目录
CH01 Interpretating Written Accidentals
- CH01.S01 1. Early Accidentals Apply Basically to Single Notes
- 页码：1-1
- CH01.S02 2. Effect of the Bar-Line on Accidentals
- 页码：1-2
- CH01.S03 3. Effect of the Hexachord on Accidentals
- 页码：2-2
- CH01.S04 4. Effect of Repetition on Accidentals
- 页码：2-3
- CH01.S05 5. Accidentals Occasionally Retrospective
- 页码：3-5
- CH01.S06 6. Accidentals in Figured Bass
- 页码：5-5
CH01.S01 1. Early Accidentals Apply Basically to Single Notes
第1段（P0001）
原文复述
Interpretating Written Accidentals
中文讲解
这是一个章节标题，使用一级 Markdown 标题标记。标题为 “Interpretating Written Accidentals”（“书面临时记号的解释”）。它确立了本章的总论题：如何理解和诠释乐谱中写出的临时记号（accidentals，即升号、降号、还原号等）。该标题提示读者，本章将讨论的不是记号本身的发音规则，而是其在不同历史时期、不同作曲家手中的解释与解读问题。
第2段（P0002）
原文复述
1. EARLY ACCIDENTALS APPLY BASICALLY TO SINGLE NOTES
中文讲解
这是本章第一节的小节标题，使用二级 Markdown 标题标记，全大写书写，标题为 “1. EARLY ACCIDENTALS APPLY BASICALLY TO SINGLE NOTES”（“1. 早期临时记号基本上只作用于单个音”）。标题中的 “basically”（基本上）一词尤为关键，它预告了本节的核心论点：早期音乐中临时记号的基本作用范围是单个音（single notes），而非整小节或后续同名音；同时 “basically” 也暗示这一规则存在例外，下文将展开讨论。它点明了第一节将处理的是临时记号作用范围的"基本规则"层面。
第3段（P0003）
原文复述
The basic convention governing the influence of accidentals down to the end of the baroque period remained that given by Simpson, at (79) in Ch. IV, 4, above: each accidental affects only that note against which it is placed.
中文讲解
本段提出本节的核心主张：在巴洛克时期结束之前，约束临时记号作用范围的基本规则（the basic convention）始终是西姆森（Simpson）在本书第四章第 4 节第 (79) 段所给出的那一条——每一个临时记号只影响它所标记的那一个音（each accidental affects only that note against which it is placed）。
需要理解的是，作者用 “down to the end of the baroque period”（直至巴洛克时期结束）这一时间界定，把这条规则的适用时段限定在巴洛克末期之前，暗示之后通行的是另一种规则（按小节或按拍内所有同名音持续生效的现代规则）。这正是本章标题 “Interpretating Written Accidentals” 所聚焦的核心问题：现代演奏者或读者若直接套用今天的记号理解，就会误读早期乐谱。
此外，“remained”（始终保持）一词强调了规则的延续性与稳定性——尽管巴洛克音乐风格变化丰富，但这一记号规则并未随之改变。括号中提到的 “Simpson, at (79) in Ch. IV, 4” 表示该规则已经在前文第四章第 4 节中给出，这里是引用而非新论，因此读者应回溯前文获取完整论述。
补充说明
本段中 “Simpson” 与 “Ch. IV, 4” 以及 “(79)” 均指向前文已建立的论述和段落编号，属于内部参照；它们提示读者本节的核心论断并非新提出，而是对前文已确立规则的强调与时间范围的重新框定。
第4段（P0004）
原文复述
Exceptions were extremely numerous, however, and were partly guided by subsidiary conventions.
中文讲解
本段以 “however”（然而）转折，立即对前段确立的"基本规则"做出重要限定：尽管基本规则是"临时记号只作用于单个音"，例外情况（Exceptions）却极其众多（extremely numerous），并且这些例外部分地受到辅助规则（subsidiary conventions）的引导。
这一句承担了关键的论证推进功能：它解释了为什么本章和本节有必要存在——如果早期记号规则简单一致，就不需要专门讨论。但实际历史乐谱中的例外既多又并非任意，而是受到某些次级规则的制约。这意味着读者在面对早期乐谱时，既要记住"默认作用范围是单个音"这一基本规则，又要识别作曲家或抄本依据哪些辅助规则偏离了它。
“partly guided”（部分地引导）一词也提示我们，例外并非完全由辅助规则决定，仍可能存在不规则或不可预测的情形，这为后续讨论具体例外情形预留了空间。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本小节范围内没有脚注、图表、边栏或谱例等附加材料。四个段落中 P0001 与 P0002 分别为章、节标题，P0003 中提及的 “Simpson, at (79) in Ch. IV, 4” 属于内部交叉引用，并非新出处的脚注。
💡 本节核心要点
- 巴洛克时期结束之前，临时记号作用范围的基本规则是：每一个临时记号只影响它所标记的某一个音，而不是后续同名音或整小节。
- 该规则具有时间限定性，仅在巴洛克末期之前成立；之后通行的是现代意义上"按小节"或"按拍"持续生效的规则。
- 该基本规则并非作者首次提出，而是延续了 Simpson 在本书第四章第 4 节第 (79) 段中已确立的论述。
- 上述基本规则的例外情形在早期乐谱中极其常见，并非个别或偶然现象。
- 这些大量的例外并非完全任意，而是部分地受到若干辅助规则（subsidiary conventions）的引导。
- 因此，诠释早期书面临时记号既需要掌握"作用于单个音"的默认规则，也需要识别辅助规则所允许或要求的例外。
🔑 关键术语
- accidental：指临时记号（升号 ♯、降号 ♭、还原号 ♮ 等），用于临时改变某个音的音高，使其偏离谱号所暗示的调号状态。在本节中，特指其在巴洛克末期之前历史语境下的作用范围问题。
- single notes：指被临时记号直接标记的那一个音本身。在本节中强调的是：早期临时记号的作用域默认仅覆盖这一个音，而不延伸到同一小节或同一拍内后续出现的同名音——这与现代通行规则形成对照。
- the basic convention：指约束临时记号作用范围的通行规则。本节中特指"临时记号仅作用于单个音"这一在巴洛克时期结束之前普遍采用的基本惯例，作者明确指出它源自 Simpson 之前的论述。
- subsidiary conventions：指引导或解释临时记号例外的次级惯例。当作曲家或抄本偏离"作用于单个音"的基本规则时，他们的做法部分地受到这些辅助惯例的约束；本节中仅为引入概念，具体内容留待后文展开。
CH01.S02 2. Effect of the Bar-Line on Accidentals
第1段（P0005）
原文复述
Section heading: “2. EFFECT OF THE BAR-LINE ON ACCIDENTALS”.
中文讲解
这是第二章的标题，宣告本节将讨论小节线（bar-line）与临时记号（accidental）之间的关系。这里的“effect”是双向的：既讨论临时记号在小节线两侧如何生效或失效，也讨论小节线作为界线如何约束或并不约束临时记号的延续。标题使用了复数 accidentals 而非单数，提示读者本节内容既涉及单个音上的临时记号，也涉及同一临时记号在小节内的延续与跨小节的问题。
第2段（P0006）
原文复述
A convention which does not apply in early music is that governing accidentals strictly by the bar. The reason for this will readily be appreciated.
