上下两部分。
Postcadential standing on the dominant：终止式之后音乐仍然停留在属和弦上的延续。该手法延长属音作为目标的感受，是让一次半终止或属音到达可以“假装”是终点的具体手段之一。

CH12-S13 [描述性拆分] Example 12.9: Internal HC Followed by Continuation

第1段（P0168）

原文复述

Example 12.9 (taken from a sonata-rondo form but chosen because it illustrates an internal HC especially well): a nonmodulating transition comes to a close with an HC at measure 23 in the home key of D major, after which a three-measure standing on the dominant follows. The subordinate theme then enters directly in the subordinate key of A major, opening with a basic idea—drawn from the main theme—played in the left-hand part. A repetition of that idea produces a presentation, and the continuation belonging to that presentation drives the music forward to an internal HC at measure 34, followed by ten measures of standing on the dominant.

中文讲解

本段给出 Example 12.9 的整体结构骨架，作者特别说明它虽出自奏鸣回旋曲式（sonata-rondo form），却最能说明本节主题——内部半终止（internal HC）。关键事件按顺序是：(1) 一个不转调的连接段（nonmodulating transition）在主调 D 大调上以 HC 收束于 m. 23；(2) 紧接的是 3 小节的属音延长（standing on the dominant），即 Caplin 理论中典型的“前景—中景—背景”三层中那层前景以属和弦持续铺垫；(3) 副部主题（subordinate theme）直接进入下属调 A 大调，开头是一个左手声部奏出的“基本动机”（basic idea），该基本动机是从主部主题材料衍生而来；(4) 该动机的重复构成一个“呈示”（presentation，即“陈述 + 重复”两阶段）；(5) 呈示之后的展开部分属于“继续”（continuation）功能，并引向另一处内部 HC，位于 m. 34，后面跟着 10 小节的属音延长。教学要点：作者用这个例子说明 HC 不必出现在连接段与副部主题之间，它也可以在副部主题内部出现——即“内部 HC”——用来划分副部内部的次级结构，并触发新一段属音延长，从而接续后续段落。读者要清楚，“half cadence”在本教材中是结构功能而非单纯和声事件，它通常和一个明确的属音延长段落相联系。

补充说明

术语对应：home key = 主调；subordinate key = 副调；subordinate theme = 副部主题；basic idea、presentation、continuation、standing on the dominant 均出自 Caplin 的形式功能理论；HC（half cadence）= 半终止，通常指到达属和弦的终止。

第2段（P0169）

原文复述

When the internal dominant resolves at measure 44, the music that follows takes on the character of a continuation rather than of a new beginning: the ideas are presented in one-measure units, the tonic is prolonged as a first-inversion chord—therefore in a less stable configuration—and the triplet rhythms already introduced in the second half of the standing on the dominant are kept in play. Sequential activity beginning at measure 46 further reinforces continuation function, which culminates in the cadential idea of measures 49–50.

中文讲解

本段紧接 P0168，描述内部 HC 所累积的属音长音最终在 m. 44 解决之后的音乐行为。作者强调：后面出现的材料并不是新主题的开端，而是“继续”（continuation）功能的延续。判断依据有三：(1) 节奏动机被压缩成 1 小节为单位——典型“压缩”是 Caplin 列出的继续功能的核心特征之一；(2) 主持续音变成了第一转位——比原位主和弦“稳定性更低”，意味着和声张力并未彻底释放，仍处于推进状态；(3) 三连音节奏来自前一属音延长段的后半部，保持了节奏层面的一致性，将两段融合成一个连贯的继续段落。自 m. 46 开始的模进进行（sequential activity）以更典型的方式宣示继续功能，最终汇入 mm. 49–50 的终止式动机（cadential idea），为下一阶段（很可能是副部的结束或到达的最终 HC）做准备。教学要点：本段向读者示范“如何通过具体作曲特征”来识别继续功能——压缩、活跃节奏、不稳定的主持续、模进、终止式动机——这些要素并不孤立，它们共同把属音延长段与下一段统一为单一功能单元。读者尤其要分清：本段所述的“继续功能”属于副部主题内部，而非全曲的尾声或连接段。

补充说明

Caplin 列出的继续功能特征包括：分隔（fragmentation/压缩）、谐波不稳定（harmonic instability，如第一转位主和弦）、节奏活化（rhythmic activation）、模进（sequence）以及终止式（cadential）材料；本段把这五项几乎全部展示了一轮。

第3段（P0170）

原文复述

Image placeholder with the caption: Example 12.9, Mozart, Piano Sonata in D, K. 576, iii, mm. 22–50 (the embedded image data has been omitted; the caption and its position in the layout are preserved).

EXAMPLE 12.9 Mozart, Piano Sonata in D, K. 576, iii, 22–50

中文讲解

本页提供的图示占位符对应 Example 12.9 的乐谱：莫扎特《D 大调钢琴奏鸣曲》K. 576 第三乐章 mm. 22–50。该图正是 P0168 与 P0169 两段文字描述所依据的乐谱实例。读者需要结合原图才能直接看到每个小节的调性、和声、动机重复以及模进段落；文字部分仅作了结构与功能的概括。具体音符、对位、低声部八分音符处理等细节均需查原图核对，本讲解不补写图像内容。

第4段（P0171）

原文复述

Image or musical-score placeholder on page 26 (the embedded image data has been omitted; the position and the fact that it is a page-26 figure are preserved).

第26页图像或乐谱示例

中文讲解

此处为第 26 页的图像/乐谱占位符，与 Example 12.9 的乐谱内容延续相关（承接 P0170 的图）。由于是“第 26 页图像占位符”，可能延续 K. 576 第三乐章的同一示例，或为相邻例证。需要在原图核对，本讲解不推测不可见细节。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节包含两处图像/乐谱占位符（P0170 与 P0171），均为 Example 12.9：莫扎特《D 大调钢琴奏鸣曲》K. 576 第三乐章 mm. 22–50 的谱例。其作用是把 P0168–P0169 的文字分析落到具体乐谱上。P0170 上的图注明确了出处与范围，P0171 作为第 26 页的占位符应理解为同例或紧邻的图示。脚注未给出额外信息。无其他附加说明。

💡 本节核心要点

本节的核心论题是“内部 HC”（internal HC）——半终止未必总是出现在段落的末尾，它可以嵌在副部主题的内部，用来细分其结构并触发现有功能之外的属音延长。
Example 12.9 来自 K. 576 第三乐章的奏鸣回旋曲式（sonata-rondo），作者用它作为范例，因为此例同时具备不转调连接段终点 HC、属音延长、副部直接进入下属调、副部内部 HC 与更长的属音延长这几个特征，能完整展示内部 HC 后的继续功能。
副部主题的开头以左手基本动机先陈述，再右手重复，从而构成一个完整“呈示”（presentation = 陈述 + 重复）；之后的展开段属于“继续”功能，它推进到一个内部 HC（m. 34）和 10 小节的属音延长。
作者用来判断 m. 44 之后仍在继续功能中的作曲证据有四项：动机压缩为 1 小节单位、主持续以第一转位出现（不稳定）、三连音等活跃节奏延续、m. 46 起的模进进行，并最终收敛于 mm. 49–50 的终止式动机。
教学重点是把“HC + 属音延长”当作一个完整的结构单元来认识——内部 HC 与段落结束 HC 同样需要属音延长支撑；二者驱动材料与最终终止（mm. 49–50）的机制完全一致。

🔑 关键术语

Internal HC (内部半终止)：出现在曲式段落内部的半终止，用以划分副部主题等较长大单位的次级结构；其后必跟随属音延长，并通常引出继续功能段落。
Half Cadence, HC (半终止)：终止于属和弦的和声事件，本教材中作为结构功能，与随后的 standing on the dominant 共同构成一个结构单元。
Standing on the Dominant (属音延长)：属和弦在较长时值内持续，常以属持续音或属和弦反复的方式维持和声张力，直至终止或转调发生。
Nonmodulating Transition (不转调的连接段)：保持原调不转入新调的连接段，本例在主调 D 大调上以 HC 结束。
Subordinate Theme / Key (副部主题／副调)：奏鸣曲式或奏鸣回旋曲式中主调之外的主题，常在主调的上五度或关系大小调上；本例副调为 A 大调。
Basic Idea (基本动机)：奏鸣曲式与主题结构中最短、最具识别性的动机单位，作为主题的开头材料，可与主部主题材料共享。
Presentation (呈示)：由陈述（statement）与紧接的重复（repeat）两个阶段共同构成的结构组合。
Continuation (继续)：主题内部的功能段，其典型特征包括动机压缩、不稳定主持续、节奏活化、模进以及终止式材料。
First-Inversion Tonic (主和弦第一转位)：和声稳定性低于原位主和弦，常出现在继续功能段以保持张力。
Sequential Activity (模进进行)：材料在不同音高层上的反复呈现，是典型的继续功能特征，例见 m. 46 起。
Cadential Idea (终止式动机)：在终止四六和弦上方的典型动机，常作为继续功能末端的收敛点，例见 mm. 49–50。

