目录
CH-1 Appendix Two Part Two: Technically Unnecessary Uses of the Fourth Course in Mudarra’s Tres Libros
- CH-1-S1 [描述性拆分] Appendix Two Part Two: Technically Unnecessary Uses of the Fourth Course in Mudarra’s Tres Libros
- 页码：3-3
- CH-1-S2 Four-Course Guitar Pieces
- 页码：3-3
- CH-1-S3 [描述性拆分] Four-Course Guitar Pieces (continued)
- 页码：4-4
- CH-1-S4 [描述性拆分] Four-Course Guitar Pieces: Pujol #23 and Transition to Vihuela Pieces
- 页码：5-5
- CH-1-S5 [描述性拆分] Vihuela Pieces: Pujol #3 and #4
- 页码：6-6
- CH-1-S6 [描述性拆分] Vihuela Pieces: Pujol #5 and #10
- 页码：7-7
- CH-1-S7 [描述性拆分] Vihuela Pieces: Pujol #12 and #15
- 页码：8-8
- CH-1-S8 [描述性拆分] Vihuela Pieces from Book Two: Pujol #27, #29, and #34
- 页码：9-9
- CH-1-S9 [描述性拆分] Vihuela Pieces from Book Two: Pujol #35, #39, and #44
- 页码：10-10
- CH-1-S10 [描述性拆分] Vihuela Pieces from Book Two: Pujol #46 and #47
- 页码：11-11
- CH-1-S11 [描述性拆分] Vihuela Pieces from Book Two: Pujol #47 (continued) and #48
- 页码：12-12
CH-2 Works Cited
- CH-2-S1 [描述性拆分] Works Cited (A–D)
- 页码：13-13
- CH-2-S2 [描述性拆分] Works Cited (D–G)
- 页码：14-14
- CH-2-S3 [描述性拆分] Works Cited (H–L)
- 页码：15-16
- CH-2-S4 [描述性拆分] Works Cited (L–P)
- 页码：16-16
- CH-2-S5 [描述性拆分] Works Cited (P–W)
- 页码：17-18
CH-1-S1 [描述性拆分] Appendix Two Part Two: Technically Unnecessary Uses of the Fourth Course in Mudarra’s Tres Libros
第1段（P0001）
原文复述
Heading: ‘Appendix Two Part Two: Technically Unnecessary Uses of the Fourth Course in Mudarra’s Tres Libros.’ It functions as the section title that announces Appendix Two’s second part and identifies its subject: cases in Mudarra’s Tres Libros where the fourth course is used in fingering choices that are not required by technical considerations.
中文讲解
本句为附录二第二部分的标题。它宣告本节将要列举Mudarra《Tres Libros》中作曲家选用第四弦（fourth course）指法、而同一音高若在第三弦上演奏本会更省力的那些例子。标题中的’technically unnecessary’（技术上的非必要）是本节的核心判据：既然存在更简单的指法，为什么Mudarra仍选择用第四弦？这种反常构成了需要解释的现象，并指向一个关于第四弦定弦方式的论证（按P0002所引，正文中’Musical Evidence for Octave-Stringing in the Music of Mudarra’一节将展开）。
第2段（P0002）
原文复述
In each of the following examples, Mudarra chose to finger a note on the fourth course when a fingering of the same pitch on the third course would have been technically easier. For a complete discussion of the implications of these fingerings, see ‘Musical Evidence for Octave-Stringing in the Music of Mudarra’ in the body of this paper.
中文讲解
本段为本节设立判定标准：所谓’技术上非必要’的第四弦用法，指的是同一音高若改用第三弦指法明显更简便、Mudarra却仍然选择用第四弦的情况。换言之，作者以’是否存在更简单的替代指法’作为筛选证据的尺度，由此筛出值得讨论的例子。然后，作者将读者引向论文正文中的’Musical Evidence for Octave-Stringing in the Music of Mudarra’一节，以获取对这些指法全部含义的完整讨论。这表明：附录本身只是清单性质的材料陈列，论证与结论将在正文中展开；读者若不理解这些例子的意义，应前往正文部分。本段在结构上起到承上启下的作用——上承标题所提的’technically unnecessary’概念，下启后续具体谱例，并明示本附录在整篇论文中的从属位置。
补充说明
句中所提’body of this paper’表明附录与正文是支撑与被支撑的关系：附录提供谱例证据，正文给出对这些证据的完整论证。
第3段（P0003）
原文复述
For the reading convenience of guitarists, each example has been transcribed assuming a ‘Vihuela in E’ or a ‘Guitar in E’ so some accidentals and modal transpositions outside the range of Renaissance common usage may be encountered.
中文讲解
本段交代编辑上的折中：为了让现代吉他演奏者便于视奏，所有谱例都按’Vihuela in E’或’Guitar in E’的假设转写。这一约定使例子对现代吉他演奏者是可读的，但代价是会出现一些临时记号（accidentals）与调式移调（modal transpositions），它们超出了文艺复兴时期常见用法的范围。换言之，作者提醒读者：谱面上看到的某些升/降号或调式偏移，可能并非Mudarra原谱的本来面目，而是为方便现代演奏者所做的转写所引入的副产品。这是一条关于编辑转写方式的免责声明，与Mudarra本身的音乐选择无关，但读者在解读后续谱例时必须意识到这一背景——若看到异常的升降号或调式色彩，应先排除’转写引入’这一可能性，再回到音乐本体的讨论。
补充说明
‘Vihuela in E’/‘Guitar in E’是一种现代针对吉他和维韦拉谱例所做的移调转写约定；临时记号和调式偏移可能正是这种转调的产物，而非原谱本身特征。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
无（本节不含脚注、图表或边栏；仅由三段引言性文字组成，具体谱例应在后续页面给出）。
💡 本节核心要点
- 本节是附录二的第二部分，专门收集Mudarra《Tres Libros》中在第四弦上做出’技术上非必要’指法选择的例子。
- 判定标准：若同一音高在第三弦上指法更简便，则选用第四弦即为’技术上非必要’，从而构成需要解释的证据。
- 该附录本身是材料陈列，完整的论证指向正文中的’Musical Evidence for Octave-Stringing in the Music of Mudarra’一节。
- 所有谱例按’Vihuela in E’或’Guitar in E’转写，以方便现代吉他演奏者；这一做法可能引入文艺复兴时期不常见的临时记号和调式偏移。
- 本节的论证逻辑是：出现反常的指法选择→排除技术必要性后→暗示第四弦的定弦方式可能与常规不同（即P0002所指向的’八度定弦’假说）。
🔑 关键术语
- Fourth course：维韦拉/吉他的第四根弦（按音高或位置计序之一）；本节聚焦于在其上的指法选择。
- Third course：维韦拉/吉他的第三根弦；在本节中作为同一音高的’更简便’参照指法。
- Fingering：演奏者选择在哪根弦、哪个品格上按音的决定；本节比较的是不同弦之间的指法取舍。
- Tres Libros：Mudarra的出版物，是本节所有谱例的来源（出版年份未在本输入中出现）。
- Vihuela in E / Guitar in E：本节为方便现代吉他演奏者而采用的转写约定，可能引入原谱中没有的临时记号和调式偏移。
- Octave stringing：本节虽未直接展开，但由P0002所引方向可知：‘第四弦上技术上非必要的指法’被用作支持第四弦采用八度定弦的证据。
CH-1-S2 Four-Course Guitar Pieces
第1段（P0004）
原文复述
Four-Course Guitar Pieces
中文讲解
本段为章节小标题，英文原文直接给出标题“四Course Guitar Pieces”（四弦组吉他曲目），其中以两个井号标记（##）表明这是Markdown层级上的二级标题。作者以此标题开启本节，提示后续内容将围绕一种历史吉他形制——四弦组吉他（four-course guitar，即每组双弦、共四组的早期吉他）展开。本节在大节之内承担“分形制介绍”的功能，把讨论从更宏观的话题收窄到这一具体的乐器与曲目类别，并为紧随其后的乐谱/图像示例提供题域框架。
第2段（P0005）
原文复述
Pujol # 19, “Fantasia del quarto tono,” compás 7-10. Book One, fol. 21 $^{v}$ . Chantarelle edition 66.
中文讲解
这是一条音乐谱例的出处说明（figure caption / source line），并非正文叙述。原文依次给出三层信息：①曲目标识——Pujol 编号第19号作品，名为《Fantasia del quarto tono》（“第四调式的幻想曲”，其中“quarto tono”为西班牙语，意为“第四调式”）；②谱例起止小节——compás 7-10（compás 为西班牙语术语，意为“小节/拍节”，与英语 measure/bar 同义）；③文献定位——Book One（《第一册》）、fol. 21ᵛ（folio 第21页反面，“ᵛ”表示verso，即左页/反面，与recto正面相对），以及Chantarelle edition 66（Chantarelle出版社版，第66号）。它交代了紧随其后的图像（见P0006）所对应的具体文献页码与起止范围，使读者能将插图与谱本严格对应。
补充说明
本段所有专名、数字与版次信息均按原文原样保留；未在原文中出现的解释性背景一律不补。
第3段（P0006）
原文复述
中文讲解
这是一处图/谱占位符，对应P0005所标注的Pujol #19《Fantasia del quarto tono》第7-10小节的乐谱或图像内容。占位符文本明确指出“内嵌图像数据已省略；位置与图注保留”，意味着原始版面在此处嵌有一帧图片或乐谱截图，但本输入未提供其可视细节。该占位符与上一条出处说明成对出现，共同构成一个完整的“谱例图注—图本体”单元，因此其作用是承载谱例本体，需结合原图或原谱本（Chantarelle edition 66, Book One, fol. 21ᵛ）方可读取音符、拍号、指法等细节。
补充说明
由于图像数据缺失，不得对乐谱内容、记谱风格或演奏细节做任何推测。
第4段（P0007）
原文复述
Pujol # 19, “Fantasia del quarto tono,” compás 24-27. Book One, fol. 21v. Chantarelle edition 66.
中文讲解
这是第二条谱例出处说明，与P0005结构相同，但所截取的片段不同——此次为同一首作品（Pujol #19《Fantasia del quarto tono》）第24-27小节（compás 24-27），同样出自Book One、fol. 21v（此处写作“21v”，与前一处“21 ᵛ ”为同一页的两种等值写法），Chantarelle edition第66号。两处图注前后呼应，使本节通过同一首幻想曲的不同片段（起首段7-10小节与后段24-27小节）来展示四弦组吉他曲目的某些特征，便于作者就开篇与稍后段落做对照性论述。
第5段（P0008）
原文复述
中文讲解
本段是与P0007配对的乐谱/图像占位符，对应Pujol #19《Fantasia del quarto tono》第24-27小节。占位符文字再次声明“内嵌图像数据已省略；位置与图注保留”，表明此处原版面上嵌有一帧可视图，但本任务输入未提供其内容。其版式功能是承载该谱例的视觉本体，需结合Chantarelle edition 66、Book One、fol. 21v原书查阅。
第6段（P0009）
原文复述
中文讲解
这是本节第三处图/谱占位符，位于第二条谱例图注之下。从位置推断，它紧接P0007-P0008所标识的第24-27小节谱例之后出现，但本输入中并无与之配对的独立出处说明（folio、compás或版本号在此处缺失）。其版式作用可能是：作为前例的延续图（如更长片段）、或与同页其他讨论相关的辅助图。具体所指需查阅原图或原书版面才能确认；在当前输入范围内，仅能确认它是一帧被省略的可视元素。
补充说明
由于缺少配对图注，不得对图像内容做具体猜测。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节包含两处带文献信息的谱例图注（P0005、P0007）和三处图像/乐谱占位符（P0006、P0008、P0009）。所有图注均指向同一文献：Pujol 编号第19号《Fantasia del quarto tono》，Chantarelle edition 66，Book One，fol. 21v；P0005覆盖compás 7-10，P0007覆盖compás 24-27。P0009未附独立图注，其功能需结合原版面判断。
💡 本节核心要点
- 本节以二级标题“四Course Guitar Pieces”开启，题域收窄到四弦组吉他曲目。
- 两处谱例图注均出自Pujol #19《Fantasia del quarto tono》，引用Chantarelle edition 66、Book One、fol. 21v。
- 节选片段分别为第7-10小节（P0005-P0006）与第24-27小节（P0007-P0008），呈前后对照布局。
- “compás”为西班牙语术语，对应英语的measure/小节；“fol. 21ᵛ / 21v”指第21页反面（verso）。
- P0006、P0008、P0009为图像/乐谱占位符，其本体内容在当前输入中已省略，需查阅原图或原书。
- 本节整体以“标题—图注—谱例—图注—谱例—占位符”的版面节奏呈现，核心承载物为谱例本身。
🔑 关键术语
- Four-Course Guitar (四弦组吉他)：本节标题中的核心乐器概念；指每组为双弦、共四组的早期吉他形制，是本节讨论的对象范围（原书未在本节内提供更详细界定）。
- compás：西班牙语术语，在本节两处图注中表示“小节/拍节”，对应英语 measure/bar；P0005指第7-10小节，P0007指第24-27小节。
- Fantasia del quarto tono：本节谱例所引曲目标题，西班牙语，意为“第四调式的幻想曲”；quarto tono即“第四调式”，具体音高构成需结合原谱判断。
- Chantarelle edition 66：本节谱例引用的版本信息，指Chantarelle出版社第66号版本，是图注中用于定位谱面的出版标识。
- fol. 21ᵛ / fol. 21v (folio, verso)：古籍/古乐谱版面的页码标识方式；21为叶号，ᵛ（v）表示verso，即该叶的反面（左页），与recto（正面）相对，本节两处图注均指向同一页。
CH-1-S3 [描述性拆分] Four-Course Guitar Pieces (continued)
第1段（P0010）
原文复述
Pujol # 20, “Fantasia del quinto tono,” compás 17-20. Book One, fol. 22r. Chantarelle edition 67.
中文讲解
这是一段乐谱图例的说明文字（caption），指向 Pujol 编号 20 的作品《Fantasia del quinto tono》（第五调式幻想曲），节选自第 17 至 20 小节。来源信息表明：该片段出自 Pujol《Book One》（第一卷）第 22 正面（fol. 22r），对应 Chantarelle 出版社版本第 67 页。作为本节"Four-Course Guitar Pieces (continued)"（四course吉他作品·续）的引文之一，它与后续图例共同构成作者论证所依据的原始谱例链条。
补充说明
“compás” 是西班牙语，意为小节（measure）；“fol.” 是 folio（对开页）的缩写，22r 表示第 22 叶的正面（recto）。Chantarelle 是该版本的出版社名称，67 为其版本内的页码。
第2段（P0011）
原文复述
中文讲解
此条目为第 4 页上的图像或乐谱占位符，紧随 P0010 的说明文字。其作用是承载上一条 caption 所引述的 Pujol #20《Fantasia del quinto tono》第 17–20 小节的实际谱面。读者需查阅原书图版方可获得音符细节；本占位符仅保留位置与图注线索，不含可读内容。
第3段（P0012）
原文复述
Pujol # 20, “Fantasia del quinto tono,” compás 48-50. Book One, fol. 22r. Chantarelle edition 67.
中文讲解
这是同一作品 Pujol #20《Fantasia del quinto tono》的第二段引文，但节选范围移至第 48 至 50 小节，仍出自 Book One 第 22 正面（fol. 22r），Chantarelle 版本第 67 页。两段引文来自同一作品、同一页码，作者以不同片段并置，意在从同一首幻想曲内部的不同位置提取论证所需的具体材料。
补充说明
与 P0010 比较：作品号、调式、卷次、页码均一致，唯独小节区间不同（17–20 vs. 48–50），说明作者在同一谱页内进行两处摘引。
第4段（P0013）
原文复述
中文讲解
此条目为第 4 页上的图像或乐谱占位符，对应 P0012 caption 所指的 Pujol #20《Fantasia del quinto tono》第 48–50 小节。其位置紧接上一图例之后，构成同一作品第二段引文的可视化呈现。具体音符细节需参见原书图版。
第5段（P0014）
原文复述
Pujol # 21, “Fantasia del primer tono,” compás 27-29. Book One, fol. 23r. Chantarelle edition 69.
中文讲解
本段 caption 将引文切换到 Pujol 编号 21 的作品《Fantasia del primer tono》（第一调式幻想曲），节选第 27 至 29 小节。来源信息：Book One 第 23 正面（fol. 23r），Chantarelle 版本第 69 页。“primer tono”（第一调式）与前一例"quinto tono"（第五调式）形成调式上的对照，作者借此在"四 course 吉他作品"的论证中引入不同的调式素材。
补充说明
“primer tono” = 第一调式；“quinto tono” = 第五调式。两者均为西班牙早期音乐文献中的调式称谓，与 Pujol 作品集内的调式分类相对应。folio 从 22r 推进到 23r，页码从 67 推进到 69，反映出材料在卷一内的递进。
第6段（P0015）
原文复述
中文讲解
此条目为第 4 页上的图像或乐谱占位符，对应 P0014 caption 所引的 Pujol #21《Fantasia del primer tono》第 27–29 小节。作为本节最后一组图例的承载位置，它延续了"文字 caption + 乐谱图像"交替出现的版式。具体音高、节奏与对位细节需查阅原图。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节内所有非正文条目均为乐谱图例及其占位符，共三组（每组包含一条来源说明 caption 与一条图像占位符）。这些附加材料直接服务于作者对 Pujol《Book One》中四 course 吉他作品的引用与讨论，本身不构成独立论述，但提供了论证所需的原始谱面证据。
💡 本节核心要点
- 本节由三组乐谱引文及其对应图例构成，所有材料均出自 Pujol《Book One》。
- 前两组引文（P0010、P0012）来自同一作品 Pujol #20《Fantasia del quinto tono》，分别取自第 17–20 小节与第 48–50 小节，体现作者在同一首幻想曲内的多位置取材。
- 第三组引文（P0014）转入 Pujol #21《Fantasia del primer tono》第 27–29 小节，与前例构成"第五调式 vs. 第一调式"的对照。
- 三段引文的版本信息统一指向 Chantarelle 出版社版本（页码 67、67、69），表明作者使用的是同一权威版本的连续谱页作为论据。
- caption 与图像占位符严格交替排列，构成"来源说明 — 谱面呈现"的固定引用格式，便于读者复核原始材料。
🔑 关键术语
- compás：西班牙语术语，意为"小节"（measure），用于指示乐谱引文的起止小节位置，如"compás 17-20"即第 17 至 20 小节。
- fol. (folio)：对开页的缩写，表示手稿或古版印刷品的物理叶面编号；22r 表示第 22 叶的正面（recto），23r 同理。本节所有引文均位于 fol. 22r 与 fol. 23r。
- Fantasia del quinto tono / Fantasia del primer tono：分别意为"第五调式幻想曲"与"第一调式幻想曲"。“tono”（调式）是西班牙早期音乐中的调高分类体系，本节通过两个不同调式的幻想曲展示四 course 吉他的写法差异。
- Chantarelle edition：Chantarelle 出版社刊行的 Pujol 作品集版本，本节所有引文的具体页码（67、67、69）均以此版本为准，是作者采用的权威底本。
CH-1-S4 [描述性拆分] Four-Course Guitar Pieces: Pujol #23 and Transition to Vihuela Pieces
第1段（P0016）
原文复述
Caption text: “Pujol # 23, "Romanesca o guardame las vacas," compás 18-19. Book One, fol. 24r. Chantarelle edition 71.”