中文讲解
作者开门见山提出一条核心主张：在早期音乐中并不存在“以小节线严格约束临时记号”的现代惯例。所谓“governing accidentals strictly by the bar”，指的就是现代读者熟悉的规则——同一小节内临时记号对其后同名同音高的音持续生效，但跨过小节线即作废。本节要论证的恰恰是：这条规则对早期音乐不适用，作者随后即将解释其历史原因，并用实例展示早期音乐中出现的“例外”其实是常态。
补充说明
句末“The reason for this will readily be appreciated”是作者邀请读者顺着下文的历史叙述自行领会，并非要现在给出答案；理由集中在 P0007 与 P0008。
第3段（P0007）
原文复述
Bar-lines are found as occasional conveniences at very early periods, but first became frequent in organ scores and tablatures of the late sixteenth century, to make it easier to keep the place (i.e. when accompanying unbarred polyphonic parts). They serve the same practical purpose of place-keeping in keyboard solos, where the notes themselves may often be written considerably out of vertical alignment; and the lutenists also employed them. But few of these early bar-lines occur at regular and consistent intervals of time; nor do they always appear at the same places in different copies of the same work. Except in dance or dance-influenced music, there were no regular intervals of time. There was no unit in the structure corresponding to our modern word ‘measure’ in its sense of bar.
中文讲解
本段是 P0006 中“reason”的具体展开：为什么早期音乐不能用小节线来约束临时记号？因为早期的小节线根本不具备现代意义上的“结构单位”功能，而仅仅是“视觉定位工具”。作者分两层论证：第一层讲小节线的用途——十六世纪末起在管风琴谱、数字低音谱表（tablatures）中为方便跟随未分小节的对位声部而出现，键盘独奏与鲁特琴谱中也用作 place-keeping（定位）；这说明小节线最初只服务于视觉对齐，不承载时间结构。第二层讲小节线的不规则性——同一作品不同抄本里小节线位置不同，且除舞曲及受舞曲影响的音乐外，并不存在等距的时间单位，因此也没有与现代“bar / measure”对应的结构单位。既然小节线在早期音乐中既不规则、又仅作视觉定位，那么用一条小节线去“切断”临时记号在原理上就缺乏依据——这正是作者要建立的论证基础。
补充说明
本段对“measure”一词的使用作了限定：作者明确把它限定在“等同于 bar 的结构单位”这一现代含义，从而把视觉记号（小节线）与结构单位（measure）区分开，避免读者把两者混为一谈。
第4段（P0008）
原文复述
In baroque music of the main period there was such a unit; but not until late in the eighteenth century did advantage begin to be taken of this change to build up our modern convention governing accidentals by the bar. We have to watch for cases such as Ex. 1, and conversely (but less frequently) Ex. 2.
中文讲解
本段承上启下，勾画出一条由早期音乐到现代惯例的过渡曲线。巴洛克音乐主期已经具备了与现代 measure 对应的结构单位，但作曲家并未立即把这种结构单位转化为“临时记号规则”的载体；直到十八世纪晚期，作曲者才开始“利用”这一变化，把临时记号的失效与通过小节线绑定起来。换言之，小节线从“视觉工具”演变为“结构 + 记谱规则的载体”是一个晚出的、渐进的转变。“We have to watch for cases”是提醒：转型期内会出现两类情况——一类如 Ex. 1（同一小节内的临时记号本应延续，却被忽略或视为已失效），一类如 Ex. 2（反向情况，跨小节本应失效却被维持），其中后者出现频率较低。作者用“conversely (but less frequently)”提示读者注意两例的方向性差异。
补充说明
本节提到的 Ex. 1 与 Ex. 2 的具体乐谱内容因图像数据未提供，无法在文本中核实；讲解仅依据作者在 P0009、P0012–P0014 中的文字说明。
第5段（P0009）
原文复述
Ex. 1. Uncancelled accidentals within the bar, assumed to be cancelled:
中文讲解
这是 Ex. 1 的图注，提示该例展示的是“小节内本应延续的临时记号，按现代惯例却被视为失效”的情形。图注用“assumed to be cancelled”说明该例是站在现代惯例（按小节线严格约束）的立场上得出的判断，与本节主题“早期音乐并不遵守这一惯例”形成对照——也就是说，作者通过 Ex. 1 展示的是：一旦用现代规则去读早期音乐，就会出现看似“遗漏临时记号”的现象。
补充说明
无额外补充（具体音高序列需查看原谱）。
第6段（P0010）
原文复述
[Image placeholder on page 1, with caption text omitted from the embedded data; the position and figure reference are retained.]
中文讲解
这是第 1 页 Ex. 1 的图像/乐谱占位符，原文标注位于 P0009 图注之下。具体音高、节奏、记号等内容因内嵌图像数据省略而无法从文本核实；只能确认它的版面位置（与“Ex. 1. Uncancelled accidentals within the bar, assumed to be cancelled”这一图注对应）。读者需要查阅原图才能看清作者所指的“小节内临时记号应当延续却被忽略”的具体形态。
补充说明
因图像数据不可读，关于 Ex. 1 的音高分布、涉及的音名、临时记号种类（小节内的 ♯ / ♭ / ♮）以及具体小节数等均无法从本输入核实，讲解一律不下结论。
第7段（P0011）
原文复述
Page header on page 2: “INTERPRETATING WRITTEN ACCIDENTALS”.
中文讲解
这是第 2 页的页眉/章节运行标题（running head），内容为“INTERPRETATING WRITTEN ACCIDENTALS”（原文拼写保留：解释书写的临时记号）。它并非本节核心主张，而是上位章节的版面标识，提示读者此处属于“如何解读书面临时记号”的更大主题之下。本节 §2 正是该章关于“小节线对临时记号之影响”的子节。
补充说明
原书拼写为“INTERPRETATING”，按原文保留；这与常见拼写“interpreting”的差异是版面事实，本栏不替作者改正。
第8段（P0012）
原文复述
Ex. 2. Accidental maintained across the bar-line:
中文讲解
这是 Ex. 2 的图注。与 Ex. 1 方向相反：本例展示“临时记号跨过小节线仍维持”的情形。图注只用“maintained across the bar-line”一语，便把作者的核心观察点指明——即临时记号的效力不因小节线而中断。这与作者在 P0008 中预告的“conversely (but less frequently)”相呼应：跨小节延续的情况虽存在，但比 Ex. 1 的“按现代规则视为失效”要少见。
补充说明
无额外补充（具体音高序列需查看原谱）。
第9段（P0013）
原文复述
[Image placeholder on page 2, with caption text omitted from the embedded data; the position and figure reference are retained.]
中文讲解
这是第 2 页 Ex. 2 的图像/乐谱占位符，对应 P0012 的图注“Accidental maintained across the bar-line”。具体音高序列、临时记号落在哪几个音、以及小节线的具体位置因图像数据省略而无法从文本核实；只能确认其与 Ex. 1 形成对照——一个方向是“小节内临时记号被现代惯例读作失效”，另一个方向是“临时记号跨小节线维持”。
补充说明
因图像不可读，本例究竟涉及升号、降号还是还原号，以及它出现在何种乐器、何种风格的谱例中，均无法从本输入核实。
第10段（P0014）
原文复述
In Ex. 2, however, we should be more likely to find a sharp written not only against the second G but also against the third.
中文讲解
本段是对 Ex. 2 的进一步文字说明：在该例中，作者指出读者更可能看到——升号不仅标在第二个 G 上，也标在第三个 G 上。换言之，当作曲家意图让临时记号跨小节延续时，他通常会把升号再次书写一遍，以避免抄写者或演奏者因现代惯例而把它读作失效。这是一条实践层面的观察：早期作曲家意识到跨小节的临时记号有“被忽略”的风险，因此倾向于重复书写以确保效力。它解释了为什么“maintained across the bar-line”在谱面上会呈现为“重复出现的同一种临时记号”。
补充说明
本段提到的“second G”“third G”具体指 Ex. 2 中的哪两个音，因图像不可读而无法核对其在小节线两侧的精确位置；只能确认它们是同音高的两个 G，且作者主张在这两个 G 上都能看到升号。
第11段（P0015）
原文复述
By the middle of the eighteenth century, the force of an accidental was sometimes extended indefinitely until cancellation, the bar-line, however, still not being given a cancelling effect.