“embellished K^”提示m. 68的终止乐句起点并非裸的前属和弦，而是经过了装饰处理，这与之前被打断的ECP形成对比，说明作者强调的是终止动机的“重新启动”，而非原终止弧线的延续。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节附有一幅谱例（Example 12.10），对应P0172的图注描述。图中标注了小节号53、57、64、66、68、71等关键节点，以及KK^、Le/L、K^等和声事件标签，是理解本节论证的主要依据。脚注无。

💡 本节核心要点

转折段落（m. 53）在没有明确结束功能的情况下直接让位给新材料，从而以两小节基本乐思及其重复构筑起一个呈示乐句。
经过高度压缩的一小节继续段落（m. 57），乐曲进入一个以KK^起头、并以Le/L延续的大型扩展终止进行（ECP）。
m. 66并未按预期出现终止六四，而是被听作终极属和弦，使正在进行的ECP转化为一个内部的半终止（HC）。
内部的HC与随后两小节的属音延留融合（elide），从而推迟了从属主题的真正闭合。
m. 68开始一个全新的终止乐句，从装饰化的K^出发，最终在m. 71以PAC实现主题的真正闭合。

🔑 关键术语

HC (Half Cadence)：半终止，本节中指m. 66处属和弦被听作终止弧线终点，而非通往主和弦的过渡，因此称为“内部”的HC。
PAC (Perfect Authentic Cadence)：完满终止，是本节中m. 71处最终实现从属主题闭合的和声事件。
ECP (Expanded Cadential Progression)：扩展终止进行，本节中指从KK^开始、经过Le/L等前属环节被拉长的大型终止弧线；在m. 66处被中断而未能完成。
cadential six-four：终止六四和弦，本节中作为m. 66“按预期本应出现”的和声被提及，用以反衬实际出现的“终极属和弦”所造成的功能重置。
eliding：融合/重叠，本节中指内部HC与紧接的属音延留段落之间无缝衔接，使两段听感合并、终止被进一步推迟。
KK^ / Le/L / K^：前属功能框架内的和声事件标签，KK^与Le/L标记ECP内部的前属环节，K^标记m. 68重新启动的终止乐句的起点。

CH12-S15 [描述性拆分] Two-Part Subordinate Theme

第1段（P0175）

原文复述

Two-part Subordinate Th eme

中文讲解

本段以莫扎特 C 小调奏鸣曲为例（Example 12.5）展示上述现象的结构原因：过渡段（transition）缺乏结束功能（参见 Example 11.20 的讨论），这一缺失驱动了内部半终止（internal HC）与在属音上持续（standing on the dominant，小节 30–35）的形成。到了小节 36，一个新的复合基础乐思（compound basic idea）出现，并在小节 40–43 通过重复构成了复合呈示（compound presentation）。作者通过具体小节定位，让读者看清“两段式从属主题”中第二部分的真正起点（小节 36）及其内部结构（40–43 的重复作为 compound presentation）。

补充说明

本段中提到的“Ex. 11.20”是同一著作另一处的讨论，原文未给出该处内容，故不在此补充。

第5段（P0179）

原文复述

Th is strongly initiating function could be taken as the start of a new subordinate theme (indeed, many theorists would identify here the beginning of the “real” subordinate theme of this exposition; see text box). But given that a thematic process in the subordinate key was clearly started back at m. 23 and led at fi rst to an internal HC at m. 30, we can identify m. 36 as the beginning of the second part of a two-part subordinate theme.

核心原则：所有从属主题必须以正格终止（authentic cadence）结束；这一原则应在分析中优先于听感上的“新起”感。
现象界定：当 internal HC 之后出现新的发起功能（如呈示或 compound basic idea）时，听感上像“新主题”，但理论上应识别为同一从属主题内部的第二段。
实例定位：在莫扎特 C 小调奏鸣曲（Ex. 12.5）中，m. 23 起在下属调降 E 大调启动主题进程，m. 30 的 internal HC 与 m. 34 的 medial caesura 不应被读作主题开端，而是过渡段结束的标记，m. 36 起的 compound basic idea 及其在 mm. 40–43 的重复构成 compound presentation，对应两段式从属主题的第二部分。
与传统观点的对照：许多理论家把 m. 36 当作“真正的”从属主题开端，但 m. 23–35 在下属调内已具备开始—中部—结束的结构要件，仅缺 PAC，正是这缺失促使 m. 36 的“第二段”出现以补足。
认识论与方法论要点：要接受“新事物可以在前一事未真正结束时开始”；这种“打断”是曲式语法中的 disruption，但不必视为对语法的根本违反，可类比说话人开始一句即转入另一句而听话人仍能理解。

🔑 关键术语

two-part subordinate theme：本节核心术语，指一个从属主题内部区分为两段：前段以内部半终止（internal HC）收束，后段以正格终止（PAC）作结，整体仍被视为单一从属主题以保全“必须以正格终止结束”的理论原则。
internal HC：内部半终止，在本节中既是前段结束、又是后段可能重新开始的契机位置；其后的“新发起”强度是促使作者提出两段式从属主题这一概念的关键诱因。
initiating function：发起功能，指材料进入“开始”角色（如呈示、复合基础乐思）的状态；当 internal HC 后出现明显的 initiating function，就构成是否仍属同一主题的判定难点。
compound basic idea / compound presentation：复合基础乐思及其呈示形态；在 Ex. 12.5 中，m. 36 的 compound basic idea 通过 mm. 40–43 的重复而构成 compound presentation，是两段式从属主题第二部分内部的典型结构形态。
standing on the dominant：在属音上持续；本节把它与 medial caesura 并列为传统读法用来标记“过渡段结束”的特征，并指出其并不必然意味着从属主题从此开始。
medial caesura：中部停顿；在本节中作为传统上认定的过渡段终止标志之一，但作者要求把判断标准重新放在主题结构而非停顿或属持续本身。
formal syntax / disruption：曲式语法与其中的“打断”；作者明确“未完而再起”是语法层面的一种 disruption，却不构成对该语法的根本违反，这一区分是本节立论的认识论落脚点。

CH12-S16 [描述性拆分] Other Forms of Dominant Expansion Within a Subordinate Theme

第1段（P0186）

原文复述

Other Forms of Dominant Expansion Within a Subordinate Theme

中文讲解

本段是本节的收束，提醒读者不要被听觉表象误导。虽然从结构功能上看，例 12.8 第 74 小节的减七和弦只是低音级进上行的经过和声，但其音响效果极具戏剧性：在一个不协和的减七和弦上的和声静止，加上力度与音区的剧烈突变，营造出强烈的解决期待。这种期待最终由第 84–85 小节扩展终止进行中的十六分音符冲击加以兑现。作者借此强调方法论上的重要区分——表面戏剧性／听觉张力与结构功能之间并不必然对应；一个听起来像「停留在属音」的段落，在深层结构上完全可以不是。

💡 本节核心要点

本节划定「内部半终止并停留在属音」的负面边界：副主题中扩展的属和弦只有在功能上是某条终止进行的终极和声时，才能获得这种分析身份。
第一类反例：属和弦作为扩展终止进行中的倒数第二和声（如例 12.2 第 82–93 小节），虽被扩展却不构成内部半终止。
第二类反例：既非终极也非倒数第二的属和弦仍可被大幅扩展，例 12.8 第 74 小节的 LKKe 即被延长九小节。
例 12.8 的核心分析是：减七和弦处的 LKKe 在副主题自始至终的级进上行低音线条（K → LKKe → K^，第 72–84 小节）中只承担经过功能，并非结构性属和弦到达。
方法论提示：表面戏剧性（和声静止、力度与音区突变）可以营造出「停留在属音」的听觉印象，但与深层结构功能并不必然对应；听觉期待最终由第 84–85 小节 ECP 的十六分音符片段兑现。

🔑 关键术语

internal HC and standing on the dominant：内部半终止并停留在属音；本分析体系中的一种特殊半终止形态，指主题内部某条终止进行以其属和弦为目标并在该属和弦上延长。本文讨论其反面：哪些属和弦扩展不能算作这种形态。
ultimate harmony / penultimate harmony：终极和声／倒数第二和声；分别指终止进行中的目标属和弦与位于目标之前一级的属和弦。前者具备内部半终止资格，后者不具备。
ECP (Expanded Cadential Progression)：扩展终止进行；本分析体系中的术语，例 12.2 第 82–93 小节与例 12.8 第 84 小节起的片段都被作者标为 ECP。
LKKe：本分析体系中和声标签之一；例 12.8 第 74 小节后半的 LKKe 起属和弦作用并构成减七和弦的音响。
K / K^：同一体系中和声标签；例 12.8 中 K 出现在第 72 小节、K^ 出现在第 84 小节，LKKe 处于二者之间承担经过功能。
subordinate theme：副主题；奏鸣曲式（或类似曲式）中的次级主题区域，本节所讨论的属和弦扩展都发生在此区域内。
diminished-seventh chord：减七和弦；四个音按小三度叠置构成的不协和和弦；本节例 12.8 第 74 小节正是这种和弦被延长九小节，从而产生强烈的解决期待。