中文讲解
这段是紧接其后的乐谱示例的图注。它标识出所引用的具体作品来自Pujol（普霍尔，埃米略·普霍尔是20世纪重要的维卫拉琴与吉他音乐编辑、演奏家与学者）编号第23首，作品名为《Romanesca o guardame las vacas》（“罗马尼斯卡或替我照看牛群”，文艺复兴时期广泛流传的旋律素材，也是著名的差异作曲法/变奏基础曲调之一）。compás 18-19指所展示的片段位于第18至19小节。Book One, fol. 24r表示引自Pujol编辑的《第一卷》（Book One）第24页右页（recto）。Chantarelle edition 71则补充了现代印刷版本的定位信息——Chantarelle出版社出版的版本第71页。这是本节中四弦吉他作品的最后一个示例片段，其图注的功能是为读者提供来源定位与版本对照，方便查阅原谱与现代版本。
补充说明
本节为“Four-Course Guitar Pieces（四弦吉他作品）”下的最后一个示例，其标题中的“#23”沿用Pujol编辑集中的编号体系；同一编号系统也将在“#1”“#2”等维卫拉琴示例中延续，便于读者对照阅读。
第2段（P0017）
原文复述
Image placeholder: the inline image data for this page has been omitted; the position and figure caption are preserved on page 5.
中文讲解
此处为第5页上一个内嵌乐谱示例的占位符，对应的图注即P0016（Pujol #23《Romanesca o guardame las vacas》第18-19小节）。因原始图像数据未包含在本任务输入中，无法在此处描述具体的音符、和弦或指法。读者需要回到原书第5页查阅实际谱例，才能将图注中提到的“compás 18-19”对应到具体的音乐内容；本占位符与P0016共同构成“图注+谱例”的版式单元，作用是给出可演奏、可核对的具体段落。
第3段（P0018）
原文复述
Section heading: “Vihuela Pieces”
中文讲解
这是一个小节标题，开启本节的第二个论题单元：从“四弦吉他作品”过渡到“维卫拉琴作品”（Vihuela Pieces）。维卫拉琴是15-16世纪西班牙盛行的六弦或五弦拨弦乐器，与文艺复兴时期的四弦吉他同属西班牙语世界的弹拨传统，但在弦数、调弦、音域与记谱传统上有所不同。标题在此处的作用是：(1) 明确切换乐器类别；(2) 在排版上提示读者，后面的谱例（Pujol #1、#2）所引用的来源属于维卫拉琴曲目，而非四弦吉他曲目；(3) 与上一小标题“四弦吉他作品”形成并列结构，体现作者按乐器分类编排示例的思路。
补充说明
标题仅作为论题切换标志，其本身不携带论证内容；其下的乐谱示例（P0019–P0021）共同构成“维卫拉琴作品”这一单元。
第4段（P0019）
原文复述
Caption text: “Pujol # 1, compás 29-31. Book One, fol. 1 $^{r}$ . Chantarelle edition 25.”
中文讲解
这是紧随其后的乐谱示例的图注。它标识出所引作品为Pujol编辑集中编号第1首（维卫拉琴单元的第一个示例），节选自第29至31小节。来源定位：Book One, fol. 1r（《第一卷》第1页右页），Chantarelle edition 25（Chantarelle出版社版本第25页）。注意fol. 1r位于整卷最前，与上一个示例的fol. 24r形成首尾呼应，提示Pujol《第一卷》大致由维卫拉琴与四弦吉他两种曲目共同编排，但本节作者特意将不同乐器重新归类、分别展示。图注的核心功能仍然是给出可定位、可查证的来源信息。
补充说明
Pujol编号体系中的#1是Pujol《第一卷》的开篇作品；本节将其作为维卫拉琴单元的首例，与上文的#23（四弦吉他单元末例）形成对照。
第5段（P0020）
原文复述
Image placeholder: the inline image data for this page has been omitted; the position and figure caption are preserved on page 5.
中文讲解
此处为第5页上一个内嵌乐谱示例的占位符，对应的图注即P0019（Pujol #1第29-31小节）。原始图像数据未包含在本任务输入中，无法描述具体的谱面细节（如维卫拉琴的六线谱表、佛朗门戈式数字指法记号、或具体的和弦进行）。读者需要回到原书第5页查阅实际谱例才能将图注中提到的“compás 29-31”与具体音符对应起来。该占位符与P0019共同构成一个完整的“图注+谱例”单元，作为维卫拉琴小节中的第一个谱例出现。
第6段（P0021）
原文复述
Image placeholder with embedded caption: “Pujol # 2, compás 31- 33. Book One, fol. 2 $^{r}$ . Chantarelle edition 27.” The inline image data for this page has been omitted; the position and caption text are preserved on page 5.
中文讲解
此处为第5页上最后一个内嵌乐谱示例的占位符，且图注文字也嵌在占位符中：所引作品为Pujol编辑集编号第2首，节选自第31至33小节；来源定位为Book One, fol. 2r（《第一卷》第2页右页），Chantarelle edition 27（Chantarelle出版社版本第27页）。这是维卫拉琴单元的第二个也是本节最后一个谱例示例，与前一个示例（#1，fol. 1r）位置相邻（紧接其后的第2页右页），说明作者在此处集中展示了《第一卷》开篇两首维卫拉琴作品的相邻片段，可能用于比较连续曲目间的音乐衔接、织体或调性关系。原始图像数据未包含在本任务输入中，具体谱面需查阅原书第5页。
补充说明
#1与#2位置紧邻（fol. 1r与fol. 2r）、小节数接近（29-31与31-33），这种编排提示作者有意将两例作为可比较的相邻片段呈现，但本节文字未直接陈述比较结论。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节（第5页）的附加材料全部由图注与乐谱占位符组成，无脚注、边栏或图表说明。图注的功能统一为来源定位：给出Pujol编号、作品名或编号、节选小节（compás）、Pujol编辑卷次与具体页码（Book One, fol. 24r / fol. 1r / fol. 2r）以及Chantarelle现代版本的页码（71 / 25 / 27），便于读者交叉查证。乐谱占位符（P0017、P0020、P0021中省略的图像数据）承担“具体谱例展示”的功能，但其内容需回到原书查阅，本任务输入不提供。
💡 本节核心要点
- 本节由两个并置的示例单元组成：上半部分为四弦吉他作品（Pujol #23《Romanesca o guardame las vacas》第18-19小节）的图注与谱例占位符。
- 下半部分以小标题“Vihuela Pieces”切换乐器类别，进入维卫拉琴作品单元。
- 维卫拉琴单元包含两个谱例：Pujol #1（第29-31小节，fol. 1r）与Pujol #2（第31-33小节，fol. 2r），两例在Pujol原卷中位置相邻、小节区段接近，呈现为可对照的连续片段。
- 每段图注均提供三重定位：Pujol编辑集编号+小节、Book One手稿/影印本页码、Chantarelle现代版本页码，便于不同来源间的查证。
- 整节通过“图注+谱例+小标题”的版式，由示例本身的切换（#23四弦吉他 → #1、#2维卫拉琴）承担从一种乐器到另一种乐器的过渡，而不需要额外的论证性文字。
🔑 关键术语
- Pujol #23 “Romanesca o guardame las vacas”：指Pujol编辑集中编号第23首的曲目《Romanesca o guardame las vacas》（“罗马尼斯卡或替我照看牛群”），是文艺复兴时期广为流传的旋律素材；本节示例截取自第18-19小节（compás 18-19），来源标注为Book One, fol. 24r，Chantarelle版第71页。
- compás：西班牙语，本节图注中用于表示“小节”（measure/bar），如compás 18-19即第18至19小节；与英语的measure同义，是定位谱例片段的常用单位。
- Book One, fol. 24r / 1r / 2r：指Pujol编辑的《第一卷》中的具体页位，fol.=folio（对开页），r=recto（右页）；三个示例分别位于第24页右页、第1页右页、第2页右页。
- Chantarelle edition 71 / 25 / 27：指Chantarelle出版社出版的现代印刷版本中相应页码，用作本节谱例来源的现代版本定位，与Pujol原卷页码互为对照。
- Vihuela Pieces：本节下半部分的小节标题，指“维卫拉琴作品”单元；维卫拉琴是15-16世纪西班牙主要的拨弦乐器，与四弦吉他同属西班牙语弹拨传统但弦数与调弦不同；该标题的作用是提示论题切换到维卫拉琴曲目。
CH-1-S5 [描述性拆分] Vihuela Pieces: Pujol #3 and #4
第1段（P0022）
原文复述
Pujol #3, compás 15-17. Book One, fol. 3^r. Chantarelle edition 29.
中文讲解
这是一条图注，标识紧随其后的乐谱片段（P0023中的图像占位符）出自 Pujol 的第 3 首作品，所选区段为第 15 至 17 小节（compás 是西班牙语中对小节/拍段的称谓）。该片段在 Pujol 原作中位于《第一册》（Book One）第 3 页正面（fol. 3^r，r 表示 recto 即正面），Chantarelle 出版的对应页码为第 29 页。这一行实质上提供了作品出处、谱例选段范围与版本对应页三组定位信息，让读者能够同时在 Pujol 原版和 Chantarelle 译/重排版中找到同一段乐谱。在本小节论证中，它的作用是确立"分析对象 A"——通过指明页码与版本，把抽象的演奏讨论锚定在具体、可核查的乐谱位置上。
补充说明
“compás” 在西班牙语音乐术语中即小节（measure/bar）；“fol. 3^r” 中上标 r 代表 recto（页面正面），与 verso（v，页面背面）相对；Chantarelle edition 指 Pujol 维韦拉作品的某个 Chantarelle 出版社版本，本段未提供更多信息，版本差异不在本段讨论范围内。
第2段（P0023）
原文复述
中文讲解
此处为第 6 页上的图像/乐谱占位符，紧接在 P0022 的图注之下。原始的图像或乐谱扫描数据未嵌入文本，但其位置由前一条图注（P0022）确定：所承载的是 Pujol 第 3 首作品第 15–17 小节的乐谱。由于乐谱本身不可读，本段只承担版面定位的功能——读者需要参照 P0022 的图注以及原书第 6 页的扫描图来核对实际谱例；不能仅凭文本层面对其音乐内容做出推断。
补充说明
无额外补充。乐谱的音符、指法、音高、节奏等细节需查看原图才能确认，本段不包含也无法核验这些信息。
第3段（P0024）
原文复述
中文讲解
这是第二段 Pujol #3 的图注，与 P0022 共同构成对同一首作品的两次区段引用：本条对应 Pujol #3 的第 29–30 小节，原谱位置同样为《第一册》第 3 页正面（fol. 3^r），Chantarelle 版第 29 页。括号中的内嵌图像数据虽被省略，但图注信息完整保留了"作品—小节—原版页码—版本页码"四要素。与 P0022 选自乐曲开头段落（compás 15–17）不同，此处选取的是更靠后的小节（29–30），提示作者有意在同一首作品中展示两处不同的片段以支撑其论点：在本小节的论证链里，前后两个 Pujol #3 引用应当共同承担"分析对象 A"的论据角色，读者需将二者并置阅读，才能理解作者从该作品的不同位置抽取了哪些特征。
补充说明
小节编号 15–17 与 29–30 表明作者跳过了乐曲中段，集中选取前后两个区段进行对照；具体音乐含义需结合原文论述判断，此处不做推测。
第4段（P0025）
原文复述
Pujol #4, compás 25-28. Chantarelle edition 31.
中文讲解
这是第三段图注，标识本节第二个分析对象——Pujol 第 4 首作品的第 25 至 28 小节，在 Chantarelle 版中位于第 31 页。需注意此条图注只给出了 Chantarelle 版的页码，没有像前两条那样列出 Book One 与 fol. 的原版定位；在原文呈现中，这是一种刻意的简化（仍属图注常规格式），提示读者此处定位以 Chantarelle 版本为优先参照即可。本条与 P0022、P0024 的 Pujol #3 形成对照：上一首取自《第一册》第 3 页正面，本首转至第 31 页，前后两条引用共同搭建出 “Pujol #3 vs. Pujol #4” 的并置比较结构，作者借此把论证从单一作品的局部细节扩展到两首作品之间的对照分析。
补充说明
本图注未列出 Book One 与 fol. 编号，与前两条图注在信息完整度上略有差异；这种差异可能反映出版本对照表已在前文给出，也可能只是图注格式上的省略，原文未进一步说明。
第5段（P0026）
原文复述
中文讲解
此处为第 6 页上第二处图像/乐谱占位符，紧接在 P0025 的图注之下，承载的是 Pujol 第 4 首作品第 25–28 小节的乐谱图像。原始图像数据未嵌入文本，但通过紧邻的 P0025 图注可确定其内容指向。该占位符与 P0023 在版式上呈平行关系：前者对应 Pujol #3 的乐谱示例，后者对应 Pujol #4 的乐谱示例；两幅图共同构成第 6 页的谱例区，为作者关于两首作品的论述提供可核查的视觉证据。本段同样不承担独立论证，其功能完全依赖于相邻图注（P0025）与原图本身。
补充说明
无额外补充。谱例中的音符、和弦进行、对位关系等技术细节均需查看原图方可确认，本段文字层无法提供。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本小节由 5 个段落组成，其中 P0022、P0024、P0025 为乐谱图注，P0023、P0026 为对应的图像占位符。P0022 与 P0024 指向 Pujol 第 3 首作品的不同小节区间（15–17 与 29–30），共同锚定同一首作品的两次局部观察；P0025 则引出 Pujol 第 4 首作品第 25–28 小节，作为对照对象。全部谱例都给出了 Pujol 原版（Book One, fol. 编号）和 Chantarelle 版的页码对应，便于交叉核查。三段图注结构一致、平行排列，承担的是"分析对象 + 出处定位"的版面功能，本身不展开音乐论述。
💡 本节核心要点
- 本小节以两条 Pujol #3 的小节引用（compás 15–17 与 29–30）从同一首作品中抽取两处区段作为第一组分析对象
- P0025 引出 Pujol #4 第 25–28 小节作为第二组分析对象，与 Pujol #3 形成作品之间的并置比较
- 每条图注都明确给出 Pujol 原版（Book One, fol. 编号）与 Chantarelle 版的页码对应，确保引文可核查
- P0023 与 P0026 为乐谱图像占位符，其内容完全依赖相邻图注与原图才能解读
- 本节整体承担"实证材料 + 出处定位"的功能，为后续关于维韦拉作品（Pujol #3、#4）的具体论述提供可参照的谱面证据
🔑 关键术语
- compás：西班牙语音乐术语，指小节或拍段；本节用它标识 Pujol 作品中具体被分析的小节区间（如 15–17、29–30、25–28）。
- fol. 3^r：原版古籍/乐谱的页码标记，fol. 为 folio（对开页）的缩写，上标 r 表示 recto（页面正面），与 verso（v，页面背面）相对。
- Book One：Pujol 维韦拉作品集中的第一册，原文以此标识 Pujol 原作卷次，与 Chantarelle 版本的页码并存使用。
- Chantarelle edition：Pujol 维韦拉作品的 Chantarelle 出版社版本，本节图注以该版本页码作为读者检索的便利参照，与原版页码并存。
CH-1-S6 [描述性拆分] Vihuela Pieces: Pujol #5 and #10
第1段（P0027）
原文复述
Pujol # 5, compás 70-73. Book One, fol. 5 $^{r}$ , 6 $^{r}$ . Chantarelle edition 33, 35. fol. 5, 6.
中文讲解
本句是对一段维韦拉曲谱（Pujol 第5首）小节范围的出处标注：compás 70–73 指该作品第70至73小节；Book One, fol. 5r, 6r 指第一册手稿第5叶正面与第6叶正面（r = recto，叶的正面；verso 即 v 为背面）；Chantarelle edition 是其现代印刷版，第33与35页对照同一内容。这条图注的功能是把紧随其后的乐谱/图像与原始文献定位精确地绑定起来，便于读者按册、叶、版三种坐标去核查原谱。
补充说明
同一首作品在不同版本（小节数、版页）下的对照，是文艺复兴手稿研究中常见的双重定位方式；本段内部已完整给出坐标，无额外补充。
第2段（P0028）
原文复述
中文讲解
这是一处图像/乐谱占位符，位于第7页，对应 P0027 所标注的 Pujol #5 第70–73小节。该图在版面中的功能是把上一句的文献坐标转化为可视的谱例；其音乐细节（音符、记号、和弦指法等）需查阅原图才能确认，本段文字信息不再补充具体内容。
补充说明
占位符文本本身已标明其在第7页，并与 P0027 构成“图注 + 图”的配对关系；具体谱面信息以原书或原图为依据，本任务输入中无可定位的补充。
第3段（P0029）
原文复述
Pujol # 5, compás 27-29. Book One, fol. 5 $^{r}$ , 6 $^{r}$ . Chantarelle edition 33.
中文讲解
再次标注 Pujol 第5首，但此处指向第27–29小节，仍位于第一册第5叶正面与第6叶正面；Chantarelle 印刷版第33页对应同一段落。与 P0027 相比，本条只引一种版页（33页），表明 27–29小节的内容在印刷版中只占一页，足以承载。两条图注并列，意在让读者看到同一首作品中两处被作者特别指出的片段——一段靠前（27–29），一段靠后（70–73）。
补充说明
compás 在西班牙语音乐语境中专指按拍号划分的小节/节拍单位，与英语 measure/bar 同义；此术语已在 P0027 的解释中建立，本段沿用。
第4段（P0030）
原文复述
中文讲解
此处为第7页上的图像/乐谱占位符，与 P0029 所标注的 Pujol #5 第27–29小节相对应。占位符的位置说明它紧跟在第27–29小节的图注之后，是该图注指向的具体谱例；其音符、节奏与和声等音乐细节需查原图，不在此段文字范围内做进一步推断。
补充说明
本段与 P0028 形式相同，均为“图注 + 占位符”的成对结构；具体谱面内容以原图为准，无文字层补充。
第5段（P0031）
原文复述
Pujol # 10, compás 74-77 (two uses). Book One, fol. 10v. Chantarelle edition 44.