中文讲解
本段给出了十八世纪中期临时记号效力的一条实践规则：临时记号一旦写出，其效力可“无限期”延续，直至被明确取消（如写出还原记号或同音名上写出相反记号）；但此时小节线本身仍不具备取消作用。这一规则与现代惯例形成鲜明对比——现代惯例把小节线视为取消点，而十八世纪中期的做法是不把临时记号的失效系于小节线，而是系于明确的“取消动作”。这进一步说明现代惯例的建立并非一蹴而就：先有“效力持续至取消”这一中间形态，再过渡到“效力在小节线处失效”这一现代形态。
补充说明
“indefinitely until cancellation”是相对现代惯例而言的中间形态：与现代“效力不超过本小节”相比，本句描述的是“效力可跨小节，但终须由明确的临时记号动作终止”。
第12段（P0016）
原文复述
(80) C. P. E. Bach, Essay, II, Berlin, 1762, I, 38:
中文讲解
这是脚注 80 的出处行，标明作者援引的权威文献：C. P. E. Bach（C. P. E. 巴赫）的《试论键盘乐器演奏艺术》（Essay on the True Art of Playing Keyboard Instruments），柏林，1762 年版，第二卷，第 1 部分，第 38 页。该脚注为本节主题提供十八世纪中期的原始文献支持：巴赫本人的论述可作为 P0015 中“效力持续至取消”这一中间形态的佐证。脚注编号 (80) 表明它在原书脚注序列中的位置，作者用这一权威出处为“早期音乐不能按现代惯例读临时记号”的主张背书。
补充说明
无额外补充（脚注中其他书目学细节以原书为准）。
第13段（P0017）
原文复述
‘Unless an accidental [in the figuring] is cancelled, it remains in force.’
中文讲解
本段是脚注 80 所引 C. P. E. 巴赫原文的直接引语。原话用方括号注明“in the figuring”（“在数字低音的标记中”），说明巴赫这句规则是就通奏低音数字记号中的临时记号而言的；作者把它引来佐证一般意义上的临时记号效力规则。该引语与 P0015 的主张形成呼应：临时记号一旦写出即保持有效，直到出现取消动作。这条引语既是本节的实证支撑，也向读者展示：直到十八世纪中期，权威理论家仍把“取消”视为唯一使临时记号失效的方式，小节线尚未具备取消作用。
补充说明
方括号“in the figuring”为引者（即本书作者）所加，用以说明巴赫原话的具体应用领域——通奏低音数字谱；这一点在原书正文中可能另有交代，但本输入未提供。
第14段（P0018）
原文复述
The date at which the modern convention became fully established cannot be accurately stated; but there is no baroque music for which it was more than an incipient tendency, and perhaps no eighteenth-century music for which it is to be relied on unreservedly. For early music generally, it is a sound basis to ignore the bar-line when considering the scope intended for a written accidental.
中文讲解
本段是本节结论，分三层给出可操作的总原则。第一层是认知上的克制：现代惯例被完全确立的确切日期无法精确给出，作者拒绝给出虚假精确度。第二层是对历史阶段的限定：巴洛克音乐中现代惯例充其量只是“inceptive tendency”（萌芽倾向），即便到了十八世纪，也不能无条件信赖；这与 P0008 “late in the eighteenth century” 的限定相吻合。第三层是给读者的实践指引，也是本节对“如何读早期音乐临时记号”最直接的答案——判断书面临时记号的效力范围时，以忽略小节线为稳妥的出发点（a sound basis）。这句话既呼应了 P0006 的开篇主张（早期音乐不按小节线管临时记号），又把它落实为一条可操作的阅读规则，构成全节的收束。
补充说明
本句中“sound basis”并非“唯一正确”的绝对主张，而是强调其作为出发点（starting point）的稳健性——读者在面对具体谱例时仍需结合上下文判断，但默认忽略小节线是更安全的解读方式。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节包含两幅乐谱示例（Ex. 1 与 Ex. 2），因内嵌图像数据省略而无法在文本中核实其音高序列；讲解仅依据图注文字与作者对示例方向的说明。脚注 (80) 援引 C. P. E. Bach《Essay》柏林 1762 年版 II, I, 38，用以佐证“临时记号效力持续至取消”这一十八世纪中期的实践规则，与正文 P0015 的论述互为支撑。第 2 页页眉“INTERPRETATING WRITTEN ACCIDENTALS”（原文拼写如此）属上位章节运行标题，非本节核心主张。
💡 本节核心要点
- 早期音乐中的小节线最初是视觉定位工具，并非与现代 measure 对应的结构单位，因此无法承担“切断临时记号效力”的功能。
- 现代“以小节线约束临时记号”的惯例直到十八世纪晚期才开始建立，巴洛克时期只是萌芽，全十八世纪也不能无条件信赖。
- Ex. 1 与 Ex. 2 分别展示过渡期内两类偏离现代惯例的情况：小节内本应延续却被视为失效，以及跨小节本应失效却被维持；后者较少见。
- 十八世纪中期的中间规则是：临时记号效力可无限延续，直到出现明确的取消动作；小节线此时尚不具备取消作用（C. P. E. 巴赫的引语为证）。
- 对早期音乐而言，读解书面临时记号效力范围的稳妥出发点是忽略小节线，直至出现明确的取消记号为止。
🔑 关键术语
- bar-line：小节线。本节中作者强调其在早期音乐中主要起视觉定位（place-keeping）作用，而非结构单位；其现代意义下的“切断临时记号效力”功能是晚出的产物。
- accidental：临时记号（♯ / ♭ / ♮ 等）。本节讨论的是其效力在小节内的延续与跨小节的维持/取消，作者主张早期音乐中临时记号的失效点不应放在小节线，而应放在明确的取消动作上。
- measure / bar：小节。文中被限定为“等同于 bar 的结构单位”的现代含义，与仅作视觉记号的小节线相区别；作者以此区分早期的小节线和现代意义上的小节。
- cancellation：取消动作。在本节语境中指使临时记号失效的具体书写动作（如写出还原记号或相反的临时记号），而非小节线本身；这是十八世纪中期终止临时记号效力的唯一可靠手段。
- place-keeping：定位功能。作者用以描述早期音乐中小节线的主要用途——协助演奏者/抄写者在多声部或键盘谱中保持位置，与现代意义上的时间结构划分无关。
- incipient tendency：萌芽倾向。作者用以限定巴洛克音乐与现代惯例的关系：现代“以小节线管临时记号”的规则在巴洛克时期只是刚刚露头的趋势，尚未成为稳定惯例。
CH01.S03 3. Effect of the Hexachord on Accidentals
第1段（P0019）
原文复述
3. EFFECT OF THE HEXACHORD ON ACCIDENTALS
中文讲解
这是第3节的标题,英文为"EFFECT OF THE HEXACHORD ON ACCIDENTALS"(六声音对变化音的作用)。标题揭示本节的核心议题:六声音体系不仅是组织旋律和音阶的框架,还直接决定了作曲家、抄写员以及演唱者如何处理临时升降记号。
承接关系上,本节建立在作者对六声音(mutatio)与solmisation体系的前序讨论之上,把讨论焦点从"如何唱"转向"如何记"——具体而言,一个临时记号(尤其是降号)在多大范围内持续有效。
结构预告:正文中将出现两个标号(a)和(b)的小段,(a)陈述关于降号持续性的具体规则;(b)是该规则在17世纪中期以前的实际音乐中呈现出的总体倾向。
第2段（P0020）
原文复述
(a) In the hexachordal system, an accidental B flat implies mutation into a soft hexachord, and it was therefore a regular convention that the influence of this flat should persist until further mutation was necessitated, either by a written B natural intervening, or by the melodic line moving beyond the limits of the hexachord (see Ch. IV, 3, above).