CH12-S17 Subordinate-Theme Group

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节内含两个二级小标题:P0193 “Subordinate-theme Group” 开启全节议题,P0197 “Taming the Terms” 转入术语问题。P0200 提到本章后文 “Counting the Themes” 的文本框,用作进一步讨论编号困境的归口,本节内未给出该文本框的详细内容。本小节未出现脚注、图表或独立图像占位符。

💡 本节核心要点

两段式副主题虽然可能造成两个独立主题的错觉,但在古典曲库中相对罕见,因此不能作为普遍现象来阐述;
包含多个副主题、每个都在副调上以 PAC 结束的呈示部被称为 “副主题群”,这是本节的核心概念,与主主题群在结构逻辑上具有类比关系;
多副主题是作曲家扩大作品形式规模的主要手段之一,其形式逻辑在于单个主题内部可容纳的松散化技法有限,而主题群则可分散承载更多种类;
由于多个副主题之间的功能关系难以用术语覆盖,作者采取 “功能中立、按出现顺序编号” 的实用方案;
该编号方案在出现后出主题明显重复先出主题内容时仍有缺陷,作者承认 “没有简单的答案”,并将更详细的讨论推迟至 “Counting the Themes” 文本框。

🔑 关键术语

Subordinate-theme Group(副主题群)：呈示部副调区域中由多个副主题组成、每个都在副调上以 PAC 收束的结构单位,通常含两至四个主题,是古典奏鸣曲式扩大形式规模的主要手段之一。
PAC(Perfect Authentic Cadence,完美终止)：在主调上完成的 V–I 八度齐唱式终止,本节把它用作区分 “真副主题” 与 “非完整主题” 的关键形式标志。
Loosening Techniques(松散化技法)：在主题陈述中插入用以延展、离调、转换材料以缓和严格句法的各种手法;它们可以分散到副主题群的各个主题中,是多副主题形式扩张的具体体现。
Functionally Neutral Labeling(功能中立标签)：本节提出的一种命名策略,放弃按功能归类,只按出现顺序对副主题编号,以避免 “功能关系难定义” 的标签困境。

CH12-S18 [描述性拆分] Boundary Processes, Tight-Knit vs. Loose Themes, and Multiple PACs

第1段（P0201）

continuation function 是 sentential/formal function 之一，指句法结构中处于发展、推进段落位置的功能段；本段提到的“compresses the continuation”即指把延续段压缩到较短小节数内。

第7段（P0207）

原文复述

Frequently, however, one of the themes in a group is significantly more tightly knit. This tight-knit theme often occurs in the first position with the group (especially with Mozart), so that the following theme (or themes) then effect a looser organization. Now and then, a tight-knit theme might stand between two looser themes in order to create a formal contrast within the group. And at times, the final theme might be more tightly knit than the others, thus imparting a distinctly “closing” quality to that theme. (The distinction between closing “theme” and closing “section” will be addressed shortly.)

中文讲解

中文讲解

本段是对前几段立场的总结与操作建议。作者建议：应当就每一个从属主题群自身的情况，对其中各终止之间的修辞差异进行“ad hoc（具体问题具体分析）”。同时，作者提醒我们无论如何要记住：从形式视角看，所有 PAC 不论修辞表达如何，在结构上都是等同的——每个 PAC 都成功地在群内部完成了其各自从属主题的收束。这是对作者立场的最终确认：结构等价为基本立场，修辞差异则留待个案分析。

补充说明

ad hoc（拉丁语）意为“为此/就此事”，在分析语境中指“针对具体作品或具体段落个别处理”，不上升为普遍规则。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节包含三类附加材料：（1）7 个图像/乐谱占位符（P0208–P0214），分别位于第 32、33、34 页，其具体谱例内容因原书图像数据被省略而需查看原书；这些谱例的功能是对本节所讨论的“紧凑型 vs. 松散型”主题以及多重 PAC 的位置与音乐特征进行实证说明。（2）作者在 P0220 引用 Hepokoski 与 Darcy 的“essential expositional closure”概念作为外部理论参照，作用是与作者本人的“句法等价”立场形成对比。（3）作者在 P0223、P0224 给出两个具体谱例（Ex. 12.8 m. 92 与 Ex. 12.11 m. 65）作为“修辞强度不可一般化”的佐证。本节无脚注条目。

💡 本节核心要点

在多重从属主题群中，相邻主题间可通过“主题叠合（elision）”或“伴奏层叠合（accompanimental overlap）”两种典型方式维持节奏与和声的连续性，其中叠合使前一主题 PAC 的主音兼任下一主题的起始主音。
从属主题群内部往往同时包含“紧凑型”与“松散型”主题，二者通过不同的内部手法（终止回避、扩张型终止进程、模进序列、压缩延续段等）形成对比。
紧凑型主题在群内的位置有几种典型安排：最常见的是位于第一位（尤其在莫扎特作品中），也可能是末位以赋予“收束”感，或夹在两个松散主题之间形成群内对比。
多重从属主题意味着多重 PAC；不同理论家对“哪个 PAC 最重要”给出不同回答（Hepokoski/Darcy 强调第一个 SK:PAC，另一些理论家强调最末一个的戏剧性收束）。
作者本人的立场是：从句法角度看，所有 PAC 结构等价、都完成了主题收束；从修辞角度看，PAC 强度有差异，但无法一般化为普遍规则，故应针对每个主题群进行 ad hoc 个案分析。

🔑 关键术语

PAC（Perfect Authentic Cadence）：完全正格终止，指下属（S）—属（D）—主（T）或直接属—主的进行中，主音位于旋律最高音、根音位置且为大三和弦。在本节中，每个从属主题原则上以一个新调中的 PAC 收束，多重主题即意味着多重 PAC。
Elision（叠合）：本节用作“主题叠合”，即前一主题终止的瞬间同时充当下一主题的开端，使前一主题 PAC 的主音兼任后一主题的起始主音，避免完全终止造成的停顿感。
Accompanimental overlap（伴奏层叠合）：本节提出的一种更典型的主题间衔接手法：新主题的伴奏音型与旧主题的 PAC 同时进入，但新主题本身要等到下一小节才以第一个强拍真正开始；目的是在伴奏层先铺开新织体，使过渡更自然。
Tight-knit vs. loose：本节用以描述主题内部组织紧凑或松散的二分对比。紧凑型通常表现为延续段压缩、结构短而清晰；松散型则可能采用终止回避、扩张型终止进程、半音序列或拉长的延续段来延展段幅。
ECP（Expanded Cadential Progression）：扩张型终止进程，指在到达最终 PAC 之前对 cadential progression 本身进行延长与扩展的手法，常用以制造紧张或戏剧性修辞效果；本节中常作为“松散型”主题结尾或“最末一个戏剧性 PAC”的前导。
SK:PAC（Secondary Key PAC）：在副调（非主调）上达成的 PAC；呈示段中多重从属主题通常各自带来一个 SK:PAC。Hepokoski 与 Darcy 将其中的第一个称为“essential expositional closure”。
Sentence / presentation / continuation：Caplin 句法理论中的基本句法单位及其两段划分。Presentation 段引入基本乐思并加以重复；continuation 段对乐思进行展开、推进并走向终止。本节以一个延续段被压缩到三小节的 sentence 为“紧凑型”的代表。
Cadential evasions：终止回避，指在预期终止的位置故意避开正格收束（常用半音进行或意外的属七和弦解决）以推迟终止，使主题内部呈现松散化、拉长化的特征。
Tonicization of ♭VII：对降七级（♭VII）的副属化，即临时把 ♭VII 视为新调中心并引入其属七和弦；本节中作为由紧凑向松散过渡的典型调性扩展手法之一。

CH12-S19 [描述性拆分] Closing Section and False Closing Section

第1段（P0225）

中文讲解

本段描述假结束段的产生机制：副主题群中任一 非末端 主题的 PAC 之后，可能出现具有典型尾句特征的材料——主持续音、高声部主音延长、整体音量收敛（参见第 5 章第 147 页）。但随后该材料的发展会“回溯性地”暴露出它的真正功能——它其实是新副主题的开端。句中“retrospectively”非常重要：判断为新主题的依据不是起始时的表面特征，而是事后看其如何展开。括号内的页码提示该论断已在第 5 章提出过。

补充说明

作者提供的尾句典型特征清单（主持续音、主音高声部延长、动态收敛）来自第 5 章关于小尾句的界定，本段将其作为“假尾句类材料”的判别特征。

第17段（P0241）

原文复述

补充说明

“evaded cadence”即以半终止或意外终止替代本应到达的完满终止，此处用于制造对“结束段”假象的最终瓦解。

第20段（P0244）

原文复述

On occasion, an exposition does not contain a closing section. Instead, a false closing section appears, which is extended into becoming a genuine subordinate theme (the last of the group) through the addition of continuation and cadential functions. The resulting theme tends to be relatively tight-knit.