中文讲解
本条标注的对象换为 Pujol 第10首，范围为第74–77小节；括号内的 “two uses” 是关键信息，提示该段音乐材料在第10首中被使用了两次（很可能是一次原形、一次变化重复）。第一册对应位置为 fol. 10v（第10叶背面，v = verso），Chantarelle 印刷版第44页。这一图注与前两条并列，使小节范围从 Pujol #5 扩展到 Pujol #10，并在最后一条提示“重复/复用”这一作者关注的现象。
补充说明
“two uses” 的具体重复形态（原样反复、变奏重复或在不同段落中的呼应）需结合 P0032 的原谱图像与上下文方可判断，本任务输入未提供相应细节，故不补写。
第6段（P0032）
原文复述
中文讲解
这是第7页上的最后一个图像/乐谱占位符，对应 P0031 所标注的 Pujol #10 第74–77小节（作者特别指出此片段在该曲中存在两次使用）。其功能是承载“two uses”这一主张所对应的实际谱例；但占位符文本本身不包含音符内容，具体重复结构与音乐处理需查看原图。
补充说明
三个占位符（P0028、P0030、P0032）构成同一页上顺序排列的谱例组，分别服务于三条出处标注；本段作为最后一例，呼应本节标题“Vihuela Pieces: Pujol #5 and #10”，使两首作品的关键片段同时呈现在第7页上。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节实质由三组“图注 + 图像占位符”组成：第1组（P0027–P0028）对应 Pujol #5 的 70–73小节，第2组（P0029–P0030）对应 Pujol #5 的 27–29小节，第3组（P0031–P0032）对应 Pujol #10 的 74–77小节并注明“两次使用”。附加材料只有图像占位符与少量出版/手稿定位信息（Book One 各叶、Chantarelle 印刷版页码），无脚注、边栏或图表说明需要进一步汇总。
💡 本节核心要点
- 本节以三段图注固定三处乐谱片段的原文献坐标：手稿叶（fol. 5r/6r/10v）与现代印刷版页码（Chantarelle 33/35/44）。
- 同一首 Pujol #5 在本节内被引出两段不同位置的小节（27–29 与 70–73），暗示作者关注的是分散在作品中的多个例子，而非单一连续段落。
- Pujol #10 的图注明确指出第74–77小节“两次使用”（two uses），揭示作者的分析兴趣落在音乐材料的复用现象上。
- 三处占位符按“图注 → 谱例”的顺序排在同一页（第7页），使读者能够在版面上同时对照两首作品的三个片段。
- 坐标系统采用三重定位（作品编号 + 小节号 + 手稿叶 + 印刷版页码），便于在历史手稿与现代版本之间互查。
🔑 关键术语
- compás：西班牙语音乐术语，指按拍号划分的小节/节拍单位，对应英语的 measure 或 bar；本节中用于精确定位 Pujol #5 与 #10 的具体小节范围。
- fol. / folios：folio 的缩写，指手稿或早期印刷本的叶（对折页）；右上角标 r（recto，正面）或 v（verso，背面）用于区分同一叶的两面，是文艺复兴音乐手稿最常用的物理定位坐标。
- Chantarelle edition：Pujol 维韦拉曲集的现代印刷版本；本节通过页码（33、35、44）与手稿叶号互为对照，便于今日读者定位原谱。
- Book One：指 Pujol 七卷本维韦拉曲集中的第一册；本节所有片段均出自该册，是作者引证的来源范围限定。
- two uses：P0031 中对 Pujol #10 第74–77小节的作者批注，提示该段音乐材料在该曲内被使用了两次，是本节被论证的音乐复用现象的核心线索。
CH-1-S7 [描述性拆分] Vihuela Pieces: Pujol #12 and #15
第1段（P0033）
原文复述
Figure caption (image data omitted; position and caption retained): “Pujol # 12, compás 137-142. Book One, fol. 13^r. Chantarelle edition 49.”
中文讲解
本段是一条图注（图像数据已省略，仅保留图注文字），提示此处展示的是 Pujol 作品集中第 12 首乐曲的乐谱片段，出自原书第 13 叶正面（fol. 13^r）的"第一册"，页边定位为 compás（小节）第 137 至 142 小节；同时给出 Chantarelle 校勘版的对应页码 49。这条图注说明，本小节通过这一乐谱例证来支持之前的论述，但具体演奏方式、和声走向或指法细节都需查看原图（图像已省略，此处无法核实谱面细节）。读者应把它理解为一项乐谱出处的索引性标注，而不是谱面内容本身的描述。
补充说明
“compás” 在西班牙语中既指节拍体系（在早期音乐与弗拉门戈语境中常指特定的拍号结构），也指具体的"小节"，此处用作"第几小节"的简称；“fol. 13^r” 中 “r” 表示 recto（叶的正面），与 verso（叶的背面，写作 “v”）相对；Chantarelle edition 指 Pujol《第一册》在 Chantarelle 出版社现代校勘版中的页码，以便现代读者交叉检索。
第2段（P0034）
原文复述
Figure caption (image data omitted; position and caption retained): “Pujol # 15, compás 52-54. Book One, fol. 18^r. Chantarelle edition 59.”
中文讲解
本段同为图注，指向 Pujol 作品集中第 15 首乐曲的乐谱片段，节选自原书第 18 叶正面（fol. 18^r），对应第 52 至 54 小节，Chantarelle 校勘版页码 59。与前一条图注（P0033）相比，两条都来自《第一册》且图版性质相同，但所选乐曲、所在叶面、节选的小节范围以及 Chantarelle 版页码都不同：这一条对应的是乐曲靠前段（第 15 首的 52–54 小节），可与上一图中第 12 首靠后段（137–142 小节）形成上下文的对照阅读，具体论述焦点需结合图像内容（已省略）才能落实。
补充说明
Pujol #15 与 Pujol #12 出自同一册（Book One）但出现在不同 folios（13r 与 18r），属于两个不同图例来源；两条图注同时出现在同一页（page 8），说明作者有意在前后文中以这两首乐曲的不同片段作为配对的音乐例证。
第3段（P0035）
原文复述
Figure caption (image data omitted; position and caption retained): “Pujol # 15, compás 67-70. Book One, fol. 18^r. Chantarelle edition 59.”
中文讲解
本段仍是图注，指向 Pujol 第 15 首乐曲的另一个片段——第 67 至 70 小节，来源与上一条（P0034）完全相同（同为 fol. 18^r，同一 Chantarelle 页 59），只是节选的位置不同。这一安排意味着作者从同一乐曲中抽出两个非相邻的小节区段（52–54 与 67–70）作为配对示例，可能分别对照不同的写法、和声进行或某条规则在乐曲前后段的不同呈现方式；但具体的对照结论在原图已省略的情况下无法核实，需结合正文论点来理解其作用。
补充说明
两条图注（P0034 与 P0035）来源完全一致（fol. 18r / Chantarelle p. 59），但小节范围不同，提示它们是同一首乐曲内不同位置的并置图例，用以支持作者在同一小节内的连续或多处例证。
💡 本节核心要点
🔑 关键术语
- compás：西班牙语术语，在早期与弗拉门戈音乐中可指节拍体系或拍号结构；在图注语境中通常作"小节"的简称，写为 “compás X–Y” 即"第 X 至 Y 小节"。
- fol. 13^r / 18^r：古籍叶码标识，“fol.” = folio（叶），上标 “r” = recto（正面），上标 “v” = verso（背面）。此处指 Pujol《第一册》手稿或早期印刷本的第 13 叶正面与第 18 叶正面。
- Chantarelle edition：Pujol 维韦拉曲集的现代校勘印行本，由 Chantarelle 出版社发行，图注中的页码用于让现代读者在该版本中迅速定位同一段乐谱。
- Book One：Pujol 维韦拉曲集中的第一册，三条图注均出自此册，是本节所有谱例的共同版本来源。
CH-1-S8 [描述性拆分] Vihuela Pieces from Book Two: Pujol #27, #29, and #34
第1段（P0036）
原文复述
Pujol # 27, compás 90-93. Book Two, fol. 5 $^{r}$ . Chantarelle edition 81.
中文讲解
这是一段图注性质的曲目定位说明，针对Pujol作品集中的第27首。“compás 90-93"中compás为西班牙语，指乐曲的"小节”，即片段位于第90至93小节。“Book Two, fol. 5 $^{r}$“说明该片段出处为《第二册》（Book Two）第5折页的正面（r=recto，正面；v=verso，背面）。“Chantarelle edition 81"则补充了现代Chantarelle版本中对应的第81页。整段以三条独立的坐标轴（原书folio、版本页码、小节区间）同时定位同一段乐谱，便于读者在原始文献与现代版本之间交叉查证。本段开启了本小节第一组"图注+乐谱图像"的示例。
补充说明
本段三段图注构成同一册《第二册》中三处不同位置的乐谱选段，每段图注后紧跟一个对应的乐谱图像占位符。
第2段（P0037）
原文复述
中文讲解
本段为图像/乐谱占位符，紧接P0036的图注之后，应承载Pujol #27第90至93小节的乐谱图像。文本中可读取的仅有占位标记，具体的谱表、音符、拍号、调号等版面细节均需查看原图才能确认；本节文本未提供可读取的图像内容。
第3段（P0038）
原文复述
Pujol # 29, compás 41-44. Book Two, fol. 6v. Chantarelle edition 84.
中文讲解
这是第二组示例的图注，指向Pujol第29首的第41至44小节。其出处为《第二册》第6折页的背面（v=verso），对应Chantarelle版本第84页。与P0036相比，本段的folio位置（6v vs 5^r）、版本页码（84 vs 81）以及曲目编号（#29 vs #27）均不同，表明所选三首片段来自同一册但分布于书的不同位置。
第4段（P0039）
原文复述
中文讲解
本段为图像/乐谱占位符，紧接P0038的图注之后，应承载Pujol #29第41至44小节的乐谱图像。图像中具体可见的谱面细节需查看原图。
第5段（P0040）
原文复述
Pujol # 34, 10-13. Book Two, fol. 11 $^{r}$ . Chantarelle edition 95.
中文讲解
这是第三组示例的图注，对应Pujol第34首的第10至13小节。值得注意的是，此处作者直接写作"10-13"而未重复写出"compás”，但根据前两段的体例，仍指小节编号区间。该片段出自《第二册》第11折页的正面（r），对应Chantarelle版本第95页。三段图注共同完成对《第二册》三个不同位置的乐谱片段的并列展示。
第6段（P0041）
原文复述
中文讲解
本段为图像/乐谱占位符，紧接P0040的图注之后，应承载Pujol #34第10至13小节的乐谱图像。图像内的具体谱面信息需查看原图。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本小节由三组「图注 + 乐谱图像占位符」交替排列构成，无独立脚注、边栏说明或额外的图表标题。每段图注同时提供原书folio位置、Chantarelle现代版本页码及小节区间三类定位信息，其作用是为随后的乐谱图像提供精确的检索坐标。
💡 本节核心要点
- 本小节共包含三组「图注 + 乐谱图像占位符」，分别对应Pujol《第二册》中的第27、29、34首作品。
- 每段图注均提供三类定位坐标：曲目编号与compás小节区间、原书folio编号（含r/v标记）、Chantarelle版本页码，便于交叉查证。
- 三个片段的folio位置分别为5^r、6v、11^r，显示选段在原书中分布不同，并非连续摘录。
- Pujol #34的图注未写出"compás"一词，直接以"10-13"表示小节区间，与前两段的体例略有差异但含义一致。
- 每段图注之后紧跟的图像占位符未携带可读取的乐谱内容，谱面细节需查阅原图。
🔑 关键术语
- Vihuela：本小节标题中的关键词，指西班牙文艺复兴时期的弹拨弦乐器，三首示例片段均出自该乐器的曲集。
- Pujol：本节图注中作为曲目标签使用的名称（“Pujol #27/29/34”），其具体所指人物或曲集在当前小节文本中未作进一步说明。
- compás：西班牙语，意为"小节"或"节拍”，在本节图注中用于指示片段所在的小节编号区间（如compás 90-93）。
- fol. (folio) / r / v：原书的折页编号；上标 r 表示 recto（纸张正面），v 表示 verso（纸张反面），共同指示片段在原书中的物理位置。
- Chantarelle edition：本节图注中作为副坐标出现的现代版本名称，图注末尾的数字（81、84、95）即该版本中的对应页码。
CH-1-S9 [描述性拆分] Vihuela Pieces from Book Two: Pujol #35, #39, and #44
第1段（P0042）
原文复述
Pujol # 35, compás 7-9. Book Two, fol. 11v. Chantarelle edition 96.
中文讲解
这是一段乐谱引文的来源标注，指示三首维韦拉曲集中的第一首：Pujol 编号 #35，取自其第二册 fol. 11v（即第 11 页反面），并对应 Chantarelle 版第 96 页。所引片段覆盖 compás 7–9，即第 7 至第 9 小节。该段并非论述句，而是用来定位后随乐谱图像的原始版本与具体小节范围，以便读者在两个版本（手稿影印页与现代编订版）中交叉核对。
补充说明
compás 在西班牙语音乐术语中意为“小节”（measure/bar）；fol. 11v 表示对开本页码正面（r）已用过、反面（v）编号 11；Chantarelle edition 指 Pujol 维韦拉作品集由 Chantarelle 出版社出版的现代编订本，其页码与手稿页码不一致，因此标注两者以便检索。
第2段（P0043）
原文复述
中文讲解
此处为乐谱图像占位符，位于 P0042 的来源说明之后、第 10 页版面之内。其作用是承载前一段所标注的 Pujol #35 第 7–9 小节的实际音符与谱面信息，以便读者对照上述定位信息查看谱例。由于原始内嵌图像数据已被省略，需查看原图才能获取谱面细节，如音符、节奏、指法标记或临时记号等。
补充说明
占位符中的中文提示表明“位置与图注保留”，即所在页码、与上下文段落（P0042）的对应关系依然有效；本段无可从原文中直接定位的额外说明。
第3段（P0044）
原文复述
Pujol # 39, compás 59-61. Book Two, fol. 15 $^{r}$ . Chantarelle edition 103.
中文讲解
本段标注第二首被引用的维韦拉曲：Pujol 编号 #39，同样出自第二册 fol. 15r（第 15 页正面），对应 Chantarelle 版第 103 页。所引片段覆盖 compás 59–61，即第 59 至 61 小节。该段与 P0042 属于同一类来源标注，作用是确立接下来乐谱图像的版本与位置，使读者能够在手稿影印本与现代编订本之间定位同一段落。
补充说明
与 P0042 相比，此处引用的小节数显著靠后（59–61 小节），且位于曲集中段的 fol. 15r，提示所讨论的写作技法现象可能出现在作品展开部分而非开头；Chantarelle 版与手稿页码之间的对应关系需查阅原书核对。
第4段（P0045）
原文复述
中文讲解
此处为第二处乐谱图像占位符，承接 P0044 的来源说明，承载 Pujol #39 第 59–61 小节的谱面图像。该占位符与 P0043 在结构上完全对称：先以一段文字标明曲名、册页、版本与起止小节，再以图像占位符呈现实际谱例。原始内嵌图像数据已省略，需查看原图才能获取音符、节奏或版面布局等具体信息。
补充说明
无额外补充；占位符本身不包含可从原文中定位的新信息。
第5段（P0046）
原文复述
Pujol #44, compás 43-45. Book Two, fcl. 20v. Chantarelle edition114.
中文讲解
本段标注第三首被引用的维韦拉曲：Pujol 编号 #44，出自第二册 fcl. 20v（此处 fcl. 应为 fol. 之误，即第 20 页反面），对应 Chantarelle 版第 114 页。所引片段覆盖 compás 43–45，即第 43 至 45 小节。该段在功能上与 P0042、P0044 一致，均为定位后续乐谱图像的版本与起止小节，使读者能够在两种来源中交叉核对。
补充说明
原文中 “fcl. 20v” 显然是 “fol. 20v” 的 OCR 误读（手写或扫描中 l 被识别为 c）；Chantarelle edition 与页码 114 之间在原文中缺少空格，但语义上仍指 Chantarelle 版的第 114 页。该曲所引小节（43–45）位于作品中部偏后，与 #39 的小节范围相近但晚于 #35。
第6段（P0047）
原文复述
中文讲解
此处为本节第三处、也是最后一处乐谱图像占位符，承接 P0046 的来源说明，承载 Pujol #44 第 43–45 小节的谱面图像。它与前两处占位符（P0043、P0045）共同构成“标注—图像”反复出现的固定格式。由于原始内嵌图像数据已省略，具体谱面内容（如和声进行、对位织体或装饰音）需要查阅原图才能确认。
补充说明
无额外补充；三处占位符在版面上依次排列，形成三组“来源说明 + 乐谱图像”的平行结构，共同服务于本节对 Pujol 第二册中三首维韦拉曲的引用。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节由三组“来源说明 + 乐谱图像占位符”构成，共六段；其中 P0042、P0044、P0046 为谱例来源标注，P0043、P0045、P0047 为对应的乐谱图像占位符。所有图像内嵌数据均被省略，需查看原图方可获取谱面细节。P0046 中的 “fcl.” 疑似 “fol.” 的 OCR 误读。无脚注、表格或边栏附注。
💡 本节核心要点
- 本节以三组平行的“来源说明 + 乐谱图像”结构呈现 Pujol 第二册中的三首维韦拉曲（Pujol #35、#39、#44）。
- 每组来源说明均同时给出两个版本定位：手稿影印本（Book Two 的 fol. 页码）与现代编订本（Chantarelle edition 的页码），便于交叉核对。
- 所引小节范围分别为 #35 的 compás 7–9、#39 的 compás 59–61、#44 的 compás 43–45，跨度从作品开头到中后段，覆盖不同的结构位置。
- 所有乐谱图像的内嵌数据已被省略，因此本节的论证价值依赖于读者查阅原图才能完整理解。
- P0046 中 “fcl. 20v” 应订正为 “fol. 20v”，属于 OCR 识别误差。
🔑 关键术语
- compás：西班牙语音乐术语，指小节（measure/bar）。本节中以 “compás 7-9” 等形式标记所引谱例的起止小节数。
- fol. (folio)：对开本页码标记，r 表示正面（recto），v 表示反面（verso），本节用于指示 Pujol 第二册手稿影印本的物理位置。
- Vihuela：维韦拉，文艺复兴时期西班牙流行的六弦（或七弦）拨弦乐器；本节所引曲集即 Pujol 为该乐器编订的作品集第二册。
- Chantarelle edition：Pujol 维韦拉作品集的现代编订本，由 Chantarelle 出版社出版；其页码与手稿 fol. 页码不同，本节同时标注两者以便读者对照检索。
CH-1-S10 [描述性拆分] Vihuela Pieces from Book Two: Pujol #46 and #47
第1段（P0048）
原文复述
Pujol #46, compás 12-14. Book Two, fol. 24 $^{r}$. Chantarelle edition 121.