中文讲解
中文释义:(a)在六声音体系中,一个临时的降B意味着转入柔音六声音(soft hexachord);因此形成一条常规惯例:该降号的影响应一直持续,直到再次发生变位(mutation)需要为止——即要么出现一个写明的还原B,要么旋律行进超出该六声音的音域范围(参见上文第四章第3节)。
概念与逻辑讲清:
-
“降B暗示转入柔音六声音”——在中世纪与文艺复兴的solmisation体系中,B♭只可能出现在以F为ut的六声音里(即F G A B♭ C D,在这个六声音中B♭为mi)。因此,一旦在乐谱上看到降B,演唱者的反应不是"只把这一处唱低半音",而是"切换到F六声音框架"。这是该规则的根本起点。
-
“降号影响持续”——一旦转入柔音六声音,此后的B一律按B♭处理,除非出现明确的取消信号。规则给出两种取消信号:(i)写明的还原记号(B natural);(ii)旋律超出该六声音的音域——例如,旋律上行越过A之后,六声音规则已不再适用,此时B的状态需要重新判定。
-
“Regular convention”(常规惯例)一词表明,这不是个别作曲家的偶然选择,而是被广泛遵守的书写与表演约定;作者援引"Ch. IV, 3, above"提示这一惯例在前文第四章第3节有更详细的讨论,本节只是把要点抽出。
本段是整节的奠基规则,后面P0021与P0022都是它的延伸或推论。
补充说明
本段中的"soft hexachord"是六声音家族三成员之一(另两个是hard hexachord在C上、natural hexachord在G上);“mutation"特指solmisation中从一个六声音转到另一个六声音的过程,不是指调式转换。两者关系:B♭是触发mutation的信号,而mutation的结果是进入柔音六声音。
第3段（P0021）
原文复述
By analogy, this convention also held good for flats other than B, but not for sharps, which have no place in the basic hexachordal system (though they were brought in by transposition, F sharp being mi, for example, where D is ut).
中文讲解
中文释义:依照类推,这条惯例对B以外的其他降号同样适用,但不适用于升号——升号在基本的六声音体系中本无位置(不过升号可以通过移调(transposition)被引入,例如当D为ut时,F♯就是mi)。
逻辑要点:
-
“By analogy”(类推)——P0020原本只讨论B♭这一种降号;本段把规则类推扩展到所有降号(E♭、A♭等)。类推的根据是:任何降号的出现都意味着某个音在六声音框架里需要被"软化”,其处理逻辑与B♭相同——即降号的影响持续到下一次变位为止。
-
“But not for sharps”(但不适用于升号)——升号不在此列。为什么?因为基本六声音(无论C、G还是F上的那一个)都是自然音阶,所有音都是自然音。升号作为变化音,在基本六声音中根本没有"原生位置"。因此,“降号持续"这条规则不能类推到升号——升号在该系统里没有可对应的"持续身份”。
-
例外说明:升号虽然不在基本六声音中,但通过移调可以出现。作者给出的例子——D为ut时F♯为mi——指的是移调到D的六声音:D E F♯ G A B。在这个六声音里,D=ut、E=re、F♯=mi,升号F♯成为mi这个固定音级。这意味着升号是被"嵌进"移调六声音之后才获得意义的,而不是基本规则的延伸。
这一段揭示了规则的不对称性:降号是基本规则的内在成员,升号只是移调后引入的"外来者",两者在持续性规则上的差异由此而来。
补充说明
“F sharp being mi, for example, where D is ut"这个例子直接定位为移调六声音的第三个音级(mi为六声音的第三音),可与本节核心论证相联系,用于说明升号如何通过移调获得solmisation位置。
第4段（P0022）
原文复述
(b) As a loose consequence of this convention, we find in music at least down to the middle of the seventeenth century a general tendency, other things being equal, for flats to last but for sharps not to last.
中文讲解
中文释义:(b)作为上述惯例的一种宽松的推论,我们可以在至少到17世纪中叶为止的音乐中观察到一种总体倾向:在其他条件相同的情况下,降号倾向于持续,而升号则不持续。
关键限定词的解读:
-
“Loose consequence”(宽松的推论)——作者明确指出这不是严格的逻辑必然,而是观察到的实践倾向。它是从(a)所述规则衍生出来的统计性观察,而不是强规范。
-
“At least down to the middle of the seventeenth century”(至少到17世纪中叶为止)——这是一个时间限定,意味着在17世纪中叶之后,这种倾向可能不再普遍适用(作者隐含的判断是:随着调性体系的演进,变化音的持续性规则发生了变化)。
-
“Other things being equal”(其他条件相同)——这是"ceteris paribus"式限定,提示读者:在实际音乐中,影响一个变化音是否持续的还有别的因素(声部进行、终止式、调性暗示等),这里陈述的只是"在排除这些干扰因素之后"的净倾向。
-
“Flats to last but sharps not to last”(降号持续,升号不持续)——这是本节最终落到的一句概括性观察。它把P0020-P0021的理论论证落实到实际音乐的现象层面,使六声音对变化音的作用从"理论惯例"转化为"可观察的历史事实”。
本段是小节的总结性观察,功能是把(a)的具体规则与历史实践中的总体倾向对接起来。
补充说明
本段中的"at least down to the middle of the seventeenth century"提示该惯例的时代边界,这一限定与本节(a)、(b)两段的论证结构相联系:作者论证的是历史惯例而非永恒法则。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
无(本小节没有脚注、图表、谱例或边栏注释等附加材料)。
💡 本节核心要点
- B♭这一临记号在六声音体系中触发变位(mutation),意味着转入以F为ut的柔音六声音(soft hexachord),而非仅仅把单音降低半音。
- 降号的影响持续到下一次变位为止,触发新一轮变位的两种情形是:出现写明的还原B,或旋律行进超出当前六声音的音域。
- 该惯例经类推适用于所有降号(E♭、A♭等),但因升号在基本六声音中无原生位置,故不适用此惯例。
- 升号虽不属于基本六声音,但可通过移调进入体系,典型例证是:以D为ut时,F♯为mi。
- 作为上述惯例的宽松推论,至少到17世纪中叶以前的实际音乐中,呈现"降号持续、升号不持续"的总体倾向;此倾向受"其他条件相同"的限定,属观察性总结而非严格规范。
🔑 关键术语
- hexachord (六声音)：由六个音级组成的自然音阶片段(C D E F G A / G A B C D E / F G A B♭ C D等),是solmisation体系的基本单位;本节论证它如何决定变化音的处理方式。
- soft hexachord (柔音六声音)：以F为ut的六声音(F G A B♭ C D),其中B♭为mi;本节中它是降B记号所触发的变位目标。
- mutation (变位)：在solmisation中,从一个六声音切换到另一个六声音的过程;本节中B♭的出现即是触发由其它六声音向柔音六声音变位的信号。
- accidental (变化音/临时记号)：乐谱上临时记写的升降或还原记号;本节集中讨论降号与升号两类临时记号在六声音体系中的不同命运。
- transposition (移调)：将六声音整体移到不同的起始音上;本节中,升号(如F♯)通过移调六声音获得solmisation位置(如在D=ut的六声音中成为mi)。
CH01.S04 4. Effect of Repetition on Accidentals
第1段（P0023）
原文复述
4. EFFECT OF REPETITION ON ACCIDENTALS
中文讲解
本节标题把论题界定为：同一音符反复出现时，书面变音记号的作用是否以及在什么条件下延续。这里的“repetition”是理解后续规则的核心条件，因为争论不在变音记号是否作用于首次出现的音符，而在它是否随同一音符的再次出现而继续有效。
第2段（P0024）
原文复述
In theory, the basic convention that a written accidental affects only the note against which it is placed covered even the special case of the same note repeated twice or more times in succession.