中文讲解

本段把“假结束段”概念推到极端情形：某些呈示部根本不包含真结束段，而是让假结束段通过附加继续功能与终止功能，进一步发展为副主题群中的最后一个真副主题。这种由“假结束段”长大的主题，其结构往往比较紧凑（tight-knit）。该句一方面补完本节的概念图式（假结束段既可止于“假”，也可被“扶正”为真正的副主题），另一方面为上一段的例 12.6 与典型形态之间提供了衍生型的桥梁。

💡 本节核心要点

🔑 关键术语

closing section（结束段）：呈示部中紧随 PAC 之后的一组尾句式材料，其功能是延长主和声并强化终止收束感，本书以此范畴替代传统的“closing theme”。
postcadential closing section（终止后结束段）：强调结束段在 PAC 之后产生，是对结束段位置与时机的限定性描述。
codetta（小尾句）：具有主持续音、高声部主音延长、收束性动态等特征的短小段落，是结束段的主要构成单元。
phrase-structural fragmentation（分句结构碎化）：本节用以描述结束段内部后续尾句逐渐缩短所造成的结构性压缩现象。
false closing section（假结束段）：位于副主题群中非末端主题 PAC 之后、表面具有尾句特征但实际作为新副主题起点的材料，可被回溯性地重新解读为基本动机并扩展为真正的副主题。
presentation phrase（呈示乐句）：由基本动机及其重复构成的标准乐句单位，本书用以解释假结束段如何被重新识别为新主题的潜在开端。
evaded cadence（回避终止）：以半终止或非完满终止替代预定完满终止的和声手段，本节例 12.6 中用于彻底瓦解“结束段”假象。

CH12-S20 [描述性拆分] Retransition and Finer Points: Omission of Initiating Function

第1段（P0245）

原文复述

Retransition

中文讲解

这是一个小节标题，宣告下面要讨论“再现过渡”（retransition）。它本身只是版面标记，但提示读者：接下来的讨论仍属于奏鸣曲式呈示部末端的收束环节，目的是把音乐引回主调并为重复呈示部做好准备。

第2段（P0246）

原文复述

The final codetta of the closing section is sometimes followed by a retransition, a passage that functions to bring the music back to the home key and lead smoothly to a repeat of the exposition.

中文讲解

本段定义“再现过渡”（retransition）：它是结束部（closing section）的最后一个尾声（codetta）之后可能出现的段落，作用是把音乐带回主调（home key），并顺利地衔接至呈示部的重复（repeat of the exposition）。要点在于：retransition 并不是每次奏鸣曲式都必须出现的部件，而是一个“可选项”，其功能被清晰地限定为调性回归与结构过渡两项。

第3段（P0247）

原文复述

The material of the retransition sometimes grows directly out of the final codetta (see Ex. 12.14, mm. 60–61). At other times, the content of the retransition is quite different from the closing section. On occasion, the retransition anticipates main-theme motives in order to prepare for the repeated exposition.

“standing on the dominant” 是申克分析中的常见表达，指在属持续和声上进行的延长性段落；本段特指由过渡末尾的属和声直接延续而成、占据副部主题开头位置的属音平台。

第8段（P0252）

原文复述

FOCUS ON FUNCTION

中文讲解

本段给出关键反转：音乐具有一种特殊属性，即它能够表达一种“内在时间功能”（intrinsic temporal function），而这种表达可以独立于其“上下文位置”（contextual location）。正因为形式功能高度约定俗成、并由其具体的音乐特征所清晰界定，我们有时不必参考该功能在主题中的实际位置，就能识别出它是什么。换言之，一个段落听起来是“继续”，哪怕它出现在主题的开头——我们仍能从其音乐特征本身辨认出它是继续功能。这一论点是本节理论的核心，它为“省略起始功能”的实践提供了合法性。

补充说明

“intrinsic temporal function”（内在时间功能）与“contextual location”（上下文位置）的区分是本节概念框架的核心：前者指功能由自身音乐特征所决定，后者指该功能在乐曲结构中所处的实际段落位置。

第13段（P0257）

原文复述

To be sure, if the contextual placement of a given function is different from its intrinsic temporal expression—if a medial function appears as a beginning, for example—a kind of formal “dissonance” results. If the dissonance is carefully controlled, it may be suitable for expressing a loose organization. Too great a formal dissonance, however, can produce an illogical succession of formal functions.

中文讲解

本段作出限定与权衡：当一个功能的“上下文位置”与“内在时间表达”不一致——例如一个中部功能出现在主题的开头——就会产生一种形式上的“dissonance”（不协和）。如果这种不协和被审慎控制，它可以用来恰当地表达松散的组织；然而，过度的形式不协和则会导致形式功能之间的逻辑混乱（illogical succession）。这就把前面的理论问题落实到了作曲实践的边界上：作者承认这种手法是有效的，但同时强调“度”的把握。

补充说明

“formal dissonance”在这里并非传统和声意义上的不协和，而是借喻形式功能在结构位置与内在表达之间的错位所产生的张力。

💡 本节核心要点

🔑 关键术语

CH12-S21 [描述性拆分] Beginning with Continuation or Cadential Function

第1段（P0258）

原文复述

Beginning with Continuation Function

中文讲解

这是一个二级小节标题，英文为"以延续功能开始”。它开启了一个新的论题：在主题的开头处使用延续功能（continuation function）这一非常规处理方式。该标题所开启的小节将讨论作曲家如何以延续性材料替代通常的主题呈示（presentation）或起始功能（initiating function），从而使主题本身缺乏结构性起点的稳定感。

第2段（P0259）

原文复述

The most effective way of expressing continuation function at the start of a theme is by means of sequential harmonic progressions, usually in connection with model-sequence technique.

中文讲解

本段提出本小节的核心主张：在主题开头表达延续功能的最有效方式，是使用"序列化的和声进行”（sequential harmonic progressions），而且通常与"模进序列技法”（model-sequence technique）配合使用。关键词"most effective"限定了断言的强度——作者并非说这是唯一途径，而是强调序列化和声配合模进是表达延续功能最具效果的手段。延续功能的核心特征是乐句结构与和声上的不稳定，这一不稳定恰好由模进所固有的快速转调、和声悬置与开放性所体现，因此它天然契合主题开头的非常规处理。

补充说明

model-sequence technique（模进序列技法）：指先陈述一个短小的乐思单元（model），随后将该单元在不同音高上重复（sequence）。Caplin 强调此技法既塑造表面节奏加速，也制造和声上的非终止感，两者都是延续功能的标志。

第3段（P0260）

原文复述

补充说明

PAC（Perfect Authentic Cadence，完全终止）：从属和弦 V→I，且根音位置的主和弦出现在最高声部。在 Caplin 的体系中，PAC 是终止功能的最强形式，标志着主题乐段的结束。

第6段（P0263）

原文复述

Example 12.8: the first of two subordinate themes begins with a shift to the minor mode (itself a loosening device discussed in a later section) and introduces a 3-m. model, which is then sequenced twice by the interval of an ascending minor third. A new 2-m. model (mm. 70–71) is then sequenced by ascending steps.

中文讲解

本段开始例 12.8 的分析。两个副主题中的第一个以两个不寻常的特征开始：第一，“转入小调”（shift to the minor mode），作者注明这本身是一种"松弛手段”（loosening device），将在后文专门讨论；第二，引入一个"3 小节模进单元”（3-m. model），并按"上行小三度”（ascending minor third）模进两次。接着出现一个新的 2 小节模进单元（mm. 70–71），按"上行音阶”（ascending steps）进行模进。作者通过本例的描述实际铺垫了下一段将要得出的结论：所有这些和声与乐句结构上的不稳定特征（小调移调、模进、模进单元的更新）都是延续功能的强信号。需要注意的是，与例 12.7 不同，本例中延续功能出现在"第一个副主题”，因此情况更为大胆。

补充说明

loosening device（松弛手段）：Caplin 用以指削弱调性或结构稳定性的手法，包括转入小调、阻碍终止等。此处作者明确推迟讨论，因此读者应注意后续章节将专门处理这一概念。

第7段（P0264）

原文复述

All this harmonic and phrase-structural instability is highly indicative of continuation function. Here, the effect of beginning with a continuation is especially bold because the function begins the first of two subordinate themes, and thus the theme group as a whole lacks a sense of structural initiation.

中文讲解

本段是例 12.8 分析的总结与升华。作者把所有上述和声与乐句结构上的不稳定（小调移调、模进、更换模进单元）归结为"延续功能的强烈指示”（highly indicative of continuation function）。关键判断在于"尤其大胆”（especially bold）：因为延续功能出现在"第一个副主题”，于是整个副主题群都缺乏结构性起点的稳定感——读者感觉不到任何初始的呈示或起始功能，主题群从一开始就处于展开式的不稳定流动之中。本段与 P0261 形成对照：P0261 论述的是延续功能出现在第二或第三副主题的常见情况；本段则展示了更极端的情形，即延续功能直接占据第一个副主题位置，从而在更大尺度上削弱主题群的结构起始感。

第8段（P0265）

中文讲解

本段承接图注（例 12.12）作出功能判断：从一开始，该主题就被一个"ECP”（Extended Cadential Progression，扩展的终止进行）所支撑，因此读者所体验到的是"终止功能取代了更常规的起始功能"。这是该小节论题的另一面：不仅延续功能可以替代起始，终止功能同样可以替代起始——这是一种更为大胆的处理，因为它让主题从一开始就似乎"走向结束"。在到达主题真正结束之前，进行在 m. 52 以"阻碍进行"（deceptively leads to LK，即以阻碍方式到达 LK）方式展开，之后一个"高度压缩的终止公式"（highly compressed cadence formula）将主题带向结束。“高度压缩"说明终止材料被极度浓缩，是典型的终止功能特征，与本段主题一致：终止而非起始，是该主题开头的本质。

补充说明

ECP（Extended Cadential Progression，扩展的终止进行）：Caplin 体系中指从下属功能开始、经过属功能、最终到达终止的完整而扩展的和声—终止性进行。deceptive（阻碍）：此处指在终止进行途中以意外方式暂时避开预期终止，达到 LK 的悬置效果。

第11段（P0268）

原文复述

Beethoven’s decision to begin this theme with cadential function was surely related to his adopting the same procedure for the main theme, shown earlier in Example 10.10.