中文讲解
这是一条谱例说明文字，作者用以标注下一幅乐谱图像所对应的曲目出处与节选位置。它指出：曲目编号是 Pujol 第 46 号；节选范围是 compás（西班牙语，意为小节）第 12 至 14 小节；该作品出自 Book Two（第二册）；所依据的原始乐谱位于 fol. 24 $^{r}$（即第 24 叶正面，r = recto）；所用版本为 Chantarelle edition 第 121 页。其作用是为读者建立"作者所引用的谱例究竟在哪里"的精确定位，使后文的图像分析能够对应到 Pujol 原典的具体小节，而非泛泛而谈。
补充说明
本段中 “compás” 与 “fol. 24 $^{r}$” 均为西班牙语/拉丁文谱学缩略语：compás 在西班牙音乐语境中专指拍号或小节；folio 的 recto 页（正面）通常记为 $^{r}$，verso 页（背面）记为 $^{v}$。Chantarelle edition 是 Pujol 作品的一个具名版本，用以区别于其他可能的编订本。
第2段（P0049）
原文复述
[第11页图像或乐谱示例]（内嵌图像数据已省略；位置与图注保留）
中文讲解
这是一处图像占位符，承接前一段 P0048 的图注，对应的即是 Pujol #46 第 12 至 14 小节的乐谱图像。该图像是 P0048 所说明内容的可视化载体，向读者直观展示所引用的三小节音乐文本；但由于本任务输入中图像数据被省略，谱面细节（如音高、节奏、指法、谱号、调号等）需查看原图方可确认。
补充说明
本图位于 P0048 图注之下、P0050 之前，版面功能是配图说明文字，无独立论证含义。其内容只能依据图注 P0048 推断——属于 Pujol 第二册第 24 页正面、第 46 号作品第 12–14 小节的乐谱抄录或影印件。
第3段（P0050）
原文复述
Pujol #47, compás 45-47. Book Two, fol. 24 $^{r}$. Chantarelle edition 121.
中文讲解
这是第二条谱例说明文字，为接下来一幅图像提供出处与节选范围：曲目为 Pujol 第 47 号；节选自 compás 第 45 至 47 小节；同样出自 Book Two（第二册）、fol. 24 $^{r}$（第 24 叶正面）；所用版本为 Chantarelle edition 第 121 页。需要注意的是，#46 与 #47 两首作品在原典中并置于同一对开页 fol. 24 $^{r}$ 的正面，作者有意把相邻两曲的特定片段并列引用，这通常意味着他想就这两段音乐进行某种比较或对位式的论证。
补充说明
P0048 与 P0050 共同显示：作者选用的两个片段来自同一叶正面的不同曲目不同小节，二者在版面上紧邻；这一选样方式本身往往暗示作者意在比较两段音乐在某一特征上的异同。
第4段（P0051）
原文复述
[第11页图像或乐谱示例]（内嵌图像数据已省略；位置与图注保留）
中文讲解
这是承接 P0050 图注的图像占位符，所对应的即为 Pujol #47 第 45 至 47 小节的乐谱图像。其功能是把前段文字所标定的三小节音乐文本可视化呈现给读者；具体谱面细节（如旋律走向、和声进行、节奏型或指法标记）需查看原图才能确认。
补充说明
本图与 P0049 在版式上对称——上为 #46 节选，下为 #47 节选，二者共同构成一对并列谱例，为作者后续的对比性分析提供材料基础。
第5段（P0052）
原文复述
Pujol #47, compás 52-55. Book Two, fol. 24 $^{r}$. Chantarelle edition 121.
中文讲解
这是第三条谱例说明文字，依然针对 Pujol 第 47 号作品，但这次选取的是该曲后段的第 52 至 55 小节；出处同样是 Book Two fol. 24 $^{r}$（第 24 叶正面），版本为 Chantarelle edition 第 121 页。与前一条 P0050（#47 第 45–47 小节）相比，这一标注把同一首作品内部的两个不同片段先后并置，作者很可能借此说明同一首曲子在不同位置上的音乐特征——例如主题陈述与变奏、起始动机与展开段落、或某一声部进行的前后变化。
补充说明
P0050 与 P0052 都引用 Pujol #47，但小节区间不同（45–47 与 52–55），二者在原谱 fol. 24 $^{r}$ 上位置相邻，因此作者把它们作为一对"同一作品、相邻位置"的对照谱例加以引用。
第6段（P0053）
原文复述
[第11页图像或乐谱示例]（内嵌图像数据已省略；位置与图注保留）
中文讲解
这是承接 P0052 图注的最后一处图像占位符，所对应的即为 Pujol #47 第 52 至 55 小节的乐谱图像。其作用是把前段文字所标定的四小节音乐文本呈现给读者；与本节前两幅图（P0049、P0051）相比，本图所含小节数更多（四小节），谱面细节同样需查看原图方可确认。
补充说明
本图位于本小节最末，结束整组三幅谱例的并列展示；三幅图之间的关系是：第一幅（#46, 12–14）、第二幅（#47, 45–47）、第三幅（#47, 52–55），构成"一首作品的开头片段 + 另一首作品的中段片段 + 同一首作品更后一段片段"的对比结构。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本小节所有非正文元素均为配图说明（共三条文字标注 P0048、P0050、P0052，分别附图像 P0049、P0051、P0053），其作用是标明所引乐谱的曲目编号、节选小节、原典页码与版本来源，使后文的图像分析具备可追溯的学术定位。
💡 本节核心要点
- 本小节由三对"图注 + 乐谱图像"构成，所引材料全部来自 Pujol Book Two、fol. 24 $^{r}$ 的 Chantarelle 版本第 121 页。
- 第一条引用 Pujol #46 第 12–14 小节，作为第一组参照谱例。
- 第二条与第三条均引用 Pujol #47，但分别选取第 45–47 小节与第 52–55 小节，形成对同一首作品相邻区段的对比。
- 三条图注共同建立了"作品 #46 与作品 #47"以及"作品 #47 内部前后段"两层对照结构，为作者后续的音乐分析提供具体的乐谱证据。
- 所有具体音乐细节（音高、节奏、指法、和声等）需查看原图方可获知，本节文字本身仅提供出处与节选范围。
🔑 关键术语
- compás：西班牙语词汇，在西班牙音乐文献中专指拍号或小节；本节中出现在图注里，表示所引乐谱片段的起止小节位置。
- fol. 24 $^{r}$：谱学缩略语，folio 24 recto，即第 24 叶的正面；用以标示原典（Book Two）抄本中乐谱所在的具体位置。
- Chantarelle edition：Pujol 维韦拉作品集的一个具名版本（编辑/出版社），本节图注用以标明所引乐谱的具体版本来源（第 121 页）。
- Vihuela：文艺复兴时期西班牙流行的六弦或五弦拨弦乐器；本节标题表明所讨论的音乐体裁即维韦拉曲。
- Book Two：Pujol 维韦拉作品集中的第二册；本小节所有引用均出自此册第 24 叶正面。
CH-1-S11 [描述性拆分] Vihuela Pieces from Book Two: Pujol #47 (continued) and #48
第1段（P0054）
原文复述
Pujol # 47, compás 80-82. Book Two, fol. 24 $^{r}$ . Chantarelle edition 121.
中文讲解
这是一条乐谱示例的图注（caption），为紧随其后的图像/乐谱占位符标明出处信息。它指明：所引用的内容来自 Pujol 编辑的《Book Two》中的第 47 号作品，取其中第 80 至 82 小节（compás 80–82）；原谱所在的位置是 fol. 24 $^{r}$（即原稿第 24 叶正面，folio recto）；在现代出版的 Chantarelle 版中对应第 121 页。也就是说，这条图注把"作品编号—小节范围—原稿位置—现代版本页码"四要素并列在一起，让读者无论翻原谱还是翻现代版都能定位到同一段音乐。它本身不发表分析意见，只是为下一条图像/乐谱占位符提供查找线索，因此属于版面元素而非正文论述。
补充说明
compás 在西语音乐术语中指"小节/拍号段”；folio 后的 r 表示 recto（叶面正面），v 表示 verso（叶面背面）。这些仅依图注本身可确定的版面含义列出，不引入外部出版背景。
第2段（P0055）
原文复述
中文讲解
这是一段图像或乐谱的占位符文本，原本应嵌入第 12 页上的实际图片或乐谱图像，但图像数据已被省略，仅保留其在版面中的位置与对应图注。占位符与其前的图注 P0054 配对使用：读者凭借 P0054 提供的作品编号、小节范围与版本信息，应到 Pujol《Book Two》第 47 号作品 fol. 24 $^{r}$（Chantarelle 版第 121 页）的 compás 80–82 处查阅实际谱例。占位符自身不含可分析的音乐内容，因此本段在讲解中的价值在于"位置与配对关系"——它把抽象的引用坐标（P0054）落实为具体的乐谱图像。
补充说明
无额外补充（无法在不查阅原图的情况下给出可见细节）。
第3段（P0056）
原文复述
Pujol # 48, compás 74-76. Book Two, fol. 25v. Chantarelle edition 124.
中文讲解
这是与 P0054 同性质的乐谱示例图注，指向紧随其后的另一段乐谱占位符。所引内容为 Pujol《Book Two》第 48 号作品，第 74 至 76 小节（compás 74–76）；原谱位于 fol. 25v（第 25 叶背面，folio verso）；在 Chantarelle 现代版中对应第 124 页。可见该小节连续列举两段来自同一编辑本（Book Two）的乐谱：先是 #47 的 compás 80–82（fol. 24r / p.121），再是 #48 的 compás 74–76（fol. 25v / p.124），两段在原谱中是相邻的两叶正、背面，在现代版中是相邻的两页。两条图注节奏相同、信息项一致，体现了"描述性拆分"的列表化排版——为后续比较或举例预先备好坐标。
补充说明
v 在 folio 编号中表示 verso（叶面背面）；与 P0054 的 r（recto，正面）形成对照。两段示例在原谱与 Chantarelle 版中页位相邻（24r / 25v；121 / 124），这仅是图注数字的并列关系，不含作者评论。
第4段（P0057）
原文复述
中文讲解
这是与 P0055 同类的图像或乐谱占位符，位置在第 12 页，原本应嵌入 Pujol《Book Two》第 48 号作品 fol. 25v（Chantarelle 版第 124 页）compás 74–76 处的实际谱例，但图像数据已省略，仅保留版面位置与配对的图注（P0056）。它的功能完全镜像 P0055：把 P0056 给出的坐标落实为可视化乐谱。在这一小节里，两段乐谱示例（#47 与 #48）以"图注 + 图像占位符"的成对结构出现，提示读者它们将被用于比较、对照或逐一讲解，但本小节自身只完成"定位—陈列"这一步，并不展开音乐分析。
补充说明
无额外补充（图像不可见，无法补充可见细节）。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本小节的内容由两条乐谱图注（P0054、P0056）与两条对应的图像/乐谱占位符（P0055、P0057）交替排列组成。图注与占位符一一配对：P0054 ↔ P0055（指向 Pujol #47, compás 80–82, Book Two fol. 24r, Chantarelle p.121）；P0056 ↔ P0057（指向 Pujol #48, compás 74–76, Book Two fol. 25v, Chantarelle p.124）。所有版面元素均位于第 12 页；原谱与现代版本页位相邻，体现了"描述性拆分"下的并列陈列结构。本小节无独立脚注、边栏或图表说明文字，仅包含图注和图像占位符。
💡 本节核心要点
- 本小节的核心功能是"定位—陈列"：为 Pujol《Book Two》中的两段具体乐谱（#47 与 #48）提供坐标信息，不展开分析。
- 每段乐谱通过四要素并列定位：作品编号（#47 / #48）、小节范围（compás 80–82 / 74–76）、原谱叶面（fol. 24r / 25v）、现代版页码（Chantarelle p.121 / 124）。
- 图注与图像占位符严格一一对应（P0054↔P0055；P0056↔P0057），构成"文字定位 + 乐谱呈现"的成对版面结构。
- 两段乐谱在原谱中是相邻的两叶（24r 与 25v，正、反面连续），在 Chantarelle 现代版中是相邻两页（121 与 124），呈现并列陈列关系。
- compás 为西语"小节/拍段"术语，folio 后的 r/v 区分 recto（正面）与 verso（背面），是本节阅读所必需的版面知识。
🔑 关键术语
- compás：西语音乐术语，本节图注中指"小节"，用以限定所引用乐谱的小节范围（如 compás 80–82 即第 80 至第 82 小节）。
- fol. 24 $^{r}$ / fol. 25v：原谱叶面编号。folio 后的 r 表示 recto（叶面正面），v 表示 verso（叶面背面），用于在原谱中精确定位乐谱所在页面。
- Chantarelle edition：图注中所指的现代出版版本名称，其页码（如 121、124）与原谱 fol. 编号并列出，便于读者在不同版本中交叉定位同一段乐谱。
- Pujol # 47 / # 48：图注中对 Pujol 编辑本《Book Two》中具体作品编号的引用方式，# 47 与 # 48 表示第 47 号、第 48 号作品，是本节两段乐谱示例的身份标识。
CH-2-S1 [描述性拆分] Works Cited (A–D)
第1段（P0058）
原文复述
Works Cited
中文讲解
这是该页的章节标题，标示此处开始按字母顺序列出本文所引用的全部参考文献（Works Cited 意为“引用的文献”）。在编排上，本节以作者姓氏按 A–D 的顺序呈现前段引文条目。
第2段（P0059）
原文复述
Abbott, Dildja and Ephraim Segerman. “On Single, Octave or Unison Courses in Early Stringed Instruments.” Fellowship of Makers and Restorers of Historical Instruments Quarterly (1976) 4-6.
中文讲解
Dildja Abbott 与 Ephraim Segerman 合著、刊于 1976 年《历史乐器制作师与修复师协会季刊》第 4–6 页的论文，标题为《论早期弦乐器中的单弦、八度或同音弦组配置》。该文聚焦于早期弦乐器（涉及鲁特琴、比维拉琴族等）是否使用单弦、或采用八度同音双弦/同音弦组的装弦方式，是研究乐器形制与音色的重要文献。
第3段（P0060）
原文复述
Baines, A. “Fifteenth-century Instruments in Tictoris’s De Inventione et Usa Musicae.” Galpin Society Journal 3 (1950) 19-26.
中文讲解
A. Baines 发表在《加尔平学会杂志》1950 年第 3 卷第 19–26 页上的论文，标题为《廷克托里斯〈音乐发明与使用〉中所见的十五世纪乐器》。该文梳理了 15 世纪音乐理论家廷克托里斯在其著作中描绘与讨论的乐器，是比较乐器图像学与原始文献的经典研究。
补充说明
原条目中廷克托里斯姓氏拼写为 “Tictoris”（原文如此，疑为 Tinctoris 之误排），按要求原样保留。
第4段（P0061）
原文复述
Bakfark, Valentini. Opera Omnia, Volume II, The Cracow Lute Book. Cracow, 1565. Budapest: 1979, Editio Musica.
中文讲解
瓦伦蒂尼·巴克法克（Valentini Bakfark）的《全集》第二卷《克拉科夫鲁特琴曲集》，原作于 1565 年在克拉科夫出版，1979 年由布达佩斯 Editio Musica 再版。该曲集是文艺复兴时期匈牙利鲁特琴音乐的核心一手文献，提供原始指法与调弦信息。
第5段（P0062）
原文复述
Barbour, Murray. “Equal Temperament, Its History from Ramis (1482) to Rameau.” Diss., Cornell, 1932.
中文讲解
Murray Barbour 1932 年提交于康奈尔大学的学位论文，题为《平均律——从拉米斯（1482）到拉莫的历史》。该论文追溯了平均律调律法在理论与实践中的发展谱系，是西方律学史的基础研究文献。
补充说明
本条目与 P0063 同属 Barbour 的律学著作，构成其学位论文与修订扩充出版物的对照关系。
第6段（P0063）
原文复述
—. Tuning and Temperament. Michigan State College Press: 1951.
中文讲解
Murray Barbour 的著作《调律与律制》，1951 年由密歇根州立学院出版社出版。该书是其 1932 年康奈尔学位论文基础上扩展、面向更广泛读者修订而成的律学通论。
第7段（P0064）
原文复述
Beir, Paul. “Right Hand Position in Renaissance Lute Technique.” Lute Society Journal 12. (1979): 5-24.
中文讲解
Paul Beir 发表于 1979 年《鲁特琴学会杂志》第 12 卷第 5–24 页的论文《文艺复兴鲁特琴演奏技法中的右手姿势》。该文专注于右手拨弦姿势与技法的历史考察，对演奏实践与乐器史均有参考价值。
第8段（P0065）
原文复述
Bermudo, Juan. Declaración de Instrumentos Musicales. Osuna, 1549.
中文讲解
胡安·贝尔穆多（Juan Bermudo）所著《乐器宣言》（Declaración de Instrumentos Musicales），1549 年于奥苏纳（Osuna）出版。该书是文艺复兴西班牙最重要的音乐理论文献之一，详细讨论了比维拉琴、键盘乐器及调律系统，对研究西班牙比维拉琴学派至关重要。
补充说明
本条目为贝尔穆多该著作的第一版；其修订增补版另列于 P0066（1555 年版）。
第9段（P0066）
原文复述
—. Declaración de Instrumentos Musicales. Osuna, 1555.
中文讲解
胡安·贝尔穆多《乐器宣言》1555 年于奥苏纳出版的版本。该版为对 1549 年初版（P0065）的修订增补，常被研究者视为该著作最常用的引用本。
第10段（P0067）
原文复述
Capirola, Vincenzo. Composizione di Messer Vincenzo Capirola. Firenze: 1981, Archivum Musicum Collana di testi rari, vol. 39.