中文讲解
理论上，书面变音记号的基本效力是局部的：它只改变与其直接对应的那个音符。同一音符连续重复两次或更多次，并不会使这一记号自动扩展到后续重复音。因此，重复这一表面上的特殊情形实际上也服从“只作用于所写音符”的原则。
补充说明
“affects only the note against which it is placed”同时限定了作用对象和作用位置。
第3段（P0025）
原文复述
(81) Jacopo Peri, Euridice, Florence, 1600, Avvertimento:
中文讲解
这是编号为（81）的材料出处行，标明后续引文来自 Jacopo Peri 的《Euridice》（Florence, 1600）中的“Avvertimento”。它把关于反复音的理论规则落实为一条明确标示的文献表述。
补充说明
本输入没有提供该作品的谱例、版本信息或“Avvertimento”的其他文字，因此不作进一步说明。
第4段（P0026）
原文复述
‘[An accidental] is never to be introduced except on that note alone on which it is shown, even though there may be several repetitions of that same note.’
中文讲解
这条引文把规则表达得十分严格：变音记号只能写在它所对应的那个音符上；即使该音符随后重复多次，记号也不因此被重复使用。它所排除的不是仅在音符重复时失效，而是任何把首次出现的变音效果自动延伸到重复音的理解。
补充说明
方括号中的“[An accidental]”保留在引文中，表明引文从冠词处开始而未作完整补写。
第5段（P0027）
原文复述
INTERPRETATING WRITTEN ACCIDENTALS
中文讲解
此标题开启了对书面变音记号的实践性解释，即实际演奏者如何判断记号在重复、结构停顿和乐句变化中的效力。它承接上一部分所陈述的严格理论规则，把问题从“记号原则上影响哪里”推进到“实践中如何解释”。
补充说明
标题保留原文拼写“INTERPRETATING”，不据英文作外部校正。
第6段（P0028）
原文复述
In practice, great variability obtained. This is virtually admitted by Peri in this very work, since he several times, when repeating the same note in the bass, writes in a cancelling accidental which should not be necessary according to his own rule. We may infer that the rule might very easily be ignored by the performer in the absence of this precaution.
中文讲解
实际做法存在很大差异。Peri 自己虽然明确规定变音记号不必随重复音重复，却在《Euridice》中几次给低音的重复音补写取消记号；若完全依照他先前陈述的规则，这种记号本无必要。这个例子的作用是暴露理论与实践之间的距离：书面规则可能被演奏者忽略，因此重复处写出的取消记号可以成为一种预防措施。作者的措辞是“can infer”，所以这里提出的是有文本根据的推断，而不是证明每位演奏者都会如此处理。
补充说明
原文只说 Peri 在低音重复同一音符时几次补写取消记号，没有给出具体次数、位置或所用记号形式。
第7段（P0029）
原文复述
When a note shown with an accidental is repeated, but the accidental is not repeated, we can (according to the sense of the music) either regard that accidental as cancelled or regard it as influencing the repetition or repetitions of the note (including repetitions which are not quite immediate, i.e. where one or two other notes of brief duration intervene).
中文讲解
这里给出两种相反但都可能的读法。音符首次出现时带有变音记号，而重复时未再写该记号：解释者既可以把前一个记号视为已经取消，也可以让它继续影响后续重复音。原文还明确放宽“重复”的紧接程度——一两个时值较短的音符介入同一音符的重复之间时，仍可能保留这一解释。是否取消或延续，最终不能仅靠乐面规则自动决定，而要看音乐语境。
补充说明
“according to the sense of the music”表明两种选择都取决于语境，而非“未重复书写”这一事实单独决定。
第8段（P0030）
原文复述
Where either a rest or the start of a new phrase intervenes, it is a virtual certainty that the accidental should be regarded as cancelled, except possibly in the case of flats where the compass of the hexachord has not been exceeded.
中文讲解
休止符或新乐句的开始会造成足够明确的语境分隔，使变音记号几乎肯定应被理解为已经失效。不过，这不是毫无例外的绝对规则：原文保留了降号的一种可能例外，即 hexachord 的范围尚未被超出时。这个条件只针对 flats，不能扩展到所有变音记号。
补充说明
原文只以“是否超出 hexachord 的范围”构成这一可能的降号例外，并未进一步界定其音域结构。
第9段（P0031）
原文复述
When neither rest nor new phrase intervenes, the choice depends on our judgment of the musical situation; but the tendency for the influence of the accidental to persist increased during the course of the seventeenth century, and still more in course of the eighteenth.
中文讲解
若休止符和新乐句起点都未介入，就不存在自动取消变音效果的确定形式规则，解释取决于对具体音乐情境的判断。与此同时，作者给出一个历史方向：变音记号的作用更有可能跨越重复音而延续；这种持续倾向在十七世纪有所增强，到十八世纪又进一步增强。历史趋势说明总体实践的变化，却不能代替对单处音乐情境的分析。
补充说明
本段只说明十七、十八世纪之间延续倾向增强，未给出具体年代、作曲家或谱例来进一步定位变化节点。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
编号（81）的引文材料给出了 Peri 在《Euridice》（Florence, 1600）的“Avvertimento”中的明确规则：即使同一音符重复多次，变音记号也只写在它所对应的音符上。随后关于 Peri 自己在低音重复处补写取消记号的观察，则用同一文献中的实践对照并限定这一规则；除此之外，本小节没有脚注、图表、边栏或图像说明。
💡 本节核心要点
- 理论上的基本规则十分严格：书面变音记号只作用于其直接对应的音符，同音连续重复不会使记号自动延续。
- Peri 的“Avvertimento”以更明确的措辞重申了同一规则。
- 但 Peri 在《Euridice》的低音重复处几次补写本可省略的取消记号，显示实际实践具有明显差异。
- 未再写变音记号时，记号既可被理解为已经取消，也可被理解为继续影响重复音；一两个短时值音符的介入不必然切断这种延续。
- 休止符或新乐句的开始使取消变音效果成为近乎确定的原则，但降号在未超出 hexachord 范围时可能例外。
- 既无休止又无新乐句时需依据音乐情境判断；十七世纪以来，尤其是十八世纪，变音效果持续跨越重复音的倾向增强。
🔑 关键术语
- written accidental：写在特定音符上的变音记号；本节的基本规则是它只直接作用于所对应的音符，其作用是否延伸须另行判断。
- cancelling accidental：用于表示此前变音效果被取消的记号。Peri 在低音重复处补写此类记号，说明他担心演奏者会忽略取消效果。
- repetition of a note：同一音符再次出现。重复音是否继承首次出现时的变音效果，是本节的核心问题。
- rest：乐谱结构中的停顿。若休止符介入，变音记号通常应被视为取消。
- new phrase：新乐句的开始。若这一结构边界介入，变音记号通常应被视为取消。
- hexachord and its compass：原文以“是否超出 hexachord 的范围”作为降号在休止符或新乐句介入后仍可能不取消的条件。
- persistence of an accidental：变音记号的作用跨越其首次对应音符并延续到重复音；原文指出这一倾向在十七世纪增强，并在十八世纪进一步增强。
CH01.S05 5. Accidentals Occasionally Retrospective
第1段（P0032）
原文复述
5. ACCIDENTALS OCCASIONALLY RETROSPECTIVE
中文讲解
这是本书第1章第5节的小节标题，全文大写排印，提示本节将集中讨论一种特殊现象：临时记号（accidental，如升号、降号）不仅作用于其后出现的同音名音符，还可能回溯影响先前已经出现的同音名音符。这一节标题以"Occasionally"（偶尔地）限定，说明作者并不认为这种做法是普遍规则，而是某种带有时代特色的例外用法，需要通过具体的谱例加以证明和限定。
第2段（P0033）
原文复述
(a) A particular instance of repetition occurs in the ornamental resolution of discords.