中文讲解

本段是本小节在所选边界内的收束句。作者推断贝多芬选择以终止功能开始该副主题，与他在主主题那里采用的相同处理手法有关，并提示主主题的这一处理已在例 10.10（第十章）展示过。也就是说，主主题与副主题在开头功能的选择上形成"相互呼应”——两者都放弃了常规的起始功能（分别由终止功能替代）。这一推论把本节的分析与作品的整体构思联系起来，提示读者：贝多芬并非偶然为之，而是把这种"以终止或延续代替起始"的非典型手法作为贯穿全曲某结构层的统一原则。

补充说明

本段提到的 Example 10.10 不在当前输入范围内，因此其具体内容无法核实；按规则，不补写任何来自 task_input 之外的描述，仅说明此处为跨章节的呼应关系。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节边界（CH12-S21）内包含一段跨页的图像与图注（例 12.12，对应 P0265），以及一个"(continued)“版面衔接标记（P0266）。图像本体未在文本中给出，文本仅以图注与延续分析承载信息；图注描述的和声序列（主和弦第一转位→KL→下属延长→属持续→阻碍到 LK→压缩终止）由 P0267 作出"终止功能替代起始"的功能判断，并由 P0268 进一步与贝多芬主主题（例 10.10，超出本节边界）的同类处理相联系。P0262 与 P0263 分别分析例 12.7 与例 12.8，P0264 总结例 12.8。所有外部引用（Example 10.10、P0259 中其他延续特征、P0263 中所述"later section"的 loosening device 专题）均不在本节内展开，仅作为本节结论的支撑或延展。

💡 本节核心要点

延续功能或终止功能出现在主题开头，是用一种不稳定或走向结束的功能替代常规的起始功能（呈示或起始功能）。
在主题开头表达延续功能的最有效手段是序列化的和声进行，通常配合模进序列技法；片段化、和声加速、表面节奏加密等特征一般作为模进的伴随现象出现。
延续功能替代真正结构性起头的常见位置是主题群中第二或第三副主题；例 12.8 展示了更激进的情形——延续功能直接占据第一个副主题位置。
例 12.7 中，第二个副主题以 1 小节模进单元（下行三度模进）紧接 2 小节终止乐思之后，借助片段化实现延续性开头；例 12.8 则结合小调移调（松弛手段）与多次模进共同营造不稳定的开头。
例 12.12 展示了"终止功能替代起始功能”：副主题自始由扩展的终止进行（ECP）支撑，仅在 m. 52 经阻碍到达 LK 后再以高度压缩的终止公式收束。
贝多芬在主主题（例 10.10）与该副主题中均采用以终止功能代替起始功能的处理，使两者形成跨结构层的统一构思。

🔑 关键术语

continuation function（延续功能）：Caplin 主题功能体系中的基本功能之一，特征为和声与乐句结构上的不稳定，包含片段化、和声加速、表面节奏加密、序列化和声等具体手段。在本节中，“以延续功能开始主题"指主题跳过常规呈示或起始功能，直接进入不稳定流动。
model-sequence technique（模进序列技法）：先陈述一个短小乐思单元（model），随后在不同音高上重复该单元。本节中作为"延续功能"在主题开头最具效果的具体实现方式，常配合下行三度、上行小三度、上行音阶等不同模进音程。
fragmentation / harmonic acceleration / increased surface rhythm（片段化 / 和声加速 / 表面节奏加密）：延续功能的三大特征。片段化指乐思单元长度相对前段缩短；和声加速指和声变换频率加快；表面节奏加密指单位时间事件密度上升。本节指出三者作为单独手段难以承担主题开头的延续功能，通常作为模进的伴随现象出现。
initiating function（起始功能）：Caplin 主题功能体系中相对应于延续功能的一个范畴，特征为呈现稳定、完整的初始乐思。本节论题的核心即是"延续功能（或终止功能）取代起始功能”。
PAC（Perfect Authentic Cadence，完全终止）：V→I 的完全终止，且根音位置的主和弦出现在最高声部。在例 12.7 中用作第一个副主题结束与第二个副主题延续性开头的分界标志。
ECP（Extended Cadential Progression，扩展的终止进行）：Caplin 体系中从下属功能出发、经过属功能到达终止的完整扩展和声进行。在例 12.12 中作为副主题开头即支撑主题进行的和声框架，承担"终止功能取代起始功能"的论证核心。
KL / LK（终止性进行中的特定标记）：Caplin 体系中和声—终止性进行的两个标记。在例 12.12 中，主和弦第一转位快速推进至 KL，下属延长后属持续，再在 m. 52 以阻碍方式到达 LK；LK 的阻碍效果为后接的高度压缩终止公式作铺垫。
loosening device（松弛手段）：Caplin 用以指削弱调性或结构稳定性的手法，包括转入小调、阻碍终止等。在例 12.8 中以"转入小调"作为开头延续性的辅助手段，作者明确推迟到后续章节专题讨论。

CH12-S22 [描述性拆分] Beginning with Standing on the Dominant (Example 12.13)

第1段（P0269）

原文复述

Beginning with Standing on the Dominant

中文讲解

这是第12章内的一个二级小节标题，正式提出本节讨论的对象：当从属主题(subordinate theme)以“停留在属音上”(standing on the dominant)作为结构起点时，应如何判断它与前一段转调(transition)的边界，以及它在主题内部的功能逻辑如何运作。标题中的关键词“standing on the dominant”在曲式学中通常指主题以一段较长的属持续或属和声段落开始，而非以主持续或呈示型乐句开始；这一小节即围绕这种特殊开头的判断方法和功能后果展开。

第2段（P0270）

原文复述

The boundary between transition and subordinate theme can become somewhat blurred when the dominant from the end of the transition is held over to provide harmonic support for a standing on the dominant at the beginning of the subordinate theme.

中文讲解

本段指出本节要解决的核心识别困难：当转调末尾的属和声被“保留下来”，直接为从属主题开头的 standing on the dominant 提供和声支撑时，转调与从属主题之间的分界就会变得模糊。从分析操作上看，听者/分析者面对一段持续的属和声时，无法单凭和声色彩立刻判断它究竟仍属于转调、还是已经成为从属主题的结构起点。和声虽然延续，但主题身份需要别的依据来确定——这正是下一段要回答的问题。

补充说明

术语“standing on the dominant”在本节首次出现，指的是以属和声（或属持续音）支撑的乐段开头方式，它在本节被作为从属主题的一种特殊起始类型来讨论。

第3段（P0271）

原文复述

补充说明

贝多芬 Op. 18 No. 3 第一乐章为该例的曲源；本节后续分析基于第 43–59 小节。

第6段（P0274）

原文复述

Ex. 12.13 在此处作为本判定规则的正面示范例。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节共含三处图像占位符（P0275、P0276、P0277），分别为 Example 12.13 的转调段谱例、重复的从属主题谱例，以及一段带长图注的导读性图示。P0277 的图注与正文 P0278–P0279 紧密配合，承担了对谱例节奏、和声（Gr+6）、终止类型（HC、limited scope）以及“两段重复”的预告功能，是连接谱面与正文分析的桥梁。本节无独立脚注；所有补充说明均直接嵌入图注或正文中。

💡 本节核心要点

以属和声支撑的从属主题开头会让转调—从属主题的分界变得模糊，因此必须借助旋律—动机材料的变化来判断边界，而非仅凭和声。
真正的 standing on the dominant 必须直接接入 continuation 或 cadential 功能，不能在其后再插入 presentation 或 compound basic idea，否则该 standing on the dominant 会被听成转调的收尾。
在 Example 12.13（贝多芬 Op. 18 No. 3 第一乐章）中，第 43–50 小节属和声源自转调内部的模进与 limited-scope 半终止；第 51 小节新材料 + 第 57 小节属调 PAC 的双重证据，使第 51 小节被回溯确认为从属主题的结构起点。
第 58 小节同一段 standing on the dominant 的再次出现开启主题的扩展重复，是对第 51 小节主题身份的最后确认。
本节后半段提出二分判别法：当从属主题以属持续音开头时，需判断材料暗示的是 tonic prolongation 还是 dominant prolongation；前者为“被削弱的呈示”（参见 Ex. 9.3），后者才是“真正的 standing on the dominant”（参见 Ex. 12.13）。
判定“standing on the dominant VS. weak tonic prolongation”的根本依据是旋律—动机材料的延长语义，而非和声表面现象。