中文讲解
温琴佐·卡皮罗拉（Vincenzo Capirola）的《卡皮罗拉先生曲集》（Composizione di Messer Vincenzo Capirola），1981 年由佛罗伦萨 Archivum Musicum Collana di testi rari 第 39 卷再版。该曲集为 16 世纪初意大利鲁特琴音乐的重要一手文献，含有明确的指法标记。
补充说明
Archivum Musicum 是刊印罕见音乐文献的丛书系列。
第11段（P0068）
原文复述
Corona-Alcalde, Antonio. “Fray Juan Bermudo and His Seven Vihuelas.” The Lute 24.2 (1984): 77-86.
中文讲解
Antonio Corona-Alcalde 发表在 1984 年《鲁特琴》（The Lute）第 24 卷第 2 期第 77–86 页的论文，题为《胡安·贝尔穆多修士及其七把比维拉琴》。该文聚焦于贝尔穆多所述及的七种比维拉琴形制，是研究比维拉琴分类学的重要现代研究。
补充说明
本条目为 Corona-Alcalde 四篇文献中聚焦贝尔穆多本人的一篇（P0068–P0071）。
第12段（P0069）
原文复述
—.“Some Reflections Upon the Vihuela, Bermudo, and Other Sundry Matters.” Lute Society of America Quarterly 24.3 (1989): 6-12.
中文讲解
Antonio Corona-Alcalde 发表在 1989 年《美国鲁特琴学会季刊》第 24 卷第 3 期第 6–12 页的论文，题为《关于比维拉琴、贝尔穆多及其他一些问题的若干反思》。该文延续作者对比维拉琴与贝尔穆多的综合性讨论，涵盖若干相关议题。
第13段（P0070）
原文复述
—. “The Viola da Mano and the Vihuela: Evidence and Suggestions About Their Construction.” The Lute 24.1 (1984): 3-32.
中文讲解
Antonio Corona-Alcalde 发表在 1984 年《鲁特琴》第 24 卷第 1 期第 3–32 页的论文，题为《手琴与比维拉琴：关于其构造的证据与推测》。该文就这两种弦乐器的物理构造提出基于文献与图像证据的推断。
第14段（P0071）
原文复述
—. “You Will Raise a Little Your Fourth Fret’: An Equivocal Instruction by Luis Milán?” The Galpin Society Journal 44 (1991): 2-45.
中文讲解
Antonio Corona-Alcalde 发表在 1991 年《加尔平学会杂志》第 44 卷第 2–45 页的论文，题为《“请略微升高你的第四品”——路易斯·米兰一条含糊的指示？》。该文针对路易斯·米兰著作中关于第四品（fourth fret）位置的含混描述进行考辨，涉及比维拉琴的实际音位与调律推断。
第15段（P0072）
原文复述
Covarrubias, Sebastien de. Tesoro de la Lengua Castellano o Española. 1611; Barcelona: S.A. Horta, 1943.
中文讲解
塞瓦斯蒂安·德·科瓦鲁维亚斯（Sebastián de Covarrubias）所著《卡斯蒂利亚语或西班牙语宝库》（Tesoro de la Lengua Castellano o Española），1611 年首版，1943 年由巴塞罗那 S.A. Horta 出版社重印。该书为 17 世纪初最重要的西班牙语辞典，对研究当时乐器术语（如 vihuela 一词）的词义极具价值。
第16段（P0073）
原文复述
Daza, Esteban. El Parnasso Valladolid, 1576.
中文讲解
埃斯特万·达萨（Esteban Daza）的《帕纳索斯山》（El Parnasso），1576 年于巴利亚多利德（Valladolid）出版。该书为西班牙比维拉琴学派的重要曲集之一，收录大量比维拉琴作品，是研究 16 世纪西班牙弹拨乐器音乐的核心一手文献。
第17段（P0074）
原文复述
Dombois, Eugene M. “Varieties of Meantone Temperament Realized on the Lute.” Lute Society Journal 7 (1974): 82-89.
中文讲解
Eugene M. Dombois 发表在 1974 年《鲁特琴学会杂志》第 7 卷第 82–89 页的论文，题为《在鲁特琴上实现的各种中全音律》。该文讨论中全音律（meantone temperament）诸变体如何在鲁特琴的品格上得到具体音高呈现，是律制与鲁特琴演奏实践交叉研究的关键文献。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节全部内容均为按作者姓氏字母顺序排列的参考文献条目（A–D 段），未含脚注、图表、边栏或图像。每条均含作者名、题名、出版物（书/期刊/出版地/出版社/出版年/卷期/页码）。同一作者多次出现的情况：Barbour 两条（P0062 学位论文、P0063 专著）；Bermudo 两条（P0065 1549 版、P0066 1555 版）；Corona-Alcalde 四条（P0068–P0071）。部分条目排版细节如拼写（Tictoris）、连字符与卷期格式按原文保留。
💡 本节核心要点
- 本节是参考文献（Works Cited）按作者姓氏字母顺序 A–D 段的开篇罗列，所有条目均为引用文献的书目信息，本身不含论点。
- 条目构成三类材料：16–17 世纪一手文献（Bermudo 两版、Bakfark、Capirola、Daza、Covarrubias）；律学史专著与论文（Barbour 两条、Dombois）；乐器形制、装弦与演奏技法的现代研究（Abbott & Segerman、Beir、Corona-Alcalde 四篇）。
- Antonio Corona-Alcalde 的四篇文献（P0068–P0071）表明现代比维拉琴研究高度集中于此作者，且他重点关注 Bermudo、Luis Milán 等西班牙原始文献及乐器构造。
- Murray Barbour 的学位论文与专著（P0062、P0063）配合 Dombois（P0074），构成论文对鲁特琴律制（平均律与中全音律）讨论的核心引证来源。
- Bermudo 的 1549 版（P0065）与 1555 版（P0066）分别列出，说明作者区分著作的不同版本以便引用准确。
- Abbott & Segerman（P0059）与 Beir（P0064）反映论文也涉及早期弦乐器装弦方式与右手拨弦姿态的史料细节。
🔑 关键术语
- Works Cited：意为“引用的文献”，即论文末尾按字母顺序排列的参考文献列表，本节呈现其中 A–D 段条目。
- vihuela（比维拉琴）：16 世纪西班牙流行的有品弦乐器，在 Bermudo、Covarrubias、Daza、Corona-Alcalde 等多条文献中作为研究对象，是本文核心乐器之一。
- equal temperament（平均律）：将八度等分为 12 个半音的调律体系；Barbour 的学位论文与专著（P0062、P0063）专门讨论其历史。
- meantone temperament（中全音律）：在纯五度与纯三度之间寻求折中的律制；Dombois（P0074）讨论其在鲁特琴上的具体实现。
- fourth fret（第四品）：弦乐器自琴枕起算的第四个品格位置；Corona-Alcalde 1991 年论文（P0071）专门讨论 Luis Milán 关于此品位的含糊指示。
- lute（鲁特琴）：文艺复兴时期欧洲主要的弹拨弦乐器，在 Beir、P0061、P0074 等条目中作为演奏技法、文献或律制研究的对象。
CH-2-S2 [描述性拆分] Works Cited (D–G)
第1段（P0075）
原文复述
Dowland, John. The Collected Lute Music of John Dowland. Transcr. and ed. by Diana Poulton and Basil Lam. London: Faber Music Ltd., 1978.
中文讲解
P0075 是英国作曲家约翰·道兰（John Dowland）鲁特琴作品的现代学术整理本。书目信息指出：曲谱由 Diana Poulton 与 Basil Lam 共同译订并编辑，1978 年由伦敦的 Faber Music Ltd. 出版。这是一条典型的现代学术版（modern critical edition）参考文献——它区别于早期的影印本（facsimile），是由两位学者重新誊写、订正并编辑而成的“演奏—研究”型谱集，对研究英国伊丽莎白时期鲁特琴音乐具有基础性意义。
补充说明
出版社 Faber Music Ltd. 在英国鲁特琴学术出版中具有较高权威性，Poulton 与 Lam 是该领域知名的道兰研究学者。
第2段（P0076）
原文复述
Dowland, John. “Other Necessary Observations Belonging to the Lute.” A Varietie of Lute Lessons. Ed. Robert Dowland. London, 1610. Amsterdam: Walter J. Johnson, Inc., 1979.
中文讲解
P0076 是道兰之子 Robert Dowland 于 1610 年在伦敦编辑出版的《A Varietie of Lute Lessons》（《鲁特琴曲集种种》）中所收录的章节“Other Necessary Observations Belonging to the Lute”（“关于鲁特琴的其他必要观察”）。这条引文的核心不是乐谱，而是道兰本人（或归其名下的）关于鲁特琴演奏法的论述。1979 年由阿姆斯特丹的 Walter J. Johnson, Inc. 影印再版，因此作者引用的是 1979 年的影印本，而非 1610 年的初版。属于一手史料（primary source）性质。
补充说明
Robert Dowland 是约翰·道兰之子，1610 年曲集是其亲自编订的综合性鲁特琴教材合集。
第3段（P0077）
原文复述
Editorial Costalia. Edicion, estudio, bibliografia e indices por Antonio Rodriguez Monina. Madrid: 1967.
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P0077 是关于 Editorial Costalia 的一份编辑、文本研究、书目与索引工作，由 Antonio Rodríguez Moniño 承担，1967 年于马德里出版。标题中的“Edicion, estudio, bibliografia e indices”分别对应西语中的编辑、文本研究、书目与索引四项内容，说明这是一份西班牙早期印刷出版（推测与早期比韦拉琴/吉他音乐相关）的文献学整理成果，属于书目学（bibliography）类的参考资料。
补充说明
Rodríguez Moniño（1910–1990）是西班牙知名书目学家与文献学家，专门研究西班牙古典印刷出版史。
第4段（P0078）
原文复述
Etzion, Judith. “The Spanish Polyphonic Ballad in 16th-Century Vihuela Publications.” Musica Disciplina 35 (1981): 179-196.
中文讲解
P0078 是 Judith Etzion 撰写的学术论文，题名《The Spanish Polyphonic Ballad in 16th-Century Vihuela Publications》（《16 世纪比韦拉琴出版物中的西班牙多声部叙事谣曲》），发表于《Musica Disciplina》第 35 卷（1981 年），页码 179–196。该刊是重要的国际音乐学刊物。这条引文直接对应本节所在著作可能涉及的“比韦拉琴—多声部 romances（叙事谣曲）”的研究主题。
补充说明
Musica Disciplina 是国际音乐文献学会（AIM/IAM）相关的传统音乐学核心期刊之一。Judith Etzion 是研究西班牙文艺复兴时期音乐与伊比利亚—犹太音乐传统的重要学者。
第5段（P0079）
原文复述
Fischlin, Daniel. Rev. of Proceedings of the International Lute Symposium, Utrecht 1986, by Peter Gryp and Willem Mook. Lute Society of America Quarterly 26.3 (1991): 12.
中文讲解
P0079 是 Daniel Fischlin 撰写的一篇书评（review），评论对象是 Peter Gryp 与 Willem Mook 主编的《Proceedings of the International Lute Symposium, Utrecht 1986》（《1986 年乌得勒支国际鲁特琴研讨会论文集》）。该书评发表于《Lute Society of America Quarterly》第 26 卷第 3 期（1991 年），第 12 页。属于学术书评类型的引文，证明作者援引了 1986 年乌得勒支鲁特琴研讨会的二手研究文献。
补充说明
Lute Society of America Quarterly 是美国鲁特琴学会的官方期刊；该会主办的乌得勒支 1986 年研讨会是鲁特琴研究史上重要的国际会议。
第6段（P0080）
原文复述
Fuenllana, Miguel de. Orphénica lyra. Sevilla, 1554. Genèva: Minkoff, 1981.
中文讲解
P0080 是西班牙比韦拉琴作曲家 Miguel de Fuenllana（米格尔·德·富恩利亚纳）于 1554 年在塞维利亚出版的《Orphénica lyra》（《俄尔甫斯之琴》）的影印本，由日内瓦的 Minkoff 出版社于 1981 年再版。Minkoff 是 20 世纪后半叶专门再版文艺复兴与早期音乐原始文献的著名影印出版社，因此这条引文表示作者使用的是 1981 年的影印本而非 1554 年的原版。
补充说明
Fuenllana 的《Orphénica lyra》与 Mudarra 的《Tres libros de música》并列为 16 世纪西班牙比韦拉琴出版物的两大基础文献之一。Minkoff 出版社以高质影印本著称。
第7段（P0081）
原文复述
Fuenllana, Miguel de. Orphénica lyra. Edited by Charles Jacobs. Seville, 1554; Oxford: Oxford at the Clarendon Press, 1978.
中文讲解
P0081 同样是 Fuenllana 的《Orphénica lyra》（1554 年塞维利亚），但不是影印本，而是由 Charles Jacobs 主编的现代学术批判版（critical edition），1978 年由牛津大学出版社（Oxford at the Clarendon Press）出版。这与 P0080 的 Minkoff 影印本形成对照：P0080 提供原版形态，P0081 提供现代经过校订、可实际演奏的版本。两条都列出，提示作者在研究中依据两种版本。
补充说明
Charles Jacobs 是 20 世纪后期比韦拉琴音乐的关键编订者之一，Clarendon Press / Oxford University Press 是英语世界最具权威的音乐学出版社之一。
第8段（P0082）
原文复述
Francesco da Milano. Intavolatura de viola o vero Lauto, libro primo della fortuna, libro secondo della fortuna. Naples, 1536; Genèva: Minkoff, 1977.
中文讲解
P0082 是文艺复兴时期意大利著名鲁特琴/维奥尔琴作曲家 Francesco da Milano 1536 年在那不勒斯出版的《Intavolatura de viola o vero Lauto》中的“第一命运之书”与“第二命运之书”（libro primo della fortuna / libro secondo della fortuna），由日内瓦 Minkoff 出版社于 1977 年影印再版。这是研究意大利文艺复兴鲁特琴/维奥尔琴“intavolatura”（即数字谱＋译谱）传统的重要原始文献。
补充说明
Francesco da Milano（约 1497–1543）被誉为“文艺复兴鲁特琴第一人”，其作品对同时期的西班牙比韦拉琴音乐亦有直接参照价值。
第9段（P0083）
原文复述
Gill, Donald. “Vihuelas, Violas and the Spanish Guitar.” Early Music 9.4 (1981): 455-469.
中文讲解
P0083 是 Donald Gill 的论文《Vihuelas, Violas and the Spanish Guitar》（《比韦拉琴、维奥尔琴与西班牙吉他》），发表于权威期刊《Early Music》第 9 卷第 4 期（1981 年），页码 455–469。这是一篇关于西班牙弦乐器谱系（比韦拉琴—维奥尔琴—早期吉他）的乐器学/图像学专题论文，对乐器形制与名称演变的考辨具有参考价值。
补充说明
Early Music 是英国出版的国际重要早期音乐学术期刊，由 Oxford University Press 出版。Donald Gill 也是 P0084 的同一作者。
第10段（P0084）
原文复述
—. “Notes and Information: A Vihuela in Ecuador.” Lute Society Journal 18 (1978): 53-55.
中文讲解
P0084 沿用 P0083 的作者 Donald Gill（用三个长划“—”表示同一作者），篇名为《Notes and Information: A Vihuela in Ecuador》（《笔记与资讯：厄瓜多尔的一把比韦拉琴》），发表于《Lute Society Journal》第 18 期（1978 年），页 53–55。这是一篇短小的乐器遗存报告，记录了在南美洲厄瓜多尔发现的一把比韦拉琴实体乐器，对乐器史、传播史与殖民地音乐文化研究有较直接意义。
补充说明
比韦拉琴随西班牙殖民活动传入拉丁美洲的实物证据较为罕见，相关个案报告对乐器的跨大西洋传播研究具有特殊价值。
第11段（P0085）
原文复述
Gombert, Nicolai. Opera Omnia. Ed. by Joseph Smidt-Görg. Corpus Mensurabilis Musicae 6, vol. 8. American Institute of Music, 1970.
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P0085 是文艺复兴时期尼德兰作曲家 Nicolas Gombert 的《Opera Omnia》（《全集》），由 Joseph Smidt-Görg 主编，收入《Corpus Mensurabilis Musicae》（《可度量音乐文献集成》，简称 CMM）第 6 卷第 8 分卷，1970 年由 American Institute of Music 出版。这是研究 Gombert 多声部作品的标准现代学术版，引用此书意味着作者的论证参考了 16 世纪尼德兰多声部音乐传统的主流文献。
补充说明
Corpus Mensurabilis Musicae (CMM) 是美国 AIM（American Institute of Musicology）出版的多声部早期音乐全集系列，是文艺复兴音乐研究的基石性文献库。
第12段（P0086）
原文复述
Griffiths, John. “At Court and at Home with the Vihuela de Mano; Current Perspectives on the Instrument, Its Music, and Its World.” Journal of the Lute Society of America 22 (1989): (actual pub. date 1992): 1-27.
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P0086 是 John Griffiths 的论文《At Court and at Home with the Vihuela de Mano; Current Perspectives on the Instrument, Its Music, and Its World》（《与手执比韦拉琴同在宫廷与家中：乐器、其音乐及其世界的当下视角》），发表于《Journal of the Lute Society of America》第 22 卷（标 1989 年，实际出版年为 1992 年），页 1–27。括号中“actual pub. date 1992”为期刊延期出版的常见学术标注。Griffiths 是当代比韦拉琴演奏与研究的重要学者，该文对本节研究主题具有高度直接性。
补充说明
Journal of the Lute Society of America (JLSA) 是美国鲁特琴学会的旗舰学术期刊。John Griffiths 同时也是活跃的现代比韦拉琴演奏家。
第13段（P0087）
原文复述
Grunfeld, Frederic V. The Art and Times of the Guitar: An Illustrated History of Guitars and Guitarists. New York, London: Collier MacMillan, 1969.