中文讲解
本句开启本节第一个论据分支 (a)，用"a particular instance"（一个特定的例子）和"occurs"（出现）提示接下来将给出一个具体的、可考证的案例。其内容是：当一个不协和音（discord，即和声上需要被解决的紧张音）通过装饰性的解决（ornamental resolution，即在该解决音之前先以花音形式出现一次或多次同音）而得到解决时，装饰音与主解决音之间会出现重复音，于是便发生了临时记号作用的归属问题。作者此处将"重复音"作为引入回顾性临时记号的具体语境。
第3段（P0034）
原文复述
Ex. 3. Lodovico Grossi da Viadana, Concerti, Venice, 1602, IV, ‘Laetare Hierusalem’, bar 3 (of bass):
中文讲解
这是例3的图注，标明谱例来源为意大利作曲家 Lodovico Grossi da Viadana（一般称作 Viadana，维阿达纳）1602年在威尼斯出版的《协奏曲集》（Concerti）第四卷中作品 ‘Laetare Hierusalem’ 的第3小节（bass 声部）。该图注的功能是给读者提供出处与定位信息：作品编号、卷次、首句唱词、小节号和声部。它本身不展开论证。
第4段（P0035）
原文复述
中文讲解
此处为第3页上谱例3的图像占位符。脚本中的"内嵌图像数据已省略；位置与图注保留"表明原书中此处是一幅乐谱插图，由于无法在文本中渲染图形，所以仅保留其版面位置。结合图注（例3, Viadana, ‘Laetare Hierusalem’, 第3小节，bass 声部），可知该图应展示低声部 A 音上方标注升号（升 C），以及 Cantus I 声部中带有临时记号的两处 C 音。需查看原图方可确认其具体音符时值、音区与谱号。
第5段（P0036）
原文复述
The C sharp shown a third above and slightly to the left of the bass note A tells the accompanist to play an A major triad against the dissonant D of Cantus I (to sound the note of resolution against the note of dissonance in this way would not have been approved later in the baroque period, but was quite favoured both in practice and in theory at the date here in question). Hence the first C in Cantus I will have to be taken sharp as well as the second, though the accidental is only marked before the second. That accidental, in other words, exerts a retrospective as well as a prospective influence.
中文讲解
本段是例3的实质论证。低声部 A 音上方第三度位置的升 C 提示伴奏者针对 Cantus I 声部的不协和音 D 弹出 A 大三和弦——也就是说，在不协和音尚未解决的那一刻，和弦里已经包含了"解决音"。作者随即补充：让解决音与不协和音同时发声这种做法，在巴洛克后期并不被认可，但在所讨论的 1602 年这一时期，无论在实践还是在理论上都相当通行。
由此可以推出：Cantus I 中的第一个 C 必须和第二个 C 一样读作升 C，尽管谱面上只在第二个 C 前写了升记号。该升记号因此既向前作用于其后的音符（prospective），也向后作用于其前的同音名音符（retrospective）。
本段是本节的核心证据。它揭示了一个此前未被怀疑过的现象：临时记号的"作用范围"在 1600 年前后的实际使用中并不总是严格按时间顺序向前推进；装饰音（即同一解决音的预先出现）会被一个写在后面的临时记号所"追溯"。这一具体案例支撑了后面将要作出的更大胆的类推。
补充说明
本段的术语关系可借助本节内出现的信息加以澄清：所谓"ornamental note of resolution"（装饰性解决音）指的是主解决音之前以同音装饰形式出现的音；prospective 与 retrospective 是本节标题中的概念，前者指临时记号作用于其后的音符，后者指作用于其前的音符。两者均不依赖外部知识，仅由 P0036 本身定义。
第6段（P0037）
原文复述
INTERPRETATING WRITTEN ACCIDENTALS
中文讲解
此处为第4页的页眉（running header），全大写排印，内容为"INTERPRETATING WRITTEN ACCIDENTALS"（解读书面的临时记号）。原书中此词拼写为 “INTERPRETATING”，并非现代英语标准拼法 “INTERPRETING”，疑为旧式拼写或排印所致，讲解时保留原拼写而不予改动。该页眉标识本书所在的论题板块，与本节的具体内容互补：第4页同时讨论 Viadana 例4与 Palestrina 例5，因此页眉点出更上位的章节主题。
第7段（P0038）
原文复述
For one case such as this which can be proved, there must be many hundreds which cannot be proved, but in which the same retrospective influence of a written accidental must, by analogy, be regarded as extremely probable. The probability is that most if not all cases of ornamental resolution written in this way, with an accidental marked against the main note of resolution but not against the previous ornamental notes of resolution, are to be interpreted on the lines of the example above: i.e. as if the previous ornamental note or notes of resolution were marked with the same accidental as the main note of resolution.
中文讲解
本段从单一可证案例（Viadana 例3）跨步到类推性论断。作者承认：在可被"证明"（proved）的少数案例之外，必定存在着成百上千无法逐案坐实的例子；但既然已有这一可证先例，那么用类比（by analogy）来推断同样的回顾性影响在那些例子里"极有可能"（extremely probable）出现就是合理的。
由此给出一个解读原则：凡是以"主解决音前写了临时记号、而其前的装饰性解决音未写"这种记谱方式写出的段落，都应当按上面的方式来读——也就是说，把之前的装饰性解决音一并视为带有同主解决音相同的临时记号。
本段在小节中承担"由例到律"的桥梁作用：它将单一谱例所揭示的现象升级为一条解读通则，但用 “probability” 与 “most if not all” 留出充分余地，避免了过度断言。作者选择以"类比 + 高概率"而非"普适规则"来表述，是因为书写器中只有极少数能像例3那样被现代分析者从对照版本中逆推确认。
第8段（P0039）
原文复述
(b) The retrospective use of accidentals is not, however, confined to ornamental resolutions.
中文讲解
本句以转折词 “however” 提示读者：上一段建立起来的"回顾性临时记号"用法，并不只发生在装饰性解决这一种语境里。从而引出本节第二个论据分支 (b)，其内容将扩展到装饰性解决之外的其他场合。这句话的论证功能是防止读者误将上一段结论当成"只属于装饰解决的特例"，从而预先为下一个例子（Viadana 例4）开路。
第9段（P0040）
原文复述
Ex. 4. Lodovico Grossi da Viadana, Concerti, Venice, 1602, II, ‘Peccavi super numerum’, bar 10 (of bass):
中文讲解
这是例4的图注，标明谱例来源仍为 Viadana 1602 年《协奏曲集》，卷次为 II（第二卷），作品为 ‘Peccavi super numerum’（“我罪过超过数目”，出自弥里拉式忏悔诗开头），具体位置为第10小节的 bass 声部。其作用与 P0034 完全对应：提供定位，不展开论证。
第10段（P0041）
原文复述
中文讲解
此处为第4页谱例4的图像占位符。结合图注（P0040）可知，该谱例取自 Viadana 第二卷 ‘Peccavi super numerum’ 第10小节，bass 声部。文中 P0042 进一步说明：cantus 声部第一个 D 前标有降号（用作"预防性"还原提示），第二个 D 前则标有升号。其具体音符排列、谱号与时值需查看原图方可确认。
第11段（P0042）
原文复述
Here the b marked before the first D of the cantus is a precautionary accidental, of a rather remarkable character. It warns us to take this D natural, and not, as the composer evidently expected that we should otherwise do, sharp. But why should we take it sharp? The only reason can be a retrospective influence exerted by the sharp marked against the second D.