🔑 关键术语

standing on the dominant：指主题（或乐段）以一段较长的属持续或属和声段落作为结构起点的写法。在本节中，它是从属主题的一种非标准开头方式，要求直接接续 continuation 或 cadential 功能。
subordinate theme：奏鸣曲式中的从属主题，通常出现在转调之后并以属调（或某关系调）的终止（多为 PAC）确认其开始；在本节讨论的是其以 standing on the dominant 开头的特例。
transition：奏鸣曲式中负责从主调过渡到属调（或主调之外其他调）的段落；本节强调它末尾的属和声可能被从属主题“继承”，从而模糊主题边界。
initiating function (presentation, compound basic idea)：Caplin 曲式功能术语中主题/乐段的开头功能类型；本节规定 standing on the dominant 之后不能再加这种功能，否则会被听成转调的结尾。
continuation function / cadential function：Caplin 曲式功能术语中主题的中段与终止功能；本节规定 standing on the dominant 必须直接接入这两类功能之一。
dominant pedal：长时间持续的属音或属和声；在本节中既可能构成“真正的 standing on the dominant”，也可能仅作为削弱主持续的局部手段出现。
tonic prolongation vs. dominant prolongation：Schenkerian 意义上的延长类别：指材料在深层结构上对主和弦或属和弦的持续支撑；本节将其作为判别 standing on the dominant 与 weak tonic prolongation 的根本依据。
PAC (Perfect Authentic Cadence) / HC (Half Cadence)：完全终止与半终止；在本节中分别用作“从属主题真正开始”的回溯确认标志（P0278）与转调内部“limited scope”半终止（P0274、P0277）的标注。
limited-scope cadence / cadence of limited scope：功能上具备终止外形（特别是 HC），但因和声或结构尚未完成转调大背景，实际只起到局部停顿作用，不能被当作真正的结构终止。本节用它解释转调段为何停留在属上而未真正结束。
German augmented sixth (Gr+6)：德国增六和弦；本节 Example 12.13 第 45 小节的三连音节奏配合该和弦的扩展形态，在第 47 小节解决到 HC。
broad-scale model-sequence pattern：大尺度模进序列模式；本节用它描述 Example 12.13 转调的整体构造，其最末一个环节即出现在本例开头部分。
twofold repetition：指 P0277 图注中被截断的提示词，对应 P0279 所述的从第 51 小节起的 standing on the dominant 与第 58 小节再次出现以开启扩展重复这两段重复结构。

CH12-S23 [描述性拆分] Expanded Periodic Design and Expanded Repetition of a Subordinate Theme

第1段（P0285）

原文复述

Expanded Periodic Design

中文讲解

补充说明

本段括注中说明“基本主题的重复虽有所变化”，但作者认为其旋律结构仍可辨认，这一观察与上一段 P0287 中“隐蔽的材料继承”在逻辑上同源：表面听感与底层材料之间可能存在落差。

第9段（P0293）

原文复述

COUNTING THE THEMES

补充说明

本段无额外的实质性信息，仅作为跨页阅读的版面标记。

第13段（P0297）

原文复述

In these cases, it seems more practical to show the motivic relationship between a theme and its expanded repetition by giving it the same “numerical label,” even though the literal number of themes in the group may not be fully reflected by that label.

中文讲解

本段是上一段悬置反问的答案。针对上述困境，作者给出一个务实的解决方案：在这种情况下，与其严格按 PAC 计数，不如让一支主题与其扩展性重复共享同一个“数字编号”（numerical label），以体现它们之间的动机关系；即便这样做会让“组中主题的字面数量”无法被该编号完整反映。

从论证作用上看，这是一条“在忠实于动机关系”与“忠实于终止数量”之间的折中原则：分析者优先考虑材料的延续性，承认 PAC 计数规则的局限性。它也意味着分析图示中可能出现“主题 2”这样的标签在组中出现两次，但每一次都附有不同的形式注解（例如首次为 tight-knit，重复为 expanded）。

这一原则呼应了本小节开篇关于“隐蔽材料继承”的观察（P0287）：当听感可能被表面差异掩盖时，分析标签的语义应当服从于更深层的动机身份，而不是表面的形式数量。

补充说明

本段中“the literal number of themes in the group may not be fully reflected by that label”暗示分析图示与实际段落数量之间可能存在错位；这是分析惯例上的让步，而非对 PAC 计数规则的全盘否定。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本小节没有出现脚注、表格或独立的边栏；唯一的“文本框”引用——“Labeling Multiple Subordinate Themes”——出现在 P0294 中，作为先行的分析惯例背景被提及，但其具体内容本节并未复述。谱例引用包括 Example 12.7（P0290、P0291、P0295）与 Example 12.11（P0292），以及追溯性的 Ex. 3.12（P0287）；这些谱例承担着把抽象规则落实到具体作品上的论证功能。

💡 本节核心要点

在从属主题中，周期功能（前句—后句）出现的频率低于句子功能（呈示—继续—终止）；一旦周期结构出现，前句通常维持常规长度，后句则常被扩展以放宽整体组织。
扩展性重复（expanded repetition）是一种常见的形式操作：让原本以 PAC 紧凑结束的主题重新陈述，并通过内部重复、模进延长、终止意念回避或调式转换等手段使重复版本显著松散。
扩展性重复尤其可能出现在原主题省略起始功能（initiating function）的情况下，但即便原主题以正常的起始功能开始，紧凑主题仍可能获得扩展性重复。
Example 12.7 与 Example 12.11 分别从“内部重复延长 + 终止意念回避”与“调式转换 + 继续部分延长 + 终止进行扩展”两个角度展示了扩展性重复的具体实现方式。
扩展性重复带来计数困境：常规规则是“一组从属主题的支数 = 收束的 PAC 数”，但这会与动机身份产生冲突；务实方案是让主题与其扩展性重复共享同一数字编号，即便这会让图示中的字面数量与实际段落数量不完全吻合。

🔑 关键术语

Expanded Periodic Design（扩展性周期设计）：指在从属主题内部，当周期功能（前句—后句）出现时，前句维持常规四或八小节长度，而后句通过扩展拉长，从而使原本紧凑的周期结构变得松散；它作用于主题内部的形式单元层面。
Expanded Repetition（扩展性重复）：指把已经以 PAC 收束的紧凑从属主题重新陈述，并通过内部重复、模进延长、终止意念回避、调式转换等手段把重复版本显著拉长；它作用于整首主题的层面，是本小节的核心术语。
Tight-knit period（紧凑周期）：指各功能单元长度规整、收束快速的前句—后句结构；是“looser organization”的对照面，本节用它来描述从属主题首次陈述时的形式状态。
PAC（Perfect Authentic Cadence，完全完满终止）：Caplin 体系中从属主题结束的最强收束标志；本节中它既是“主题已结束”的信号，也是触发扩展性重复的起点（首次 PAC 之后作曲家可能让材料再次出现）。
Initiating function（起始功能）：指主题开始处的起句功能；本节指出，原主题省略起始功能时，扩展性重复“尤其可能”发生，但并非必要条件。
Continuation function（继续功能）：句子或主题中部承担发展与离调的功能单元；在 Example 12.7 中，第二个从属主题直接从 continue 起句，使首次陈述显得突兀，因而引发扩展性重复。
Cadential idea（终止意念）：终止阶段用以收束主题的动机材料；本节指出它可以被“回避”（evaded），并通过“one more time”技术再次重复以推迟真正的 PAC。
One more time technique（再来一次技术）：Caplin 体系中的一种终止延展手段：在终止意念尚未真正解决时再让它重复一次以加强收束感；Example 12.7 在第 62 小节使用此技术以获得 PAC。
Numerical label（数字编号）：分析图示中用来标记从属主题序数的标签；本节建议当出现扩展性重复时，让重复版本与首次版本共享同一数字编号，以体现动机关系，即便字面主题数与标签数不再严格对应。

中文讲解

本段是对 Ex. 12.8 的总结性说明。它把目光从 Ex. 12.11 转回本节最早提到的 Ex. 12.8：副主题开头既出现模态变换，又伴随上行三度的模进进行，其副属化后果是双重的——不仅副属化了正常副调 E 大调的 xKKK（即 B 大调，E 大调的 V/V），还副属化了一个与 E 大调成三全音关系的区域，即降 B 大调（作者标为 xKKK/xKKK）。按作者界定，三全音关系是"调性关系中最远的一种可能"。因此 Ex. 12.8 同时示范了模态变换与"对最远区域副属化"这两条松弛手段，并把本节的两个子标题在同一个例子里合在一起。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节所引用的图示与谱例信息汇总如下：

Ex. 12.6，第 26 小节：ECP 起始主和弦处出现模态变换的例子，作用是旁证模态变换不限于延续功能。
Ex. 12.8：副主题开头发生模态变换的例子，文中称该处的模态变换"尤其戏剧化"，同时也是上行三度模进引发对降 B 大调（与 E 大调成三全音）副属化的实例。
Ex. 12.11，第 50 小节：副主题展开重复开始处的模态变换例子。
Ex. 12.11a，第 58–60 小节：Mozart 实际声部安排，展示低音持续 C 大调构成 xLK 延宕，并以 LKKe/L 模糊调性，最终由终止六四回到副调 E 大调。
Ex. 12.11b：作者改写的版本，将声部倒置以使低音线符合常规 ECP 走向，用以说明第 58 小节增三和弦可解读为 B 大调（终止主和弦的半音变体）。
文中涉及的作曲家：Mozart。本节未出现独立的脚注或边栏文本。