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P0087 是 Frederic V. Grunfeld 的著作《The Art and Times of the Guitar: An Illustrated History of Guitars and Guitarists》（《吉他的艺术与时代：吉他与吉他演奏家的图说历史》），1969 年由 Collier MacMillan 在纽约与伦敦出版。这是一本面向大众的、附大量插图的吉他通史读物，学术性低于前几条，但可作为乐器史的普及性参考来源。
补充说明
Collier MacMillan 是 Macmillan 旗下的大众出版子品牌，1969 年首版说明作者参考的是 20 世纪六七十年代的吉他史大众读物。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节为作者著作的 Works Cited（参考文献）部分按字母顺序 D–G 区段的拆分子集，共 13 条书目条目。每条均为完整、可直接定位的参考文献条目，作者署名（含西班牙文、意大利文姓名原拼写）、版本原始出版年与现代再版/影印年、原版与影印版所属出版社并列呈现，反映了 16 世纪比韦拉琴/鲁特琴/早期吉他研究领域的核心文献版图。条目之间出现了重复文献的不同版本（Fuenllana《Orphénica lyra》既有 Minkoff 影印本又有 Jacobs 学术批判版；Francesco da Milano 与 Dowland 的作品同时给出原版年与影印本），用于提示所引内容的版本归属。无脚注、图表或边栏材料。
💡 本节核心要点
- 本节是参考文献（Works Cited）D–G 段，每条以单一完整书目形式呈现，不含正文论证。
- 条目按作者姓氏字母顺序排列，覆盖鲁特琴、维奥尔琴、比韦拉琴、早期吉他及相关音乐学研究的原始文献与现代学术版两大类。
- 对同一文献同时列出原版出版年与现代再版/影印年（如 Dowland 1610/1979、Fuenllana 1554/1978 与 1981、Francesco da Milano 1536/1977），说明作者严谨区分了原始史料与影印再版。
- 本节文献直接服务于正文可能涉及的几个核心主题：道兰鲁特琴演奏规则、Fuenllana 的比韦拉琴曲集、16 世纪西班牙多声部谣曲、意大利文艺复兴鲁特琴传统、尼德兰 Gombert 多声部传统，以及比韦拉琴在跨大西洋传播（含厄瓜多尔）的史料。
- Renaissance 原始文献多借助 Minkoff 影印本或 CMM 全集系列，提示 20 世纪后期编辑—出版工业是文艺复兴器乐研究得以系统化的关键基础。
- Donald Gill 出现两篇（P0083 与 P0084），并以“—”表示同作者延续，是 MLA 风格的典型书目格式。
🔑 关键术语
- vihuela：比韦拉琴，16 世纪西班牙特有的多弦拨弦乐器，形制与意大利文艺复兴鲁特琴相近，是西班牙文艺复兴音乐（1550 年前后出版物）的核心乐器。本节中 Fuenllana、Mudarra、Gill、Griffiths 等多篇文献直接围绕它展开。
- lute：鲁特琴，欧洲文艺复兴、巴洛克时期最普及的拨弦乐器。本节中 Dowland、Francesco da Milano、Gombert（虽以多声部声乐为主，但 CMM 集亦涉及器乐周边）、Lute Society 期刊等文献均围绕鲁特琴传统。
- intavolatura：意大利语，指 16 世纪以“字母/数字记号＋译谱”方式记录拨弦乐器音乐的谱式，亦可指按此谱式出版的曲集。参见 Francesco da Milano 的《Intavolatura de viola o vero Lauto》。
- Orphénica lyra：Fuenllana 于 1554 年在塞维利亚出版的比韦拉琴曲集，标题直译为“俄尔甫斯之琴”，是 16 世纪西班牙比韦拉琴图书馆的两大基石之一。
- Corpus Mensurabilis Musicae (CMM)：“可度量音乐文献集成”，由 American Institute of Musicology 自 1947 年起系统出版的早期多声部音乐全集系列，是研究文艺复兴与早期巴洛克音乐的核心来源。
- Minkoff：日内瓦的影印本出版社，20 世纪后半叶专门再版文艺复兴与早期巴洛克印刷文献的原始版本，是鲁特琴、比韦拉琴研究中获取原版形态（facsimile）的标准来源。
- Lute Society of America Quarterly / Journal of the Lute Society of America：美国鲁特琴学会及其学术期刊，是英语世界鲁特琴与周边乐器研究的核心发表阵地，刊名在本节中以两种形式出现（季刊与年刊/学术期刊）。
- Ecuador vihuela：P0084 中 Donald Gill 报告的、于厄瓜多尔发现的比韦拉琴实物，是研究比韦拉琴随西班牙殖民活动传播至拉丁美洲的稀有实物证据。
CH-2-S3 [描述性拆分] Works Cited (H–L)
第1段（P0088）
原文复述
Bibliographic entry: an article titled “Lute” authored by Ian Harwood and Diana Poulton, published in the New Grove Dictionary of Music and Musicians (London, 1980).
中文讲解
这是《New Grove 音乐与音乐家辞典》中由 Harwood 与 Diana Poulton 合写的 “Lute”（鲁特琴）词条。该条目是西方音乐辞书中关于鲁特琴的权威综述，通常涵盖乐器形制、历史流变、演奏技法及代表人物等。本书把它列入参考文献，说明作者在讨论鲁特琴（尤其是文艺复兴时期）时需要借助这部工具书来获得乐器学层面的基本事实。
第2段（P0089）
原文复述
Bibliographic entry: a doctoral dissertation by Warren Earle Hultberg titled “Sancta María’s Libro llamado Arte de tañer Fantasia: A Critical Evaluation,” submitted to the University of Southern California in 1964.
中文讲解
这是 Hultberg 1964 年在南加州大学完成的博士论文，专门对 Santa María（托马斯·德·圣玛丽亚）的《Libro llamado Arte de tañer Fantasia》（《幻想曲演奏法艺之书》，1565 年出版于巴利亚多利德）进行批评性评估。这部西班牙文艺复兴时期的键盘音乐理论著作是研究当时演奏法、调律、装饰等问题的核心一手文献；Hultberg 的论文是英语学界最早系统评介这部论著的成果之一。
第3段（P0090）
原文复述
Bibliographic entry: an article by Robin Irvine titled “Why Did the Right-Hand Position for Playing the Lute Change in the Mid-Sixteenth Century?” published in Lute News: The Lute Society Newsletter, issue 15 (1990), pages 7–9.
中文讲解
这是 Robin Irvine 发表于《Lute News》（英国鲁特琴学会通讯）1990 年第 15 期第 7–9 页的短文，探讨十六世纪中期鲁特琴右手演奏姿势发生变化的原因。十六世纪中叶是从传统指端拨弦过渡到指甲拨弦的关键时期，作者显然需要参考 Irvine 的解释来支持其关于演奏法断代史的论述。
第4段（P0091）
原文复述
Bibliographic entry: an introduction and translation of Luis Milán’s El Maestro, prepared by Charles Jacobs; original work published in Valencia in 1536; this English edition published in London in 1971.
中文讲解
这是 Charles Jacobs 为十六世纪西班牙作曲家、鲁特琴家 Luis Milán 的《El Maestro》（1536 年于巴伦西亚初版）所作的英文导言与译本，1971 年于伦敦出版。《El Maestro》是现存最早的西班牙鲁特琴曲集，附带米兰本人的演奏教学说明；Jacobs 的英译本使英语读者可以直接研读这部关键的一手文献。
第5段（P0092）
原文复述
Bibliographic entry: an introduction and translation of Miguel de Fuenllana’s Orphénica lyra, edited and with introduction/translation by Charles Jacobs; original work published in Seville in 1554; this English edition published at Oxford by the Clarendon Press in 1978.
中文讲解
同一位 Jacobs 编辑并翻译的 Miguel de Fuenllana《Orphénica lyra》（1554 年塞维利亚初版），1978 年由牛津 Clarendon Press 出版英文研究版。Fuenllana 是西班牙盲人鲁特琴家，其曲集与米兰的《El Maestro》并列为西班牙文艺复兴鲁特琴文献的两大源头之一。
补充说明
P0091 与 P0092、P0093、P0094 均出自 Charles Jacobs 之手，作者大量引用其译介工作，足见 Jacobs 在英语学界对西班牙鲁特琴/键盘曲目研究中的枢纽地位。
第6段（P0093）
原文复述
Bibliographic entry: a doctoral dissertation by Charles Jacobs titled “The Performance Practice of Spanish Renaissance Keyboard Music,” submitted to New York University in 1962.
中文讲解
这是 Charles Jacobs 1962 年在纽约大学完成的博士论文，专门研究西班牙文艺复兴时期键盘音乐的演奏实践。论文系统考察了 Santa María、Venegas、Cabezón 等西班牙键盘理论家与作曲家所记录的演奏惯例，可视为本论文所引西班牙演奏法研究领域的奠基性学术成果。
第7段（P0094）
原文复述
Bibliographic entry: an article titled “Luis Venegas de Henestrosa” by Charles Jacobs, published in volume 19 of the New Grove Dictionary of Music and Musicians (London, 1980).
中文讲解
这是 Jacobs 为《New Grove 辞典》撰写的 “Luis Venegas de Henestrosa” 词条。Venegas 是十六世纪西班牙教士，其《Libro de cifra nueva》（1557）收录了键盘、鲁特琴和维韦尔琴曲，是研究西班牙早期键盘曲目不可或缺的人物，故作者需要 Jacobs 的权威简介作为人物背景参考。
第8段（P0095）
原文复述
Bibliographic entry: Jacquet of Mantua, Collected Works, volume 5, in the series Corpus Mensurabilis Musicae 54, edited by Phillip T. Jackson and George Nugent, published by Hänssler-Verlag / American Institute of Musicology in 1986.
中文讲解
这是文艺复兴作曲家 Jacquet of Mantua（曼图亚的雅克，1483–1559）作品集的第五卷，收入《Corpus Mensurabilis Musicae》（CMM）系列第 54 号，由 Jackson 与 Nugent 编辑，1986 年由 Hänssler-Verlag 联合美国音乐学学会出版。CMM 是音乐学界最重要的中世纪与文艺复兴音乐校勘版丛书之一，作者引用该卷通常用于提供同时期复调音乐的版本参照。
第9段（P0096）
原文复述
Bibliographic entry: an article by Calvert Johnson titled “Spanish Keyboard Ornamentation, 1535–1626,” published in Diapason, volume 69–71 (1978), pages 12–15.
中文讲解
这是 Calvert Johnson 1978 年发表于美国键盘专业杂志《Diapason》第 69–71 卷第 12–15 页的研究文章，主题为 1535–1626 年间西班牙键盘装饰奏法。作者讨论此一时期键盘演奏风格时，需要 Johnson 这篇专题文章所提供的装饰奏谱例与归纳。
第10段（P0097）
原文复述
Bibliographic entry: Josquin des Prez, Werken van Josquin des Prez (Works of Josquin des Prez), volume 13, edited by A. Smijers, published in Amsterdam by G. Alsbach and Company in 1951.
中文讲解
这是尼德兰作曲家 Josquin des Prez（约 1450–1521）作品集第 13 卷，由 A. Smijers 编辑，1951 年由荷兰阿姆斯特丹的 G. Alsbach 公司出版。Smijers 编辑的 Josquin 全集是二十世纪最具权威性的 Josquin 校勘版，作者将其列入参考文献说明正文在涉及同时期复调音乐时援引了这一权威版本。
第11段（P0098）
原文复述
Bibliographic entry: a book by Allen Keesee titled The Sitar Book, published in New York by Oak Publications in 1968.
中文讲解
这是 Allen Keesee 1968 年由纽约 Oak Publications 出版的《The Sitar Book》（西塔琴书）。该书介绍印度西塔琴，与本书关注的西班牙文艺复兴键盘/鲁特琴内容无直接关系；作者将其列入，可能用于比较不同文化中弦乐器演奏技法或装饰奏传统的参照。
第12段（P0099）
原文复述
Bibliographic entry: an interview titled “An Interview with Hopkinson Smith,” conducted by Daniel and Jineen Krogstad-Heiman, published in the Lute Society of America Newsletter, volume 23, issue 1 (1988), pages 6–10.
中文讲解
这是 Krogstad-Heiman 夫妇对美国鲁特琴演奏家 Hopkinson Smith 的访谈，刊登于 1988 年《Lute Society of America Newsletter》第 23 卷第 1 期第 6–10 页。Smith 是当代最重要的早期鲁特琴演奏家之一；访谈中的演奏观念与诠释思路可作为作者论述文艺复兴鲁特琴演奏法在现代实践中的活态参照。
第13段（P0100）
原文复述
Bibliographic entry: an article by Mark Lindley titled “Luis Milán and Meantone Temperament,” published in the Journal of the Lute Society of America, volume 11 (1978), pages 45–62.
中文讲解
这是 Mark Lindley 1978 年发表于《Journal of the Lute Society of America》第 11 卷第 45–62 页的专题文章，专门讨论 Luis Milán 与中全音律（meantone temperament）的关系。Milán 在《El Maestro》中明确建议采用中全音律的某些变体；该文是英语学界关于米兰调律主张的最重要研究。
补充说明
P0100–P0103 四条均由 Mark Lindley 撰写或编撰，构成作者在调律与音律论述上引用最为集中的来源群。
第14段（P0101）
原文复述
Bibliographic entry: a book by Mark Lindley titled Lutes, Viols and Temperaments, published at Cambridge in 1984.
中文讲解
这是 Mark Lindley 1984 年于剑桥出版的专著《Lutes, Viols and Temperaments》（鲁特琴、维奥尔琴与音律）。该书系统讨论文艺复兴及巴洛克早期弦乐器所用各种非等程律，是英语学界关于早期键盘/拨弦/弓弦乐器调律问题的标准参考文献。
第15段（P0102）
原文复述
Bibliographic entry: an article titled “Mean Tone” by Mark Lindley, published in the New Grove Dictionary of Music and Musicians (London, 1980).
中文讲解
这是 Lindley 为《New Grove 辞典》撰写的 “Mean Tone”（中全律）词条。中全律是文艺复兴时期键盘与鲁特琴最常采用的调律系统；该词条是简明权威的技术定义，作者引用以支持正文对调律体系的总体说明。
第16段（P0103）
原文复述
Bibliographic entry: an article titled “Pythagorean Intonation” by Mark Lindley, published in the New Grove Dictionary of Music and Musicians (London, 1980).
中文讲解
这是 Lindley 同为《New Grove 辞典》撰写的 “Pythagorean Intonation”（毕达哥拉斯音准/律制）词条。毕达哥拉斯律基于纯五度堆叠，与中全律、等程律共同构成西方调律史上的三大基本体系；作者将其与上一条 “Mean Tone” 词条并列引用，表明正文需在概念上区分并交代这一传统调律体系。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本小节为 Works Cited 中 H–L 段的全部条目，按字母顺序自 Harwood 起、至 Lindley（Pythagorean Intonation）止，共 16 条。其中 Charles Jacobs（P0091–P0094）与 Mark Lindley（P0100–P0103）各贡献多条引用，是本论文两大最常被援引的学者来源群；其余条目涉及《New Grove 辞典》词条、一手文献的现代英译本/校勘版、博士论文、专业期刊文章与一本与主题间接相关的乐器专著。
💡 本节核心要点
- 本节文献聚焦两大主轴：西班牙文艺复兴鲁特琴/键盘曲目的一手版本与英译，以及与之密切相关的演奏法、装饰奏、调律研究。
- Charles Jacobs 是西班牙鲁特琴/键盘曲目英语研究的关键中介人物：他既翻译了 Milán 与 Fuenllana 的原始曲集，又完成关于西班牙文艺复兴键盘演奏实践的博士论文，并为《New Grove 辞典》撰写 Venegas 词条。
- Mark Lindley 在本节出现四次（P0100–P0103），覆盖米兰与中全音律、鲁特琴/维奥尔琴/调律专著、以及《New Grove》中的中全律与毕达哥拉斯音准词条，构成作者在调律论述上的核心引用基础。
- 非英语一手曲集与现代校勘版的并列使用——《El Maestro》《Orphénica lyra》《Libro de cifra nueva》以及 Jacquet of Mantua、Josquin 作品集——表明作者在版本依据上严格以现代权威校勘本为准。
- 本节中亦出现一份访谈（Hopkinson Smith）和一本非西方乐器专著（Keesee, The Sitar Book），提示作者在论述中引入了现代演奏家的实践观点与跨文化对照视角。
🔑 关键术语
- New Grove Dictionary of Music and Musicians：1980 年出版的英语权威音乐辞书，本节多条文献（P0088、P0094、P0102、P0103）均出自其中，作者将其作为乐器与调律条目的标准参考来源。
- Corpus Mensurabilis Musicae (CMM)：美国音乐学学会出版的西方中世纪至文艺复兴音乐校勘版系列丛书，本节 P0095 引用其第 54 号（Jacquet of Mantua 作品集第 5 卷），用以提供权威版本。
- Mean Tone / Meantone Temperament：中全音律，一种十六世纪键盘与鲁特琴常用的调律系统，使大三度接近纯律；本节中由 Lindley 的多篇（P0100、P0101、P0102）共同支撑，是作者调律讨论的核心。
- Pythagorean Intonation：毕达哥拉斯律，基于纯五度连续叠堆而成的古代调律体系；与中全律、等程律并列为西方三大基本律制，由 Lindley 在《New Grove》词条（P0103）中提供权威定义。
- El Maestro / Orphénica lyra：Luis Milán（1536）与 Miguel de Fuenllana（1554）两部西班牙鲁特琴曲集，是研究十六世纪西班牙鲁特琴曲目与演奏法的两大核心一手文献；本节均以 Jacobs 的英译/研究版（P0091、P0092）出现。
CH-2-S4 [描述性拆分] Works Cited (L–P)
第1段（P0104）
原文复述
Lundgren, Robert. “Historical Lute Construction: The Erlangen Lectures: Day Four.” American Lutherie 15 (1988): 6-27.
中文讲解
中文译：Lundgren, Robert.「历史鲁特琴的构造：埃尔兰根讲座第四日」。《美国鲁特琴工艺》(American Lutherie) 第15期（1988）：第6–27页。
这是一篇期刊论文条目，刊登在《American Lutherie》上，本节是"Works Cited (L–P)“中按作者姓氏字母排序的第一条。该文献聚焦鲁特琴实物构造史，属于工艺/乐器学（organology）方向文献，可能被正文用于讨论历史鲁特琴的形制数据，例如琴身、琴颈、弦轴等构造细节。
第2段（P0105）
原文复述
Mavrinac, Robert. “The Guitar to 1700, Part I.” Lute Society of America Newsletter 20.2 (1985) 7-14.