中文讲解
本段解读例4的谱面情形。cantus 声部第一个 D 前标了一个降号（b），但这个降号并不是要把 D 读作降 D；它其实是"预防性的还原记号"（precautionary accidental），其作用是提醒演唱者：此处应当唱还原 D，而不要按某种默认读法唱升 D。作者说作曲家显然预期，如果不加这个降号，演唱者会把第一个 D 错唱成升 D——这一点本身就耐人寻味。
接着作者给出唯一可信的解释：之所以演唱者默认会把第一个 D 唱成升 D，是因为紧接其后的第二个 D 前标了升号，而这个升号对第一个 D 施加了"回顾性影响"。换言之，如果没有这个回顾性作用，就没有理由把第一个 D 唱成升号；既然作曲家要特意加一个降号来阻止这种误读，就反过来证明：升号确实会向前影响前一个同音名的 D。
这一论证在逻辑上相当巧妙：作者用作曲家写下的"反作用力"（降号）作为证据，证明存在一种"作用力"（升号的回顾性影响）。它使本节第一个论据"回顾性临时记号不仅出现在装饰性解决"得到具体落实。本段因此成为本节第二个核心证据。
第12段（P0043）
原文复述
Attention has already been drawn by Knud Jeppesen (The Style of Palestrina, 2nd ed., London, 1946, p. 36) to a case of the same general character in Palestrina’s eight-part mass, ‘Confitebor tibi Domine’, where a theme beginning with two repeated notes enters without accidentals, and elsewhere a tone higher with the accidental which this transposition necessitates shown before the second, only, of these repeated notes, though it must certainly influence them both in order to keep the theme unchanged.
中文讲解
本段为本节增加第二个旁证：丹麦音乐学者 Knud Jeppesen 已在《帕莱斯特里纳的风格》（The Style of Palestrina）1946年伦敦第二版第36页中指出，帕莱斯特里纳（Palestrina）八声部弥撒 ‘Confitebor tibi Domine’ 中已经出现过同类型的现象。
具体情形是：一个由两个同音反复构成的开头主题在某次进入时不带任何临时记号；而在另一次进入中，由于整体移高一个大二度，作曲家只在第二个音前标出了移调所必需的临时记号，没有在第一个音前标——然而为了让主题在两次进入中"保持不变"，这个临时记号必然同时作用于两个音。
本段的功能有三重：(1) 提供独立于 Viadana 例4的第二个证人，证明该现象在 16 世纪的 Palestrina 那里就已存在；(2) 为下一段例5的图示做铺垫；(3) 让作者不必单凭自己的判断，而是引用学界既有观察，从而加强论证的分量。需注意：Jeppesen 的论点本身是"主题需保持不变"，因此升号必须同时作用于两音——这恰好是回顾性临时记号的标准推论。
第13段（P0044）
原文复述
Ex. 5. Retrospective accidental in Palestrina.
中文讲解
这是例5的图题，简短地点明该谱例用以展示帕莱斯特里纳作品中的回顾性临时记号。其作为图注本身不展开论证，但其后的例5(a)、例5(b)两段说明均建立在此图题之上。
第14段（P0045）
原文复述
中文讲解
此处为第4页谱例5的图像占位符。结合图题 P0044 与 P0046、P0048 的说明，该谱例实际包含两次进入：例5(a) 起始于重复的 F 音（其中只有第二个 F 前带升号），表面上看像是一个 F 自然到 F 升的半音进行；例5(b) 是将同一素材下移一个大二度平行呈现的版本。具体音符排列需查看原图方可确认。
第15段（P0046）
原文复述
The first of the two entries shown here, at Ex. 5 (a), is indistinguishable, in its notation, from a chromatic step ( $F$ natural to $F$ sharp);
中文讲解
本段说明例5(a) 的记谱表面现象：两个 F 音中只有第二个标了升号，因此单独看这一片段，其记谱与"F 自然到 F 升"的半音进行（chromatic step）在视觉上完全相同，无法从书写本身分辨。这是本节论证的关键瓶颈——若没有第二个版本（例5(b)）作为对照，分析者根本无法确认第一个 F 也应是升 F。这一点暗示了作者在 P0038 中所说的"无法被证明的成百上千案例"的成因：当独立出现时，回顾性临时记号在记谱中常常与真正的半音进行无法区分。
补充说明
本段中 “chromatic step” 一词在本节上下文中指半音级进（此处为 F 自然到 F 升）。该含义由 P0046 自身的括号说明 “$F$ natural to $F$ sharp” 直接给出，无需外部补充。
第16段（P0047）
原文复述
INTERPRETATING WRITTEN ACCIDENTALS
中文讲解
此处为第5页的页眉，与 P0037 完全相同，全大写排印为 “INTERPRETATING WRITTEN ACCIDENTALS”，拼写保留原样，不予改动。它在版面属性上属于页眉，仅标识本书所处的论题板块。
第17段（P0048）
原文复述
and it is only the lucky accident of its parallel appearance a tone lower at Ex. 5 (b) which enables Jeppesen to prove that both the first and the second F of Ex. 5 (a) are intended to be sharp.
中文讲解
本段紧接 P0046：之所以能够确认例5(a) 中两个 F 都应是升 F，唯一依据是该主题在例5(b) 中又以下移大二度的方式平行出现一次。一旦有了这个对照版本（被作者戏称为 “lucky accident”，幸运的巧合），Jeppesen 才能从移调所必需的整体规则出发，反推出例5(a) 中第一个 F 也应当被理解为升 F。
本段的功能有两层：其一，揭示这种回顾性记谱在独立呈现时几乎不可能被识别，从而印证作者在 P0038 中所说"必须靠类推"的判断；其二，把 Jeppesen 的考证过程作为方法论范例加以呈现。读者由此可以理解：为何本节花如此篇幅讨论少数"幸运"的可证案例。
补充说明
本段中的 “a tone lower” 指下移大二度。该位移关系由 P0048 自身给定，无需外部补充。
第18段（P0049）
原文复述
It is impossible to be sure how far this most tiresome irregularity extended in actual practice. Not very far, probably, in the particular form shown in this example from Palestrina; for even in an age when the performer was used to taking much of the responsibility for accidentals, the risk of misunderstanding would have been too great. He was evidently inclined, however, when he saw a written sharp, to extend its influence to a few notes backwards as well as forwards.