💡 本节核心要点

和声调性松弛通过四种手段实现：模态变换、半音化、对遥远区域的副属化以及转调，这些手段通常与副主题相关，而非与主主题相关。
默认状态下，副主题几乎都处在大调式；即便作品是小调，副主题也常落在关系大调；模态变换正是这种默认之下的一种局部偏离。
模态变换倾向于与延续功能相连，原则上除了终止式以外可以出现在主题任何位置；无论发生在哪里，大调最终须在终止式上恢复。
副主题内由大调转入小调，会自然带入 xKKK、xLK、xLKK、xKK 等原本在大调语境中属于遥远区域的调性区域；对这些区域的副属化是另一种松弛手段。
Ex. 12.11（mm. 58 起）通过低音持续 C 大调、和声被改写为 B 大调—减七和弦的安排，展示了副主题如何延长并强化对遥远区域的副属化，最终由终止六四稳定回到 E 大调。
Ex. 12.8 同时体现了模态变换与最远调性关系——降 B 大调与 E 大调形成三全音，是调性关系的最远端。

🔑 关键术语

Modal shift：模态变换。文中指在同一主题内部由大调转入小调或反向的调式切换，是副主题常见的松弛手段。
Tonicization：副属化。指对并非主调、但被临时当作局部主音加以强调的调性区域的处理；文中讨论的是对"遥远区域"的副属化。
Subordinate theme：副主题。本节反复强调松弛手段是该主题的特征性写法，与主主题形成对比。
Continuation function：延续功能。按 Caplin 体系的主题内部功能术语，指主题内部向前推进、不稳定的段落；模态变换一般倾向出现在这里。
ECP：文中按 Caplin 体系使用的程式缩写，原文称其特征是低音线上升的程式，本任务输入未给出完整定义。
Augmented triad：增三和弦。文中 Ex. 12.11b 第 58 小节中的和弦，被重新解读为终止主和弦的半音变体。
Diminished-seventh chord：减七和弦。文中 Ex. 12.11 第 60 小节出现，被解读为替代低音第四级上的前属和弦，并模糊原本的 C 大调感觉。
Cadential six-four：终止六四和弦。文中 Ex. 12.11 中副调 E 大调的真正调性回归由此和弦完成。
Tritone：三全音。文中用以指 Ex. 12.8 中降 B 大调与副调 E 大调之间的音程关系，并称之为"调性关系中最远的一种可能"。
x / K / KK / KKK / L（小写 c, v）：Caplin 的曲式功能标记。K 表示主功能，KK 表示属功能，KKK 表示 V/V，L 表示下属/前属功能，x 为占位变量表示具体调性；小写下标 c 表示小调、v 表示大调。原文用这些符号列举小调副主题自然带入的遥远区域。

CH12-S25 [描述性拆分] Modulating Subordinate Theme (Example 12.14)

第1段（P0310）

原文复述

Modulating Subordinate Theme

中文讲解

这是本节的小节标题，正式名称为“Modulating Subordinate Theme”（调性转换副主题）。它把讨论从前文对副主题的一般论述推进到一个特殊变体：副主题内部发生调性转移，即主题从一个调进入、在另一个调结束。本节将围绕这一现象阐述其定义、典型配置，并以 Example 12.14 作为分析对象。

第8段（P0317）

原文复述

第47页图像或乐谱示例

中文讲解

这是第 47 页的图或谱例占位符，原书的内嵌图像数据未提供。从上下文看，它应位于 P0313–P0316 关于 Example 12.14 的分析叙述之中，承担展示乐谱并配合文字逐小节标注（model、modulation、pivot、PAC 等）的功能。具体谱面细节需查阅原书图像。

补充说明

无额外补充；具体谱面信息需查阅原书图像。

第9段（P0318）

原文复述

第48页图像或乐谱示例

中文讲解

这是第 48 页的图或谱例占位符，原书的内嵌图像数据未提供。从上下文看，它紧接第 47 页谱例，应延续 Example 12.14 的乐谱展示（可能包括结束部 mm. 50–59 的图示）。具体谱面细节需查阅原书图像。

补充说明

无额外补充；具体谱面信息需查阅原书图像。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节包含两处内嵌图像/乐谱占位符（P0317 与 P0318），对应原书第 47、48 页。两幅图均位于 Example 12.14 的分析叙事之中，功能是为读者提供与逐小节文字分析对应的谱面证据；文字段落自身已包含充分的乐句、和声与调性叙述。本节正文段落内无脚注编号或独立脚注块。

💡 本节核心要点

调性转换副主题（modulating subordinate theme）是副主题松散化的最激进形式，特征是起始调与结束调不同；此手法在贝多芬的作品中最常见，体现出他比海顿、莫扎特更敢于使用远关系调性。
调性转换副主题遵循两条通则：目标下属调恒为主调的属功能区（V）；起始调虽可变，但大调作品常以下中音（♭VI，文中标为 LK）区域为入口，小调作品则常以关系大调（mediant）为入口，且该起始调由连接部结束处的属和弦预先确立。
在 Example 12.14（A♭ 大调）中，连接部仅含单一 L/LK 和声，按常理应解决到主调的下中音 f 小调，但贝多芬却以突发强奏转入大调，并以 4 小节的 model 开启副主题，构成全例最戏剧性的意外。
副主题内部通过“model 下五度模进至 B♭（KL of LK）—以 B♭ 为共同和弦（L）调至 E♭（真下属调）—主题分裂化由扩展的 cadential K⁴ 支撑—mm. 49–50 以 PAC 收束”，完成从副主题开端到终止的完整调性旅程。
之所以采用调性转换副主题，是因为本例的连接部自身几乎没有和声活动，调性转移的功能必须由副主题吸收，副主题由此兼具下属与连接的双重结构身份。
由于副主题内部缺乏原位主和弦及其“起始功能”，贝多芬在 PAC 之后写了一段长结束部（mm. 50–59），反复强调原位主和弦，以此补偿主功能的缺失，使副主题段在整体上仍保持下属—主的功能完整性。

🔑 关键术语

Modulating subordinate theme（调性转换副主题）：副主题的一种变体，其开始调与结束调不同；本节以此作为讨论对象。
PAC（Perfect Authentic Cadence，完满终止）：副主题收束所用的终止式，调性转换副主题以 PAC 所落在的调界定其“目标下属调”。
Submediant（下中音 / ♭VI，文中标为 LK）：主调下方三度音级构成的功能区；在大调作品中，调性转换副主题常以此区域为起始调。
Mediant（中音 / iii，相对大调）：主调上方三度音级构成的功能区；在小调作品中，调性转换副主题常以关系大调为起始调。
Pivot harmony（共同和弦 / 转调枢纽）：同时属于前后两个调的和弦，用以完成从副主题起始调到目标下属调的平滑转调；本例中由 B♭ 担当（标记为 L）。
Cadential K⁴（终止四六和弦）：属功能上的四六形态和弦，置于终止式之前以加强属到主的进行；本例中以扩展开的形态支撑 mm. 43–48 的主题分裂化段落。
Model（动机原型）：副主题开头用以建立主题性格的短小乐句原型；本例以 4 小节 model 开始，并在第 39 小节被下五度模进。
Fragmentation（分裂化）：对原型材料进行切分、缩减等手法；本例 mm. 43–48 即为副主题原型材料的分裂化段落。
Closing section（结束部）：副主题段在 PAC 之后用以巩固调性、强调主功能的段落；本例中 mm. 50–59 通过反复强调原位主和弦来补偿副主题内部主功能的缺失。

CH12-S26 [描述性拆分] Thematic Introduction and Obscured Boundary Between Transition and Subordinate Theme

第1段（P0319）

原文复述

Th ematic Introduction

中文讲解

本句为小节标题，英文原文中的 “Th ematic” 之间留有空格，是原书排版或 OCR 留下的痕迹，本节以此为题，将讨论“主题引入”（thematic introduction）这一概念。标题以下两段将分别说明主题引入与主部主题、副部主题之间的关系，并引出过渡段与副部主题之间边界模糊的分析问题。

第2段（P0320）

原文复述

As discussed in Chapter 5, a theme is sometimes preceded by a brief thematic introduction. In the case of a main theme, the harmony of the introduction normally emphasizes tonic (of the home key).