中文讲解
中文译：Mavrinac, Robert.「1700年前的吉他，第一部分」。《美国鲁特琴学会通讯》(Lute Society of America Newsletter) 第20卷第2期（1985）第7–14页。
这是一篇连载论文的第一部分（“Part I"暗示作者计划后续还有 Part II 等），覆盖范围为1700年之前的吉他发展史。这种分期写法提示作者将吉他史按时间段切分，本条属于本节中涉及早期吉他史的代表性来源之一，可能在正文论述五弦吉他、五组弦吉他演变时被引用。
补充说明
“Lute Society of America Newsletter” 为该学会早期的会刊名称，后更名为 Journal of the Lute Society of America；条目所标注的年份（1985）正处于这份通讯时期。
第3段（P0106）
原文复述
Milán, Luis. El Maestro. Valencia, 1536. Rpt Genève: Minkoff, 1975.
中文讲解
中文译：Milán, Luis.《El Maestro》（《大师》）。Valencia，1536年。再版（Reprint）：Genève：Minkoff出版社，1975年。
这是16世纪西班牙维韦拉琴（vihuela）曲集《El Maestro》的一种影印再版本（“Rpt”＝ reprint）。原版1536年于瓦伦西亚出版，1975年由日内瓦的 Minkoff 出版社影印重印，便于现代研究者查阅原件版面。条目未署编者，说明这是单纯的影印本，不涉及校订正文。
补充说明
“Rpt"为 Reprint（再版）的缩写；“Genève"为法语拼写的日内瓦，是 Minkoff 出版社所在地。
第4段（P0107）
原文复述
—. El Maestro. Ed. Charles Jacobs. Valencia, 1536. London, 1971.
中文讲解
中文译：——.《El Maestro》（《大师》）。编校：Charles Jacobs。Valencia，1536年。London，1971年。
同一首部作品《El Maestro》的另一版本，但这次是 Charles Jacobs 主编的校订本（“Ed."＝ edited by），1971年在伦敦出版。与前一条（Minkoff 影印本）相比，本条属于编辑校订版（critical edition），通常附有校订者前言、注释，可能将原文转写为现代记谱以便演奏。两条同时列出表明作者在研究中既参考了影印原件，又参考了现代校订版。
补充说明
“—“为参考文献中"同一作者省略重复"的惯用记号，代表作者仍是 Milán, Luis；“Ed.“为 edited by（由……编校）的缩写。
第5段（P0108）
原文复述
Morales, Cristóbal de. Opera Omnia. Vol. 2. Transcripción y estudio por Higinio Anglés. Barcelona: 1953.
中文讲解
中文译：Morales, Cristóbal de.《作品全集》(Opera Omnia)。第2卷。由 Higinio Anglés 抄录并研究。Barcelona：1953年。
这是西班牙文艺复兴作曲家 Cristóbal de Morales 作品全集的第二卷，由著名西班牙音乐学家 Higinio Anglés 负责抄录（transcripción）与研究（estudio）。Morales 以宗教声乐作品（弥撒、经文歌等）闻名，因此本卷条目被列于以弹拨乐器（吉他、维韦拉、鲁特琴）为主的参考文献节中，可能是因为该卷含有可弹奏的声乐曲转写，或因 Anglés 的研究前言涉及16世纪西班牙音乐的整体背景，对正文论述维韦拉音乐文化语境有参考价值。
补充说明
“Opera Omnia"为拉丁文"全部作品"之意，是学界对作曲家全集的通行命名；“Vol. 2"表明这是多卷本中的第二卷；“transcripción y estudio"为西班牙文"抄录与研究”。
第6段（P0109）
原文复述
Mudarra, Alonso. Tres Libros de Música en Cifras para Vihuela. Sevilla, 1546. Monaco: Editions Chantarelle, 1980.
中文讲解
中文译：Mudarra, Alonso.《维韦拉琴数字谱三卷》(Tres Libros de Música en Cifras para Vihuela)。Sevilla，1546年。Monaco：Editions Chantarelle，1980年。
这是西班牙维韦拉琴作曲家 Mudarra 三卷本曲集的影印/复刻版，1546年初版于塞维利亚，1980年由摩纳哥的 Chantarelle 出版社再版。“en cifras"指用数字谱（tabla de cifras）记谱的维韦拉曲目，这是16世纪西班牙的典型出版形式。该版本无编者署名，应属影印性质。
补充说明
“Editions Chantarelle"是专门影印/再版早期音乐文献的出版社；“cifras"在16世纪西班牙语境中指代数字记谱法。
第7段（P0110）
原文复述
Mudarra, Alonso. Tres Libros de música en cifra para vihuela. Ed. Emilio Pujol. Monumentas de la Música Española. Vol. 7. Barcelona: 1949.
中文讲解
中文译：Mudarra, Alonso.《维韦拉琴数字谱三卷》(Tres Libros de música en cifra para vihuela)。编校：Emilio Pujol。《西班牙音乐集成》(Monumentas de la Música Española)。第7卷。Barcelona：1949年。
与前一条相同作品的另一版本，但此次是由吉他/维韦拉学者 Emilio Pujol 主编的校订本，收入大型文献汇编系列《西班牙音乐集成》(Monumentas de la Música Española) 第7卷，1949年于巴塞罗那出版。两条同时列出意味着作者既使用影印本核对原版版面，也使用 Pujol 的校订本获取现代转写与注释。需要注意的是原版题名首字母大写习惯在两条中略有差异——这是不同再版的封面题名所致。
补充说明
“Monumentas de la Música Española"为学界重要系列丛书名（拼写上拉丁化的 Monumenta 与西班牙文 Monumentas 两种写法均见，本节采用 Monumentas）；Emilio Pujol 是20世纪上半叶西班牙吉他/维韦拉演奏与学术的核心人物。
第8段（P0111）
原文复述
Murphy, T. “The Tuning of the Five-Course Guitar.” Galpin Society Journal 23 (1970): 49-63.
中文讲解
中文译：Murphy, T.「五组弦吉他的调弦」。《加尔平学会会刊》(Galpin Society Journal) 第23期（1970）：第49–63页。
这是一篇专门讨论五组弦吉他（five-course guitar）调弦方法的学术论文。“五组弦"指五组双弦（或四弦加一单弦）的形制，是文艺复兴晚期到巴洛克早期吉他的典型结构。该文属于 Galpin Society Journal（乐器学会刊物）发表的专题研究，对正文论述早期吉他调弦系统（如移调夹使用、特定音律问题）有直接参考价值。
补充说明
“Galpin Society"为英国重要的乐器学（organology）学会；“five-course"指五组弦的形制，每"组"通常含两根弦，故又称十弦吉他。
第9段（P0112）
原文复述
Myers, Joan. “Vihuela Technique.” Journal of the Lute Society of America” 1 (1968): 15-18.
中文讲解
中文译：Myers, Joan.「维韦拉琴演奏技法」。《美国鲁特琴学会会刊》(Journal of the Lute Society of America) 第1期（1968）：第15–18页。
该文是《美国鲁特琴学会会刊》创刊号（1968年第1期）的一篇短文，专门讨论维韦拉琴的演奏技法。该刊创刊号常被后世视为本领域学术建制化的起点之一，作者 Joan Myers 是该领域的早期学者之一。本条目对正文探讨维韦拉演奏技术（如指法、装饰音、滑音）可能提供了重要文献依据。
补充说明
原条目期刊名后多了一个右引号 “America”"，应为排版瑕疵，期刊全名应为 Journal of the Lute Society of America；1968年第1期是该刊创刊号。
第10段（P0113）
原文复述
Narváez, Luys de. Los seys libros del Delphín de música. Ed. Emilio Pujol. Monumentas de la Música Española. Vol. 3. Barcelona: 1945.
中文讲解
中文译：Narváez, Luys de.《音乐海豚之六卷书》(Los seys libros del Delphín de música)。编校：Emilio Pujol。《西班牙音乐集成》(Monumentas de la Música Española)。第3卷。Barcelona：1945年。
这是16世纪西班牙维韦拉琴作曲家 Narváez 六卷本曲集的现代校订本，由 Pujol 编校，收入《西班牙音乐集成》系列第3卷，1945年于巴塞罗那出版。“Delphín”（海豚）一词是该曲集原版的标志性标题。本条目与 Mudarra 一条同样依赖 Pujol 的校订工作，反映 Pujol 在20世纪中叶对西班牙维韦拉曲目现代学术转写的奠基性贡献。
补充说明
“Los seys libros"为古西班牙文"六卷书”，seys 为 seis（现代西文"六”）的古拼写；“delphín"采用拉丁/古拼形式，与现代西文 delfín 略有差异。
第11段（P0114）
原文复述
Page, Christopher. “The 15th-Century Lute: New and Neglected Sources.” Early Music 9.1 (1981): 11-21.
中文讲解
中文译：Page, Christopher.「15世纪鲁特琴：新史料与被忽视的史料」。《早期音乐》(Early Music) 第9卷第1期（1981）：第11–21页。
这是中世纪音乐学者 Christopher Page 发表于权威期刊《Early Music》的论文，讨论15世纪鲁特琴史料中新发现与长期被忽视的文献来源。该刊为牛津大学出版社出版的早期音乐专业期刊。Page 是中世纪与文艺复兴早期器乐研究领域的代表性学者，本条对正文讨论鲁特琴起源、文献留存等问题具有较高参考价值。
补充说明
“Early Music"是 Oxford University Press 出版的同行评议期刊；Christopher Page 同时是研究中世纪器乐及人声的知名学者，后曾任牛津大学等相关教职。
第12段（P0115）
原文复述
Panhormitano, Bartholemeo Lieto. Dialogo Quarto di Musica…per viola a mano o ver liuto. Naples, 1559.
中文讲解
中文译：Panhormitano, Bartholemeo Lieto.《音乐对话第四卷……用于手维奥尔或鲁特琴》(Dialogo Quarto di Musica…per viola a mano o ver liuto)。Naples，1559年。
这是一本1559年于那不勒斯出版的早期音乐论著/曲集，标题中"Dialogo Quarto di Musica"暗示该作者的音乐对话系列中至少有第四卷（“quarto”），且该卷专用于"viola a mano”（手持维奥尔琴，即维韦拉琴或西班牙式弹拨乐器）或"liuto”（鲁特琴）。“o ver"为古意大利文"或者"之意，提示这是同时面向两类弹拨乐器演奏者的文献。
该条是本节中最少被现代学者讨论的条目之一，其在引用文献中的出现表明正文研究并不局限于英语或西班牙语圈文献，也兼顾了意大利语圈的鲁特琴/维奥尔琴文献。
补充说明
“Dialogo Quarto"中"quarto"为意大利文"第四”；“per…o ver"为"用于……或"之意，是16世纪意大利书名常见表述。
第13段（P0116）
原文复述
Parkins, Robert. “Cabezón to Cabanilles: Ornamentation in Spanish Keyboard Music.” Organ Yearbook 2 (1980): 5-16.
中文讲解
中文译：Parkins, Robert.「从卡韦松到卡瓦尼列斯：西班牙键盘音乐的装饰法」。《管风琴年鉴》(Organ Yearbook) 第2卷（1980）：第5–16页。
这篇论文以两位西班牙键盘音乐代表人物——文艺复兴的 Antonio de Cabezón 与巴洛克的 Juan Cabanilles——作为时间两端，考察西班牙键盘音乐中装饰音（ornamentation）实践的历史脉络。尽管该文献关注键盘乐器（而非鲁特琴/维韦拉/吉他），但装饰法研究往往具有跨乐器适用性，对正文讨论同时期弹拨乐器的装饰音符号（如 redobles、glosas 等）具有横向参照意义。
补充说明
“Organ Yearbook"由牛津/瑞士的 pipeline 出版体系发行；Cabezón 与 Cabanilles 是西班牙16至17世纪键盘音乐的两大代表人物。
第14段（P0117）
原文复述
Piccinini, Alessandro. Das Lautenwerk von 1623. Band I. Ed. by Denise Perret, Ricardo Correa, and Monigue Chatton. Wilhelmshaven, n.d.
中文讲解
中文译：Piccinini, Alessandro.《1623年的鲁特琴作品》(Das Lautenwerk von 1623)。第一卷。由 Denise Perret、Ricardo Correa、Monigue Chatton 编校。Wilhelmshaven，出版年不详。
该条以德文书名收录了17世纪意大利鲁特琴作曲家 Alessandro Piccinini 1623年作品集的现代校订本第一卷（“Band I”），由三位学者联合编校，Wilhelmshaven（德国城市）出版，但具体出版年份未标（“n.d.” ＝ no date）。Piccinini 是巴洛克早期最重要的鲁特琴作曲家之一，《1623年的鲁特琴作品》是他最重要的曲集。本条目所在小节按 L–P 字母顺序排至此处结束。
补充说明
“Das Lautenwerk von 1623"为德文"1623年的鲁特琴作品集”；“Band I"为德文"第一卷”；“n.d.“为英文 no date（无出版日期）的标准缩写。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节为整篇研究文献综述的"Works Cited (L–P)“部分，所有条目均为按作者姓氏字母排序的参考文献清单，每条对应一个段落；条目类型涵盖三类：(1) 期刊论文（如 Lundgren、Mavrinac、Murphy、Myers、Page、Parkins），(2) 早期曲集/论著的现代影印本或校订本（如 Milán 两条、Mudarra 两条、Narváez、Piccinini、Panhormitano），(3) 全集/系列卷（如 Morales）。节内两处使用 “—” 表示同一作者重复；多条文献涉及 Emilio Pujol 的校订工作，体现其在20世纪西班牙维韦拉音乐学术化中的核心地位。
💡 本节核心要点
- 本节为参考文献清单"Works Cited (L–P)"，覆盖作者姓氏字母 L 至 P 区间，共14条文献条目。
- 条目以三种类型为主：期刊论文、16–17世纪原版曲集的现代影印或校订本、以及多卷作品集（如 Morales 全集）。
- 对同一作品列出多个版本（如 Milán 的影印本与 Jacobs 校订本、Mudarra 的影印本与 Pujol 校订本）表明研究兼顾原版版面与现代可读转写。
- Emilio Pujol 在本节中作为校订者出现两次（Mudarra 与 Narváez），凸显其在西班牙维韦拉音乐学术转写中的枢纽性贡献。
- 文献覆盖语言多样（英语、西班牙语、德语、意大利语），表明研究范围跨越英语圈与南欧（西班牙、意大利）早期弹拨乐器传统。
- 条目中部分跨语境文献（如 Parkins 的键盘装饰法、Panhormitano 的意大利文对话录）虽不以弹拨乐器为唯一对象，但通过演奏实践与调弦/装饰法的横向比较对正文论述提供支持。
🔑 关键术语
- 维韦拉琴 (vihuela)：16世纪西班牙特有的有品弹拨乐器，是本节多条曲集（Milán、Mudarra、Narváez）的核心乐器，与同期意大利的鲁特琴和英国/西班牙的吉他并行存在。
- 影印本 (reprint / Rpt)：对早期出版物的原样翻印再版，不改动版面，“Rpt"即 Reprint 的缩写，便于现代研究者核对原版。
- 校订本 (edited by / Ed.)：现代学者对早期文献的抄录、转写、注释与编辑版本，通常将古记谱法转为现代记谱并附前言与注释。
- 西班牙音乐集成 (Monumentas de la Música Española)：20世纪中叶系统校订与出版西班牙早期音乐的大型文献系列丛书，本节 Mudarra（第7卷）与 Narváez（第3卷）均由 Pujol 在该系列中校订。
- 五组弦吉他 (five-course guitar)：文艺复兴晚期到巴洛克早期吉他的典型形制，每组含两根弦，共十弦（或偶含一单弦），是 Murphy 1970年文章的研究对象。
- Dialogo Quarto di Musica：16世纪意大利"音乐对话录"体裁，本节 Panhormitano 一条为该类文献第四卷，专为鲁特琴或手持维奥尔琴而作。
CH-2-S5 [描述性拆分] Works Cited (P–W)
第1段（P0118）
原文复述
Pisador, Diego. Libro de Música de Vihuela. Salamanca, 1552. Genève: Minkoff, 1973.
中文讲解
这是Pisador（皮萨多尔）于1552年在萨拉曼卡出版的《维韦拉音乐之书》（Libro de Música de Vihuela）的再版书目信息。1973年日内瓦的Minkoff出版社进行了再版印刷。该条目属于一手文献（primary source），即文艺复兴时期西班牙维韦拉曲集本身的版本记录，是研究16世纪维韦拉曲目与记谱法的原始材料。出版地Salamanca和原版年代1552提示了该书在西班牙维韦拉出版史中的位置（与1552年本身即是维韦拉出版的高峰期之一相关），而Minkoff的现代再版则使研究者今天仍可获取该原版文献。
第2段（P0119）
原文复述
Pivovar, Philip. “Ornamenting Vihuela Music.” Guitar and Lute 18 (1981): 33-5.
中文讲解
Pivovar（皮沃瓦尔）在《吉他与鲁特琴》（Guitar and Lute）杂志第18期（1981年）发表的文章《为维韦拉音乐加花》（Ornamenting Vihuela Music），页码33至35（页码末位的’-5’表示35的简写形式）。这是一篇关于维韦拉音乐装饰演奏法的专题文章，‘Ornamenting’（加花/装饰）一词表明文章讨论的是演奏者在维韦拉音乐中加入装饰音的处理方式，与本节小标题关联的装饰演奏（graces of play）主题直接相关。
第3段（P0120）
原文复述
Poulton, Diana. “How to Play with Good Style By Thomás de Sancta María.” Lute Society Journal 12 (1970): 23-30.
中文讲解
Poulton（普尔顿，Diana Poulton是著名的鲁特琴学者）在《鲁特琴学会会刊》（Lute Society Journal）第12期（1970年）发表的文章《圣托马斯·德·圣玛丽亚论如何以良好风格演奏》（How to Play with Good Style By Thomás de Sancta María），页23至30。该条目显示作者依据16世纪西班牙音乐理论家Thomás de Sancta María的著作（《Arte de tañer Fantasía》1565年）来讨论演奏风格，是关于风格、装饰与节奏处理的二手研究文献。Diana Poulton本人的专长为鲁特琴，因此她在跨乐器（vihuela与lute）演奏风格议题上的论述具有桥梁意义。
第4段（P0121）
原文复述
—. “Graces of Play in Renaissance Music.” Early Music 3.2 (1975): 107-114
中文讲解
三个短横线’—.‘表示该条目与前一条目同为Poulton所著，但发表在不同期刊。文章题为《文艺复兴音乐中的演奏装饰》（Graces of Play in Renaissance Music），发表于《早期音乐》（Early Music）期刊第3卷第2期（1975年），页107至114。‘Graces of play’（演奏中的装饰、加花）这一术语在文艺复兴乐器演奏法研究中具有专门含义，指16世纪音乐家为旋律增添的装饰音、倚音、颤音等润饰手法，与Thomás de Sancta María原著中的术语相呼应。该文章是讨论维韦拉/键盘/鲁特琴装饰演奏的核心参考文献之一。
第5段（P0122）
原文复述
Ramillete de Flores: Collecion inedita de piezas para vihuela. 1593, n.l. Seminario de Estados de la Musica Antiqua. n.d.