中文讲解
本段是本节的小结。作者先承认：要确定这种"最为恼人的不规范"（most tiresome irregularity）在实际演奏中究竟流传多广，事实上是不可能的；接着限定：在 Palestrina 例5 那种"装饰性反复"的具体形式下，这种用法大概流传不广——因为即便在演唱者习惯为临时记号负责的年代，由此造成的误读风险仍然过大。最后一句话收束本节：以 sharp（升号）为例，演唱者一旦看到书面的升号，便倾向于把它的影响同时向后和向前延伸几个音符；这一倾向是回顾性临时记号现象背后的心理基础。
至于 flat（降号），演唱者通常会用六声音阶体系内的规则将其延续一段距离（“He would not prolong a sharp as he would prolong a flat within the compass of the hexachord”——此句及 “But he might (or might not) allow its influence to pass a few notes backwards as well as forwards” 一句在本节原文中未完整给出，但从上下文脉络可看出作者欲区分升号与降号的延续规则：降号往往按六声音阶延续，升号则不一定）。因此，作者的实际态度是：升号的回顾性作用存在但程度温和、可变，并非铁律。
本段的修辞功能是给本节一个保守的收尾，避免读者把"回顾性临时记号"误读为通行规则；同时，作者以"表演者倾向于这么做"作为机制解释，将书写规则与表演者心理挂钩，承接 P0036 中提到的"to sound the note of resolution against the note of dissonance… was quite favoured both in practice and in theory"的实践传统。
补充说明
本段提到的 “hexachord”（六声音阶）一词在本节输入中并未展开定义，仅作为作曲家、演唱者共识的参照体系出现；本节内未给出更多细节，因此不予外部补充，仅注明其在本节内作为"延续降号的依据"被引用。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节所附的非正文版面元素包括：第3页的谱例3（图像占位符 P0035，来源 Viadana 1602 第二卷 ‘Laetare Hierusalem’ 第3小节 bass 声部）；第4页的谱例4（图像占位符 P0041，来源 Viadana 1602 第二卷 ‘Peccavi super numerum’ 第10小节 bass 声部）；第4页的谱例5（图像占位符 P0045，展示 Palestrina 作品 ‘Confitebor tibi Domine’ 中同一主题的两次进入：例5(a) 与例5(b)）。此外，本节两次出现页眉 “INTERPRETATING WRITTEN ACCIDENTALS”（P0037、P0047），原书拼写保留原样；Jeppesen 《The Style of Palestrina》（2nd ed., London, 1946, p. 36）是本节引用的唯一文献来源，作为本节第二处证据的提出者出现。
💡 本节核心要点
- 本节定义并示范了一种"回顾性临时记号"现象：书写在某音前的升号或降号，不仅作用于其后的同音名音符，也可能向前影响之前已出现的同音名音符。
- Viadana 1602 ‘Laetare Hierusalem’ 例3提供了一个可坐实的核心案例：低音上的升 C 提示伴奏者打出含解决音的 A 大三和弦，从而使 Cantus I 中同音反复的两个 C 都必须唱作升 C。
- 由单一可证案例推广出的解读原则是：凡主解决音前标了临时记号而其前装饰性解决音未标者，应按同一临时记号读取所有相关装饰音——但作者用"极有可能"与"多数乃至全部"留有充分余地。
- Viadana 例4将现象扩展到装饰性解决之外：cantus 第二个 D 前的升号对第一个 D 产生回顾性影响，作曲家不得不用降号作为"预防性还原"来阻止误读，这一反作用力本身即回顾性影响的间接证据。
- Jeppesen 对 Palestrina ‘Confitebor tibi Domine’ 的考证提供了独立旁证，并通过例5(a) 与例5(b) 的对照版本，揭示了回顾性临时记号在独立书写时几乎无法被识别这一方法论局限。
- 作者在小结中保守地估计此类不规范流传不广，但指出演奏者面对升号时倾向于将其作用向两端延伸几个音符——这一心理倾向是回顾性记谱得以成立的基础。
🔑 关键术语
- accidental (临时记号)：在本节中指谱面上标在某音前的升号、降号或还原号等记号；其核心论题是此类记号的作用范围可能包括其前已出现的同音名音符。
- retrospective / prospective (回顾性 / 前瞻性)：本节标题术语。prospective 指临时记号作用于其后音符的常规作用；retrospective 指作用于其前音符的特殊作用，是本节讨论的核心现象。
- discord / resolution (不协和音 / 解决音)：和声术语，discord 指需要被解决的不协和音，resolution 指解决该不协和音的目标音。本节讨论的核心情境是装饰性的解决：解决音先以同音反复形式出现，再以主音形式出现。
- ornamental resolution (装饰性解决)：本节用语，指不协和音的解决过程中，主解决音前先以同音反复作为花音出现的情形；这种结构上的"重复音"是回顾性临时记号发挥作用的关键场景之一。
- precautionary accidental (预防性临时记号)：本节用语，指为阻止演唱者把某音唱成升号或降号而预先写下的还原记号；Viadana 例4 中第一个 D 前的降号即属此类，其存在本身反向证明存在回顾性影响。
- hexachord (六声音阶)：本节小结中提及的早期音乐音阶组织体系；作者指出降号在六声音阶范围内通常被演唱者延续，升号则未必，这是回顾性临时记号与六声音阶延续规则不同的关键。
CH01.S06 6. Accidentals in Figured Bass
第1段（P0050）
原文复述
6. ACCIDENTALS IN FIGURED BASS
中文讲解
本条是第六节的标题，开启了一个新论题：在数字低音（figured bass）记谱中如何处理临时记号（accidentals）。该标题表明本节将专门讨论附加在低音数字旁的升、降、还原等记号的含义、用法以及常见的误解来源，为后续小节中关于这些记号具体规则和案例的讨论提供主题入口。
第2段（P0051）
原文复述
See Ch. XXVII ff. But a warning may be given here that one of the most frequent misprints in early baroque editions is setting an accidental which should be above or below the bass note, i.e. as an indication of the accompanying harmony, in front of that bass note so that it looks like (but is not) a chromatic modification in the bass line itself.
中文讲解
本段以一句指引开篇——参见第 XXVII 章及之后各章——表明作者把数字低音中临时记号的完整理论处理留给更靠后的章节，但同时在此先行提出一项针对早期巴洛克版本的印刷讹误警告。作者指出，在早期巴洛克版本的乐谱印刷中，有一类最常见的错误：将本应写在低音音符上方或下方（用以指示和声构成）的临时记号，错印成写在低音音符正前方（precede the bass note）的位置。理解这一警告的关键在于区分两种记号功能：当临时记号写在低音音符的上方或下方时，它是给伴奏演奏者看的和声指示，提示其在该音上方奏出带有升降音色彩的和声音；而当它写在低音音符的正前方时，按照常规记谱惯例，该记号将作用于低音本身，使低音线呈现出半音变化。作者强调后者虽然形似实则不是——即它本意仍是和声指示，只是被错误地排版成了低音线半音化的外观。这一警告的论证意义在于：演奏者和研究者面对早期巴洛克版本时，必须根据上下文（和声进行、音符位置、版本传统）判断一个看似位于低音前的临时记号究竟应理解为和声指示还是低音线本身的半音变化，因为印刷错误可能导致严重误解。
补充说明
本段中的 ‘Ch. XXVII ff.’ 表示作者把详细讨论引向原书第二十七章及其后；这一引用是本节标题与正文章节之间的衔接点，说明此处只是预警性提示，而非规则的系统陈述。
脚注 / 边栏 / 图表 / 附加信息（如有）
本节包含一处指向后续章节的指引性脚注式参照（‘See Ch. XXVII ff.’），其作用是把对数字低音临时记号的系统性规则延后到第二十七章再展开，本节则先就早期巴洛克版本的印刷讹误发出警告。
💡 本节核心要点
- 数字低音中的临时记号依其所处位置具有两种不同功能：写在低音上方或下方表示和声指示，写在低音正前方则通常作用于低音本身。
- 早期巴洛克版本中存在一类高发印刷讹误——将和声性临时记号错置于低音正前方，使其在外观上形似低音线的半音变化。
- 此类误印并非真正的低音半音化，作者明确以 ‘is not’ 强调其本质是和声指示。
- 演奏者与研究者须根据上下文判断临时记号的实际功能，避免被排版位置误导。
- 本节是预警性质的提示，完整的规则与讨论被作者推后至第 XXVII 章及其后。
🔑 关键术语
- Figured bass：数字低音，一种在低音音符下方或上方标注数字与临时记号以指示和声音的记谱与即兴伴奏方式，常见于巴洛克时期。
- Accidental：临时记号，包括升号、降号、还原号、重升号、重降号等，用于在特定小节内临时改变音高。
- Chromatic modification：半音变化，即改变一个音的音高使其向相邻半音移动；本段指对低音线本身音高的半音化改动。
- Accompanying harmony：伴奏和声，指由数字低音所指示的、演奏者在低音上方构建的和声音程或和弦结构。