中文讲解

本段为“主题引入”这一概念给出基本定义：有时一个主题出现之前，会有一段较短的主题引入（thematic introduction）。对于主部主题而言，引入部分的和声通常强调主调的主功能（tonic）。作者提醒读者此概念已在第 5 章讨论过，因此本节只是将其应用到副部主题前的语境。读者需要把握两个要点：一是“主题引入”是一个独立于主题本体的、较短的过渡性片段；二是当它出现在主部主题之前时，其和声支点一般是主调的主和弦，这保证了引入在功能上属于主部主题领域。

补充说明

本段与第 5 章已建立的概念相呼应，提示读者本章属于对既有概念的延伸应用。

第3段（P0321）

原文复述

补充说明

本段虽以括号呈现，但给出了莫扎特《g 小调第四十交响曲》作为反例，并指向已在第 6 章讨论过的例 6.21。

第6段（P0324）

原文复述

Obscured Boundary Between Transition and Subordinate Th eme

中文讲解

本句为第二个小标题，引出本节后半段的主题：当过渡段与副部主题之间的界线被模糊时，分析者该如何处理。该标题中的 “Th eme” 同样是 OCR 留下的空格。从逻辑上看，本节前半段为副部主题前的“主题引入”奠定概念基础，后半段则转向这些位置与过渡段之间可能出现的边界模糊问题；两者共同围绕“副部主题从哪里开始”这一核心分析难题展开。

第7段（P0325）

原文复述

第10段（P0328）

原文复述

Th e transition lacks a concluding function.

“presentation”（呈示型乐句/呈示）指主题开始时对基本动机的初次陈述，是典型的主题起始功能。

第16段（P0334）

原文复述

In some cases, however, the sense of subordinate-theme initiation is less clear, as in the following example.

中文讲解

本段为转折句，承上一段“清晰情况”过渡到“模糊情况”：有些情况下，副部主题的起始感并不明显，下面将以具体乐章为例展开分析。它预示接下来对例 12.15 的剖析将进入“判断困难”的领域，与例 12.5 形成对照。

第17段（P0335）

原文复述

Example 12.15: the transition begins in m. 64 with a 4-m. presentation, whose constituent basic idea is taken directly from that of the main theme. Th e phrase is then repeated, but in the context of dominant harmony of the subordinate key, C minor. Th e phrase is repeated again (mm. 72–75), now supported by the root-position tonic of the new key.

中文讲解

本段开始对例 12.15（贝多芬《f 小调钢琴奏鸣曲“热情”》第三乐章）进行具体分析。过渡段从第 64 小节开始，前 4 小节是一个呈示型乐句，其中的基本动机直接取自主部主题的基本动机。该乐句先被重复一次，这次以副调（c 小调）的属和声为支撑；接着在第 72–75 小节再次重复，并以新调主和弦的原位（root-position tonic）为支撑。读者应注意：在 64–75 小节这十几小节中，旋律材料基本不变——同一基本动机反复出现，变化的只是和声背景（属—主）。这正是 P0331 所警告的“旋律材料、织体、节奏对比都不明显”的状态，因此边界是否清晰必然取决于和声。

补充说明

“root-position tonic”（原位主和弦）指根音位于低音的主和弦。例 12.15 的副调为 c 小调。

第18段（P0336）

原文复述

补充说明

“K” 在 Schenkerian 分析中代表主功能（Kopfton/Klang 主和弦），“K̂”（K 带帽子）代表变化的主和弦（如主和弦第一转位被邻音和声装饰后形成的综合体）。原文 “can seen to” 应为 “can be seen to”，疑为排印遗漏。

第22段（P0340）

原文复述

To be sure, an interpretation of m. 72 as the beginning of the subordinate theme (with m. 76 marking the continuation function) emerges only in retrospect. In the “real time” experience of this passage, little besides the harmony suggests that this moment represents a structural beginning.

中文讲解

本段对上一段的裁决加上诚实的前提限定：把第 72 小节视为副部主题开始、第 76 小节视为延续功能（continuation function），这种解读只有回头看（in retrospect）才成立。在“实时”听赏过程中，除了和声以外几乎没有其他线索能暗示这一时刻是结构性开端。这意味着：和声优先原则给出的答案是一种“事后结构分析”的判断，而不是“听感立即感知”的结果。这一限定提醒读者，分析结果不必与听感完全同步，二者之间的张力本身就是奏鸣曲式分析中常被讨论的话题。

补充说明

“continuation function”（延续功能）指主题内部由起始阶段过渡到后续发展阶段的功能，常与 cadential（终止）功能相对。

第23段（P0341）

原文复述

EXAMPLE 12.15 Beethoven, Piano Sonata in F minor (“Appassionata”), Op. 57, iii, 64–96

中文讲解

本段为图像占位符，标识例 12.15 的乐谱位置，其图注说明该例取自贝多芬《f 小调钢琴奏鸣曲“热情”》（Op. 57）第三乐章第 64–96 小节。由于图像内嵌数据已省略，本节分析所依据的具体音高、和声与节奏细节需参考原谱核对，特别是 64–75、72–75、76–79、80–83、86、96 等关键小节的位置以及 K̂ 与 L̂ 和声的实际进行。

补充说明

本占位符与 P0335–P0340 的文字分析相对应：分析中的所有具体小节编号与和声判断都以原谱为准。

脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）

本节内含图像占位符一处：例 12.15（贝多芬《f 小调钢琴奏鸣曲“热情”》Op. 57，第三乐章，第 64–96 小节），其图像数据已省略，分析文字中提及的所有具体小节、和声功能与和声符号（如 K̂、L̂）需对照原谱核验。其余图例（例 12.1、12.7、12.8、12.11、11.20、12.5、6.21）仅在本节中被点名引用，谱例本身不在本节范围内。无脚注。

💡 本节核心要点

副部主题之前有时存在主题引入；其和声可为属持续并解决到副调主和弦，也可为副调主和声先于基本动机出现。
本节提出的主题引入第二种类型（主和声先于基本动机出现）极少见于主部主题之前，莫扎特《g 小调第四十交响曲》是显著例外。
过渡段与副部主题的边界模糊源自三种基本情况：过渡段缺少结束功能、副部主题缺少起始功能、或两者同时缺失。
在前两种情况下，只要旋律材料、织体、节奏对比明显，仍可识别边界；这些对比被削弱时，边界模糊才会变得明显。
例 12.5 中副部主题以足够独特、稳定的呈示型乐句开始，因而即便过渡段缺少结束功能，边界仍可识别。
例 12.15 中 72–75 小节与 76 小节之间的冲突体现了和声与旋律/节奏/织体的矛盾；当冲突出现时，应优先信任和声在曲式结构上的决定性作用，因此副部主题的起点宜定于第 72 小节。
但即便如此，第 72 小节作为起点的判断只在“回顾分析”时成立，“实时听感”几乎完全依赖和声线索。

🔑 关键术语

thematic introduction：主题前较短的准备性片段，可出现在主部主题或副部主题之前。其和声特征随主题位置不同：主部主题前通常强调主调主功能，副部主题前可为副调属持续或副调主和声先于基本动机出现。
initiating function：起始功能，指主题或段落开始时所承担的“新材料呈现”功能，典型形式为呈示型乐句（presentation）。它在曲式分析中与 concluding（结束）、continuation（延续）、cadential（终止）等功能相对。
concluding function：结束功能，指在结构上表示段落收束的功能，如终止式或属长音。本节第一种基本情况正是“过渡段缺少该功能”。
HC / dominant arrival：HC = half cadence（半终止），即音乐在属和弦上结束；dominant arrival（属功能抵达）泛指过渡段以属和弦稳定的方式宣告结束。两者都是判断过渡段结束的常用和声标志。
PAC：perfect authentic cadence 的缩写，完满正格终止——主和弦以原位形式出现在强拍，并以属音到主音的旋律进行收束。例 12.15 的副部主题在第 96 小节以 PAC 结束。
presentation：呈示型乐句，指主题最初对基本动机的陈述，是典型的起始功能载体。例 12.5 第 23–26 小节与例 12.15 第 76 小节开始的新乐句都被作者认为可视为呈示。
K̂ / L̂：本节对变属和弦与变下属和弦的标记（带帽字母），用于表达在主功能背景上的邻音和声装饰；例 12.15 中它们暗示并最终实现一个下行级进模进。

目录

CH12 Exposition (III): Subordinate Theme

CH12-S1 [描述性拆分] The Basics

第1段（P0001）

原文复述

Exposition (III): Subordinate Theme

中文讲解

第2段（P0002）

原文复述

中文讲解

第3段（P0003）

原文复述

The Basics

中文讲解

第4段（P0004）

原文复述

中文讲解

第5段（P0005）

原文复述

中文讲解

第6段（P0006）

原文复述

中文讲解

第7段（P0007）

原文复述

中文讲解

第8段（P0008）

原文复述

中文讲解

第9段（P0009）

原文复述

中文讲解

第10段（P0010）

原文复述

中文讲解

第11段（P0011）

原文复述

中文讲解

第12段（P0012）

原文复述

中文讲解

第13段（P0013）

原文复述

中文讲解

第14段（P0014）

原文复述

中文讲解

第15段（P0015）

原文复述

中文讲解

第16段（P0016）

原文复述

中文讲解

第17段（P0017）

原文复述

中文讲解

第18段（P0018）

原文复述

中文讲解

第19段（P0019）

原文复述

中文讲解

💡 本节核心要点

🔑 关键术语

CH12-S2 Taming the Terms

第1段（P0020）

原文复述

TAMING THE TERMS

中文讲解

第2段（P0021）

原文复述

中文讲解

补充说明

第3段（P0022）

原文复述

中文讲解

第4段（P0023）

原文复述

中文讲解

补充说明