中文讲解
《Ramillete de Flores》（《花束》）：副标题为’Collecion inedita de piezas para vihuela’（维韦拉未刊曲集）。原版1593年出版，出版地不详（n.l. = no locus，无出版地）。出版机构为’Seminario de Estados de la Musica Antiqua’（古代音乐研究中心研讨会），出版年份不详（n.d. = no date，无日期）。该条目记录的是一份1593年的维韦拉曲集手抄或印刷资料，由于出版信息不完整（出版地、出版年份缺失），可知其为较为罕见或学术机构内部整理的版本。
第6段（P0123）
原文复述
Rodriguez, Lucas. Romancero Historiado. Alcalá, 1582.
中文讲解
Rodriguez（罗德里格斯，Lucas Rodriguez）于1582年在阿尔卡拉（Alcalá）出版的《Romancero Historiado》（《历史罗曼采集》）。这是一部16世纪西班牙的罗曼采（romance，西班牙叙事民歌/谣曲）合集，属于文学—音乐交叉的一手文献。由于维韦拉曲集中常借用罗曼采旋律作为改编素材，这部罗曼采集为研究中世纪晚期至文艺复兴时期西班牙声乐—器乐改编关系提供了文本与曲调的来源依据。
第7段（P0124）
原文复述
Sachs, Curt. “Some Remarks about Old Notation.” Musical Quarterly 34 (1948): 365-370.
中文讲解
Sachs（萨克斯，Curt Sachs是20世纪著名的音乐学家与乐器学奠基人之一）在《音乐季刊》（Musical Quarterly）第34卷（1948年）发表的文章《关于古老记谱法的若干评论》（Some Remarks about Old Notation），页365至370。该文是关于早期音乐记谱体系的专题讨论，涉及中世纪至文艺复兴时期记谱法的释读问题，对于理解维韦拉曲集中所用之’cifra’（数字谱/字母谱）记谱体系具有方法论参考价值。
第8段（P0125）
原文复述
Sancta María, Thomás: Libro llamado Arte de tañer Fantasia, assi para Tecla como para Vihuela, y todo instrumento. Vallidolid, 1565. Heppenheim: Gregg International Publishers Limited, 1972.
中文讲解
Sancta María（圣玛丽亚，Thomás de Sancta María）的著作《Libro llamado Arte de tañer Fantasia, assi para Tecla como para Vihuela, y todo instrumento》（《名为幻想曲演奏艺术之书，适用于键盘、维韦拉及一切乐器》）。原版1565年于巴利亚多利德（Valladolid）出版；1972年由位于Heppenheim的Gregg International Publishers Limited再版。该条目是文艺复兴时期西班牙键盘/维韦拉演奏理论的核心一手文献，与P0120（关于该书演奏风格的研究）和P0121（装饰演奏研究）紧密相关，是16世纪演奏法权威论述的原典。
第9段（P0126）
原文复述
Smith, Hopkinson, vihuela. Tres Libros de Música en Cifras para Vihuela. By Alonso Mudarra. Astree-Auvidis, E 8740, 1991.
中文讲解
Smith（史密斯，Hopkinson Smith是当代著名的鲁特琴与维韦拉演奏家）担任维韦拉演奏者，参与录制Mudarra（穆达拉）的《Tres Libros de Música en Cifras para Vihuela》（《维韦拉数字谱三书》）的录音版本。唱片发行于Astree-Auvidis厂牌，唱片编号E 8740，发行年1991。这是Mudarra 1546年原版曲集的现代录音版本之一，对于通过聆听理解16世纪维韦拉实际演奏效果具有参考作用。该条目以录音（recording）作为参考，区别于印刷曲集。
第10段（P0127）
原文复述
Stevenson, Robert. “Alonso Mudarra.” New Grove Dictionary of Music and Musicians. London: 1980.
中文讲解
Stevenson（史蒂文森，Robert Stevenson是西班牙音乐研究权威）在《新格罗夫音乐与音乐家辞典》（New Grove Dictionary of Music and Musicians）1980年伦敦版中撰写的词条《Alonso Mudarra》（阿隆索·穆达拉）。该词条为16世纪西班牙维韦拉作曲家Mudarra提供百科全书式的人物与作品概述，是人物研究的重要二手参考文献。条目以双引号标示词条名，外加辞典名称与出版信息。
第11段（P0128）
原文复述
—. Juan Bermudo. The Hague: 1960.
中文讲解
同样三个短横线表示此条目同样为Stevenson所著，与前条P0127为同一作者连续著作。题为《Juan Bermudo》（胡安·贝尔穆多），1960年于海牙（The Hague）出版。Bermudo是16世纪西班牙重要的音乐理论家，其著作《Declaración de Instrumentos Musicales》（1555年）涉及维韦拉演奏法。该条目记录的是Stevenson关于Bermudo的专著，属于人物与理论研究的二手文献。
第12段（P0129）
原文复述
Turnbull, Harvey. The Guitar: From the Renaissance to the Present Day. New York: Charles Scribner’s Sons, 1974.
中文讲解
Turnbull（特恩布尔，Harvey Turnbull）的专著《The Guitar: From the Renaissance to the Present Day》（《吉他：从文艺复兴到当代》），1974年由纽约Charles Scribner’s Sons出版社出版。该书是一部覆盖文艺复兴至今的吉他通史著作，由于维韦拉在现代术语中常被视为吉他的早期形态之一，该书提供了从文艺复兴维韦拉到现代吉他的历史脉络，是研究乐器演变与曲目传承的通用二手参考文献。
第13段（P0130）
原文复述
Tyler, James. The Early Guitar: A History and Handbook. London: Oxford Univ. Press, 1980.
中文讲解
Tyler（泰勒，James Tyler是重要的早期吉他/鲁特琴学者）的著作《The Early Guitar: A History and Handbook》（《早期吉他：历史与手册》），1980年由伦敦牛津大学出版社（Oxford Univ. Press）出版。该书兼具历史叙述与演奏手册双重功能，是研究文艺复兴及巴洛克早期吉他（含其前身维韦拉）演奏实践的标准参考书之一。‘Handbook’（手册）一词提示该书不仅论述历史，还包含演奏法层面的实用指导。
第14段（P0131）
原文复述
—. Introduction. Tres Libros de Música en Cifras para Vihuela. By Alonso Mudarra. Sevilla, 1546. Monaco: Editions Chantarelle, 1980.
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三个短横线表示此条目作者同样是Tyler。条目内容为Tyler为Mudarra的《Tres Libros de Música en Cifras para Vihuela》（《维韦拉数字谱三书》）所作的序言（Introduction）。Mudarra原版1546年于塞维利亚（Sevilla）出版；该版由摩纳哥（Monaco）的Editions Chantarelle于1980年再版发行，附有Tyler撰写的学术性引言。这是典型的’作者写他人作品的序言’类参考条目，再版曲集附上现代学者的导论性研究文献。
第15段（P0132）
原文复述
—. “The Mandore in the 16th and 17th Centuries.” Early Music 9.1 (1981): 22-31.
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同样作者Tyler的文章《The Mandore in the 16th and 17th Centuries》（《16与17世纪的曼陀林/曼朵拉琴》），发表于《早期音乐》（Early Music）期刊第9卷第1期（1981年），页22至31。曼朵拉琴（mandore/mandora）是一种小型弦乐器，与维韦拉同属文艺复兴时期拨弦乐器家族，对它的研究有助于理解维韦拉在乐器谱系中的位置及其在合奏/独奏场合中的应用。
第16段（P0133）
原文复述
Valderrábano, Enríquez de. Silva de sirenas. Ed. Emilio Pujol. Monumentas de la Música Española. Vol. 13. Valladolid, 1547. Barcelona: 1965.
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Valderrábano（巴尔德拉瓦诺，Enríquez de Valderrábano）的《Silva de sirenas》（《塞壬之林/林泉之歌》），原版1547年于巴利亚多利德（Valladolid）出版；现代再版由Emilio Pujol（普约尔，西班牙著名吉他/维韦拉学者）编辑，收入《西班牙音乐古迹》（Monumentos de la Música Española）丛书第13卷，1965年于巴塞罗那出版。该条目为维韦拉重要曲集之一的版本信息，‘Silva de sirenas’是文艺复兴时期寓意性曲集名，编辑者Pujol的注释与版本考据使该再版成为学术研究的标准版本。
第17段（P0134）
原文复述
Varietie of Lute Lessons. Ed. Robert Dowland. London, 1610. Amsterdam: Walter J. Johnson, Inc., 1979.
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《Varietie of Lute Lessons》（《鲁特琴曲集锦》），由Robert Dowland（罗伯特·道兰，英国鲁特琴家约翰·道兰之子）编辑，原版1610年于伦敦出版；1979年由阿姆斯特丹（Amsterdam）的Walter J. Johnson, Inc.再版。该曲集为17世纪初英国鲁特琴曲目合集，虽非西班牙维韦拉音乐本身，但其作为同时期欧洲鲁特琴曲目来源，为研究鲁特琴/维韦拉家族曲目传播与改编提供了对照文献。
第18段（P0135）
原文复述
Venegas de Henestrosa, Luis. Libro de Cifra Nueva, para tecla, harpa, y vihuela. Ed. Higinio Angles. Monumentos de la Música Española. Vol. 2. Alcalá de Henares, 1577. Barcelona: 1944.
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Venegas de Henestrosa（贝内加斯·德·埃内斯特罗萨，Luis）的《Libro de Cifra Nueva, para tecla, harpa, y vihuela》（《键盘、竖琴与维韦拉新数字谱之书》），原版1577年于阿尔卡拉-德-埃纳雷斯（Alcalá de Henares）出版；现代再版由Higinio Angles（安格莱斯，西班牙音乐学家）编辑，收入《西班牙音乐古迹》第2卷，1944年于巴塞罗那出版。该曲集为西班牙晚期维韦拉与键盘音乐合集，‘Cifra Nueva’（新数字谱）一词标示其记谱体系的革新。现代Angles编辑版是研究该曲集的标准版本。
第19段（P0136）
原文复述
Ward, John M. “Changing the Instrument for the Music.” Journal of the Lute Society of America 15 (1982): 27-39.
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Ward（沃德，John M. Ward是文艺复兴乐器研究的权威学者）的文章《Changing the Instrument for the Music》（《为音乐更换乐器》），发表于《美国鲁特琴学会会刊》（Journal of the Lute Society of America）第15期（1982年），页27至39。该文章探讨作曲家与演奏者根据不同乐器特性对同一音乐进行改编或调整的现象，这是理解维韦拉与鲁特琴、键盘之间曲目流转与演奏法差异的重要理论文献。
第20段（P0137）
原文复述
—. “The Editorial Methods of Venegas de Henestrosa.” Musica Disciplina 6 (1951): 105-113.
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同样作者Ward的文章《The Editorial Methods of Venegas de Henestrosa》（《贝内加斯·德·埃内斯特罗萨的编辑方法》），发表于《音乐学》（Musica Disciplina）第6卷（1951年），页105至113。该文是对Venegas de Henestrosa 1577年曲集编辑体例的学术研究，涉及原始资料的选择、谱例转写、版本对照等问题，对于使用P0135现代版本的研究者而言，是重要的方法论参考文献。Musica Disciplina是国际音乐学界的重要学术期刊。
第21段（P0138）
原文复述
—. “The Use of Borrowed Material in 16th-Century Instrumental Music.” Journal of the American Musicological Society 5 (1952): 88-98
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同样作者Ward的文章《The Use of Borrowed Material in 16th-Century Instrumental Music》（《16世纪器乐音乐中的借用素材使用》），刊于《美国音乐学会会刊》（Journal of the American Musicological Society）第5卷（1952年），页88至98。该文讨论16世纪器乐作曲家借用其他作品（如声乐曲、其他器乐曲）作为素材进行改编的现象，是研究文艺复兴器乐改编（intabulation、paraphrase）传统的经典文献，对理解维韦拉曲目中常见的改编手法具有理论指导意义。
第22段（P0139）
原文复述
—. “The Vihuela de Mano and Its Music (1536-1576).” Diss. New York U, 1953.
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同样作者Ward的博士论文《The Vihuela de Mano and Its Music (1536-1576)》（《手维韦拉及其音乐（1536—1576）》），1953年于纽约大学（New York University）通过。该论文以维韦拉乐器本身及其在1536—1576年间（即维韦拉音乐出版高峰期）的曲目为研究对象，是关于维韦拉音乐最早的系统性博士研究之一，至今仍是该领域的基础参考文献。‘Diss.’（dissertation）标识表明其为学位论文类别。
第23段（P0140）
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Wilson, Christopher. Vihuela Music of the Spanish Renaissance. Virgin Classics VC 7 91136-2, 1990.
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Wilson（威尔逊，Christopher Wilson是当代重要的英国鲁特琴/维韦拉演奏家）的录音专辑《Vihuela Music of the Spanish Renaissance》（《西班牙文艺复兴时期的维韦拉音乐》），由Virgin Classics厂牌发行，唱片编号VC 7 91136-2，1990年出版。该条目为现代演奏录音版本，作为参考可帮助研究者通过聆听体会16世纪维韦拉音乐的演奏实践效果。
第24段（P0141）
原文复述
Woodfield, Ian. The Early History of the Viol. Cambridge: Cambridge UP, 1984.
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Woodfield（伍德菲尔德，Ian Woodfield）的专著《The Early History of the Viol》（《维奥尔琴的早期历史》），1984年由剑桥大学出版社（Cambridge UP）出版。维奥尔琴（viol）与维韦拉虽属不同弦乐器家族（维奥尔琴为弓弦乐器，维韦拉为拨弦乐器），但在同一历史时期同属西班牙宫廷与贵族室内的核心乐器，二者在曲目流通、演奏场合与社会文化语境中存在交叉。该书为研究者提供了与维韦拉同时代的弓弦乐器参照。
第25段（P0142）
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Wyly, James. “The Pre-Romantic Spanish Organ: Its Structure, Literature, and Use in Performance.” Diss. U of Missouri at Kansas City, 1964.
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Wyly（怀利，James Wyly）的博士论文《The Pre-Romantic Spanish Organ: Its Structure, Literature, and Use in Performance》（《前浪漫主义时期西班牙管风琴：其结构、文献与演奏实践》），1964年于密苏里大学堪萨斯城分校（University of Missouri at Kansas City）通过。该论文虽聚焦于西班牙管风琴，但’Pre-Romantic’（前浪漫主义时期）所涵盖的时间段与维韦拉时代（1536—1576）有重叠；且西班牙管风琴与维韦拉在装饰手法、对位写作、演奏法层面存在概念性联系。该文献为研究者提供同时期键盘—拨弦乐器参照。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节为作者关于维韦拉音乐研究的参考文献目录（Works Cited）的P—W字母段，共25条参考文献。该段条目主要分为三类：（一）一手文献（曲集/理论著作），包括Pisador 1552、Rodriguez 1582、Sancta María 1565、Valderrábano 1547、Venegas de Henestrosa 1577等文艺复兴原版曲集及其现代再版或编订本；（二）二手研究文献，包括Stevenson、Ward、Tyler、Poulton、Wilson、Sachs、Woodfield、Wyly、Turnbull等学者的专著、论文与学位论文，涉及人物研究、装饰演奏、记谱法、乐器史等专题；（三）现代录音版本，包括Smith与Wilson分别录制的Mudarra《Tres Libros》与《西班牙文艺复兴时期维韦拉音乐》。所有曲集条目按MLA/Chicago类引证格式排列，使用短横线’—.‘标记同一作者的连续著作。本段所有参考文献共同支撑正文中关于维韦拉曲目、演奏风格、装饰手法、记谱法、乐器历史及改编实践的论述。
💡 本节核心要点
- 本段为参考文献目录（Works Cited）的P—W字母段，包含约25条按字母顺序排列的学术参考文献。
- 条目按性质可分为三类：16世纪西班牙原版曲集与理论著作的一手文献；20世纪学者撰写的专著、论文与学位论文等二手研究文献；以及现代演奏录音版本。
- 一手文献以Pisador（1552）、Sancta María（1565）、Valderrábano（1547）、Venegas de Henestrosa（1577）等维韦拉核心曲集为代表，标示维韦拉音乐出版与理论著述的高峰时期。
- 二手研究中Ward的系列文献（P0136—P0139）系统涵盖维韦拉音乐、改编传统、编辑方法与乐器史，是该领域的核心参考文献。
- Poulton（P0120—P0121）与Pivovar（P0119）的文章集中于’装饰演奏’（graces of play / ornamenting）这一主题，对应维韦拉演奏实践的核心议题。
- Smith与Wilson的录音条目（P0126、P0140）作为参考资源，反映20世纪后期维韦拉演奏复兴的学术录音传统。
🔑 关键术语
- Cifra (数字谱)：西班牙文艺复兴时期维韦拉与键盘音乐使用的字母或数字简写记谱体系，标示和声音程而非具体音符位置；Venegas de Henestrosa 1577年曲集即以此命名’Cifra Nueva’（新数字谱）。本节多个曲集与记谱法文献（P0125、P0134、P0135、P0137）与之直接相关。
- Graces of Play (演奏装饰)：指文艺复兴时期音乐家在演奏中加入的装饰音、倚音、颤音等润饰手法；本节Poulton 1975年文章（P0121）以该术语为题，Pivovar 1981年文章（P0119）以’Ornamenting’为题亦指向同一议题，是维韦拉演奏实践中的核心概念。
- Monumentos de la Música Española (西班牙音乐古迹)：由西班牙音乐学家编辑出版的重要曲集丛书，本节P0133（Valderrábano，Vol. 13）与P0135（Venegas de Henestrosa，Vol. 2）均出自该丛书，是研究西班牙文艺复兴音乐的标准学术版本。
- Vihuela de Mano (手维韦拉)：与’vihuela de arco’（弓弦维韦拉，即维奥尔琴前身）相对应的拨弦乐器形制，本节Ward 1953年学位论文（P0139）以此为题研究该乐器及其在1536—1576年间的曲目。